延安大学创新学院艺术系 装 饰 图 案 主讲教师：孙斐.

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1 延安大学创新学院艺术系 装 饰 图 案 主讲教师：孙斐

2 第一节 装饰图案写生的目的和意义 一切艺术来源于生活，图案也不例外，自然界为图案提供了丰富的素材。从中国古代图案的发生发展我们可以看出，原始先民通过写生记录自然物象，其目的是为图案设计收集素材，积累形象，再经过艺术加工，设计出实用、美观、符合工艺制作条件的图案形象，这就是图案写生与变化的过程。

3 装饰图案写生的目的 1．通过写生熟悉了解动植物生长特性及规律，掌握其形体特征和精神面貌。
2．通过大量的写生，为图案变化积累素材。寻找创作灵感和变化点是写生的目的。 3．通过写生锻炼贯彻能力和表现技巧，提高审美能力，学会用选择、取舍和提炼、加工写生的方法，能充分表现想的特征和本质，为图案的变化到下良好的基础。

4 花卉的结构特征 花瓣 柱头 花柱 雌蕊 花药 雄蕊 花丝 花萼 子房 花托

5 完全花 不完全花 花序：花朵在枝干上的排列形式 复总状花序 单朵花序 总状花序

6 穗状花序 复穗状花序 伞状花序

7 伞房花序 复伞形花序

8 二 叶的基本结构与特征

9 平行脉 平行脉 网状脉

10 单叶：在一个叶柄上只生一片叶子 复叶：在一个叶柄上生两片以上的叶子

11 叶序：叶子在枝梗上的排列形式，分为对生、互生和轮生

12 1、观察与体验 观察自然是装饰图案创作的源泉，体验生活是装饰图案创作的动力。在我们教学中，观察一般是从写生开始的，写生也成为学习图案的基本途径。写生观察中必须抓住对象的特征，选择最动人的姿态、最适直的角度进行描写，同时要养成深刻观察、反复练习的习惯。而写生的目的是为了体验客观世界的微妙变化，进而把这种变化表现出来。 “写生观察——变化体验——设计创造”的图案创作思路。

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14 我们可以大胆的将自然界中任何一个肉眼看见的物体概括的理解为点、线、面，这种抽象的理解也是联想和想象的一种表现形式。
巧妙地利用抽象形式的点、线、面，主观而理性地按照我们自己的审美习惯，处理好点的大小、疏密以及线的粗细、曲直和面的位置与空间等各种状态，还要充分运用审美观点、视觉心理，设计原则，通过秩序美、韵律美、矛盾空间的趣味美和空间结构美构成抽象的图形，探求构图与表现内容相一致的画面来表达某种感觉与意念。 不同的材质、肌理，不同的色彩，不同的空间和面积对比均可形成不同的视觉形象。

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21 2、临摹与借鉴 临摹与借鉴是传承传统图案的手段，是快速学习装饰图案有效捷径。在临摹的过程中，应该注重研究、分析、体会优秀传统图案的独特的造型特点、严谨的组织结构、协调的配色规律、简练精确的表达手法等经典的装饰表现方式，同时思考如何将传统图案中经典的装饰手法、优秀的装饰图案作品应用于自己的创作。 我们将临摹的范围大致分为中国古代传统图案和外国装饰图案两大类。

22 构成图案的基本元素，点、线、面、对称、均衡几何形等，都可以在大自然中找到原型，图案基本元素形成是大自然物象影射到人头脑中的一种反映。如各式各样的图腾图案，其形状来源于大自然，也来源于某一部落的自然观念。

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24 3、联想与想象 联想与想象是装饰图案创作基本思维方法。著名美学家王朝闻说：“联想和想象当然与印象或记忆有关，没有印象和记忆，联想或想象都是无源之水，无本之木。“想象”是通过联想， 在原有感性形象上经过组合创造 出新形象的思维过程。

