影视音乐de构成元素 主题音乐 场景音乐 背景音乐.

Presentation on theme: "影视音乐de构成元素 主题音乐 场景音乐 背景音乐."— Presentation transcript:

1 影视音乐de构成元素 主题音乐 场景音乐 背景音乐

2 主题音乐 是对影视剧的内容进行高度概括的一种音 乐形式，对剧情有极强的包容性，可把观众带 到特定的历史情景、文化氛围或某种情感范畴
之中。主题音乐往往贯穿发展在整部影视剧中。

3 主题音乐（纯音乐） 主题音乐中非歌曲的纯音乐部分。 主题歌（歌曲） 主题音乐中的歌曲部分。其中歌词意义的表达更
为直接、明晰，有片头主题歌、片尾主题歌。

4 ★ 全球票房近18亿、囊括英美13项电影大奖的冒险史诗三部曲。  ★ 荣获奥斯卡等8座电影音乐奖的大师霍华休尔一段深沉撞击视听情绪的冒险诗篇。  ★ 全英音乐奖特别成就奖、Billboard世纪双料得主安妮兰妮克丝（Annie Lennox）献唱片尾主题曲《Into The West》。

5 ★ 由旅美大陆作曲家谭盾配乐 ★  李玟以中、英文演唱片尾主题曲 “月光爱人”(A Love Before Time)

6 场景音乐 是指在某一个单一场景中使用的、只对具 体场景发挥作用，对影视剧中具体的场景进行 情节或情感上的烘托、铺垫的音乐。从整体艺
术表现上看，场景音乐的使用往往在加强剧中 情绪色彩或推动情节发展上发挥着重要作用。

7 场景音乐（纯音乐） 场景音乐中非歌曲的纯音乐部分。 插曲（歌曲） 场景音乐中的歌曲部分。

8 主题音乐“Yumeji’s Theme” ——日本铃木清顺导演的电影《梦二》中的电 影音乐“Yumeji’s Theme”，日本著名配乐家梅林 茂作曲。 原创音乐“Angkor Wat Theme” ——意大利作曲家加拉索（Michael Galasso） Nat King Cole的三首拉丁情歌 ——“Aquellos Qjos Verdes”、 “Te Quiero Dijiste” “Quizas Quizas Quizas” 背景音乐 ——戏曲片段：京剧《四郎探母》、《桑园寄子》 苏州评弹《妆台报喜》等 ——经典老歌：周璇《花样的年华》（电影《长相思》） 潘迪华《梭罗河畔》等

9 音乐de几种类型 及其在影视作品中的运用 拉丁音乐 古典音乐 爵士音乐

10 恰恰 Cha cha 探戈  Tango 伦巴 Rumba  桑巴 Samba

11 拉丁音乐 Latin music 拉丁音乐是拉丁美洲地区的流行音乐。其音 乐经过长期的积淀，在以欧洲文化为主体的基础
上，同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文 化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满 活力和动感的拉丁音乐文化，所以说拉丁 音乐是一种多种音乐文化融合而成的多 元化的混合型音乐。    

12 Cha cha Tango 常会用到沙球响棒等拉美特有的打击乐，强调最后三个重音。 ×××××| ×××××|
上世纪50年代在欧美各国风靡一时的拉丁舞蹈。伴奏乐器经 常会用到沙球响棒等拉美特有的打击乐，强调最后三个重音。 ×××××| ×××××| Tango 起源于阿根廷的的一种双人舞。强调断奏式的演奏和强烈的 有顿挫感的音乐。伴奏乐器主要由手风琴、小提琴、钢琴、低 音提琴组成，重音在最后一拍。 ××××| ××× / | ××××| ××× / | 例片1：《史密斯夫妇》 《Assassin's Tango》 /John Powell 例片2：《闻香识女人》《辛德勒的名单》 《Por Una Cabeza》《一步之遥》/ 卡洛斯·加德尔作曲

13

14 Rumba Samba 起源于非洲，后在古巴得到发展，于上世纪二、三十 年代流行于美国及欧洲的一种拉丁舞蹈。风格浪漫细腻，
速度中庸，多采用沙球、响棒、康巴鼓等拉美打击乐器加 强节奏的律动性。×××××0×0×|×××××0×0×| 例片1：《不能说的秘密》《与父共舞》/周杰伦 例片2：《史密斯夫妇》《Mondi Bongo 》/Joe Strummer   Samba 源于巴西土著居民的拉丁舞蹈，结合了非洲黑人音乐独 特复杂的节奏，音乐热情奔放，节奏鲜明，速度较快。

