山水畫-意筆 盧淑貞 葉秋梅 2002

有名的中國山水畫畫家繁多，以下只簡介兩位近代意筆山水畫畫家：黃賓虹和八大山人。 山水畫的發展 隋唐以前的繪畫是以人物為主，山水只是作為人物畫的配景。直至王維創水墨山水，「詩中有畫，畫中有詩」 。 山水畫在發展過程中，總結出豐富的畫學理論，反映出古代畫家對於自然敏銳的、深刻的理解與體會。傑出的山水畫家有李思訓、李昭道父子、王維、張璪、畢宏、鄭虔、王默、王宰、盧鴻、項容等。大畫家吳道子，在山水畫方面，都有其卓越的成就。 明朝的山水畫畫家多以臨摹的復古風貌居多，開創個人新風格的較少。當時有浙派、院派、吳派等三大山水畫門派。其中沈周、文徵明、仇英、唐伯虎被並稱為明四大家。清朝的山水畫發展若以畫家人數及產量計可謂盛極一時。有所謂「四王一吳」等著名畫家，分別是王時敏、王鑑、王原祁、王翬、吳歷，但多以臨古畫風為主，後期卻日漸式微。 山水畫其本上可分工筆寫實和意筆寫意兩種。意筆即以粗豪簡煉的筆法表現畫家的情感為主。吳山明(1991)認為意筆畫的筆墨濃淡、乾濕、剛柔、粗細、長短、虛實、疏密、強弱等對比，能表現對象，表現作者的各種感情和感受。他認為墨色有焦、重、濃、淡、清之分；有枯、焦、濕、潤之變；有破墨、積墨、潑墨、宿墨之法。 葉尚青(1992)認為粗筆寫意，造型寫實。在墨法上，力求墨氣，切忌黑氣；求活墨，忌死墨。有氣有韻，才能水墨淋漓，氣韻生動。 有名的中國山水畫畫家繁多，以下只簡介兩位近代意筆山水畫畫家：黃賓虹和八大山人。

黃賓虹的生平、技法及影響 黃賓虹（1865----1955）名質，字朴存。祖籍安徽歙縣，生于浙江金華。我國現代的藝術大師和美術教育家。 1907年逃亡上海，後任編輯、記者，並在昌明藝專、新華藝專、上海美專任教授。 1937年赴北平，任北平藝專教授。1948年來杭，歷任國立藝專、中央美院華東分院教授、中央美院民族美術研究所所長、華東美術家協會副主席。華東行政委員會在他90壽辰時頒發榮譽獎，譽為“中國人民優秀的畫家”。 他的山水畫以渾厚的筆墨層次，表達他對山水自然豐富的視覺映象和內心感受，並達到蘊含力量而不粗疏、高雅文氣而不纖柔的境地，具有渾厚華滋的個人特色。他的繪畫創作有明確的理論指導，著述宏豐。

黃賓虹五十歲前擅於拮取古人技法(見九華山圖、仿王詵山水圖) ，且精湛地理解畫理，更精通研究鑑賞之道。他曾發表多篇有關書畫藝術的文章，又參與編纂多部學術著作，其中以美術叢書最為人稱道。 黃賓虹自五十到七十多歲開始自學 。他遊遍大江南北，飽覽名山大川。曾至黃山、娥嵋、青城及桂林等地。對真山真水作大量實地寫生(見黃山寫生冊之一頁) ，這對他日後的山水畫創作有很大的啟迪作用。他七十二歲時曾南下香港，並在赤柱、東涌、粉嶺等地寫生(見香港寫生冊之一頁)，以中國水墨素材 寫香港風景，他可謂先行者。   他筆下的寫生山水逸筆草草，與真實景致相距極遠。他認為畫家所蘊含和能夠表現的東西應較大自然所提供的更豐富。所以，他的 寫是純粹表現個人對自然的理解，而非只為大自然造像寫照。正體現了「寫生只能得山川之骨，欲得山川之氣，還得閉目沉思，非領略其精神不可。」石濤(1642-1707) 他晚期的作品普遍被認為別具創意及最有個人特色(仿米芾山水圖、焦墨山水圖 ) 。他追求的是一種超越具象，純粹講求筆精墨妙的抽象境界：以猶勁多變的筆墨，達到他認為中國山水畫至高的境界-渾厚華滋。他善於以點、線為主的藝術語言，表現一種既活潑生動又強烈明快的節奏。這正是公元五世紀謝赫提出的「六法」中之「氣韻生動」---傳統中國畫的靈魂所在。 黃賓虹卓越的成就不單在於他對傳統的發展，更為日後追求表現個性風格的山水畫開闢廣闊天地。(司徒元傑， 1995) 黃賓虹的作品予人清新的感受，使得清代以來日見消沉的山水畫，似有復興的起色。(佘城編，民國70)

