波普 设计艺术 popular art 大众 审美 工业 设计 时髦 流行
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学习内容纲要 一 概述 二 艺术特征 三 表现手法 四 艺术种类 五 意义
一、“波普”概述——定义 波普艺术—— Popular art 又称流行艺术 代表着20世纪60年代追求形式上的娱乐化表现主义倾向的艺术设计。 是一场探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。 萌发于20世纪50年代初的英国，兴盛于美国。
一、“波普” 概述——背景 1、时代背景： 战后青年一代新的社会与文化价值观： 力图表现自我,追求标新立异。
一、“波普” 概述——背景 波普艺术 对象 客观再现 主观表现 2、艺术背景： 传统艺术从写实走向表现，从高雅走向大众化的必然。
二、“波普”的艺术特征 传统绘画 波普绘画 同一题材绘画对比
二、“波普”的艺术特征 传统绘画 波普绘画 同一题材绘画对比
课堂 思考 结合两图讨论波普艺术与传统艺术语言 的区别？
二、“波普”的艺术特征 传统艺术 波普艺术 统一的艺术风格 1、多种风格的混杂表现形式 高雅、优美 2、大众化、通俗化的审美趣味 造型优雅、颜色和谐 3、造型新奇,色彩艳丽。
三、“波普”的表现手法 1、 用热点传播符号表达流行文化
三、“波普”的表现手法 2、相同视觉符号组成的画面产生了强烈视觉冲击力
三、“波普”的表现手法 3、色彩的简化、净化 改变了传统的绘画创作理念，波普艺术深刻的影响了今天的平面艺术。
四、“波普” 的艺术种类 家具设计
四、“波普” 的艺术种类 雕塑
四、“波普” 的艺术种类 其他设计
五、“波普艺术” 意义 1、诠释了二战后工业化生产的背景下， 西方青年一代的文化观、消费观 及其反传统 的思想意识和审美趣味。 高雅艺术 轻松艺术
波普艺术逐渐以新的方式从为权贵服务转向为民众服务的民主化进程。 五、 “波普艺术” 意义 2、波普艺术的探索证明生活和艺术没有高低贵贱之分， 艺术属于普通大众。 权贵的豪华 大众的艺术 波普艺术逐渐以新的方式从为权贵服务转向为民众服务的民主化进程。
五、“波普艺术” 意义 3、波普艺术中的开拓和革新对于现代艺术的 多样化和互融性起了积极的引导作用。 服饰设计 平面设计 电器设计 造型设计 环境设计
课后思考题 结合图1、图2，思考波普设计艺术的基本理念对于艺术大众化的积极意义。 图1 图2 图1
推荐参考书目 《西方设计史》.陈瑞林. 湖北美术出版社，2009.3 《设计艺术概论》.刘吉昆、习玮. 清华大学出版社，2003.10 《外国工艺美术史》.张夫也. 高等教育出版社，2006.3