中国连环画史 江鸿波

连环画的定议 连环画，是以连续的，一环紧连一环的图画形式，来叙述故事情节，刻画人物形象的艺术样式。 连环画的别称：小人书 如果要称得上连环画，必须符合三大条件，那就是要以图为主、以文字为辅；有连环的故事情节，连续四幅以上的图画；存在主图人物。“马王堆漆棺上的故事画，虽然具备了三大要素之一，也就是故事连贯，但是其他条件却不符合，而且连贯图画也没有达到四幅以上，因此西汉也只能成为我国连环画的萌芽时期，并不是真正意义上的连环画。”

连环画的特点 连环画是一种综合性艺术，它兼有文学与绘画两种艺术形式之特长，但又不同于一般的文学与绘画。它是靠文学语言与线条（或色彩，或黑白对比）的密切配合，共同来塑造形象，描绘故事的。综合性乃是连环画的基本特征。从连环画文学方面讲，它综合吸收了小说、戏剧、电影，乃至散文、诗歌的一些特长。从绘画方面讲，它不仅综合吸收了中国画、水彩画、水粉画、油画、版画、工笔、剪纸等数十种画种的特长，甚至可以说每一种画种都可以作为连环画的表现形式；而且还把电影的宽银幕、多镜头等也综合吸收进去了。

中国连环画之最 我国现存最早的连环画，是湖南长沙马王堆一号汉墓漆棺上的时属西汉的连环画《土伯吃蛇》和《羊骑鹤》。 最早定名为“连环图画”的出版物，是1925年上海世界书局出版的《三国志》、《水浒》、《西游记》、《封神榜》、《岳传》等5部长篇连环画。 影响最大的连环漫画，是张乐平画的《三毛流浪记》。作品于1947年在上海《大公报》发表后，引起巨大反响。解放后，该作品有多家出版社先后出版，同样受到广大读者的欢迎。 连载时间最长的连环漫画，是叶浅予画的《王先生》。作品最早发表于《上海漫画》，后分别发表于《上海画报》、《时代漫画》等报刊，先后连载历时10年。 最早出版的连环画专刊，是1951年人民美术出版社创办的《连环画报》。 篇幅最多的连环画套书，是上海人民美术出版社于1957年出版的《三国演义》，计60册近7000幅画面。 再版次数最多、印数最高的现实题材连环画，是丁斌曾、韩和平绘的《铁道游击队》，自1955年由上海人民出版社出版以来，先后再版20次，累计印数3652万册。 我国连载时间最长的连环漫画，是叶浅予画的《王先生》。作品最先发表于《上海漫画》，后分别发表于《上海画报》、《时代漫画》等报刊，先后连载历时10年。 我国规模最大的连环画系列丛书，是浙江人民美术出版社于1986年～1988年先后出版的《世界文学名著》连环画(欧美部分和亚非部分)，共15册，约1300余幅。 中国最早用外文出版的连环画，是外文出版社于1953年出版的《鸡毛信》。 中国最早用少数民族文字出版的连环画，是内蒙古出版社于1951年出版的《小顽皮》。 中国参加编绘作者人数最多的连环画，是上海人民美术出版社出版的著名连环画套书《中国成语故事》，全书收集成语500条，计6356幅，参加编文作者37人，绘画作者244人。 中国收藏连环画最多的图书馆，是国家出版局版本图书馆，解放后出版的连环画，基本上都有藏书。

无文连环画 在连环画诞生过程中，曾经流行过无文连环画，在整个连环画中所占比重很小；就其内容而言，人物关系与故事均比较简单；就表现形式而言，大多采用漫画形式，只不过充当连环画中的“小品”而已。从创作过程看，无文连环画既然成画，必然有一个构思过程，把这个构思过程记录下来，经过整理，就是连环画的文字部分。所以，无文连环画也可以视为连环画的一种特殊形态，一种没有形成书面文字的连环画。

传统连环画的发展历程 世界上早期的连环画可以追溯到公元前15世纪，如埃及的《名王功迹》(雕刻)、《死者之书》(绘画)等。而我国的连环画的历史可以追溯到2000多年前的汉代。我们可以把我国连环画的发展分为五个时期，分别为萌芽期、发展期、成熟期、繁荣期和低谷期。

