基隆市國教輔導團藝術與人文輔導員專長領域:聽覺藝術 仁愛國小: 洪毓琄 老師

Presentation on theme: "基隆市國教輔導團藝術與人文輔導員專長領域:聽覺藝術 仁愛國小: 洪毓琄 老師"— Presentation transcript:

1 基隆市國教輔導團藝術與人文輔導員專長領域:聽覺藝術 仁愛國小: 洪毓琄 老師
音樂欣賞美學 一起fun音樂 基隆市國教輔導團藝術與人文輔導員專長領域:聽覺藝術 仁愛國小: 洪毓琄 老師

2 您是否發現音樂欣賞課？？？ 學校的音樂老師可能有這樣的問題：
「音樂欣賞怎麼教？」，「為什麼學生總是在欣賞音樂時表現出一付茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不經心？」。

3 音樂欣賞素養的培養 藝術與人文課綱目標學習關鍵在： 「探索與表現」：運用媒材(遊戲)與形式，從事藝術表 現。
「審美與理解」：認識各種藝術價值風格及其文化 脈絡。 「實踐與應用」：了解藝術與生活(人際關係、禮儀)的 關連， 認識藝術行業，能身體力行， 實踐於生活中。

4 音樂欣賞要做什麼？ 「音樂欣賞」在我國國民小學的音樂課程已經成為一項長期訓練的項目，其教學目標在於從培養兒童聆聽音樂的興趣與態度、培養兒童聆賞音樂的音色、節奏及曲調美，到擴展兒童欣賞領域並注重樂曲結構及風格的認識。

5 多元智能理論出發 是由美國哈佛大學教育研究院的心理發展學家
加德納在1983年提出。加德納從研究腦部受創傷的病人發覺到他們在學習能力上的差異，從而提出本理論。 傳統上，學校一直只強調學生在邏輯─數學和語文(主要是讀和寫)兩方面的發展。但這並不是人類智能的全部。不同的人會有不同的智能組合，例如：建築師及雕塑家的空間感(空間智能)比較強、運動員和芭蕾舞踏員的體力(肢體運作智能)較強、公關的人際智能較強、作家的內省智能較強等。

6 多元智能理論 ？！ 他在《心智的架構》(Frames of Mind, Gardner, 1983)這本書裡提出，人類的智能至少可以分成七個範疇(後來增加至八個)： 語文 (Verbal/Linguistic) 邏輯 (Logical/Mathematical) 空間 (Visual/Spatial) 肢體運作 (Bodily/Kinesthetic) 音樂 (Musical/Rhythmic) 人際 (Inter-personal/Social) 內省 (Intra-personal/Introspective) 自然探索 (Naturalist，加德納在1995年補充) 另外，有其他學者從內省智能分拆出「靈性智能」(spiritual intelligence)。

7 當音樂與大腦發生關係 語文智能 邏輯數學智能 音樂智能 空間智能 自然探索智能 肢體運作智能 其他類型智能 人際智能 內省智能
句法、音韻學、 語義學、語言實用學 結合並運用自如 內省智能 自我瞭解，意識到自己 內在情緒、意向、動機、脾氣 和欲求，以及自律、自知 和自尊的能力。 邏輯數學智能 有效運用數字和 推理的智能 音樂智能 察覺、辨別、改變和 表達音樂，對節奏、 音調、旋律或音色 較具敏感性 空間智能 色彩、線條、形狀、 形式、空間及其之間 關係 自然探索智能 能認識植物、動物 和其他自然環境的能力 其他類型智能 記憶力、抽象力、 形象力、創造力、信仰力 肢體運作智能 善於運用整個身體 來表達想法和感覺， 以及運用雙手靈巧地生產 或改造事物的能力。 人際智能 這類人對人的臉部表情、 聲音和動作較具敏感性， 能察覺並區分他人的情緒、 意向、動機及感覺。

8 音樂智能的開發－音樂欣賞教學 美國教育家派翠西亞‧伍爾夫(Patricia Wolfe) 所撰寫《動腦與教學－大腦研究在教學實務上的應用》
一書由梁雲霞譯，提到學習是一種透過三個層次的學習： 1.具體的經驗，從重複的經驗建立明確的訊息。 2.表徵或符號的學習，透過具體經驗與物體的表徵或符 號加以連結。 3.抽象的學習，大部分是以文字或數字為主，以前兩種層次的學習所建立的基礎，使能夠閱讀其知識。杜威(1937)指出，學校應多著重在生活本身而非為生活作準備。 Patricia Wolfe著，梁雲霞 譯(2004)，《動腦與教學－大腦研究在教學實務上的應用》，台北市，遠流