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26 4、创造与发展 发展与创造是装饰图案不断发展的原动力。创造的内驱动力是图案设计者智能结构中的核心部分。这种内驱动力主要体现在图案设计师的创意思维方面，创意思维是一种运用全新的思维角度和方法对待装饰图案设计，它可以运用正向、逆向的线性思维模式，也可是运用横向纵向的非线性思维模式，它将形象、灵感、直觉、审美等各种因素交融在一起，形成一种立体的思维模式，也就是创造性思维。 在图案设计中一般我们可以分为图案的“句法设计”和“语义学设计”两种。

27 “句法设计”指的是借助传统装饰图案的造型，把它应用于现代商品和艺术的视觉表现，通过传统图案所蕴含的文化含义达到消神审美认同。如2008年北京奥运会火炬上的图案。
“语义学设计”指的是把传统图案所蕴含的精神和含义进行设计和表现。借助传统装饰图案本身的符号意义去表述设计意图。许多企业徽标追求积极的含义,受传统文化的影响,这些企业徽标大都采用圆形,以表示圆满、永续、生生不息。

28 第二节 装饰图案写生的表现方式 对描绘的对象要进行细致全面的观察和分析，进一步了解描绘对象的形体特征、生长规律和比例结构等。在写生的过程中做到观察、认识和表现三者的完美结合，才能在构思过程中选择适合的表现手法进行设计。在整个图案写生过程中，表现手法也是多种多样的。 我们常常会根据不同类型的参照物选择不同的表现手法，以达到最佳的视觉效果，常用的表现手法有以下几种： 1、线描/速写 2、淡彩 3、影绘

29 1、线描 线描写生——线描即单线勾勒，是指选择对象最适宜的角度，用铅笔、针管笔或钢笔工具，以线条描绘对象的全部轮廓、结构和特征来进行勾画，其表现形式犹如中国画中的白描。在写生过程中，我们可以根据参照物本身的结构转折变化，使手中的线条产生丰富的变化，在用线过程中，讲究轻重、刚柔、顿挫、曲直、虚实、精细等，力求用最概括、最洗炼的线条准确地表现对象。在传统的中国绘画中，用线既非主观上的随意行为，又非客观的模仿过程，它是历史上多年沉淀的、共同的视觉规定。

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39 2、淡彩 淡彩是指以水彩、水粉、水彩笔、马克笔等工具为主，用钢笔、勾线笔起稿，勾勒造型轮廓，再施以淡彩晕染，使轮廓线和颜色融为一体的绘画表现手法。这种特殊的表现手法可以快速表现物体的颜色相貌、体积空间等。 除了我们最常见的单色晕染，还有写生彩色和归纳色彩两种表现手法。

40 ①单色，是将一种单一颜色加水稀释，或加黑色或白色分出浅、中、深等层次来表现对象的形体、明暗关系的一种造型方法。
②写生彩色，即用两种或两种以上的颜色描绘对象，真实的表现物体表面的光源色、固有色、环境色，以表现对象的体积、空间、质感的方法。 ③归纳色彩，是以高度概括的手法，用有限的几种颜色去描绘对象。其表现手法概括、简练，层次分明，装饰效果极强，能够满足于图案设计的限色要求，在写生方法中广为采用。

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50 3、影绘 影绘写生——影绘即阴影平涂，是指用简单的线条勾画出物体的外轮廓线，然后用对比强烈的颜色进行平涂，对形象轮廓和光影进行高度归纳和提炼，利用简洁明快的画面和图底的黑白高反差，使画面形成强烈的视觉冲击力，形成影像般效果。

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53 提炼概括

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73 1、写生中要学会观察特点 第三节 装饰图案写生的要点
首先，在整个观察过程中要准确的把握对象，突出其结构特征和鲜明的形象特征，要把握结构，突出鲜明特征就必须细心观察，分清主次，善于取舍。 其次，是对颜色的观察，应该找出对象的主要色相，省去复杂的明暗层次和色彩层次，使色彩单纯而简炼，概括而准确。 再次，写生过程中除了引导学生从整体到局部的外型特征观察外，在色彩的观察上，还应把握对象个性，体验不同参照物表现出来的不同精神。

