18 世紀法國鍵盤音樂 ~ 法蘭索．庫普蘭 (Francios Couperin, 1668~1733) 2015/9/30 課別 : 鋼琴作品研究 報告組員 : 呂翊寧、劉容榕 指導老師 : 賈元元老師、蔡佳璇老師

所謂鍵盤樂器 ? 透過彈按鍵盤來演奏的樂器總稱 有固定的音高 有可以產生共鳴的裝置並利用槓桿原理從琴 鍵經過打擊系統發聲 即使是作為獨奏樂器，也具有豐富的和聲效 果

鍵盤樂器 大鍵琴 最常被使用的鍵盤樂器 盛行於 16 到 18 世紀 ( 文藝復興時期與巴洛克時期 ) 音色清脆優雅而有變化 可作為獨奏樂器，亦可作為伴奏樂器 18 世紀中後期，因為數字低音逐漸的式微及隨著鋼琴普及 的教育與推廣，便在極短時間內遭淘汰 自貝多芬晚期後，歐洲幾乎很少有作曲家為大鍵琴寫曲 二十世紀中期，由於開始對早期音樂有較多研究，大鍵琴 才重新得到留意

鍵盤樂器 鋼琴 發明者 - Bartolomeo Cristofori （ ） 在 1698 年於梅第奇家族 ( Medici ) 服務時便嘗試於鍵 盤樂器的製作與發明，但更有人說是在 1694 年便 開始了其發明 在約於 1700 年製作一種增加擊槌裝置的鍵盤樂器 在之後鋼琴發展中，基本發聲要素均保留並不斷 改進，解決了不能隨意控制演奏音量的缺陷，因 此克里斯托福里給它取名「有強弱的大鍵琴」 （ gravicembali col piano e forte ）

所謂法國音樂 ? 法國音樂有幾個不變的特質： 一、古典主義：略分成三個時期 : 1. 希臘化 ( 約於 13 世紀後 )2. 貴族 ( 約於 17 世紀後 )3. 知識份子 ( 約於 18 世紀末後 ) 二、學院傳統： 1. 巴黎大學 2. 音樂院 ( 巴黎音樂院於 20 世紀初期前是為歐洲諸多音樂 院中的最高學府 ) 三、異國情調： 兼容並蓄 ( 法國音樂家在受到外國音樂家影響時能夠消化吸收成自己 的創作構想 ) 四、時代感： 1. 執著於追求自己時代的音樂語言 2. 他們的文化傳統是巨大而連續的 3. 保守與革命，我們可以看見這兩股力量在法國音樂家身上的角力

18 世紀法國音樂 法國哲學家 Noël Antoine Pluche 在回憶他於 1740 年左 右在巴黎聽到的音樂時, 指出有兩個不同類別 : 一類他稱為 " 巴洛克音樂 “ 另一類他稱為 " 歌曲性音樂 “ 這時的巴黎是一個音樂彙集中心 從巴洛克到古典之間的轉接時期 此時期音樂作品風格呈現混合性的風格，它包含有巴洛 克的精裨、羅可可的風格及古典的人文精紳

18 世紀音樂風格 Rococo 洛可可風格 ( 約 年 ) 於路易十四時期開始，在路易十五時期完整的呈現。 最初是為了反對宮廷的繁文縟節藝術而興起的。多用於建築裝飾當 中。在音樂上是十分短暫的存在。 Style gallant 〔法〕華麗風格 (or 嘉蘭特風格 ) 此名詞最早出現於義大利的歌劇當中，指的是輕巧而優雅的世 俗音樂，會令聽者初次聽到就感到相當愉悅的。 Empfindsamer Stil 〔德〕真情風格 ( 約 ) 十八世紀後半葉德國北部的音樂風格，指含有真正自然情感、 感受性強的音樂 1750 年，北德的嘉蘭特風格有了新的詮釋法，蛻變而成 Sturm und Drang 〔德〕狂飆風格 ( 狂飆運動 )( 約 ) 首先用於德國文學上的名詞，約在 年之間，並在 1770 年 代達到高潮。 是反理智且主觀的風格，目的是令情緒感到驚恐、暈眩以及壓 倒性的感覺，為 Empfindsamer Stil 的一個延伸，情緒上的解放

法蘭索．庫普蘭 (Francios Couperin, 1668~1733) 法國鍵盤音樂之父 法國著名的音樂家族庫普蘭家族成員 巴洛克時期著名作曲家 最偉大的羽管鍵琴音樂家 目前為大家所熟悉的庫普蘭，則是查理二世的兒子 庫普蘭又被世人稱「大庫普蘭」（ le Grand Couperin ）， 是家族成員中，名氣最大、作品最多的一位。 法蘭索．庫普蘭於十一歲時，父親查理二世去世 十八歲時，聖傑維爾教堂的職位，才再度交回庫普蘭家 族手中

法蘭索．庫普蘭 (Francios Couperin, 1668~1733) 父親過世後，庫普蘭一直是由湯姆蘭 (J. Thomelin, 1640~1693) 擔任教師 為了撫慰年老國王，庫普蘭時常為每週舉行的音樂會譜曲， 同時擔任大鍵琴演奏 足跡更遍及聖日爾門 (St Germain) 、楓丹白露 (Fontainbleau) 以及康白尼 (Compiegne) 等巴黎週邊的城市。 自從發表第一冊大鍵琴曲集開始， 庫普蘭的身體狀況越來越糟。 聖傑維爾教堂的職位也於 1723 年讓給了尼古拉．庫普蘭 (Nicolas Couperin, 1680~1748) 。

庫普蘭 F. Couperin 鍵盤樂作品 四冊共 220 首的大鍵琴曲 ( 分別於 1713 、 1716 、 1722 、 1730 年 ) 這些標題除了具有敘事性的描寫，也有自然景物的描繪或是 性格的描摹。 從第二冊開始，庫普蘭開始展露自己特有的風格，如 「阿塔蘭特」 (L'Atalante) 。第三冊的作品獨特的諷刺性， 如「滴答震動」 (Le Tic-Toc-Choc ou Les Maillotins) ， 而過世前三年出版的第四冊則帶有許多回憶性和奇異性的標 題，如「漂泊的亡靈」 (Les Ombres Errantes) 。 「鍵盤觸技的藝術」 (L'art de toucher le clavecin)

作品特色 庫普蘭一生從未創作歌劇 他最大的成就，就是四冊共 220 首的大鍵琴曲，其 特色是他常為這些小曲 (orders) 冠上具有特殊性格 的標題，可說是特性小品的始祖人物之一。

對於法國鍵盤音樂的影響 十七、十八世紀的歐洲樂壇， 有兩大家族勢力影響了義大利和法國 音樂的發展。 亞歷山大．史卡拉第 (Alessandro Scarlatti, 1660~1725) & 庫普蘭家族

代表作品 宋允鵬 - 庫普蘭 酒神（第 4 組曲） 宋允鵬 - 庫普蘭 酒神（第 4 組曲）

資料參考出處 愛樂電台 國立台灣交響樂團 tw/Wikipedia:%E9%A6%96%E9%A1%B5 維基百科 tw/Wikipedia:%E9%A6%96%E9%A1%B5 台中教育大學音樂系 法國音樂的特質 國立臺灣藝術大學表演藝術研究所助理教授 陳慧珊博士 網頁

THE END