何謂意境?
中華民族獨有的抽象審美觀念 起於魏晉，形成於唐，宋至清代得到了發展和完善 體現在每個具體的藝術領域 通過形象描寫表現出來的境界和情調 作家對景對情的心謀神會，捕捉事物的本質，依自己的修為和信念進行創造，是對客觀情景的提煉與昇華 同一個文學作品，可以因不同的人，或者因不同的時間、不同的心情，而產生不同的感受
書法 中國書法講究線條的運行和變化 不是再現某種感情或景物的形象，而是單純的線條造型 書法家通過點線的組合變化，抒發自己的感情 王羲之《書論》： 「凡書，貴乎沉靜，令意在筆前，字居心後。未作之始，結思成矣。」 蔡邕《筆論》： 「欲書，先散懷抱，任情恣性，然後書之。」 劉熙載《藝概·書概》： 「寫字者，寫志也。」
謝赫提出的六法論： 夫畫品者，蓋眾畫之優劣也。圖繪者，莫不明勸戒、著升沉，千載寂寥，披圖可鑑。雖畫有六法，罕能盡該；而自古及今，各善一節。六法者何？一、氣韻生動是 也；二、骨法用筆是也；三、應物象形是也；四、隨類賦彩是也；五、經營位置是也；六、傳移模寫是也。
鍾繇 薦季直表
快雪帖 姨母帖
王珣 伯遠帖
張旭
雕塑 中國古代雕塑大致可分為宗教雕塑（石窟、寺觀雕塑）、陵墓雕塑（陵墓石雕、磚雕和陶俑）、結合實用的雕塑（各式器皿和建築雕塑）和形形色色的賞玩陳設品 雕塑家善於捕捉對象內在的氣質而運用雕塑造型表現之，才能使作品生動、感人