九華山圖 約1906年作 紙本設色 何弢博士藏品 仿王詵山水圖 1920年作 紙本設色 私人藏品 ▲

黃山寫生冊(一頁) 1940年作 紙本設色 綠山堂藏品 ▲

香港寫生冊(一頁) 無年款 紙本設色 私人藏品 ▲

仿米芾山水圖 1948年作 紙本設色 虛白齋藏品 焦墨山水圖 1953年作 紙本設色 周蕙禮小姐藏品 ▲

八大山人﹝Pa - Ta Shan - Jen﹞﹝1626 ~ 1705﹞ 八大山人的生平、技法及影響 八大山人﹝Pa - Ta Shan - Jen﹞﹝1626 ~ 1705﹞  清代著名畫家，清初畫壇「四僧」之一，八大山人是他名號之一，為明朝皇族江甯獻王朱權的後裔，是第九世孫。十九歲時國破家亡，心情悲憤，便裝啞扮傻，在門上貼個大啞字，不與人語。二十三歲在奉新山出家為僧，由於長期積憂抑鬱，遂患顛狂之疾，顛態百出。　 八大山人善畫山水和花鳥。他的畫，筆情恣縱，不構成法，蒼勁圓秀，逸氣橫生，章法不求完整而得完整。他的一花一鳥不是盤算多少、大小，而是著眼於佈置上的地位與氣勢。八大山人能詩，書法精妙，所以他的畫即使畫得不多，有了他的題詩，意境就充足了，他的畫，使人感到小而不少，這就是藝術上的巧妙。 他的山水畫多為水墨，宗法董其昌，兼取黃公望，倪瓚、他用董其昌的筆法來畫山水，卻絕無秀逸平和，明潔幽雅的格調，而是枯索冷寂，滿目淒涼，於荒寂境界中透出雄健簡樸之氣，反映了他孤憤的心境和堅毅的個性。他的用墨不同于董其昌，董其昌淡毫而得滋潤明潔，八大山人幹擦而能滋潤明潔。所以在畫上同是「奔放」，八大山人與別人放得不一樣，同是「滋潤」，八大山人與別人潤得不一樣。一個畫家，在藝術上的表現，能夠既不同於前人，又于時人所不及。 　　 　　

八大山人是一位極富個性的畫家，他打破明代慣於摹倣前人的的長規，用簡練的造型，豪放的筆墨，象徵的手法，創造出概括性很強的富有獨特風格的藝術形象。他強調物象的內在精神；形象誇張，蒼勁狂放，信筆橫涂，逸氣橫生。他畫的景物也都是荒山怪石，松枝敗葉，給人以殘山剩水，地老天荒之感，表現了他孤獨、冷峻、高傲，對現實不滿的情緒。 他的花鳥畫成就特別突出，也最有個性。65 歲以後為晚期、藝術日趨成熟。筆勢變為朴茂雄偉，造型極為誇張。 在構圖、筆墨上較為簡略。這些形象塑造，無疑是畫家自的寫照，即「憤慨悲歌，憂憤於世，一一寄情於筆墨」。他在題黃公望山水詩中寫道：「郭家皴法雲頭小，董老麻皮樹上多。想見時人解圖畫，一峰還與宋山河」。表現出他的民族意識。　　 　　 八大山人的畫在當時影響並不大，傳其法者僅牛石慧和萬個等人，但對後世繪畫影響是深遠的，他的藝術成就主要一點，不落常套，自有創造。他的大寫意，不同于徐渭，徐渭奔放而能放，八大山人嚴整而能放。清代中期的「楊州八怪」，晚期的「海派」以及現代的齊白石，張大千、潘天壽、李苦禪等巨匠，莫不受其熏陶。　

墨趣-八大山人

主題：山水圖 作者：八大山人 年代：清 尺寸：111×40cm  

總結 佘城(民國70)認為山水畫為我國繪畫中最重要且具特色的一項畫科，它具有輝煌的歷史，更代表了我國民族藝術的精神與特質。我們應如何來振興這項日趨沒落的藝術，實是值得大家深思與努力的。

參考書目 參考網址 司徒元傑， 1995 。 《黃賓虹繪畫簡介》。香港市政局， 香港藝術館。 佘城編，民國70 。 《中國書畫(2)山水畫》 。台北光復書局。 吳山明， 1991 。 《意筆人物畫》 。中國美術學院出版社。 馮作民， 1998 。 《中國美術史》 。台北藝術圖書公司。 葉尚青， 1992 。 《意筆花鳥畫》 。中國美術學院出版社。 參考網址 http://www.minaol.com/big5/art/art_2/200105/002.htm http://freehomepage.taconet.com.tw/This/is/taconet/top_hosts/gufonlo/paint.htm