当粗糙的土在匠师们手中渐渐变得细腻光滑，在炉火中成形时，一件独一无二的艺术品诞生了。它被贵族们所爱，也被百姓们所赞。它，就是瓷器。 我国是瓷器的故乡，多姿多彩的瓷器是我国古代的伟大发明之一，在英文中“瓷器（china）”与中国（China）同为一词，充分说明我国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。 在我看来，瓷器就如同人一般，有着自己的品行和素养：青花瓷如同大家闺秀般娴静；白釉瓷如谦谦君子般温润……也许，这是我国达官贵人钟爱瓷器的原因之一吧。 那么，就让我们走近瓷器，欣赏着那些造型或古 朴或灵动的艺术品，一点一点感知我国悠久的瓷文化吧！

何为陶来何为瓷···1 素胚勾勒出青花···5 姹紫嫣红争奇艳···2 青白釉传色泽美···6 素泥烧制商周现···3 主编：阿残 文字编辑：阿残 美术编辑：阿残 电子邮箱：yiyinanjing@126.com 出版日期：2012年2月 出版单位：月汐出版社 国内邮局代号：54—614 发行范围：公开 定价：6.00元 姹紫嫣红争奇艳···2 青白釉传色泽美···6 素泥烧制商周现···3 从来佳瓷似佳人···7 炉火纯青宋技绝···4 谦谦君子润如瓷···8

有一个词，叫“陶瓷”，似乎是把陶器和瓷器归为一类的。但是，尽管外观和烧制过程很相似，陶器和瓷器还是有许多差别的。 先来看看陶器的简介：“指以陶土为胎，经过手捏、轮制、 模塑等方法加工成型后，在800—1000℃高温下焙烧而成 的物品”。 而瓷器虽然没有具体定义，但是有几点可以肯定： 瓷土的主要成分为高岭土，并且烧制温度在1200℃ ～1300℃。 所以，可以看出，瓷器与陶器的成分是 不一样的，且两者对烧制温度也有不同的 要求。 同时，在历史上陶器比 瓷器要早许多年出现，像 我国的半坡遗址、大汶口遗 址均有精美的陶制器出土；瓷器则最早出现于商朝，并且是 由陶器演变而来的。当然，这些都是比 较专业的说法，对于我们而言，没有必要 区分得那么细致。在我看来，似乎陶器与瓷 器的表面，就有一定的差别。瓷器的表面似乎总 是有就一曾光亮的釉。而陶器的表面似乎并不一定 要上釉，即使上了釉，也不像瓷器那样，可以很好的反 光。这说明瓷器的表面更加光滑。并且，瓷器摸上去很 平滑、细腻，而陶器摸上去则略感粗糙。不过呢，不管是 瓷器还是陶器，都各有各的魅力，都是我国不朽的手工艺术， 是我国古代劳动人民智慧的结晶，我们应该要多多宣传、了解瓷器 和陶器。 前 进 目 录 后 退

同样，瓷器上的装饰花纹，如：莲纹、菊纹、缠枝纹、龙纹、凤纹、山水人物图案等等，也使得瓷器看起来更加美仑美奂。 瓷器是我国不朽的艺术珍品，自出现以来就被世人所喜爱。因此，瓷器的种类繁多，可谓是姹紫嫣红，争奇斗艳。 在明代以前，瓷器以没有装饰花纹的素瓷为主，因此是依照颜色来分类，大致有白瓷、青瓷、黑瓷三种颜色种类。 自明代以后，彩绘烧成为主要流行的瓷器。而彩瓷，则分为釉上彩和釉下彩两大类。先在瓷胚上画好图案，再上釉烧制的彩瓷，叫釉下彩；上釉烧制过后，再绘上纹饰，再放进火炉里烧制而成的彩瓷，叫釉上彩。著名的青花瓷，就是釉上彩的一种。 在明代，还出现了一种釉下青花轮廓线内添加釉上彩而烧成的瓷器，由于釉下彩青花与釉上彩绘争奇斗艳，故名“斗彩”。 而到了清代，因为是在明代的基础上发展起来的，所以彩色瓷器的种类更加繁多，更是达到了辉煌的境界。像康熙时的素三彩、五彩，雍正、乾隆时的粉彩、珐琅彩都是闻名中外的精品。 同样，瓷器上的装饰花纹，如：莲纹、菊纹、缠枝纹、龙纹、凤纹、山水人物图案等等，也使得瓷器看起来更加美仑美奂。 总之，瓷器在经过岁月的冲刷 后，魅力不减，即使在今天， 也依然闪耀着夺目的光彩。 彩瓷的出现，使明代的瓷器丰富多彩， 甚至在明万历年间，出现了一种不用青花勾 边而直接用多种彩色描绘的五彩瓷器，十分精 美。 前 进 目 录 后 退