9 音樂智能的開發－音樂欣賞教學 洪萬隆博士－音樂欣賞的方法 1.消極欣賞法：音樂做為情境的背景而非主體。
2.直覺欣賞法：視音樂為物理現象，音樂的波動自然 地影響人類的身心。 3.感性欣賞法：人性的思維隨著音樂，讓情緒自由奔 放，有移情導引的作用。 4.知性欣賞法：這是理智的方法，視音樂為藝術品， 藉分析了解音樂，評鑑批判音樂，是 真正的欣賞音樂的方法。

10 音樂智能的開發－音樂欣賞教學 　透過有計劃的教育過程，將聽者從原本對音樂無意識的「聽」進入對音樂內涵，包括節奏、曲調、音色、和聲、曲式及論釋等感覺和理解，每一個人都可以成為音樂的欣賞者。

11 如何體驗音樂？ 音樂經驗有三大層面：感官、知覺和創造。 感官：對聲音表面的織度、強度及色彩之反應。
知覺與創造：對音樂的構成要素旋律、和聲、節 奏，具有某種程度的洞察能力。創造 是知覺的一種延伸，即一個人沉浸在 音樂情境裡的表現性的同時，也影響 了音樂表現的質與量。 吳博明(2008)。如何體驗音樂，國民教育，49卷2期。國立台北教育大學。 。

12 音樂的建築美學 絕對音樂 v.s. 標題音樂 絕對音樂：相對於標題音樂，不包括聲樂，也不包括某種特定情感的音樂。以音樂曲形式展現。
標題音樂：對於標題音樂人們認知為器樂音樂透過標題傳達出故事、情境、圖畫或想法，引導聽眾進入固定的聆聽方向。

13 音樂的形式的認識 1.迴旋曲:ABA ABACA ABACABA 2.主題變奏曲:
(國小音樂欣賞曲目為例） 1.迴旋曲:ABA ABACA ABACABA 2.主題變奏曲: (a)帕薩卡牙舞曲:16世紀西班牙舞曲，低音多重複出現原旋 律，只用於器樂。 (b)夏康舞曲：盛行於17西班牙的舞曲，低音只重複出 現8小節固定旋律，用於器樂和聲樂曲。 3.古典變奏曲:A,A1,A2,A3,…在主題出現後，開始加以變 化，變化來自基本原理： 旋律、和弦、節奏、力度。 巴赫：郭登堡變奏曲(32) 莫札特：小星星變奏曲(12)

14 音樂的形式的認識 4.組曲:組曲的起源，大概可以追溯到中世紀時期 ， 巴洛克時期達到一個創作高峰，代表人物 為：巴哈 ＜常見典型的組曲樂章＞
(國小音樂欣賞曲目為例） 4.組曲:組曲的起源，大概可以追溯到中世紀時期 ， 巴洛克時期達到一個創作高峰，代表人物 為：巴哈 ＜常見典型的組曲樂章＞ (a)阿勒曼舞曲:原德國，屬2拍或4拍，弱版中庸速度。 (b)庫朗舞曲:法國，多用八分音符重音常改變。 (c)薩拉邦舞曲:源自於西班牙，慢板三拍子樂曲。 (d)基格舞曲:英國或義大利快速舞曲三拍子，強拍。

15 4.組曲 巴洛克時期之後，組曲經歷了許多本質上的變化，它的組成內容不再只限於舞曲形式，人們開始以各種更自由的手法來創作組曲，用大型管弦樂團來演奏、具有標題和敘事性質的交響組曲也出現了，例如俄國作曲家林姆斯基‧高沙可夫所寫的「天方夜譚」；有人將歌劇、戲劇或者芭蕾音樂中的旋律改編成組曲形態來演出，例如比才的「卡門組曲」、「阿萊城姑娘組曲」，柴可夫斯基的「天鵝湖」、「睡美人」、「胡桃鉗」三首芭蕾組曲等，都是著名的例子。另外也有人以較現代的作曲手法，譜寫具有懷古風格的舞曲形式組曲，例如葛利格的「霍爾堡組曲」以及雷史碧基的「古代舞曲與曲調」三首組曲等等。

16 音樂的形式的認識 5.古典奏鳴曲： 第一樂章曲式: 經過長期演變，至海頓、莫札特、貝多芬才結出碩果。 應用曲型:鋼琴奏鳴曲、交響曲、器樂曲
（國小音樂欣賞曲目為例） 5.古典奏鳴曲： 奏鳴曲在十七世紀初是指為一或二件旋律樂器奏曲 經過長期演變，至海頓、莫札特、貝多芬才結出碩果。 第一樂章曲式: (a)呈示部:呈示出兩個個性分明且對比的主題，是全樂章的基礎。 (b)發展部:為呈示部的對比樂章，將呈示部的素材作出各種片段 交織式的發展。 (c)再現部:再現呈示部與結束句。　 應用曲型:鋼琴奏鳴曲、交響曲、器樂曲

