琵琶行(并序) 白居易

一.白居易 (1)生平 唐代宗大历年间，唐朝已进入中晚期。在这一时期，最著名的诗人是白居易。     白居易，字乐天，祖籍山西太原，后迁居下邽（ｇｕī）（今陕西渭南北）。白居易的祖父和父亲，做过县令这类的地方小官，他的祖母和母亲都有一定的文化。在这样的家庭中，白居易很早就识字了，五六岁时就开始学写诗，八九岁已懂得声韵。后来，他的父亲调到徐州一带，全家也随着迁居符离（今安徽淮北）。这时，淮西节度使李希烈兴兵叛乱。为避战乱，白居易被送到比较安定的浙江。但借居的亲友家比较穷困，他们过着借米下锅、讨衣御寒的贫困而漂泊不定的生活。这使他对真实的社会生活和人民的困苦，有了感性的认识和了解，对他以后的创作有很大影响。     十五六岁时，白居易带着自己的诗稿，去京都长安，拜见诗界前辈顾况。顾况为人很高傲，但读到白居易的“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生”后，大为赞赏。白居易的诗名便在长安传开了。白居易直到二十八岁才考中进士，两年后被授予秘书省校书郎一职。     唐宪宗即位后，因器重白居易的诗名，提拔他当翰林学士，后又任谏议大夫。在这时期，白居易写了不少讽谕权贵、反映人民疾苦的诗作。这些诗使他得罪了一批有权势的人。     公元８１５年，平卢节度使李师道派刺客杀死了宰相武元衡，刺伤御史裴度。当时白居易任左赞善大夫，按朝廷规矩，这个职务只管给太子讲道德修养之类的道理，不得干预朝政。可白居易不管这些，愤而上书，要求捉拿凶手。这给那些心中怀恨的权贵们找到了口实，经过一番鼓动，唐宪宗下令把白居易贬为江州（今江西九江）刺史。还没到任，第二道诏令又来了，白居易被降为江州司马。在江州期间，他写下了著名的叙事长诗《琵琶行》。     公元８２２年，白居易被授予杭州刺史一职，公元８２５年，又调任苏州刺史。公元８４２年，他担任了刑部尚书。他虽又被朝廷重新启用，但碰到的穆宗、敬宗、武宗都是年幼的君主。晚唐时期的皇帝大多平庸荒唐，朝政一团糟，白居易的政治抱负和理想仍无法实现，他的意志逐渐消沉。晚年，他笃信佛教，常常一连几个月不吃荤腥。他和香山寺的和尚如满等来往很密切，不仅结成香火社，还出钱整修了香山寺，他自己也自号为“香山居士”。     公元８４６年（唐武宗六年），白居易在一场重病后去世，终年七十五岁。

(2)写作背景 《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年（公元816年）秋，时白居易四十五岁，任江州司马。白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。白居易这种主张本来是对的，但因为他平素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。江州的州治在今江西省九江市。司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的，是变相发配到某地去接受监督看管的。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐其多。  　　《琵琶行》作于他贬官到江州的第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。 

琵琶行 白居易 浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。 　 主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。   　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。  　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。  　　寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。   　移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。    　　千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。   　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。    　　弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。   　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。    　　轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。   　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。    　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。   　间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。    　　冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。   　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。    　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。   　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。    　　东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。   　沉吟放拨括弦中，整顿衣裳起敛容。    　　自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。   　十三学得琵琶成，名属教坊第一部。    　　曲罢常教善才伏，妆成每被秋娘妒。   　五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。    　　钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。   　今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。    　　弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。　　门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。    　　商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。   　去来江口守空船，绕船月明江水寒。    　　夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。    　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。   　我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。    　　浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。　　住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。    　　其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。　　春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。    　　岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。　　今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。    　　莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行   　　感我此言良久立，却坐促弦弦转急。    　　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。  　 座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。 