那时的瓷器，是在制陶技术的基础上发展而来的，但明显的具有现代瓷 器的基本特征：它们已经采用高岭 土作胎，在表面施有一层玻璃 质的釉，质地较陶器细腻坚硬， 烧结温度高达1100-1200°C左 右，吸水性比陶器弱许多，敲击 起来有清脆的金属声。 可是，它们无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。 瓷器是中国艺术宝库中独具特色的艺术品，从陶器发展演变而成。在河南郑州等地商代遗址，发现很多带釉的瓷尊、瓷罍和瓷罐等，以及这些器物的碎片，胎骨细腻坚硬，表层有在高温下烧成与胎体结 合很牢的玻璃釉质，吸水性很弱， 叩之有金属声。这说明，早在 3500多年前的商朝，就开始有了 瓷器。 当时的瓷器生产以长江中下游较为发达，釉色多呈青黄。而中原地区的瓷器，釉色则多呈青绿。 前 进 目 录 后 退

经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。 宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。 一般情况下，龙、凤、 鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴 宋朝瓷器的器形较之前代更为丰 富多彩，宋朝瓷器几乎包括了人民日 常生活用器的大部分：碗、盘、壶、 罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中 最为多见的是玉壶春瓶。总的说来， 民间用瓷的造型大部分是大方朴实、 经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。 宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。 一般情况下，龙、凤、 鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴 戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形 的显著部位，而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱 纹、莲瓣纹 多用作边饰 间饰，用以 辅助主题纹 饰。工匠们 用刻、划、 剔、画和雕 塑等不同技 法，在器物 把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起 来，形成审美与实用的统一整体，另人爱不释手。 如婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情 态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成 群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚 为浓厚。 宋代是中国的瓷器艺术臻于成熟的时代。宋瓷在中国陶瓷工艺史上，以单色釉的高度发展著称，其色调之优雅，无与伦比。难怪当代陶瓷收藏高手对手中的每一款宋代瓷器都会爱不释手： 钧瓷的海棠红、玫瑰紫，好似晚霞般光辉灿烂，其“窑变色釉” 釉色变化如行云水。 汝窑造型最丰富， 来源于生活，瓷釉 晶莹柔润，犹如一 盅凝脂。翠绿晶润 的“梅子青”是宋 代龙泉窑中上好的青瓷。被美术家誉为“缺陷美”和“瑕疵美”的宋代辞瓷令人玩味无穷，其“油滴”、“兔毫”“玳瑁”等结晶釉正是宋人的创举。宋代定窑的印花、耀窑的刻花是瓷器装饰手法的新贡献。 唐、五代时期窑工们创造的越窑如冰似玉的“千峰翠色”、“秋色”和邢窑白瓷，已不能同宋瓷争高低了…… 前 进 目 录 后 退

元青花鬼谷子下山图罐。这件瓷器画面饱满，人物造型流畅，山水刻画潇洒，难怪创下了2005年中国艺术品在世界上的最高拍卖记录。 著名的青花瓷有： 元青花鬼谷子下山图罐。这件瓷器画面饱满，人物造型流畅，山水刻画潇洒，难怪创下了2005年中国艺术品在世界上的最高拍卖记录。 元青花缠枝牡丹纹罐。这件瓷器构图繁而不乱，画笔流畅，曾经是一件宫廷御用瓷器，现藏于北京故宫博物院。 明宣德青花三果纹执壶。这件瓷器造型古朴，青花色泽浓重艳丽，十分精美，现藏于北京故宫博物院。 清康熙青花龙纹瓶。这件瓷器造型挺拔，瓶身所绘的龙张牙舞爪，威武凶猛，是清康熙官窑青花瓷器中的佳作。 清乾隆青花寿山福海纹花口瓶。这件瓷器构思奇巧，青花浓重艳丽并有晕散，纹饰为吉祥图案，寓意“福山寿海”，现藏于北京 故宫博物院。 青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。 很多人都喜欢收藏青花瓷，因其清秀素雅的绘画装饰，和种类繁多的图案款识。著名歌手周杰伦也有一首歌，《青花瓷》，曲调温柔委婉，淡雅脱俗 ，跟青花瓷的一些特点有一定的相似之处，被歌迷们所喜爱，惊艳一时。而歌词开头“素胚勾勒出青花/笔锋浓转淡”，以优美的笔触描绘了青花瓷的制作过程，更是被许多人称赞。 前 进 目 录 后 退