17 本教學活動所符合的藝術與人文素養指標 教學特色: 音樂 視覺 表演 綜合性 結合音樂、視覺與表演等面向，培養美感與啟發學生藝術的創作能力。
1.2 能配合音樂，創作不同的肢體律動。 視覺 2.1 能說出視覺藝術的形式要素。 表演 3.1 能透過角色的觀察與扮演，培養主動思考的習慣。 3.2 能透過創意的肢體、聲音、語言及道具等，表達 自我情感與想法，並與他人溝通合作。 綜合性 4.4 能樂於美化生活。

18 音樂欣賞教學－成果分享 教學引導步驟 二、隨著音樂能表現出音樂的線條、力度、顏 色、任何符號或說出旋律的特徵。 三、老師提問 四、哼唱主題
一、身體隨音樂自然擺動 二、隨著音樂能表現出音樂的線條、力度、顏 色、任何符號或說出旋律的特徵。 三、老師提問 四、哼唱主題 五、圖片欣賞或影片欣賞 六、音樂遊戲（成果展現）

19 絕對音樂教學成果分享（國小音樂欣賞曲目為例）
教材:翰林版　四年級上學期第一單元 主題:我變我變我變變變 欣賞樂曲: 巴赫『彌賽特舞曲』 樂曲風格：這是一種18世紀的舞曲，帶有田園風味， musette 原本是一種樂器的名稱。 樂曲曲式：絕大多數的舞曲為兩段式，這種彌賽特曲 也不免俗，為兩段式舞曲。

20 音樂形象圖：學生先聆聽樂曲說出自己的感覺，並將 感覺(或哼唱)用線條或點描繪出來。
音樂形象圖：學生先聆聽樂曲說出自己的感覺，並將 感覺(或哼唱)用線條或點描繪出來。

21 (動動靜動靜動) 開始上課囉!!! 老師提問： 問題一:主題出現在哪裡？ □□□□□□ AABABA 問題二:主題與非主題如何表現？
音樂遊戲： （表演藝術） 主題表現形式：大家一起來跳舞 非主題表現形式：一二三木頭人

22 主題延伸創意活動----CD封面秀 歌舞劇表演 歌仔戲 主題歌曲—新年 街頭藝人 合唱團 演唱會 作曲家 詩歌表演

23 標題音樂教學成果分享 教材:翰林版 四年級下學期第一單元 遊戲主題:來去歌劇院 欣賞樂曲: 奧芬巴赫『天堂與地獄』序曲
教材:翰林版　四年級下學期第一單元 遊戲主題:來去歌劇院 欣賞樂曲: 奧芬巴赫『天堂與地獄』序曲 序曲功能：作為戲劇發展情結的暗示、基調。 樂曲風格：為19世紀法國輕歌劇的序曲，其 特色是有著輕快的流行音樂，加 上傳統的舞蹈(康康舞、華爾滋等) 。 樂曲曲式：兩段式。

24 開始上課囉!!! 聽覺引導式教學 學生： 先聆聽樂曲說出自己的感覺，並能辨別出樂曲主題的特徵，進而主題排列出來。

25 開始上課囉!!! 問題二:可否邊聽邊說出主題代號？ 老師提問： 問題一:主題出現的排列？（兩段式） 第一段 第二段
第一段 第二段 □□ □□□□ □□□□ □□ □□□□ □□□□ 學生 AA BBBB CCCC AA CCCC BBBB

26 開始上課囉!!! 第一段 第二段 遊戲一：扮演遲到的觀眾慌忙之中坐 錯了座位，並在老師的口令 中重新換位置。 (理性聽覺訓練及禮儀訓練)
第一段 第二段 □□ □□□□ □□□□ □□ □□□□ □□□□ 學生 AA BBBB CCCC AA CCCC BBBB (進場)(主題拍手)(換位置)(主題拍手)

27 有趣的影片 【肢體表演】http://www.youtube.com/watch?v=HlfNUH4uQZU （學生表演）
【亂打秀】 迪士尼 【交響樂】 （滑雪高手表演） （酒瓶交響樂） (wind xp wind98交響曲) （辦公室交響曲） 【玩音樂】 （故事） (stomp) 【其他】 （影子藝術） （軟管舞）

28 結語 音樂藝術的審美過程是以感性認識為基礎，以理性認識為引導，進而達到對音樂作品內涵的深刻感受和體驗。不斷地累積體驗，建立個人的審美觀基礎，並樂於美化生活。