第四單元 日常生活與大眾文化 專題二 戲劇的演變.

Presentation on theme: "第四單元 日常生活與大眾文化 專題二 戲劇的演變."— Presentation transcript:

1 第四單元 日常生活與大眾文化 專題二 戲劇的演變

2 一、中國戲劇的起源 1.中國戲劇的特色 A.音樂化的戲劇：與音樂關係密切(戲曲) B.藝術形式：除文學外與說唱、表演、音樂、 舞蹈相結合(以藝術取勝) a.熔歌、舞、樂、優(表演)於一爐 b.講究說、唱、唸、做(表情)一致

3 2.戲曲起源 126 A.戰國時期：藝人以表演雜耍和舞蹈取悅
　　　　　　 宮廷 B.唐以前兩大淵源： a.俳優： (a)詼諧弄嘲、逗人笑樂、譏諷時弊 (b)唐朝：參軍戲（弄參軍）──類似相聲 (兩人表演諷刺貪官汙吏) b.歌舞： (a)有的與雜技結合 (b)在漢朝時被視為「百戲」的一種

4 俳優、弄參軍 補充 俳優:古代從事歌舞樂和雜戲的藝人總稱,即後世的藝人
俳優、弄參軍 補充 俳優:古代從事歌舞樂和雜戲的藝人總稱,即後世的藝人 俳優作為宮廷弄臣,職責以歌舞諧謔對君主進行諫勸，稱優諫，在民間以技藝娛人 弄參軍又稱參軍戲，以唪諷刺貪官汙吏為主 百戲古代民間表演藝術的泛稱，又稱散樂，與宮廷雅樂相對應，實際是漢朝民間歌舞、雜技、武術、魔術的總稱

5 唐參軍戲陶俑 唐說唱陶俑

6 二、市民階層與戲曲的興起 1.都市文化興起 A.背景：宋元時期，商品經濟迅速發展 →商業都市出現市民階層 B.娛樂場所： a.瓦子：綜合性文化娛樂場所 補給站1 b.勾欄：娛樂節目──雜劇、說唱、皮影、 角觝…… c.表演內容： (a)男女情愛故事和歷史傳說 (b)滑稽有趣或道德說教的內容

7 五代壁畫中的勾欄百戲說唱圖

8 2.戲曲的興起 A.出現背景：市民階層的興起 B.出現時間：宋朝──投合市民口味 a.起源：漢唐時 (敦煌變文) 補給站2 b.發展：宋朝發展出有複雜情節的戲劇(唱) C.深入鄉間： a.每年農閒的節慶，鄉人請來戲班臨時 搭臺演出 b.有些戲一連上演十天半月，成為鄉村 生活的重要娛樂活動

9 三、雜劇與南戲 ~128 1.雜劇(宋元北方) A.起源：唐朝的參軍戲　 B.表演內容： a.角色：主要是兩個人，後增加扮演婦女的 「裝旦」(男演員反串女姓) b.使用道具：砌末（道具） c.有固定的表演程式：分三個部分─艷段、 雜扮、正雜劇 128內容 C.重要性：為宋朝的藝術之首(含音樂歌唱舞蹈表演 說白) D.別名：金朝稱「院本」

10 宋朝參軍戲絹畫

11 宋雜劇打花鼓圖

12 2. 南戲 (南方、戲文) 128 A. 起源：北宋時，發源於浙江溫州一帶 B. 發展： a
2.南戲 (南方、戲文) A.起源：北宋時，發源於浙江溫州一帶 B.發展： a.原為民間歌舞小戲，後來將歌舞戲、 滑稽戲融為一體，形成了唱、念、做 、舞並用的戲曲模式 b.路歧人(不在勾欄表演在街頭空地或廣場或流動演出) 用溫州一些故事性的歌謠小曲唱腔結合雜劇 形式進行表演

