影像構圖與運鏡教學 101.10.13. 1. 先決定比例 4:3 16:9 影像的比例 電視比例： 4 ： 3 一般是類比電 視， 16 ： 9 則是數位 電視.

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1 影像構圖與運鏡教學 101.10.13

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3 1. 先決定比例 4:3 16:9

4 影像的比例

5 電視比例： 4 ： 3 一般是類比電 視， 16 ： 9 則是數位 電視

6 許多國家，從 1980 年代、 1990 年代，提議全球新的 HDTV 標準規 格至今，僅存的計畫就是 16 ： 9 的螢幕外形。 為了要使節目能在兩種或是可能三種（ 16 ： 9 、 14 ： 9 、 4 ： 3 ）畫 框比規格中播放，會採用一種『保護與保留』的作法。 操作方式是把重要的物體或資訊，保持在 14 ： 9 或 4 ： 3 的畫框內。 （資料來源：影視電影與構圖 p175) 保護與保留 （ Protect & save ）

7 運鏡運用 1.CUT 2.PAN 3.TILT 4.ZOOM 5.TRACK 6.DOLLY 7.Follow 8.FRAME IN 9.FRAME OUT

8 1. 固定鏡頭 (Cut) 攝影機固定不動所攝取的固定畫面 cut 的分鏡往往是畫面中的主體是會運動 的，當主體是動態，我們不需要再多餘 的運鏡來修飾畫面，此時只要讓畫面中 的主體自己展現自己就足夠了。

9 CUT 影片欣賞 -7 SELECT

10 2.Pan 水平搖攝畫面 水平搖攝：固定一中心位置，由攝影機 對場景作水平方向 ( 左 → 右；右 → 左 ) 的橫 搖拍攝。 一般用於介紹場景、表現無法一點覽盡 的畫面 注意畫面不可以搖晃

11 3.Tilt 垂直搖攝 垂直搖攝：固定一中心位置，由攝影機 對場景作垂直方向 ( 上 → 下；下 → 上 ) 的直 搖拍攝。 摩天大樓、衡量一個人的時候 指令 :Pan RIGHT Tilt Down

12 4. Zoom 變焦鏡頭 變焦畫面，但焦是焦距，不是焦點 (focus) 的變化， zoom in 指的是從較廣角全景的 畫面變焦到較長焦遠調鏡頭的畫面 ( 如下 ) ， 反之為 zoom out 。 Zoom 可以用來強調特定物品或被射物語 環境的關係

13 5. Track 即指攝影機架設在軌道上運動拍攝 平行方式 在行進的火車上朝左右側車窗所看到的 畫面就是 truck 畫面。

14 我可能不會愛你影片欣賞

15 6.Dolly 推車鏡頭 攝影機架設在推車上運動而拍攝的方式 所引申出來的 當我們開車時眼中看到車前方及後視鏡 看到的影像，就是 dolly 。 被攝物不動

16 7.Follow 跟動 可以讓觀看者更有臨場感 這種方式是攝影機與被射主體同時運動 在新聞事件中被攝的主角往往有時候不 願意停下腳步，因此攝影記者也必須跟 隨主角的腳步來拍攝，

17 Nikon 1 廣告欣賞

18 8.Frame in 入鏡 比如說電影中往往會出現開場是一大片 沙漠杳無人煙，而一輛汽車從沙漠中突 然出現，這種入鏡的方式，一開始會給 觀眾一種懸疑感，等到主體入鏡之後， 就豁然開朗了

19 9.Frame out 出鏡 而 frame out 的方式則剛好相反，是讓主 體從圖框中離開，留下一個空景，比如 說一個寬闊的天空中的一架飛機，慢慢 的駛離這個圖框中。這種方式往往可以 讓觀眾留下一種想像空間。