诗歌分析 一.这首诗可分为三段。开头軍“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”为第一段，描写与琵琶女的偶然相遇，及其弹奏琵琶的精湛技艺。诗人送客江头，秋风萧瑟，一片凄凉。宾主话别，醉不成欢，实是借酒浇愁愁更愁。此时此刻，忽闻有琵琶弹奏声隐约传来，宾主不约而同地被吸引过去。作品由描写朋友话别到引出琵琶声及弹奏琵琶的倡女，转接之间极其自然巧妙。同时也从侧面渲染出弹琵琶者演技非同小可。接下来描写艺人的出场，先是“琵琶声停欲语迟”，“迟”字显示出琵琶艺人犹疑不决，似有隐衷，复又“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这后一句描写女子羞答答的样子极传神巧妙，艺人的性别也不言自明。同时又预示着这是个饱经风霜，深受磨难的不幸艺人。果然，在调弦定音后，  “弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，弦声低沉，似乎弹者有意掩藏、压抑内心的情感。每根弦都发出低沉忧郁的声音，每一声都寄寓着无限的哀思。这就为后面描述琵琶女的不幸身世做好了铺垫。作品从写琵琶女的试弹动作开始，一步步将读者引入乐曲传达的情境中去。             她的演技是精湛神妙的，诗人用“低眉信手续续弹”，“轻拢慢撚抹复挑”两句描绘其娴熟精到。因为训练有素，虽是信手弹来，却无不合乎节拍，弹技可谓达到炉火纯青之境。作品接下来运用复杂而又连贯、贴切而又优美的比喻，形象地描绘了琵琶声的美妙，节奏快慢转换的变化。嘈嘈急雨，切切私语，珠落玉盘，莺语花底，泉流冰下，这一连串精妙绝伦的比喻仿佛使读者亲耳听到了琵琶的声音。这是多么出色的描写！至于乐声低缓停歇如冰泉冷涩，进入高潮若银瓶乍破，铁骑突出，及曲终收拨时的声如裂帛，无不是新颖贴切的比喻，其中“大珠小珠落玉盘”不仅使人想见其声之清脆，进而还会产生乐声如珠玉般圓润的感觉。最后作品用。“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结，描写了乐曲的动人效果，使人产生亲临其境之感，陶醉在琵琶弹奏所创造的艺术氛围中。

二.从“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”至“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”是第二段，写琵琶女自诉其辛酸的往事和眼下的不幸遭遇。从她的诉说来看，她本是个色艺俱佳的艺人。当其年轻时节，五陵年少，富贵公于争相馈赠缠头之费。那个时候，头戴钿头银篦，歌舞时用手击节，上身相应颤动，首饰或竟堕地而碎；或穿红艳如血之罗裙，日日与少年宴饮笑谑，不觉酒翻而裙污，这些都从未感到过可惜。春花秋月，良辰美景，就这样一天又一天，一年又一年地过去了，然而荣华易失，容颜易衰，一个年老色衰的艺人再也没有人靠近了，她象一只被人用坏的玩具一样被那些富贵子弟们所抛弃。 “门前冷落鞍马稀”正是封建时代包括琵琶女在内的许多歌舞艺人晚年的形象写照。因此她不得不落得“老大嫁作商人妇”，把自己的后半生寄托在商人身上。然而，一个不再具有花容月貌的老艺人岂能拴住重利轻情的商人之心?于是“商人重利轻别离”，男人离家经商，妇人独守空闺，又成了她们这类人必然的结局。她原想嫁人找个归宿，借以慰藉自己心灵的愿望又一次落空了。诗人以“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”结束了琵琶女的倾诉。日有所思，则夜有所梦，所谓“忽梦”实非偶然，  “梦啼”也是白日情感的再现，回忆辛酸的往事和面对眼下的痛苦遭遇，她不由得老泪纵横，脂粉合流，成了一个泪人儿。

三.  作者在《序》中说：  “予出官二年，恬然自安；感斯人言，是夕始觉有迁请意。”作品的最后一段即是由歌女的沦落，联想到自己的届遭贬官。诗人和歌女同是“天涯沦落人”，他们都身怀绝技，各有非凡的才华，却又同样遭受到不公正的待遇，受到封建制度的遗弃和扼杀。作品强烈倾诉了作者对自己不幸贬官、壮志难酬的满腔悲愤。其中“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一联融议论于叙事之中，所含的哲理意蕴，耐人寻味，千百年来，一直被广为传诵。  “其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣”以杜鹃啼血和哀猿悲叫两个意象的描写，因景生情，较好地描绘出诗人羁旅在外而想念家乡的心情。下文更用苦酒独酌，呕哑嘲哳之山歌村笛上承“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声”，极力渲染谪居浔阳的痛苦与不幸，同时也与歌女的琵琶仙乐作了鲜明的对比。最后以琵琶女的二次演奏，诗人泪湿青衫作结。所谓“满座重闻皆掩泣”，描绘音乐效果之动人，是上承第二段中对琵琶演奏的细致描写，而“江州司马青衫湿”，以作者泣泪最多上承“同是天涯沦落人”的描写，由歌女的不幸，痛感自己的被贬，推己及人，既为琵琶女的不幸身世而泣，也为自己的壮志难申而哭。宋人洪迈说：  “白乐天《琵琶行》一篇，读者但羡其风姿，敬其词章。至形于乐府，咏歌之不足，遂以为真为长安故倡所作。……乐天之意，直欲抒写天涯沦落之恨耳。”这段话固然点明了诗的主题。但就全诗所表现的思想内容而论，此诗也表现了作者对一个处于社会最底层的女艺人的真挚同情。她有可悲的不幸命运，诗人则被贬出官，社会地位虽不同，但在身怀才艺而不被重用，以至沦落天涯，这一点上是相通的。因此，作者将“满腔迁谪之感，借商妇以发之，有同病相怜之意焉。”(《唐宋诗醇》卷二十二)。