13 温州南戲

14 四、元曲的成就 128 1.元曲的類型 A.雜劇： a.中國古代戲曲藝術發展成熟的標誌 b.以宋雜劇和金院本為基礎發展而成
四、元曲的成就 1.元曲的類型 A.雜劇： a.中國古代戲曲藝術發展成熟的標誌 b.以宋雜劇和金院本為基礎發展而成 B.散曲： a.始於南宋末年，至元朝達到全盛 b.為一種新的詩歌形式

15 元散曲 內容： A.小令：係獨立的單曲 B.套數：a.兩首以上同一宮調的曲子相聯 而成的組曲 b.特點是一韻到底，都有尾聲 c.代表：馬致遠的小令《天淨沙》── 被後世稱為「秋思之祖」129補給站3

16 元雜劇 結構 A.以折為單元(類似現幕) a.一本四折，個別也有五折或六折 b.四折：開端、發展、高潮、結尾 c.每折均有10個以上成套小曲，均屬同一調，且只有男 女主角演唱，其它角色只有對話 B.剔除宋金雜劇中夾有的雜技、幻術 C.楔子：結構短小的小戲 a.常在第一折之前演出──序幕 b.也會在折與折之間演出──過場戲 音樂：結合契丹、女真、蒙古民族的歌曲 →形成新音樂體系

17 元朝雜劇陶偶

18 山西洪洞明應王殿 元雜劇壁畫

19 2. 代表 A. 關漢卿：元朝最傑出戲劇家──一生創 作雜劇六十餘種，《竇娥冤》 是最重要一部 130課本內容 B
3.發展之因：有才華的文人不願為蒙古人 效力，靠給戲班寫劇本賺錢 為生

20 竇娥冤 補充 民女竇娥，自幼死了母親。竇娥的父親竇天章，是個窮秀才，因要上京趕考，沒有路費，借了寡婦蔡婆的高利貸二十兩銀子，誰知一年後竟變成了四十兩，無法還債，就把竇娥半抵半送給蔡家做童養媳。這童養媳可真苦，一做就是十年。竇娥長大後嫁作蔡家媳婦，不到兩年，丈夫就死了。竇娥守寡在家，與婆婆同住。 這時候，楚州有個流氓叫張驢兒，與父親張老頭一起欺負蔡家婆媳，要蔡寡婦嫁給張老頭，蔡寡婦為保命勉強答應了。張驢兒又逼著竇娥嫁給他，竇娥堅決不肯。張驢兒設計陷害竇娥。一天，蔡寡婦生病，竇娥做羊肚湯給婆婆喝。張驢兒在湯裡放了毒，想先毒死蔡寡婦，然後逼竇娥成親。誰知蔡寡婦忽然嘔吐，不想喝湯，張老頭奪過碗，喝完了，不一會兒就毒性發作，倒地身亡。

21 竇娥冤 補充 張驢兒毒死了自己的父親，卻把殺人的罪名推在竇娥的身上，告到衙門。楚州知府是個貪官，背後接受了張驢兒的銀兩，就用酷刑逼竇娥招供。竇娥打死也不肯招，知府改打蔡寡婦。果然，竇娥心疼婆婆，含冤屈招了 竇娥被判定了死罪，押往刑場。竇娥一路上滿腔悲憤地咒罵著天地：「地，你不分好歹何為地？天，你錯勘賢愚枉做天！」 劊子手過來了，明晃的大刀高高揚起來。這時候，竇娥向天發出三個願望：一是若她是冤枉的，要刀過人頭時，一腔血都不往下灑，要全飛到旗的白布上，不讓鮮血沾到骯髒的地面上；第二，六月天要降三尺白雪，遮住她的屍體；第三，她死後，楚州要接連三年大旱，以證明她是冤死的。

