《舞剧的灵魂》 江浦高级中学中学——陈亚
教材分析： 舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、美术、文学等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。让学生通过观看舞剧片段，去感受舞剧是一种综合艺术，也是一种舞台表演艺术。 舞剧音乐，是作曲家为各种类型的舞剧所作的音乐。其中，舞蹈是音乐的表现形式，音乐是舞蹈的灵魂。音乐是“听得见”的舞蹈，舞蹈是“看得见”的音乐。二者密不可分。
教学理念和指导思想： 1．以审美为核心，发挥审美内涵的教育作用。 舞蹈通过人体动作语汇，表达一定思想感情，起到 “春雨润物、悄然渗透”的作用。本课中，教师选择芭蕾舞剧《白毛女》《天鹅湖》等几个经典的舞蹈片段，用优美的肢体语言打动学生，让学生在鉴赏过程中得到美的熏陶。同时，通过模仿舞剧片段、根据剧情为其配乐等实践活动，激发对音乐和舞蹈的热爱，潜移默化地培养感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。 2．以学生发展为本，培养终生学习的能力。 在教学内容的选择与教学目标的制定上，从高中学生的既有艺术认知结构、实践基础和艺术需求出发，使学生获得持续发展的机会和可能。 在教学策略的制订和教学方法的选择上，采用合作学习、比较学习的方式，尊重学生对艺术作品的见解、诠释与再现，培养自主参与艺术学习活动，独立获取知识与技能的能力。
设计意图： 这一课是直接涉及舞蹈领域，作为高中阶段的学生，仅仅停留在了解芭蕾舞剧的一些相关文化知识上是不够的。如何提高高中学生听赏舞蹈作品的能力，是一个值得探讨的问题。经过反复思考，我选择从舞蹈本质的“动”字上切入，以经典的舞剧视频作为贯穿本课的教学主线，教学难度定位于既高于一般文化知识了解，又克服专业化要求的倾向，引导学生通过欣赏、模仿、创作等活动，初步了解舞剧音乐的魅力，及其塑造人物形象，渲染烘托舞台气氛的重要作用，并培养对舞剧的欣赏兴趣与鉴赏能力 。
教学目标： 1.通过欣赏（观看视频、聆听音频）舞剧,从舞蹈语汇中感受其中的美，体会舞剧音乐的意境并了解音乐与舞蹈的关系。 2.在了解舞剧音乐的过程中,让学生积极参与课堂活动,提高学习兴趣 。
教学过程： 一 导入 二 作品欣赏和体验 三 音乐知识和理解 四 拓展与探究 五 课堂小节
拓展与探究
欣赏视频《反弹琵琶》
欣赏了刚刚的舞剧片段，请根据感受到的舞蹈情境，为其选择合适的舞剧音乐。
舞剧：（dance-drama） 以舞蹈为主要表现手段，并综合音乐、美术、戏剧、文学等艺术形式，表现特定的戏剧内容、意境、人物形象、情绪、心理状态和行为，以及推动情节发展的舞台表演艺术。因剧情需要或时代风貌、人物形象不同，舞剧可选用或综合运用古典舞、民间舞、性格舞、现代舞、宫廷舞、或舞会舞等表演形式，并有编排有序的独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等舞蹈样式组成。中国舞剧历史悠久，发源于奴隶社会的宫廷乐舞。欧洲舞剧与“芭蕾舞剧”在概念上没有明确的界说。 民族舞剧： 是根据各国的传统民族舞蹈,以及具有该民族风格的音乐而形成的舞剧,一般不使用足尖舞的技巧。
请为舞剧片段选择所属的类别: A 芭蕾舞剧 B 民族舞剧
借鉴《四小天鹅》编排现代舞版本《自由的天鹅》
谢谢！