20 Q&A 下列哪一種運鏡方式是攝影機的整體運 動，而不是停留在原地？ (A) DOLLY (B) PAN (C) TILT (D) ZOOM

21 7-SELECT 下酒菜系列 the BEER

22 分鏡練習影片欣賞

23 影片構圖 1. 人物 2. 景物 3. 角度

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26 運鏡 攝影鏡頭的種類： 人物、景物 類別英文中文說明 人物鏡頭 Detail Shot Face Shot Big Close-Up Close-Up Chest Shot Waist Shot Knee Shot Full Length Long Shot Extra Long Shot 大特寫 臉部特寫 頭部以上 頸部以上 胸部以上 腰部以上 膝蓋以上 全身 人占 3/4 人在遠方 非常近，只突顯細部 從額頭中間到下巴的臉部 整個頭部，包含臉部 整個頭部，包含肩部 從頭部到胸部下方 頭部到腰部以上的上半身 頭部到膝蓋以上 全身並且頭上腳下各留空 間 整個人約占螢光幕的 3/4 大遠景

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29 攝影鏡頭的種類：景物 景物鏡頭 Close-Up 特寫景物主體的局部細節 Medium Close-Up 近景景物主體的 1/4 左右 Medium Shot 中景景物主體的 1/2 左右 Medium Long Shot 全景景物全部呈現外加天地 Long Shot 遠景景物主體約占鏡頭的 3/4 到 1/3 Extra Long Shot 大遠景比遠景更遠

30 特寫 近景 中景 全景 遠景 大遠景

31 鏡頭種類之功能 鏡頭種類功能 遠景 景物的動向 整個環境與周邊某一景物的相對關係 全景 景物主體與時空的關係 中景 景物主體 特寫 主題的局部特徵 情節的戲劇張力或強調主題情緒氣氛 Zoom In 製造衝擊的效果得以凸顯主題的重要性 Zoom Out 主題與環境的關係 Pan 較大、較寬闊的場面，或幾個主題之間的場面 高角度 ( 由高往低 處 ) 整體的畫面 低角度 ( 由低往高 處 ) 顯示景物的高大 高低角度的變換 凸顯兩個主題大小的不同 轉接鏡頭 銜接畫面時製造特殊、變化的視覺效果

32 視角：平視、俯瞰、仰望、斜視、窺視等等 不同的視角運用常會有不同的效果，必須評估整個情境的設定

33 這是最為接近現實生活的表現角度，大眾也因 此最為熟悉，而顯得缺乏深度與彈性。 平視

34 能夠使主體呈現一種巨大孤立的視覺效果，摒除背景的干擾，擴 張主體的視覺力量，進而達到誇張的戲劇效果，或是恐怖經驗 （異於平常），有時在空間的侷限情形下，低角度也能有效處理 攝影者與被攝者面臨無路可退的窘迫情境。 仰望

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36 在一種全景、遙遠的眺望之下，觀者也會有一 種征服或綜觀全景的愉悅感受，拉近與自然的 對話效果，主體變得渺小與壓縮，甚至產生孤 寂與哀傷的意象。 俯瞰

37 這種失去平衡的奇觀角度，是攝影者主動介入影片之中的痕跡， 呈現一種主觀的情緒效果，如打鬥、狂亂與不安等，仍須仔細的 斟酌推敲，才能建構一種使觀者能夠接受的視覺語言，否則會弄 巧成拙。

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39 Q&A 俯角拍攝會使人物顯得： (A) 較渺小 (B) 較平實 (C) 較高大 (D) 較權威

40 畫分鏡圖 1. 何種運鏡 2. 特寫 ? 中景 3. 角度

41 利用箭頭指示 鏡頭之運用

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44 多重透視圖是表現長距離 搖鏡的好方法，這種圖示 是很難分辨景框的景別到 底是廣角、中景或是特寫。 另一種方法，使用很多圖 框來表達人物動作的（如 下圖），很難傳遞此鏡頭 的特點 - 流暢的動作和關 看的角度。 跳水者首先是以仰角表現， 然後跟拍向下搖攝至水面。 搖鏡

45 升降鏡頭 1. 著火中的建築，鏡頭跟隨落下 的殘骸搖下至 2. 女人和嬰孩在四樓陽台前景， 背景有火焰從窗口爆出 3. 攝影機向後拉顯出女人將要把嬰孩 籃子降至地面 4. 攝影機開始下降至籃子之下， 跟隨他下降