22 竇娥冤 補充 劊子手的刀砍下來，竇娥的血真的全飛到白布上；接著，六月的楚州天降大雪，遮住她的屍體；第三，她死後，楚州果然三年大旱。竇娥的願望得到實現，證明她真的是冤死的。這樣的描述用自然現象來解釋，當然是行不通的，但它反映出一種驚天動地的呼聲：百姓對貪官是非常痛恨的，對冤死者寄予深切的同情。 這齣雜劇的結局是：後來，竇娥的父親竇天章在京城應試高中，做了很大的官。竇天章奉旨去到楚州，探察民情。到楚州，他發現這裡竟然三年間一滴雨水也未降，心想定有冤案。當夜，他在燈下翻竇娥的案卷，忽然見燈影一閃，竇娥出現，細說冤情，求父親主持公道。 竇天章細審此案，為冤死的竇娥平反，宣布竇娥無罪，將張驢兒判死罪，楚州大守受罰。宣判剛完，大雨從天而降。 這齣又名《六月雪》的戲劇，千百年來一直深受百姓的欣賞，關漢卿也成了世界級的戲劇大師。

23 感天動地《竇娥冤》

24 描寫張生與鶯鶯曲折美好的愛情故事，敘述本於自 由的愛情如何克服禮教束縛，內容生動而又充滿趣味
王實甫《西廂記》 描寫張生與鶯鶯曲折美好的愛情故事，敘述本於自 由的愛情如何克服禮教束縛，內容生動而又充滿趣味

25 五、明清傳奇的發展 1.明朝的傳奇 A.起源：南戲發展成的新戲曲樣式 B.繁榮期：明朝中後期──這時著名作家 有200多人，作品達700多部 C.最具代表性作家：湯顯祖──主要作品 《紫釵記》、《牡丹亭》、《南柯記》 、《邯鄲記》，合稱臨川四夢 (130~131課本內容) (官場失敗，使湯顯祖作品，從期望社會改良，轉為對社會批判)

26 清暖紅室刊本 《牡丹亭‧驚夢》 明萬曆刻本 《牡丹亭‧還魂記》

27 《邯鄲記》插圖 《紫釵記》插圖

28 2.清朝的傳奇 132 A.洪昇《長生殿》： a.修改唐明皇和楊貴妃愛情悲劇傳統 題材 b.注入更豐富的社會生活內容，情節 動人，富抒情氣氛
B.孔尚任《桃花扇》： a.以侯方域、李香君離合之情為主線 b.描寫南明王朝興亡的歷史

29 康熙原刊本 《桃花扇》書影 清人繪孔尚任像

30 崑曲的興盛 崑曲的發展 戲班盛行 崑曲的文化價值 清朝職業戲班興盛 崑曲的沒落 「花部」與「雅部」之爭

31 六、崑曲的興盛 1.崑曲的發展(創元末明初) A.南戲四大聲腔：海鹽腔(浙江)、弋陽腔(江西)、 餘姚腔(浙江) 、崑山腔(江蘇) B.別稱：崑腔──最初只唱散曲，不上舞 臺，又名冷板凳 C.發展：明朝中葉之後：崑山腔和弋陽腔 特別興盛，流傳於都市和鄉間 a.明嘉靖年間：經魏良輔改革──水磨腔(細膩委 婉)(管弦樂並舉) b.明萬曆年初：擴展到江、浙各地 c.明萬曆至清嘉慶年間：達到鼎盛時期

32 2. 戲班盛行 132 A. 背景：萬曆年間崑腔開始興盛後 B. 類型： a. 家班：明末鼎盛──江南士大夫之家 b
2.戲班盛行 A.背景：萬曆年間崑腔開始興盛後 B.類型： a.家班：明末鼎盛──江南士大夫之家 b.職業戲班(民間)： (a)明中期前以演北曲雜劇為主，雜劇沒 落後改演南戲 (b)周遊於各大城市之間 (c)演出場所：私人和官府廳堂，會館 、寺廟、廣場、河邊…… (d)演出場合：廟會、節慶

