Pierre-Auguste Renoir 1841 ~ 1919

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1 Pierre-Auguste Renoir 1841 ~ 1919
皮耶–奧古斯特．雷諾瓦 Pierre-Auguste Renoir 1841 ~ 1919

2 生平 法國印象派畫家、雕刻家 1870 年代中期，雷諾瓦發展出個人獨特風格
1883 年起，在印象派畫法中加上正式而具形的處理，這段時期自覺式的古典作風被稱為「嚴肅風格」 1890 年，回歸粗獷自然的筆觸，卻不失去物體原有的外形 晚年的畫用色依然大膽，技法更為奔放

3 國立美術館，斯德哥爾摩﹝Stockholm﹞，瑞典
1869 年 國立美術館，斯德哥爾摩﹝Stockholm﹞，瑞典 雷諾瓦和莫內曾經共同在 「青蛙潭」創作，他們各有三幅畫可回溯至此時，風格都十分相近。透過大膽、素描般的筆觸，他們將河岸和碼頭上擁擠的人群、來來往往的船隻、浴者、划艇及水光粼粼的河面，映著色彩繽紛的倒影一一捕捉。這幾幅畫都缺少傳統定義的構圖，像是一群快樂觀眾的喧嘩騷動。 青蛙潭 油彩‧畫布，66 x 94 公分 油彩‧畫布，75 x 100 公分 1869 年 大都會美術館，紐約 ﹝New York﹞，美國

4 煎餅磨坊的舞會 這幅畫中的露天舞場位於巴黎的蒙馬特區，離雷諾瓦的住所不遠，他是在現場作這幅畫。舞場沐浴著午後燦爛的陽光。前景中一群人坐在樹蔭下，陽光透過樹葉，在他們的衣裙上跳躍，使整個畫面泛著光輝。 1876 年 油彩‧畫布，131 x 175 公分 奧塞美術館，巴黎﹝Paris﹞，法國

5 陽台上 女孩們是雷諾瓦最喜愛的題材。在這幅畫中雷諾瓦十分強調對人物膚色、肌理的掌握，他不用明顯的線條，而是以具有韻動感的曲線，以一種美感的移動，襯托出人物豊潤的造型。畫中婦人坐在一個被花園環繞的陽台上，凝視著遠方，一副若有所思的樣子。這幅畫的特色是畫家運用鮮麗的透明色彩，將十八世紀的古典傳統和印象派繪畫做了最完美的結合。 1881 年 油彩‧畫布，100.5 x 81 公分 芝加哥藝術學院，芝加哥﹝Chicago﹞，美國

6 傘 雷諾瓦的《傘》，描繪傘下人物風情，企圖捕捉的就是芸芸眾生之相。他採用典雅的藍、灰、土黃色調，並以明亮的色彩點綴。這幅畫的迷人之處在於傘的形狀變化和人們的姿態及臉部表情，尤其是女帽商。她的眼睛直視著觀眾，儼然古代女王的架式和尊貴。 1882 年 油彩‧畫布，180 x 115 公分 國家畫廊，倫敦﹝London﹞，英國

7 河邊草地上 色調雖然相同，風格卻改變了，他的筆觸更加自由，比以前更無拘無束。處於畫面中心的兩個女孩，勾勒得十分仔細和大膽，在柔和的景色中突現出來。雷諾瓦既沒有用馬奈般大塊大塊的顏料，也沒有用秀拉的點彩，而是巧妙地把線條與色調結合起來，描繪了處於夢幻般景色中活生生的人物，達到了整體的和諧。 1890 年 油彩‧畫布，81.3 x 65.4 公分 大都會美術館，紐約﹝New York﹞，美國

8 鋼琴前的少女 觀察雷諾瓦處理這幅畫中女孩右臂的技巧就可以了解他觀察人物及繪畫的方式。坐著的女孩的右臂，從茂密的澄黃色頭髮下伸了出來，淡紅色的手掌停放在鍵盤上；站立女孩的右臂，其皮膚及衣服都是淡色調，在赭色鋼琴的襯托下十分顯眼。這幅畫運用了補色組合，因此藍色和黃赭色在白色的映櫬下變得很醒目，至於背景中發紅的窗簾使各種補色達到完全和諧。 1892 年 油彩‧畫布，116 x 90 公分 奧塞美術館，巴黎﹝Paris﹞，法國

9 問題 請問誰與雷諾瓦為好友，兩人經常一塊兒出外旅遊寫生？ 請問雷諾瓦有一段自覺式的古典作風被稱為什麼風格？
請問哪一幅畫標誌著雷諾瓦繪畫風格的第二次轉變？ 請問「鋼琴前的少女」收藏在哪一間博物館？ 請問雷諾瓦在何時發展出個人獨特風格？

10 The end