近代設計史 第壹章 Chapter 1 ADC 007 吳作樂 2012.

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1 近代設計史 第壹章 Chapter 1 ADC 007 吳作樂

2 TimeLine of Design Movements
Bauhaus 1930- Internationalism ART DECO Art Nouveau Modernism to PoP ART and Craft Streamline 1850 1900 1950 1955 1960 1965 1970 1975

3 美術工藝運動 The Art & Craft Movement

4 美術工藝運動 創始人: William Morris 理論家 : John Ruskin

5 美術工藝運動的濫觴起始於十九世紀工業化所引起的意識型態反應。
一般認為工業革命已經剝奪了工匠們以他們的手藝而引以為傲的能力，並且使得所製造的產品品質和設計水準大為降低。 一些有影響力的個人和他們所屬組織鬆散的團體，透過他們親身的經歷和藝術方面的努力，彼此在社會理想和藝術期望方面有相近的看法。 從英國開始的美術工藝運動在十九世紀中期以後的藝術活動和社會思想上扮演了重要的角色，而且也促成了全歐洲和美國開始對於裝飾藝術給予新的評價。

6 美術工藝運動是起源於19世紀下半葉英國的一場設計改良運動，其產生受藝術評論家約翰·拉斯金、建築普金[A. W
美術工藝運動是起源於19世紀下半葉英國的一場設計改良運動，其產生受藝術評論家約翰·拉斯金、建築普金[A. W. Pugin]等人的影響，參考了中世紀的行會制度。運動的時間大約從1859年至1910年。得名於1888年成立的藝術與手工藝展覽協會（Arts and Crafts Exhibition Society）。 這場運動試圖改變文藝復興以來藝術家與手工藝人相脫離的狀態，棄除工業革命所導致的設計與製作相分離的惡果，強調藝術與手工藝的結合。

7 其起因是針對裝飾藝術、傢具、室內產品、建築等，因為工業革命的大量生產所帶來設計水平下降而開始的設計改良運動。
當時大規模生產和工業化方興為艾，藝術與工藝運動意在抵抗這一趨勢而重建手工藝的價值。 主要成員是威廉·莫里斯、察爾斯·馬金托什（Charles Rennie Mackiniosh）、克里斯多福·德雷瑟、埃德溫·魯琴斯、弗蘭克·勞埃德·賴特、古斯塔夫·斯蒂克利、C·F·A·沃塞（Charles Francis Annesley Voysey）和拉菲爾前派（Pre-Raphaelite）等。由沃爾特·克蘭（Walter Crane）和查爾斯·羅伯特·阿什比（Charles Robert Ashbee）傳到美國。美術工藝運動是英國19世紀末最主要的藝術運動。並影響了接下來的設計史發展。

8 美術工藝運動主要起源於為19世紀尋找一個獨特的和有用的風格。
它也是對維多利亞時代歷史風格折衷復甦的反應，以及對工業革命造成的「沒有靈魂」的機器產品的反駁。 這個運動的一些成員認為機器是所有重複和人間罪惡的根本原因，因此他們完全放棄使用機器，而只使用手工。其結果是他們的作品集中到了少數有藝術感，但是不願分享的贊助人手中。

9 雖然美術工藝運動運動有相當大的一部分是對工業化的反應，但是從總的來看它既不是反工業的，也不是反現代化的。一些歐洲藝術家認為機器是必要的，但是它們只應該被用來減輕簡單、重複的工作的勞苦。同時一些美術工藝運動的藝術家也認為產品應該是廉價的。20世紀初關於高質量產品與顯示設計以及試圖將兩者融合在一起，是設計討論的主要話題。 運動有相當大的一部分是對工業化的反應，但是從總的來看它既不是反工業的，也不是反現代化的。一些歐洲藝術家認為機器是必要的，但是它們只應該被用來減輕簡單、重複的工作的勞苦。同時一些此運動的藝術家也認為產品應該是廉價的。20世紀初關於高質量產品與顯示設計以及試圖將兩者融合在一起，是設計討論的主要話題。

10 美術工藝運動的巧妙風格緣起於工藝製造過程和工匠本身象徵藝術崇高地位的認定。它代表著一種追求造形( form)、機能(function)和裝飾(decoration)之間的自然和諧關係，
對許多設計師而言，自然界的植物、鳥類和動物造形是非常重要的靈感來源 威廉﹒摩里斯( William Morris)，被認為是這一運動中最傑出的大師 , 幾乎在他所有的紡織品和壁紙平面設計上應用了自然界的造形

11 另一方面，美國的洛克伍德陶瓷 (Rookwood Pottery)也因大量使用自然動植物造形而著名於世。此外，約翰﹒魯斯金( John Ruskin)和前拉斐爾兄弟派( PrePaphaelite Brotherhood)的作品也顯示花園和灌木籬笛的花草樹木和野生動物比其他神祕或幻想的靈感更廣為人們所採用