33 明清時期的臨時戲臺

34 3. 崑曲的文化價值 133~134 A. 劇本： a. 採宋、元時代雜劇傳奇的結構方式， 每齣戲通常有二十四折 b
3.崑曲的文化價值 ~134 A.劇本： a.採宋、元時代雜劇傳奇的結構方式， 每齣戲通常有二十四折 b.每折戲自成單元，單折戲可獨立演出 B.文學語言：採長短句的文體──文辭華麗典雅 C.表演：唱段中常伴以舞蹈動作表現人物 的內心感情 D. 崑曲：熔詩、樂、歌、舞，在中國文學、戲曲、音 樂、舞蹈史，占重要地位 【影片連結：經典崑曲賞析＼《牡丹亭》】

35 4.清朝職業戲班興盛 134 A.發展重鎮：蘇州、揚州、北京 B.禁止開設戲園：
a.清廷怕八旗所駐防的內城都受影響，下令 內城不得開設戲館 b.地方官為端正風俗，試圖禁止戲館開設 C.結果： a.18世紀初朝廷下令「禁外官畜養優伶」 ，家班沒有出路而投入職業戲班 b.18世紀中後期地方都邑戲館快速成長 c.19世紀初北京連內城都開了戲園，官員 、旗丁視禁令為具文

36 康熙年間酒館戲園「月明樓」畫

37 5. 崑曲的沒落 134 A. 衰落之因： a. 曲詞晦澀：乾嘉時大多數人不能理解 b. 花部與雅部之爭：18世紀後期 c
5.崑曲的沒落 A.衰落之因： a.曲詞晦澀：乾嘉時大多數人不能理解 b.花部與雅部之爭：18世紀後期 c.花部流行於鄉村山區及小城鎮 d.清康熙年間各地流行的地方聲腔開始 發展 B.衰落情形：崑腔只有少數士大夫們能欣 賞──出現了民眾「聞歌崑曲 ，輒哄然散去」的狀況

38 「花部」與「雅部」之爭 134 雅部：清朝時崑腔(士大夫喜好)
「花部」與「雅部」之爭 134 雅部：清朝時崑腔(士大夫喜好) 花部：指崑腔以外的各種地方戲曲 A.弋陽腔與其他梆子腔(山西、陜西交界)、秦腔(流行於中國西北地區:陜西、甘肅、青海) B.又稱「亂彈」

39 七、京劇的形成 ~135 1.京劇的誕生 2.京劇的表演藝術 3.民初的京劇

40 七、京劇的形成 134~135 1.京劇的誕生 A.形成背景：清中葉花、雅之爭最後四大徽 班進京 補給站7
七、京劇的形成 ~135 1.京劇的誕生 A.形成背景：清中葉花、雅之爭最後四大徽 班進京 補給站7 a.源起：乾隆55年，為賀乾隆皇帝80壽誕， 各地官員徵召四個徽劇班進京 b.徽班崛起：徽班以演唱二簧調為主── 進京後又吸取其他聲腔的優 點→使得北京大小劇場都請 徽班演出(花部告捷) B.過程： a.湖北漢調（西皮腔）傳入北京 b.道光年間，西皮腔和二黃腔的徽班合 作演出，形成京劇

41 皮黃戲 補充 皮黃由西皮與二黃組成。二黃起於湖北黃陂、黃岡兩縣，因為流傳到湖南、廣東、廣西、安徽一帶，所以又稱作湖廣調；後來湖廣調受徽調影響，遂一變而為今日的二黃。 至於西皮調，則來自甘肅，因為它只有西皮絃，便因此而得名。西皮，中國戲曲的唱腔之一，明末清初，盛行於武漢一帶。因為湖北人稱唱詞為「皮」，他們把陝西傳來的的腔調稱為「西皮」。 皮黃調的最大成績，是造就出國劇。不過國劇的唱腔既雜，不是皮黃一調所能範圍得住的。而且發展到後來，在劇壇上獨當一面，地位竟與改良後的崑曲相類，更不能視作單純的地方戲。

