世界名畫 WELCOME YOU 報告人：林佳蓉
樓層介紹 梵谷 塞尚 雷諾瓦 達文西 畢卡索 米勒
夜晚露天咖啡座﹝Cafe Terrace at Night﹞ 梵谷在亞耳時，著手在畫布上描繪燦爛的星夜。入夜後，他便支起畫架，把一圈小蠟燭固定在帽沿上，藉著燭光，描繪星空。他時而漫步村中街巷，不時在路燈下停步，捕捉夜空的景色，星空猶如閃光的藍色布幕，襯托著黑黝黝的屋頂和房舍。偶爾從敞開的門裡，瀉出一道黃色燈光。 梵谷酷愛南方天空層次不同的藍色一如陽光下大地泛出的明麗黃色。他在亞耳的作品經常混用這兩種顏色，使畫面明亮絢麗。這裡，梵谷描繪了咖啡館的外景。館內明亮的燈光灑在屋外鵝卵石鋪成的廣場上。在深藍色的夜空中，群星閃爍，宛如朵朵燦爛的燈花。整個氣氛溫馨恬適，與他筆下的咖啡館內景形成了鮮明對比。 NEXT
丑角﹝Harlequin﹞ 塞尚生於法國南部鄉村。他的最大成就，是對色彩與明暗前所未有的精闢分析。這與印象派畫家捕捉表面的印象，並快速作畫的方式完全不同。他的一些關於這方面的理論至今仍具有重要的意義─他曾說：「要從自然中學習普桑﹝Poussin﹞的畫法」，並且希望「使印象主義，能夠像美術館中的藝術品一樣，堅實而且歷久彌新。」顯然印象主義在形式的特質上，有所欠缺，然而「當色彩的豐盛達到極致時，形式也就隨著充實起來。」在這裡，他更暗示了日後立體主義﹝Cubism﹞的基本理論，就是畫家必須從自然中尋找圓椎體、球體和圓柱體。 NEXT
蒙娜麗莎是義大利最早的一幅半身畫像，畫中人物坐著並把交疊的雙手擱在座椅的扶手上，從頭部至腰部完整的呈現出半身形體，一改早期畫像只畫頭部及上半身、在胸部截斷的構圖，為日後的畫家及攝影師樹立新的肖像圖基本架構。 達文西使用金字塔結構來將畫中的女士簡單而充滿地放置在畫中。她的疊在一起的手構成金字塔前方的角。她的胸部、頸部和面部煥發出與她的手同樣的柔軟的光芒。這些有機部分的光芒的變化顯示出肉體的豐滿和柔潤，包括上述的笑容。西格蒙德·弗洛伊德將這個笑容理解為畫家對他母親的性感的懷念。其他人將它描寫為天真的、誘媚的或甚至於出神的或悲傷的。應該指出的是達·文西當時的肖像畫多半帶有這樣的微笑。 蒙娜麗莎﹝Mona Lisa﹞ NEXT
NEXT 煎餅磨坊的舞會﹝Ball at the Moulin de la Galette﹞ 雷諾瓦在1876年完成此畫。那時候的蒙馬特位於巴黎的郊外，是一座滿布葡萄園，悠閒恬靜的田園，期間雜陳著一些磨坊及零散的風車。其中一座風車磨坊被轉變成咖啡館─「煎餅磨坊」。「煎餅磨坊」的中心有一個舞池是大家聚會的地方。 這張煎餅磨坊舞會的特色：畫面複雜，是畫一群人，沒有留出天空的位置，也沒有前景，樹葉透過的陽光呈散射狀，且巧妙的利用光亮和半暗的區域交錯，使人感覺跳舞和交談的人不斷的移動。為了幫助雷諾瓦在現場直接完成這幅巨畫，雷諾瓦的許多朋友均毫不吝惜地挺身相助，幾天或幾小時咬緊牙關保持不動。畫中清晰的面容人物就是他的朋友。 煎餅磨坊的舞會﹝Ball at the Moulin de la Galette﹞ NEXT
畫中有許多現實情景的描繪，畫的左邊，一個婦女懷抱死去的嬰兒揚天哭號，她的下方是一個手握鮮花與斷劍長臂倒地的士兵。畫的右邊，一個驚慌失措的男人，高舉雙手揚天尖叫。在離他不遠處，那個俯身奔逃的女子，是那樣的倉皇，以致她的後腿似乎跟不上，而遠遠落在了身後。這一切都是可怕中受難者的真實寫照。畢加索自己曾解釋此畫的象徵含義，他稱公牛象徵強暴，受傷的馬象徵受難的西班牙，閃亮的燈火，則象徵光明與希望。 格爾尼卡﹝Guernica﹞ NEXT
傍晚的田野中，一個貧苦的男子和一個貧苦的女子低了頭站著，合著兩手，正在作禱告。禱告就是謝謝天上的神明，保佑他們沒有災難地過了一天。在中國沒有這種事；但西洋人大都是每天要禱告的。傍晚的時候教堂裡就敲鐘。遠近的人聽見了鐘聲，大家禱告。這農家的夫妻二人做了一天苦工，幸而沒有災難。現在做工已經完了，教堂裡的鐘正在敲響，他們就把小車子，菜籃和鋤頭，放在地上，恭恭敬敬地合著掌禱告。啊，這兩人多麼辛苦，多麼善良！這樣子使人人看了都要感動。 晚鐘﹝The Angelus﹞ NEXT
『鵝』外展覽 梵谷 達文西 塞尚 畢卡索 米勒 雷諾瓦
感想 這次展覽最令我應向 深刻的，是米勒的碗中 ，因為他充分表達了當時農民的辛苦， 希望大家能一同感受！