74 2、写生中要学会选择角度，注意构图 我们把这些自然形象和素材经过描绘和整理，通过省略法、夸张法．添加法、变形法、巧合法、寓意法、求全法、拟人法等变化的基本手法，以美的特征进行加工提炼、归纳取舍，用装饰的手法赋予神、形，就可以得到简洁、朴素、单纯的装饰图案艺术形象，为我们深入创作积累专业素材。

75 构图立意是对每一张写生画稿的事先计划，它是在观察的基础之上做出的决定，它决定了画面的视角，画面上物象的动态、造型、分布位置、色彩面积以及内在的关联性等，通过构图立意能够传达给人们比较直观的整体美感：比如物象的形态美、动态美、神态美、表现技巧以及画面的整体关系。

76 （一）形象的特征在结构上 要把握结构，突出鲜明特征就必须细心观察，分清主次，善于取舍。对结构的观察不能是“大概”、“好像”、“雾里看花”或任凭主观臆造去随意描绘，必须要有具体的形态结构。学生在这一过程中往往对细微的结构之处容易忽视，但这些部位又常常是某一花卉的鲜明特征之处。在图案与写生中还应强调主次与取舍，抓住花卉最典型、最本质的美，即是主要的，加以充分表现，深入刻划，甚至局部特写，与对象本质特征无关的，不美的因素，即次要的，则应省去。去粗取精，去繁就简才能为图案造型提供特征鲜明、富有个性的典型形象。

77 （二）构图富有装饰性 图形是数字化的几何形体，色彩单纯、鲜明。表现的思想、主题、形象、色彩、构图都极为单纯，是现代艺术最基本的特征之一，不受任何对象束缚，在构思上高度理念化，运用几何形加以色块的搭配，扩大了艺术表现的形式，赋予了设计语言新的魅力，是很丰富大胆而富有独创性的，是现代图形设计形式的一种主要潮流，正如欧普艺术家瓦萨雷利所说“单纯的颜色和形状能表达人世间的一切”。

78 3、概括形式 装饰图案造型是一种有目的、有意识的创新活动，这种创新主要表现在我们对素材的概括和提炼，对原型的变化和创造。装饰图案概括和提炼是对自然形态的写生素材的再创造。这种概括不是自然形象的再现，而是要通过对原型进行艺术加工，突破自然的束缚，创造出更美、更集中、更典型、更富于理想化的图案形象。

79 在省略的过程中要注意尺度，不能使形象平淡，也不能乱减一通而使形象面目全非，更不能本末倒置，主次不分。正如毕加索所说：“我喜欢从某处获得什么，同时拿走什么，拿起或在某处出现。艺术家所以破坏，实质上并不将完全抛弃，而是将之变化，凝缩或更为精纯……。 朱光潜《形象思维在文艺中的作用和思想性》：“抽象就是‘提炼’，也就是毛泽东同志在《实践论》里所说的‘将丰富的感觉材料加以去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的改造制作工夫。’”将复杂物体的一个或几个特性抽出去而只注意其他特性的行动或过程。 (如头脑只思考树本身的形状或只考虑树叶的颜色,不受它们的大小和形状的限制)。

80 本章小结： 本章通过对装饰图案进行研究分析，分别讲解了写生过程中几种不同的表现手法，针对装饰图案写生，介绍了不同的观察方法，有助于学生在今后的图案写生过程中熟悉的运用本章节所介绍的一些技巧性的处理手法，对今后图案创作打下坚实的基础。 思考与练习题： 一、思考题 1、装饰图案写生的意义是什么？ 2、装饰图案写生都有哪些表现手法？ 二、练习题 1、进行户外写生训练，对参照对象的造型进行大胆的变形设计。