12 William Morris ( 1890)

13 William Morris design for Trellis wallpaper

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22 不要在你家裡放一件你雖然覺得有用，但你認為並不美的東西。” “……  我沒有辦法區分大藝術（指造型藝術）與小藝術（指裝潢美術與產品設計），這種區分對藝術並無好處。因為一旦如此區分，小藝術就會變成無價值的、機械的和沒有理智的東西，失去對流行風格或強制性改革的抵抗能力。另一方面，如果沒有小藝術的幫助，大藝術也就失去成為大眾化藝術的價值，而成為毫無意義的附屬品或有錢人的玩物了。” William Morris

23 設計特點： 1、強調手工藝，明確反對機械化的生產； 2、在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格和其他各種古典、傳統的復興風格；
3、提倡歌德風格和其他中世紀的風格，講究簡單、樸實無 華、 良好功能； 4、主張設計的誠實、誠懇，反對設計上華而不實、 嘩眾取寵的趨向； 5、裝飾上推崇自然主義、東方裝飾和東方藝術。主張從自然中，特別是從植物的紋樣中汲取素材與營養。

24 John Ruskin

25 The Nature of Gothic by John Ruskin

26 “藝術家已經脫離了日常生活，只是沉醉在古希臘和義大利的迷夢之中，這種只能被少數人理解，為少數人感動，而不能讓人民大眾瞭解的藝術有什麼用呢？真正的藝術必須是為人民創作的，如果作者和使用者對某件作品不能產生共鳴，並且喜歡它，那麼這件作品即使是天上的神品也罷，實質上是件十分無聊的東西。……” John Ruskin

27 John Ruskin 的設計觀點： 對現實的觀察 2. 具有表現現實的構思和創造能力。主張觀察自然，要求把這種觀察貫穿到自己的設計中去

28 Ruskin的設計原則： 1. 師承自然，從大自然中汲取營養，而不是盲目地抄襲舊有的樣式。 2. 使用傳統的自然材料，反對使用鋼鐵、玻璃等工業材料。拉斯金厭惡新材料，曾以辭職來抗議在牛津博物館建築中使用鐵。他反對“水晶宮”也是出於同一理由。 3. 忠實於材料本身的特點，反映材料的真實質感。拉斯金把用廉價且易於加工的材料來模仿高級材料的手段斥之為犯罪，而不是簡單的失誤、缺乏良好意識或用材失當。

29 For some, particularly the Arts and Crafts movement, the motives were essentially a rebellion toward modernization -- or, put another way, it was an "anti-modernist" impulse . Truth in making is making by hand, and making by hand is making by joy“ Source: Quote attributed to the 1886 English Arts and Crafts Exhibtion Society,

30 美術工藝運動完全與各種歷史復古的風格大相逕庭，的確是難能可貴的探索。在轟轟烈烈的工業革命高潮之中，表現出一種與時代格格不入的出世感，也體現出知識分子的理想主義情感，強調手工藝的重要，強調中世紀行會的兄弟精神，都是非常特殊的。 工藝美術還動的缺點或者說先天不足是顯而易見的: 它對於工業化的反對，對於機械的否定，對大量生產的否定,使其不能成為主流風格.

31 Dirk Van Erp lamp

32 Fantastic ducks on 6-inch tile with lustre highlights
William De Morgan

33 Karl Parsons Detail of stained glass window

34 Detail from Parsons's magnificent east window, All Saints church,

35 Christopher Whall "The Good Shepherd", (1902), St Ethelbert. Herringswell. Suffolk

36 Stained glass window at Red House with Morris's motto: Si Je Puis

37 Restored interior of the front entrance door at Red House
Restored interior of the front entrance door at Red House. William Morris designed the pattern and chose bright medieval colors.

38 'Morris Chair', an adjustable back chair designed by Philip Webb for Morris, Marshall, Faulkner & Co., 1866.

39 Medieval-style 'Ladies and Animals' sideboard designed and painted by Edward Burne Jones

40 Staircase at Red House.

41 Fireplace Screen designed by Philip Webb for Morris & Co.

42 Pre Art Nouveau chair designed by Arthur Heygate Macmurdo in 1882
Pre Art Nouveau chair designed by Arthur Heygate Macmurdo in Mackmurdo traveled with Ruskin in Italy and worked with William Morris

43 Redcar Carpet design, William Morris, 1881.

44 Arts & Crafts Mica Lamp

45 China Painted Jar

46 Door Studio Pottery

47 Arts & Crafts Pagoda Lamp

48 Brass Letter Holder

49 Arts & Crafts / Secessionist Style Wrought Iron Candle Sconce

50 Weller Pottery

51 Pair Arts & Crafts Hanging Lanterns

52 Arts & Crafts Chandelier

53 Bavarian arts and crafts hand painted lided bowl

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58 Wall Paper Designed by Morris

