民族主义音乐 音乐欣赏第五讲

教 学 计 划 Chapter 1：音乐欣赏基本知识介绍 Chapter 2：巴洛克音乐 Chapter 3：古典主义音乐 音乐基本要素、音乐体裁、西方音乐发展历程与时代风格 Chapter 2：巴洛克音乐 维瓦尔蒂、亨德尔、巴赫等 Chapter 3：古典主义音乐 海顿、莫扎特、贝多芬等 Chapter 4：浪漫主义音乐 舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦、李斯特、约翰·斯特劳斯、勃拉姆斯、瓦格纳、罗西尼、威尔第、比才等 Chapter 5：民族主义音乐、印象主义音乐 俄罗斯、捷克、芬兰、挪威等、柴科夫斯基、德彪西等 Chapter 6：现代主义音乐、音乐剧和电影音乐 Chapter 7：中国音乐介绍

民族主义音乐 民族主义是指19世纪下半叶以后活跃于欧洲乐坛，与资产阶级民族主义文化运动密切联系的音乐。 他们中的大多数人，政治上是激进的，同情或参加本国的资产阶级革命，具有强烈的民族意识。艺术上他们主张创造出具有鲜明民族特性的新音乐。 民族主义的音乐家经常采用本国优秀的民间音乐素材去表现具有爱国主义的英雄主题，借以激发本国人民反抗封建和外族统治。 民主性、人民性、民族性，始终是他们艺术活动的鲜明标志。 影响较大的有俄罗斯、捷克、挪威等民族乐派

俄罗斯民族主义乐派 米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡(Mikhail Ivanovich Glinka)1804-1857 “俄罗斯音乐之父”----第一位将俄罗斯民族音乐文化与西欧音乐文化交融，使俄罗斯音乐达到世界先进水平 把西欧的音乐理论、作曲技巧，很好的结合俄罗斯民族音乐，开创了俄罗斯音乐的新纪元 第二部歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》，旋律巧妙，配器丰富，在欧洲大受欢迎。经常作为独立的标题性交响乐作品在音乐会上演出。

俄罗斯民族主义乐派 “五人强力集团”： 巴拉基列夫 穆索尔斯基 里姆斯基·科萨科夫 鲍罗丁 居伊 目的：通过钻研俄罗斯历史，收集俄罗斯民歌，发掘俄罗斯民间传说等方式，创作出民族特色鲜明的俄罗斯音乐

俄罗斯民族主义乐派 巴拉基列夫：“五人集团”的领袖，惊人的作曲天赋。主要作品包括两部交响曲、钢琴幻想曲《伊思拉美》、歌剧《李尔王》的配乐音乐以及一首钢琴协奏曲 鲍罗丁：化学家，36岁之前从事科研，有重要的化学著作。代表作品《中亚西亚草原》和歌剧《伊戈尔王子》。 居伊：陆军军官，是“强力集团”的骨干分子。主要成就是10部歌剧，其中包括《威廉·拉特克列夫》、《昂杰罗》和4部儿童歌剧

俄罗斯民族主义乐派 莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基 (Modest Petrovich Musorgsky）1839-1881 出生于地主庄园家庭, 母亲是钢琴家 陆军军官，1858年退出军界，致力于创作俄罗斯特有的音乐风格 反对农奴制，1861年废除农奴制时主动放弃家产 三部传世杰作：管弦乐曲《荒山之夜》、钢琴套曲《图画展览会》、歌剧《霍万斯基之乱》（未完成） 1881年酗酒过度，导致心脏病发作，居伊前去探望 列宾的传世名作---凄楚而生动穆索尔斯基 欣赏歌剧《霍万斯基之乱》序曲“莫斯科河上的黎明” 《图画展览会》

俄罗斯民族主义乐派 尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基·科萨科夫： (Nikolay Andreyevich Rimsky-Korsakov) 1844-1908 “五人强力集团”中管弦乐色彩最强烈、作品最多、修养最高 出生于贵族官僚家庭，是一名海军军官，“海洋风景画家” 研究和声、对位，为其他音乐家的作品进行修订、续写和配器，世界乐坛公认的“配器之王” 主要作品：《西班牙随想曲》、交响组曲《天方夜谭》和《金鸡》 音乐著作：《和声学使用教程》、《管弦乐法原理》、《我的音乐生活》

俄罗斯民族主义乐派 欣赏： 《大黄蜂的飞行》（野蜂飞舞） 2.《舍赫拉查特》/《一千零一夜》/《天方夜谭》 第一乐章：大海和辛巴德的船 第二乐章：卡伦德的神奇故事 第三乐章：王子与公主 第四乐章：巴格达的节日和辛巴德的船撞到伫立青铜骑士像的峭壁上