青釉是我国瓷器中的著名传统颜色釉，是我国使用最早，延用时间最久，分布最广的一个釉种。 白釉出现于北朝，是瓷器的本色釉。一般瓷土和釉料，都或多或少含有一些氧化铁，器物烧出后必然呈现出深浅不同的青色来。那古代白瓷是如何制作的呢？我国古代的劳动人民很富有智慧，他们选择含铁量较少的瓷土和釉料加工精制，使含铁量降低到最少的程度。这样在洁白的瓷胎上施以纯净的透明釉，就能烧制白度很高的白瓷了。 青釉是我国瓷器中的著名传统颜色釉，是我国使用最早，延用时间最久，分布最广的一个釉种。 所谓“青釉”，颜色并不是纯粹的青，有：月白、天青、粉青、梅子青、豆青、豆绿、翠青等，但多少总能泛出一点青绿色。古人往往将青、绿、蓝三种颜色，一统称为“青色”，例如许之衡《饮流斋说瓷》称：“古瓷尚青，凡绿也、蓝也，皆以青括之。”刘子芬《竹园陶说》中也说：“青色一种，常与蓝色相混。雨过天晴，钧窑、元窑之青，皆近蓝色。”“惟千峰翠色、梅子青、豆青、乃为纯青耳。天色本蓝，有时为青。” 同时，青色也符合我国人民的传统审美情趣。青色与碧玉相若，认为稳重而高雅。 青白釉，是瓷器的一种，俗称影青釉，是一种釉色介于青白二者之间的瓷器。在北宋时期，景德镇陶瓷工匠在当地白瓷生产的基础上，成功地烧制了色质如玉的青白釉瓷器。由于胎、釉中铁元素的含量极低，釉的玻璃相清澈，因此，青白釉瓷器的胎质细洁，釉色青莹。元代著名的青白釉有青白釉鸡头壶，明代著名的青白釉有青白釉莲花口灯盏，清代著名的青白釉是乾隆年间的青白釉缠枝莲大罐。 前 进 目 录 后 退

打扮的西洋少女，有着西方人的精致面孔，穿着长袖曳地的汉服，很好的融合了中西方的文化。 粉彩，如同一位富家千金， 画着艳丽的妆，如带着露水的花 瓣一般娇美。 五彩，如同一位官宦贵族家 的小姐，锦衣玉食，带着精美的 配饰，娉娉婷婷。 斗彩，如同一位公主，身着 华服，居住在深宫大院中，带 着一身的尊贵与傲然。 珐琅彩，如同一位东方 打扮的西洋少女，有着西方人的精致面孔，穿着长袖曳地的汉服，很好的融合了中西方的文化。 所以说，“从来佳瓷似佳人”，不同的种类瓷器，完美地代表了不同性格和身世的女子。 有一句话，叫“从来佳茗似佳人”，把 佳茗与佳人相比，既体现了茶的醇美，也突 出了女子的典雅。可我觉得，佳瓷也可以比为佳人。 瓷器，细腻，精致，正如一个处于花季年华的美丽少女，在生命最美好的时光中，书写着华美的篇章。 白瓷，朴素而淡雅，正如一位小家碧玉的女子，不施脂粉，却不矢自己的一份特有的清新可人。 青瓷，相比白瓷而言，要活泼一些，如同一个十三四岁的少女，还略带几分青涩，温和而纯真。 青花瓷，花纹大气而典雅，仿若一位大家闺秀，虽然生于名门，却宁静淡然，举手投足间都不失风度。 前 进 目 录 后 退

话，叫“谦谦君子，温润如玉”，是指君子应该如玉 一般的温润沉稳，含蓄坚毅，不张扬，却自显价值。 金庸的武侠小说《书剑恩仇录》里，有一句 话，叫“谦谦君子，温润如玉”，是指君子应该如玉 一般的温润沉稳，含蓄坚毅，不张扬，却自显价值。 而在我看来，瓷器的一些特质，也和君子的品性所相 似，所以，说“谦谦君子，温润如瓷”也不为过。 我们现在所看到的精美的瓷器，在最初的最初，还只是山 间的一块土胚，十分平庸，如果没有经过捏塑，那它将只是一块普通的泥土。后来，这块粗糙的土胚在巧手的匠师们的细 温良而睿智。可是，我认为，这还不足以成 为君子。我想，真正的君子，定是经历过或 多或或多或少的逆境，最终变得坚强而不屈。 那时的人们，可以从容地面对任何困难和挑 战，接受人们的审视和赞美。 所以，“谦谦君子，温润如瓷”，也 许真是如此。一个人要接受捏塑和烧制， 最终变得如瓷器般谦恭温和，成为一 名真正的君子，在人生的篇章书写 着谦和善良。即使很多年后，那 些品性也依然能如瓷器般，皎 洁而闪着光。 心打磨下，渐渐变得光滑平平整，有了自己独一无二的形状。这一步，为这件只具有雏形的瓷器，打下了牢牢 基础。但，此时的瓷器，形状 还是很容易改变的，所以，它要 被放进火炉之中，接受1200多度 的高温烘烤，才能最终成型，为世 人所称赞。 人也是如此。每个人，在生命 的最初都单纯得如同一张白纸，若不 经过知识的打磨，那这个人将会愚昧无 知。在文化和礼仪的熏陶下，人们渐渐变得 前 进 目 录 后 退

中国标准刊号: ISSN 1933 – 1986 CN 37 – 2415/z 售价：6 元