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68 Famous Morris Chair

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97 前拉斐爾派（Pre-Raphaelite Brotherhood）
，又常譯為前拉斐爾兄弟會，是1848年開始的一個藝術團體（也是藝術運動），由3名年輕的英國畫家所發起—約翰·艾佛雷特·米萊、但丁·加百利·羅塞蒂和威廉·霍爾曼·亨特。 他們的目的是為了改變當時的藝術潮流，反對那些在米開朗基羅和拉斐爾的時代之後在他們看來偏向了機械論的風格主義畫家。他們認為拉斐爾時代以前古典的姿勢和優美的繪畫成分已經被學院藝術派的教學方法所腐化了，因此取名為前拉斐爾派。 他們尤其反對由約書亞·雷諾茲（Joshua Reynolds）爵士所創立的英國皇家藝術學院（Royal Academy of Arts）的畫風，認為他的作畫技巧只是懶散而公式化的學院風格主義。他們主張回歸到15世紀義大利文藝復興初期的，畫出大量細節、並運用強烈色彩的畫風。

98 1856年後，但丁·羅塞蒂成了前拉斐爾派裡中世紀派畫風的領導人，他的作品也影響了威廉·莫里斯( William Morris)
他們兩人成為夥伴。 福特·馬多克斯·布朗與畫家愛德華·伯納-瓊斯（Edward Burne-Jones）也成了夥伴。藉由莫里斯的關係，前拉斐爾派的概念影響了許多室內設計師和建築師，利用中世紀的風格做建築設計，以及其他裝飾品的設計。這也直接引導了莫里斯所發動的工藝美術運動，霍爾曼·亨特也參與了這項運動。

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112 萬國工業博覽會 （Great Exhibition of the Works of Industry of all Nations，後世以Great Exhibition為特指這一場博覽會的專有名詞） 是全世界第一場世界博覽會，在英國首都倫敦的海德公園舉行，展期是1851年5月1日至10月15日， 主要內容是世界文化與工業科技，其定名中的「Great」在英文有偉大的、很棒的、壯觀的意思， 藉此博覽會英國在當時展現了工業革命後，英國技冠群雄、傲視全球的輝煌成果。

113 這場博覽會最具特色的建設非水晶宮莫屬，該建築由約瑟夫·帕克斯頓設計，由土木工程師William Henry Barlow從旁協助，用來做為該次展覽的主要會場，也是當代一個對建築物的大膽嘗試，由鐵為骨架、和完全來自伯明罕和其鄰近城鎮斯梅西克（Smethwick）的玻璃為主體，建成之後果然一鳴驚人。這巨大的玻璃屋長約563公尺，寬約138公尺，從地基到竣工費時僅九個月，這個建築後來被移動並且重建於倫敦南區的塞登哈姆，這個地區後來因此被更名為水晶宮。

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118 Architectures in Art and Craft Movement Style

119 Blackwell is a large house designed in the Arts and Crafts style by Baillie Scott

120 Yateley Road, Birmingham
Herbert Tudor Buckland

121 Palace of Fine Arts Bernard Maybeck

122 Shaw's Corner

123 Richard Norman Shaw Richard Norman Shaw

124 Julia Morgan Hearst Castle facade

125 The American Craftsman home was designed by Seattle architect John Graham.

126 The George W. Marston House

127 Robert R. Blacker House in Pasadena, California

128 designed by the architectural firm Greene and Greene
The Gamble House

129 Designed by Henry and Charles Greene, in the American Craftsman style of the Arts and Crafts Movement. The William R. Thorsen House

130 The South side of Whare Ra.
Designed by Zealand’s most famous architects, James Walter Chapman-Taylor.

131 Asilomar Conference Grounds is a conference center built for the YWCA

132 結語 英國工藝美術運動在莫里斯、拉斯金等人的指導下，首先提出“美術與技術結合”的原則，主張美術家從事產品設計，反對“純藝術”等，這在工業設計史上有著相當重要的作用，這一運動在設計上也形成了較為明顯的風格特徵，如採用植物、動物作紋飾，主張“師自然”，注重材料的選擇等。

133 但是，也存在著明顯的缺陷，它反對大批量的生產，對於工業化的反對，對於機械的否定，主張藝術家變成手工藝人，認為只有手工產品才可能是美的，這和工業時代設計的發展是極不吻合的。

134 對於矯飾風格的厭惡，對於大工業化的恐懼，是這個時期知識分子當中非常典型的心態，英國人在十九世紀中期開始的工藝美術運動探索，其實代表了整整一代歐洲知識分子的的感受.
當時能夠真正認識工業化不可逆轉的潮流的人其實在知識分子當中並不多見，因此，在英國工藝美術運動的感召之下，在歐洲大陸終於掀起了一個規模更加宏大，影響範圍更加廣泛，試驗程度更加深刻的工藝美術運動,也就是 : 新藝術運動 ( ART NOVEAU)。