交响组曲《天方夜谭》 1、第一乐章：大海和辛巴德的船 1）小提琴----舍赫拉查特，优美、温柔，刻画美丽、智慧、动人的形象 2）低音乐器---苏丹王，阴沉、冷酷，刻画国王威严、残暴的形象 大海的主题，由苏丹王主题演变而来 辛巴德的船在宁静的大海上航行，由舍赫拉查特主题演变而来 2、第三乐章：王子与公主 3、第四乐章：巴格达的节日和辛巴德的船撞到伫立青铜骑士像的峭壁上 1）舍赫拉查特、辛巴德、公主、战斗、号角等主题一次出现，表现巴格达节日热闹欢腾的场面，之后节日的景色突然消失 2）长号---大海的主题，风暴 小号---救命 大锣----辛巴德的船撞上了峭壁 3）大提琴---苏丹王的主题---软化了 4）小提琴---舍赫拉查特不断地在讲故事，最后轻轻的结束

最伟大的俄罗斯作曲家 彼得·伊里奇· 柴科夫斯基： (Peter Ilyich Tchaikovsky) 1840-1893 举世公认，近代音乐史上最伟大的俄罗斯作曲家 是伟大的俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物，其风格直接和间接地影响了很多后来者 旋律优美、管弦乐之精致------ “旋律大师”，其作品中两个永恒的主体：抒情性和戏剧性 音乐创作第一阶段，19世纪50年代末：《罗密欧与朱丽叶》、《暴风雨》、《第一钢琴协奏曲》、《天鹅湖》和前三部交响曲 音乐创作第二阶段，19世纪60年代中期到1877年及之后的8年：《第四交响曲》、《意大利随想曲》、《佛罗伦萨的回忆》等 音乐创作第三阶段，1885年起：《第五、六交响曲》、《奥涅金》、《黑桃皇后》、《睡美人》、 《胡桃夹子》等 民族主义同时期，不以其为宗旨，主要以欧洲古典乐派和浪漫乐派的创作为榜样，着重反映人们共同的思想感情，艺术上达到很高境界

最伟大的俄罗斯作曲家 欣赏：《1812庄严序曲》 故事背景： 1812年，拿破仑率领60万大军入侵俄国，企图在短时间内歼灭俄军，占领莫斯科，并迫使俄国投降。战争开始时，拿破仑军队在数量占优势的情况下，俄军不得不逐步撤退，法国迫近莫斯科，俄军采取坚壁清野，烧毁粮草的战略，并撤退居民，率军暂时撤离莫斯科。 拿破仑在占领莫斯科一个月后，仍无法迫使俄国投降，反而令自己孤军陷入重围，于是下令撤离莫斯科。撤退途中，拿破仑军队不能适应俄国严酷的冬天，加上饥饿和俄军的反击，终致溃败。拿破仑入侵俄国时多达六十万的的部队大部分被歼灭，最后只剩下不足万人逃出俄国国境。 《1812庄严序曲》是柴可夫斯基根据上述史实写成的一部管弦乐作品。在这首序曲中层次分明地叙述了1812年的这一事件，包括俄罗斯人民原来的和平生活和随后发生的不安和骚乱。

《1812庄严序曲》 -----纪念柴科夫斯基诞生150周年 《1812庄严序曲》 -----纪念柴科夫斯基诞生150周年 开头----大提琴，教堂音乐，描写了俄罗斯人民祥和、美满、幸福的生活 定音鼓一声巨响----美好的生活被打破，拿破仑军队入侵 高音部分木管---俄罗斯人民的哭泣，送亲人上战场 小军鼓----战斗开始，号角----圆号 快速的弦乐----刀光剑影，描写打仗 拿破仑的主题----小军鼓：嚣张；圆号、小号：《马赛曲》，扭曲的形象 俄罗斯人民的舞蹈---三角铁，俄罗斯是个擅歌擅舞的民族，即使是艰苦的战斗，他们仍有着美好的憧憬和希望 战争场面重新回来 俄罗斯民谣 马赛曲再现---声调已低沉---节奏加快、力度加强 炮声（1+4） 拿破仑的逃跑----最为经典的音乐描写 尾声：重现开头的教堂颂歌----钟声，象征胜利、辉煌（铜管部分） 庄重而有力的主题：《光荣颂》（格林卡《伊凡.苏萨 》）

捷克民族主义音乐 贝德里希· 斯美塔那： (Bedrich Smetana) 1824-1884 钢琴家、作曲家，被尊称为“捷克音乐之父” 晚年与贝多芬相似，双耳全聋，境况悲惨 第一个展示捷克民族音乐风格的作曲家 著名作品：交响诗套曲《我的祖国》 歌剧《被出卖的新嫁娘》等