一、萌芽期——两汉、南北朝、唐 西汉时期连环画的雏形就已破壳诞生。据史料介绍，汉代画像石和画像砖上所创造的情节画，就是我国最早萌发的连环画。最据代表性的当属河南洛阳“烧沟”61号汉墓壁画中的“二桃杀三士”的故事。 到了东汉，这种画的内容不但十分丰富，而且开始在绘画以外，有了“榜题”（即文字说明）。两汉壁画，主要表达神话故事和历史故事。如《孔子见何馈》、《柳下惠覆寒女》等历史故事；《伏曦女娲》、《嫦娥奔月》等神话传说。 南北朝至唐代时期，画的样式更自由了，特别是遗存的敦煌壁画，那些佛教故事和本生故事画，都是用连续性的绘画表现出来的，可以说己经具有初期连环画的雏形了。在莫高窟，有一组很完美的本生故事画，是北魏第257窟西壁的《九色鹿本生》。此故事画是根据《佛说九色鹿经》绘制的。整个故事采取横卷连环画的形式，共有九个画面表现了该故事的主要情节。无论从表现形式，还是绘画艺术上，都是现存鹿王本生故事保存最完好的。美术片《九色鹿》就是据此编制的。 因此可以说，汉唐时期的壁画，已具有初步的连续性，表现了一段较为完整的故事情节。正是这种文学与美术的结合，才孕育出了连环图画的初步面貌，这为以后连环画的发展奠走了坚实的基础。

二、发展期——宋元明清 北宋时期，因雕版发达，书籍中已出现了连续性的插图。活字印刷的发明，使得连环画的创作，因印刷的方便，不仅内容丰富多彩，而且开始出现了上图下文的形式。多幅故事连环画《烈女传》，即首次用这种形式刊出。 元明时期，小说和剧本中连环性的插图更加盛行了，戏曲和文学十分繁荣，连环画艺术为了适应读者的“胃口”，及时转向以文学作品为题材的创作倾向。如《新刊全相注释西厢记》，全书161页，页页有图，旁有标题文字；另一种刊本《西厢记》，没折半页图，两旁对句。 清代还出现了许多连续性的年画，以生产为题材的连环图画，如耕织图“棉花图”等，这给连环画增加了新的内容。并且，清代继承了元明的创作传统，率先出版了我国四大文学名著之一的《三国志》。

三、成熟期——旧、新民主主义革命时期 辛亥革命时期出版的《薛平贵征东》等连环画，就已比较完整的把图画和文字结合在一起了。而至新民主主义革命时期，连环画的创作，在注意出版文学作品的同时，开始转向现实题材的创作，代表作就是张乐平的《三毛流浪记》、叶浅予的《王先生》，张光宇的《西游漫记》。 将连环画艺术作为革命的宣传工具，始于抗日战争的解放区。当时莫朴和吕蒙、陈亚君合作的木刻连环画《铁佛寺》，是反映新四军和人民革命斗争的连环画作品。像彦涵、古元、力群等著名木刻家，在根据地也都创作过连环画。任迁乔在山东创作的《翻身》，反映了解放区人民反封建、斗地主的革命事迹，使连环画艺术起到了动员人民，武装人民，推动革命群众运动的作用，此为连环画的完善成熟阶段。

四、繁荣期——解放后至二十世纪末 无论是在萌芽期、发展期还是成熟期，我国的连环画艺术创作，都是以连环画的故事创作来作为自己的创作生命的。因此，在20世纪30年代初矛盾就把当时的连环画艺术创作称之为“连环画小说”，其道理和依据就在于此。同时，他为了突出这种“连环画小说”在文学艺术领域中的地位，更强调指出：这种连环画小说“无论在那个图画方面，在那个文学的说明方面，都可以演进为艺术品。 但是在解放前，这种深受广大“下里巴人”喜爱的连环画，得不到应有的重视与发展。真正的为连环画创作开创历史新纪元的，是在新中国建立后。建国后，连环画在服务社会、宣传人民的同时，也终于迎来了自身的发展高潮。 我国的连环画创作，经过20世纪30年代那场激烈的论争后，它究竟是“阳春白雪”，还是“下里巴人”，已经在鲁迅、矛盾等进步文艺工作者的支持关怀下，理清了创作理论的思想基础，得出了连环画是“大众要看的”重要结论。特别是在新民主主义革命和抗日战争，以及后来的解放战争时期，连环画艺术发挥了宣传教育作用，更使它在如火如荼的革命群众运动中，焕发了强大的生命力和战斗力，从而成为一种有力的宣传工具。