46 1. 攝影機持續在籃子之下，向下移動， 直到女人遠離成為背景 2. 籃子落下的速度加快，籃子 經過攝影機 3. 攝影機由上往下搖拍籃子 4. 父親在下方等候，火焰和煙霧 從籃子下方的窗戶噴出 5. 煙霧包住了籃子

47 1. 畫面被黑煙淹沒 2. 攝影機自黑煙中冒出，向下移動至父親 3. 父親喊叫 - 『繼續把籃子放下來，我看不見他。』 4. 煙霧吹進他的眼中，他 幾乎看不見東西。 5. 當籃子搖進大前景， 父親的表情逐漸轉為輕鬆，他捉住籃子

48 推軌： 由室外進室內的路徑，攝 影機也可以以任何角度或 路徑擺在人物的前方，軌 道可以使用彎軌或是由木 板或三夾板製作的暫時平 台推入或伸縮。

49 動作線：也稱作『 180 度假想線原則』或是『動作軸 線』 動作線的目的很間單，他組織攝影機的角度，以為持一罐的 銀幕方向與空間，他對於組織拍攝計劃也極為有用，因為每 當攝影機移至一個新的角度，場景就需要重新打燈光，同角 度同地位的鏡頭一齊拍攝是有意義的，這樣就可以一次拍完， 可避免相同竟位的鏡頭重複打光。 180 度

50 B C A 中線 軸線 一般都是由景中兩個人物間的視線所構成 一旦決定了此線， 180 度的工作區間（灰色半圓形區） 攝影機的拍攝絕對不會會過此曲線

51 演員跨線時建立新線 攝影機唯一允許越線的唯 一時機，就是在建立新的 假想線的時候。 一旦建立起新的動作軸線， 攝影機就可以越過舊的動 作軸線，進入新的工作區 域內。 建立新線時，另一個考慮 的因素是，攝影機要擺在 哪一邊？

52 轉場 切接：例如使用單一的攝影角度和構圖，利用時間的濃縮，呈現 移動建築物的建造過程，或一個人的成長過程，將數十年或數週 所短為幾秒鐘的時間。這類場景通常維持著固定畫面，其結果常 顯現粗糙的停格效果，也增加一些趣味性。 溶接：一般都不會單獨使用，先會先配合聚焦 / 失焦的段落中， 一個鏡頭的尾端逐漸失焦，直到畫面完全模糊，而後溶接至下一 個鏡頭，先是模糊的畫面，然後在聚焦。例如手術室內病人的鏡 頭，當病人被施打麻最後，我們分享了他的觀點，手術室先轉為 模糊，然後畫面慢慢轉為清晰這時我們珠現在幾小時後的恢復室 內。 淡接：淡出和淡入都具有將場景分開的效果。淡接分別了場景， 而溶接和切接連接的場景。一個淡接能夠利用場景中的影像元素 告訴觀眾下一個意義。例如：在一個房間中的場景，藉著關燈表 示場景的結束。

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54 劃接：動作劃接世界於光學劃接和匹配剪接之間。動作劃接 是連接場經中的兩個鏡頭，而非連接在不同地點的兩個場景。 這種效果都是用來作為從遠景到中景或到特寫的轉移，讓切 點更為平順，相當於動作的『無形剪接』。

55 白底淡入 / 白底淡出 / 顏色：『現代教父』的結尾就是利用此效果， 電影結束在一扇陽光閃亮的窗戶上，然後逐漸泛白，直到畫面完 全變成白色畫面。電影的結束或是下一個鏡頭的呈現，只需要一 個白底淡入，它可藉由鏡頭中，任何明亮的元素達成，像是明亮 的天空、太陽、電燈、發光體等等。 分割畫面：此手法並不是各轉場的效果，但是也是常為使用手法， 可讓畫面更具效果。例如：表現電話對話同時出現的兩邊。 停格畫面：在 1960 年大量的被使用，以致過度使用而今幾乎完消 失。之後，停格已被用來作為主關鏡頭的形式，像是用來表現攝 影師拍照的觀點。例如：當我們觀看某動作時，出現一個閃白的 畫面和快門開合聲，這表示了一個閃光燈泡的閃光，和曝光發生 的片刻。動作會片刻的停止，顯示出攝影機所拍攝到的畫面。

56 THANK YOU!