Vltava & prague

捷克民族主义音乐 交响诗《我的祖国》第二首《伏尔塔瓦河》 民族乐派的代表巨匠之一斯美塔纳的大型连篇交响诗“我的祖国”中，最脍炙人口的就是第二首的“沃尔塔瓦河”。这是描写纵贯捷克南北的最大的河流——沃尔塔瓦河如画般的自然风光，以及如诗般的美丽传说。 这首产生于波西米亚农村的乐曲充满了民间传说和民间歌曲以及民间舞曲的韵律和节奏。它是标题音乐的代表作，是沃尔塔瓦河的写照。

捷克民族主义音乐 讲解：《伏尔塔瓦河》 内容 乐器 时间 第一源头，清凉 长笛、竖琴、小提琴 开头 第二源头，温暖 加入黑管 00:23 源头汇合，主题（颂歌） 全体 01:02 林中狩猎 小号、圆号 02:57 乡村婚礼 04:04 夜幕降临 大管、双簧管、黑管 05:33 月亮水仙之舞 长笛、竖琴、圆号、弦乐 05:54 忆及战斗的行进步伐 圆号、长号、大号 07:21 圣约翰峡谷急流 09:20 故都“维谢格拉德”的凯旋 10:34 “维谢格拉德”的威严、挺立的形象 结尾2个和弦

捷克民族主义音乐 安东宁·德沃夏克： (Antonin Dvorak) 1841-1904 捷克的优秀作曲家，音乐源泉来自于波西米亚 音乐特征“天真、忧伤、甜美、真诚”，被誉为“波西米亚的舒伯特” 《斯拉夫舞曲》 VS 《匈牙利舞曲》 1892年出任纽约国立音乐学院院长。旅美期间，写出举世闻名的传世杰作《e小调第九交响曲》(<自新世界>) 用音乐给祖国带来荣耀 “我始终是一个朴实的捷克音乐家”，“我所留下的作品永远只是普通的捷克音乐”

e小调 第九交响曲 New World Symphony e minor “具有能使人联想到美国黑人和印第安人旋律的主题” ，是一部“充满美国感情的交响曲” ---1983年12月17日《纽约时报》 “标志着新的音乐时代到来的作品”---同日《纽约先驱者论坛报》

第九交响乐---第二乐章 奏鸣曲式 Sonata Form 引子： 铜管 渲染气氛 呈示部： 英国管 第一主题 发展部： 长笛 第二主题 引子： 铜管 渲染气氛 呈示部： 英国管 第一主题 发展部： 长笛 第二主题 再现部： 弦乐 回到主题

挪威民族主义音乐 爱德华·格里格: (Edvard Grieg) 1843-1907 《培尔·金特》组曲： 1 .《阿尼特拉之舞》 2 . 《在山王的大厅里》群魔乱舞 3 .《索尔维格之歌》 让·西贝柳斯: (Jean Sibelius) 1865-1957 交响诗《芬兰颂》

印象主义音乐

印象主义 19世纪后半期～20 世纪初期流行于法国、欧美乃至世界的一种艺术流派和文艺思潮。 19世纪末-20世纪初，法国一批青年诗人和美术家不满传统对他们的束缚而探索创新之路。他们不满足于在学院里的静物写生，渴求到大自然中去捕捉他们认为最美的一些刹那间的印象来作画 莫奈为代表人物的印象主义画派

印象主义音乐 印象主义音乐是19世纪末出现于法国的一种音乐风格，其形成受到印象主义绘画和象征主义诗歌的很大影响。 主要特征： 1 作品多以自然景物或诗歌、绘画为题材，突出瞬间的主观印象和感受； 2 在音乐语言上突破大小调体系，大量采用五声音阶和全音音阶，重视和声、肢体和配器的色彩 3 擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境

印象主义音乐 克洛德·德彪西：（Claude Debussy）1862-1918 印象派音乐的奠基人，在管弦乐和钢琴领域开创“印象主义” 受欧洲诗歌、绘画艺术的新潮流的影响 音乐作品综合了诗、乐、画等多种艺术的因素。 “我几乎和热爱音乐一样热爱绘画”---德彪西 主要作品：管弦乐前奏曲《牧神午后》、交响素描《大海》、交响组曲《春天》、3部芭蕾作品、声乐作品、歌剧、清唱剧等

印象主义音乐 欣赏：钢琴曲《月光》 是《贝加摩》组曲中第三首 意大利贝加摩的纨绔子弟比埃尔整日陶醉在象征理想的月光下，他因沉迷物质生活而被月光所杀，最后比埃尔痛改前非，得到了月光的宽恕，又回到了人间 德彪西的《月光曲》优美、明朗，皎洁的月光，风清云淡，人们在娓娓讲述着这个古老的故事