因此，新中国建立后，党和政府十分重视连环画艺术的发展。我国的连环画创作也得到了飞速的发展。表现在：连环画的内容越来越丰富多彩，表现技巧和表现质量日益精进。连环画的文字内容，从国内移到国外，由配文发展到脚本。表现技法也加上了国画、油画、版画等各种画种的参与。 到20世纪80年代，我国不仅建立了正规的美术出版社，设置了连环画艺术的文字编辑，还动员与鼓励了许多优秀的作家、画家参与连环画的创作。 这时，我国的连环画的创作形式日臻完美。其在创作实践中形成的“文画合成的特征，使得它“图画以文学为基础，视觉形象又加强了文学语言的表现力；不能用绘画表现的，用语言艺术充实”，真正做到了相辅相成，文画交融。 据资料介绍，当时出版的连环画册，经常以每年七八亿册之巨发行。其出版数量之多，始终占据我国图书出版总量的绝大多数。（教科书除外）。这个时期的连环画创作，已经发挥出了巨大地宣传教育作用，显示出其强大的渗透力。这是连环画创作的黄金时期，也是它发展的一个颠峰时期。

五、低谷期——现今 时代的进步，社会经济的发展，人们的文化水平不断提高，出版事业的繁荣。以及人们生活节奏的加快，文化娱乐活动的丰富，连环画势必失去往日的辉煌。

中国早在汉代，就已经出现了连环画的萌芽。在马王堆西汉墓的漆棺上，考古人员发现了两组故事画，一为“土伯吃蛇”，一为“羊骑鹤”。这两组画的情节虽然简单，但作者把画与画之间的衔接交代得十分清楚，不但具有较强的故事性，而且画中的形象也刻画得栩栩如生。敦煌莫高窟第257窟北魏壁画《九色鹿本生》，在横卷画面上，按照由两头向中间发展的顺序，依次绘出故事的主要情节。左起：九色鹿救起溺水人；溺水人跪谢九色鹿；右起：王后要国王抓捕九色鹿；溺水人告密；溺水人引国王围捕九色鹿；九色鹿向国王揭露溺水人忘恩负义的行为。可以说已经具有初期连环画的雏形了。

北魏壁画《九色鹿本生》:宋代以降，印刷术的广泛应用，使印本书籍在社会上大量流行。出版者为诠释书中的内容，增加书籍的美观以吸引读者，在书中配上插图。这种文字与图画的结合，孕育出连环画的初步面貌。明刻本《孔子圣迹图》:以孔子一生为故事线索,孔子形象为主线,多图连环式描绘人物故事.刻本流传到日本,朝鲜,东南亚对各国图画艺术影响巨大.

2、从“回回图”到“连环图画” 明、清时期出版的许多章回体文学书籍都绘有线描插图，有些书一回故事就有一幅插图，被俗称为“回回图”，也叫“绣像”。“回回图”增加了书籍的视觉美，又使线描插图为人民大众所熟悉和喜爱。国家图书馆藏元刻《平相三国志》,明刻《西厢记》插图,清刻《红楼梦》插图既为其代表作.清末，石印技术传入我国，上海出现了“点石斋”等画报，刊登了一些表现时事新闻的连环画，深受读者欢迎，为连环画的发展起到推波助澜的作用。在此基础上，一些小开本的故事画册在上海出现。这些画册图文结合，又注意画幅之间的连续性，一环紧扣一环，引人入胜，很快成为深受全国群众特别是少年儿童所喜爱的读物。但当时对这种读物还没有一个统一的称呼，上海叫“图画书”，两广叫“公仔书”，北方则称其为“小人书”。

1889年，第一本石印本连环画《三国志》由上海文艺书局出版，被认为是现代最早的连环画。而《点石斋画报》和《<三国志演义>全图》(1899年由上海文益书局石印出版)是中国第一批用连环画的形式来表现文学原著内容的作品。从1925年到1929年，上海世界书局出版了《西游记》、《水浒》、《三国志》、《封神榜》、《岳传》等5部长篇连环画，封面都印有“连环图画”的字样。从此，人们就把这种图文结合，绘有连续性图画的读物统称为“连环图画”。1950年代初，又改称为“连环画”，一直沿用至今。

3、连环画的发展时期 民国时期，由于连环画这种艺术样式深受广大读者的喜爱，发行量急剧上升，专司连环画的出版商也不断增多。连环画的创作队伍逐渐扩大。涌现出许多优秀的连环画画家。 这一时期的连环画常常在画刊和报纸上连载。一些表现社会生活和人民疾苦的优秀作品，如叶浅予的《王先生》、张乐平的《三毛流浪记》等，以其精湛的艺术表现力和强烈的感染力，在社会上引起了极大的反响。抗日战争和解放战争期间，解放区的美术工作者编绘了许多反映人民战争的连环画。这些作品来自现实生活，作者又有亲身体验和感受，所以画面具有浓厚的生活气息和真实感，发挥了文艺作品巨大的宣传鼓动作用，并在连环画的进一步创新和发挥其社会作用方面，起到了先导与示范作用。这一时期的代表作有:朱润斋绘《薛仁贵征东》,钱笑呆绘《同胞恨》,严绍唐绘《白蛇传》,叶浅予绘《王先生》,张乐平绘《三毛流浪记》,娄霜木刻《戎冠秀》,彦涵木刻《狼牙山五壮士》,安明阳木刻《女英雄刘胡兰》，莫朴、吕蒙、亚君木刻《铁佛寺》，香港版米谷绘《少年毛泽东的故事》(1949年)。