42 2.京劇的表演藝術 135 A.講究規律化和規範化 B.表演手段： 程式──唱、念、做、打 C.京劇的行當：角色──生、旦、淨、丑
同治、光緒年間13位著名藝人之畫像

43 京劇的表演手段 135 唱：唱腔 念：念白 做：舞臺形體動作的泛稱──透過手、眼、 身、步來表現人物的形象和氣質
京劇的表演手段 唱：唱腔 念：念白 做：舞臺形體動作的泛稱──透過手、眼、 身、步來表現人物的形象和氣質 打：傳統武術的舞蹈化──用以表演戰鬥等 場景

44 京劇的角色 135~136 生：男角色 A.小生：較為年輕的男性角色 B.老生：掛鬍鬚的中老年角色 C.武生：會武藝、須表演武打的男角色
京劇的角色 ~136 生：男角色 A.小生：較為年輕的男性角色 B.老生：掛鬍鬚的中老年角色 C.武生：會武藝、須表演武打的男角色 旦：婦女角色 A.青衣：十歲到四十歲，性格文靜的女性角色 B.花旦：天真浪漫，個性開朗的女子 C.刀馬旦：穿鎧甲的女將角色 D.老旦：老年婦女的角色 淨：花臉 A.紅臉：關公忠義仁厚 B.黑臉：包公正直嚴肅 C.白臉：曹操陰險狡猾 丑：小花臉──性格開朗、又愛逗笑取樂的角色，分為 文丑和武丑 補給站8

45 3.民初的京劇 A.20、30年代的改變： a.受到新文化、新思潮影響 b.京劇藝術家與文學家合作：創作新 古裝戲與時裝戲 B.四大名旦：梅蘭芳、程硯秋、 尚小雲、荀慧生 C.被稱：國劇、國粹(有廣泛的觀眾群)

46 梅蘭芳 程硯秋 尚小雲 荀慧生

47 八、臺灣的傳統戲劇 ~137 1.歌仔戲 A.起源：宜蘭地區──與福建漳州錦歌(有樂器伴奏)有 關 B.發展： a.初期： (a)在廣場空地或迎神行列中沿街表演，演 出形式近於車鼓戲、車鼓陣 補給站 (b)演出場所由平地轉至舞臺，成野臺歌仔戲 b.1920年代：發展日趨成熟(向其他劇種學習服裝身 段) c.民國50年代：進軍電視──楊麗花 (a)造成野臺歌仔戲衰退 (b)脫離野臺歌仔戲模式，形成新劇種 (c)野臺歌仔戲轉型：明華園劇團──精緻化 、現代劇場化

48 野臺歌仔戲

49 楊麗花的武生扮相 明華園劇團

50 2. 布袋戲 137~138 A. 起源：與福建漳泉地區的掌中戲有關 B. 發展： a. 19世紀中期福建藝人來臺授徒發展(傳統) b
2.布袋戲 ~138 A.起源：與福建漳泉地區的掌中戲有關 B.發展： a. 19世紀中期福建藝人來臺授徒發展(傳統) b. 20世紀初發展出本土的特色(北：古法，南：各家 爭鳴) c.民國40年代起進入「金光布袋戲」時代 (a)應用燈光、音效等現代科技 (b)將後場鑼鼓戲曲採用西樂唱片配音 (c)布偶進行大幅度的改良 d.民國60年代──黃俊雄布袋戲進軍電視 C.宗師：北李天祿、南黃海岱

51 李天祿 黃海岱

52 黃俊雄布袋戲

53 黃海岱 ◎黃海岱：臺灣雲林人，知名布袋戲操偶藝師，在臺灣布袋戲界被尊稱為「通天教主」。育有八子二女，較出名的有長子黃俊卿和次子黃俊雄。其中黃俊雄於1970年將《雲州大儒俠》首度於臺灣的無線電視臺演出，造成當時全臺轟動，而在第三代黃家子孫中，黃強華、黃文擇及黃文耀等也各以「霹靂布袋戲」、「天宇布袋戲」系列聞名於布袋戲界。