作者简介: 闻一多（1899－1946） ，湖北浠水人，前新月派诗人和新格律诗理论的奠基者，著名的诗人、学者、民主战士。 其新歌创作的主要成就是两部诗《红烛》（1923）《死水》（1928） 浓烈而真挚的爱国情思是其诗歌的灵魂。 朱自清曾称赞闻一多是五四时期“唯一的爱国诗人”。 闻一多诗歌理论的核心是讲究“三美”： 音乐美：主要指音节和韵脚的和谐，追求诗歌的韵律感； 绘画美：主要指辞藻的华丽，讲究诗的视觉形象和直观性； 建筑美：主要指从诗的整体外形上，讲究节与节的匀称和行与行的整齐。
这是一沟绝望的死水， 清风吹不起半点漪沦。 不如多仍些破铜烂铁， 爽性泼你的剩饭残羹 。 作者的愤激之情，体现了对死水的厌恶之情 这是一沟绝望的死水， 清风吹不起半点漪沦。 不如多仍些破铜烂铁， 爽性泼你的剩饭残羹 。 作者的愤激之情，体现了对死水的厌恶之情 总写这沟凝滞的死水。风吹不动，腐烂呆滞，没有一点儿活力和生气，已无可救药，这是它的特征。
也许铜的要绿成翡翠， 铁罐上绣出几瓣桃花。 再让油腻织一层罗绮， 霉菌给他蒸出云霞。 用了比喻的修辞，以美写丑，写了污浊肮脏的死水的静态 让死水酵成一沟绿酒， 飘满了珍珠似的白沫； 小珠们笑声变成大珠， 又被偷酒的花蚊咬破。 用了比喻、拟人的修辞，以美写丑，写了腐烂变质的死水的动态场景
那么一沟绝望的死水， 也就夸得上几分鲜明。 如果青蛙耐不住寂寞， 又算死水叫出了歌声。 承接上文，用了反语讽刺的手法，以声衬静，写出了寂寞沉寂的死水。 这是一沟绝望的死水， 这里断不是美的所在， 不如让给丑恶来开垦， 看他造出个什么世界。 揭示死水的本质，暗示希望，唯有创造新世界，才能找到“美的所在”
艺术特色 死水的象征意义 A、从《死水》的创作时间看，“死水”象征美国社会。 B、从《死水》的发表时间看，“死水”象征的是北洋政府。 C、从《死水》诗集出版时间看，“死水”象征的是黑暗的中国现实。 反讽手法的运用 诗人汲取了西方现代派代表人物波德莱尔“以丑为美”的艺术主张和创作技巧，营造一种反讽的氛围，揭露和批判了丑恶和肮脏。诗人选用翡翠、桃花、罗绮、云霞等华丽词句描写这沟死水，将丑恶写得很美。美与丑交织反差，造成新颖独特的表达效果。丑越写得美，越引起反感，使读者去反思诗人要表达的真实感情，增加了引人思考的魅力。 新诗的“三美”理论
“音乐的美”——从韵律看，各大体均押。abcd型的二四脚韵，每行诗又以四音节为主。由于内在节奏的高度和谐一致，加上严格的双行押韵、每节一韵的音响效果，是诗歌充满节奏感，这是/一沟/绝望的/死水 清风/吹不起/半点/漪沦 双音词收尾，读起来有一种整齐的音律美。 “建筑的美”——从形式看，每节四句，每句九字，排列非常整齐；整首诗视觉方正有力，有一种整齐地建筑美感 “绘画的美”——整首诗的遣词造句都绘声绘色，“翡翠绿”、“桃花红”、“珍珠白”、”’ “罗绮”、“云霞”等色彩艳丽的词语的运用使诗歌呈现油画般的绘画美