4、连环画的繁荣时期 新中国成立后，连环画的创作与出版得到了空前的繁荣。题材上更加丰富，古今中外各种有教育意义的题材，均被纳入连环画的创作、改编范围内。艺术表现形式更加多样化，在以传统线描为主的基调上，增加了素描、水墨、动画、木刻、电影等多种形式。画家们的创作特长得到充分发挥，并逐步形成各自不同的风格。代表作有:《战犯麦克阿瑟》,《贫非罪》,《小黄葫芦》,《特等功臣廉效文》,《万水千山》,《祝福》,《可爱的洋娃娃》等。 出版方面，国家对连环画的出版单位进行了重组，以北京的人民美术出版社和上海人民美术出版社领衔，健全了连环画的出版机构，组建了连环画的编辑、创作部门，在各方的共同努力下，连环画事业呈现出有计划、有规模地进行选题、编绘、出版的新局面。

在社会稳定、生活安定的大环境下，新、老连环画家的创作热情空前高涨。一大批精品连环画进入市场，以其健康有益的思想内容和丰富多彩的艺术形式，为中国连环画的发展实现了质的飞跃。1963年，文化部和中国美术家协会联合举办了全国首届连环画创作评奖。对连环画的进一步发展起到了积极的作用。参选作品和获奖作品有:1957年出版的连环画套书《三国演义》，共计60册近7千幅画面;《我要读书》,《51号兵站》,《铁道游击队》,《山乡巨变》,《水浒》,《葡萄熟了的时候》,《创业史》,《灯心绒》,《穆桂英》,《甲午海战》等。

5、“文革”时期的连环画 1966年，“文化革命”开始，连环画的创作与出版与其他文艺作品一样，遭到了毁灭性的打击。1971年，周恩来总理指示，要尽快恢复连环画的出版工作，解决下一代没有精神食粮的问题。之后，除配合政治需要的一些连环画和8个样板戏的连环画得以出版外，一批具有艺术良知的连环画家所创作的歌颂英雄模范，描绘火热生活，宣传爱国主义、集体主义和革命英雄主义的优秀连环画也相继问世，给荒芜了数年的连环画园地增添了几分春色。其中影响较大的有:《一二五赞歌》,《好支书林群英》,《一心为人民的好战士刘道友》,《广阔天地炼红心》 ,《终南山下大寨花》,《生死为革命》,《把一生交给党安排》,《铁人王进喜》,《家乡新貌》,《列宁在一九一八》,《为革命战斗不息》,《金光大道》,《蔡永祥》,《最高指示的模范执行者——刘英俊》,《公字的凯歌》,《王杰》,《珍宝岛英雄赞》,《智取威虎山》,《沙家浜》,《海港》,《红灯记》,《白毛女》,《龙江颂》,《红色娘子军》,《奇袭白虎团》,《三进校门》,《赤脚医生》,《革命战旗扛到底》,《春风杨柳万千条》,《剑门山区大寨花》,《张思德》,《红太阳照亮了西房身》等。

6、连环画的鼎盛时期 1976年粉碎“四人帮”，1978年党的十一届三中全会的召开，使文化艺术生产力得到空前解放，连环画的创作与出版重现生机，老画家老当益壮，焕发创作青春；中青年画家锐意创新，势头雄健。一大批优秀的连环画迅速涌现，占领了城乡文化市场。 20世纪80年代，是中国连环画发展的鼎盛时期。艺术形式更加丰富多彩，不同风格的连环画层出不穷。连环画成为各种绘画艺术争奇斗艳的大舞台，人民大众享受到了前所未有的绘画艺术的熏陶。随着连环画创作的繁荣，连环画的出版也创造了新的记录。以1982年为例，全国共出版连环画2100余种，单本印量一般都达到100万册，是1960年前后连环画印量的20倍。尤以《高山下的花环》,《清宫演义》,《连环画报》,《乱世风云》,《朱元璋打擂》,《中国成语故事•开诚布公》,《斯巴达克思》,《李白和杜甫》,《晴雯》,《白娘子下山》,《可爱的中国》,《警世通言》,《李白》,《富春江画报》等影响至今。