全诗对琵琶女的出色演奏进行了细致的描写，她的不幸遭遇激起了诗人强烈的共鸣；同时诗人悲苦的贬谪生活，也深深打动了女艺人的心。他们“同是天涯沦落人”，因此很容易互相同情、怜惜，产生感情的交流。诗人正是用饱蘸着丰富感情韵笔触，来叙述故事，描绘场景，刻画人物，才成功地塑造了琵琶女和诗人自己这两个鲜明的艺术形象。尤其是对琵琶女的描写极其出色。她早年春风得意，中年门前冷落，晚年独守空闺，其不幸遭遇极富典型性；然而诗人所塑造的这个艺术形象又确实是“这一个”，她青春年少时的美丽、她的多才多艺，她悲惨的身世以及“犹抱琵琶半遮面”时的羞愧、哀怨都是他人所无法替代的，这个形象体现了个性与共性的统一。

作品结构分析  从作品的结构看，此诗所叙述的故事并不复杂，但由于诗人高超的艺术功力，情节安排得波澜起伏、错落有致；材料剪裁，详略得当。对两次琵琶演奏的描写，第一次大笔泼墨，第二次惜墨如金，前为实写，后为虚写，二者都取得了惊人的艺术效果。

从诗歌内容来看,本诗又可分为五个部分 前奏——琵琶悠然到心头 ....“千呼万唤使出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”这是一段低沉、压抑的琵琶，似乎在诉说心中的苦悲，又象是在倾诉一段隐情。或许，低沉、压抑的并不是这琵琶声，而是诗人的心境。诗人被贬作九江郡（今江西省九江市）的司马，成为一个碌碌无为的政客（注：司马在当时是一个闲职）；时值秋季，诗人送友人远行于渡 口。此情此景，不免会产生一丝悲凉的情愫。

欢乐曲——对往事的回忆 .... “轻拢慢捻抹复挑，初为《霓虹》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽怨泉水冰下难。”这是一段欢快、明朗的旋律，从诗中可以感受到它的清脆动听、婉转悦耳。这是琵琶女在回忆美好的往事，回忆火一般红艳的青春，如花似玉的青春。或许，这曾是她人生最灿烂的时刻，也是她最得意的时刻。自然也成了她记忆里最深刻的烙印。

沉思曲——对青春流逝的感叹 ....“冰泉冷涩弦凝绝凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”这是肝肠寸断的感叹，感叹岁月的流逝，青春已一去不复返。往日的欢乐、辉煌早已逝去，留下的，只有悔恨交加、痛不欲生。

悲愤曲——对命运的控诉 ....“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收弦当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”此时的琵琶声，变得高亢激昂、急促紧迫。这像是一种控诉，是对上天的不公平对待的控诉，是对自己悲惨命运的控诉，也是对整个社会的控诉

江州司马青衫湿——同情与伤感 ....“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一段，听完了琵琶女含泪的自述，诗人叹息不断。为何叹息？同情琵琶女悲惨的遭遇，同时也是在感伤自己。感伤自己才华横溢，满腹经纶，却怀才不遇；不仅不得重用，反遭贬职，此时满怀的悲怆、孤寂，纷纷涌上心头来。回首一段心酸的记忆，诗人早已泪眼朦胧。于是，“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”

在语言方面，诗语朴素通俗，流畅自然，韵律和谐，富有音乐美。《唐宋诗醇》称这首诗“比兴相纬，寄托遥深，其意微而显，其音哀以思，其辞离已则”，与杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》  “同为千秋绝调”。千百年来，一直为人们所喜爱并不是偶然的。