连环画收藏历史和现状 连环画收藏的萌芽是连环画陷入低潮的80年代中期，由当时创刊不久的《中国连环画》杂志开设了“连友信箱”，首开将各地连友收藏爱好者组织交流和探讨收藏心得。 进入90年代以来，各地陆续创办了连环画住处交流民刊，如广西南宁的“连友”、重庆的“连藏界”、河南郑州的“连环画收藏”、上海的“连友之声”等，并在连环画大本营上海率先掀起了大规模的连环画收藏热，随之席卷全国，各地纷纷成立连环画收藏爱好者联谊会，南方上海的全国联谊会会刊《连环画之友》、北方长春的北方联谊会会刊《北方连藏报》、福建联谊会会刊《福建连藏》杂志等相继问世，98年8月29日由上海连环画收藏协会（筹）和上海新世纪拍卖有限公司联合举办的"首届全国连环画精品拍卖交流会"在上海成功举办，著名连环画家、来自全国各地和海外连环画收藏爱好者数百人参加了此次盛会，全国政协委员、连环画研究会会长姜维朴先生将“钢铁是怎样炼成的”等5部签名钤印作品拍卖所得4000余元作为赈灾，表达了连环画界对灾区人民的一片爱心。

99年以后，在东北长春、沈阳、湖北武汉、河南郑州、北京和天津等地区都举办过数次大规模连环画收藏的交流、拍卖和精品展，其中以上海2001年1月举办的由中国美协和版协连艺委、全国连藏联谊会、鲁迅纪念馆联合主办的"首届中国连环画精品回顾展暨连环画艺术研讨会"，北京2000年9月由中国书店在劳动人民文化宫举办的“连环画专场拍卖会”和北京连友在报国寺举办的“连环画精品专题展”影响巨大，为连环画事业的复兴和发展起到了良好的促进作用。同时，以北京王家龙先生为代表的连环画收藏家、上海张奇明先生为代表的连环画出版家、东北鲁启云先生为代表的连环画收藏活动家等，使全国的连环画在出版、收藏、交流、拍卖、创作等诸方面不断获得发展。在新世纪新纪元到来之际，2001年1月2-3日哈尔滨将要召开的全国连环画收藏展示交流会，夏秋之际北京将要举办的首届中国连环画艺术节，上海每年一次的连环画交易博览会等大型活动，必将翻开连环画发展史崭新的一页。

连环画文学是一种语言艺术 同其它文学作品一样，连环画文学也是用语言塑造形象，反映社会生活的。语言是连环画文学的基本材料，最主要的工具。连环画文学是一种语言艺术，没有语言就没有连环画文学。

一、连环画文学的基本特征 同其它文学作品一样，连环画文学也具备以下三个基本特征： （一）形象的间接性 电影、电视、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等艺术形式，所塑造的形象直接作用于人的视觉、听觉、触觉，具有直感性。连环画文化所塑造的形象、则看不见、听不到、摸不着，而是作用于人的想象。它必须通过语言的媒介，靠人的想象去感受作品所塑造的艺术形象。文字形象的这种间接性，是一切语言艺术区别于其它艺术形式的最基本特征。 （二）思想的明确性 语言是思想的直接现实，是人们交流思想最基本的方式，最主要的工具，最经济的手段。它能确切地、明白无误地表达思想。因此，语言艺术，包括连环画文学在内，较之其它形式的艺术，更具有明确性。 （三）能多方面展示社会生活 音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等艺术，在时间、空间、表演诸方面均有局限性，因此它所反映的生活面就不能不受到限制。语言艺术则不受时间、空间等的限制。一方面，它反映的生活容量大，可以多方面地展示社会生活；另一方面，它可以调动多种手法，塑造人物，特别是表现人物性格的对白与心理描写，是其它艺术形式无法相比的。

二、连环画文学的规定性 事物的规定性，是从事物的对比中认识的。因此，要进一步了解连环画文学的特征，必须将它同其它语言艺术，诸如诗歌、散文、小说、戏剧文学、电影文学加以比较，才有可能具体地掌握它。 （一）连环画文学VS诗歌

（二）连环画文学VS散文

（三）连环画文学VS戏剧文学

（四）连环画文学VS小说

（五）连环画文学VS电影文学

综上所述，连环画文学的规定性具有以下九个特征： 1．  体裁综合性 2．  形象视觉性 3．  情节故事性 4．  结构连贯性 5．  主线单纯性 6．  题材广泛性 7．  语言通俗性 8．  主题明确性 9．  文学独立性