15 导演 道格 ·里曼 Doug Liman    主演 布拉德 ·皮特 Brad Pitt 安吉丽娜 ·朱莉 Angelina Jolie 

16 古典音乐 Classical music 古典音乐有广义、狭义之分。 广义是指西洋古典音乐，即从西方中世纪开始至今的、
在欧洲主流文化背景下创作的音乐，主要因其复杂多样的 创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间 音乐。 狭义是指“古典主义音乐”，是1750－1827年这一段时间 的欧洲主流音乐，又称“维也纳古典乐派”，海顿、莫扎特、 贝多芬三位作曲家是维也纳古典乐派的主要代表人物。

17 有着深刻的精神内涵 经得起岁月的考验 有系统的理论体系和实践操作体系
“to be in traditional and serious style.”—《牛津英语辞典》 经得起岁月的考验 “music that people consider serious and that has been popular for a long time.” —《朗文当代英语词典》 有系统的理论体系和实践操作体系

18 西方古典音乐分期 古希腊、古罗马的音乐 欧洲音乐的起点 中世纪的音乐 罗马天主教在礼拜仪式活动中诵唱经文的合唱音乐 文艺复兴时期的音乐
崇尚复兴古希腊、罗马的文艺思潮，提倡人文主义，进行宗教音乐改革 巴洛克时期的音乐 不规则的珍珠，巴赫、亨德尔 古典主义时期的音乐 这一时期的三位代表性人物：海顿，莫扎特，贝多芬的生活与创作主要都在维也纳，因此又被称为“维也纳古典乐派”或“维也纳古典主义音乐”。 浪漫主义时期的音乐 音乐更注重表达人的精神境界与主观感情，对自然景物的表现也愈加突出，创作上对民族和民间音乐的利用更加重视与频繁。 印象主义音乐 虚无缥缈 20世纪现代音乐 五光十色

19 合唱 Chorus 指人声集体演唱多声部声乐作品的一种演唱形式。起源 于西方宗教（教堂）音乐。常带有指挥，可有伴奏或无伴奏。
人声作为合唱艺术的表现工具，能够最直接地表达音乐作品 中的思想情感，激发听众的情感共鸣。 例片1：《辛德勒的名单》《童声合唱》、《Immolation》/ John Williams 例片2：《放牛班的春天》《Les Choristes》、《 La Nuit》/ BrunoCoulais

20 伊扎克·帕尔曼Itzak Perlman 导演：史蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg 配乐：约翰·威廉姆斯
John Williams 主题音乐 主题音（钢琴版） 一步之遥 Por Una Cabeza

21 导演：克里斯托夫·巴拉帝 Christophe Barratier
配乐：布鲁诺·库莱斯 Bruno Coulais

22 是结合音乐、诗歌、戏剧、舞蹈和舞台美术等艺术要
歌剧 Opera 是结合音乐、诗歌、戏剧、舞蹈和舞台美术等艺术要 素，以故事情节为基础，以歌唱形式为主题的一种大型的综 合戏剧艺术形式，诞生于16世纪末意大利的佛罗伦萨。 例片1：《莫扎特传》 歌剧《后宫诱逃》（K.384）中的咏叹调 / Wolfgang Amadeus Mozart 歌剧《魔笛》（K.620）咏叹调 “复仇的火焰在心中燃烧” / 同上

23 导演： 米洛斯·福尔曼 Milos Forman 配乐（非原创音乐）： 沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特 Wolfgang Amadeus Mozart

24 ★导演 乔·舒马赫 Joel Schumacher ★编剧（配乐） 安德鲁·洛伊德·韦伯 Andrew Lloyd Webber ★主演： 埃米·罗森 Emmy Rossum 杰拉德·巴特勒 Gerard Butler 帕特里克·威尔森 Gerard Butler  Patrick Wilson

25 1 Overture 2 Think of me 3 Angel of music 4 The mirror (angel of music) 5 The phantom of the opera 6 The music of the night 7 Prima donna 8 All i ask of you 9 All i ask of you (reprise) 10 Masquerade 11 Wishing you were somehow here again 12 The point of no return 13 Down once more / track down this murderer 14 Learn to be lonely

26 交响乐 Symphony 是采用大型管弦乐队来演奏单乐章或多乐章套曲体裁的 音乐。交响乐不只是特定的一种体裁的名称，而是大型管弦
乐队所演奏的这一类器乐体裁的总称，如交响曲、协奏曲、 序曲、交响诗、幻想曲、随想曲、狂想曲、进行曲等器乐作 品体裁。 例片1：《辛德勒的名单》 《Theme From Schindler's List》/ John Williams 例片2：《入殓师》 《ave maria》/古诺 《okuribito theme》/久石让 例片3：《时光倒流70年》 主题音乐《帕格尼尼主题狂想曲》/ Rachmaninoff

27 “交响乐队”是一种大型的管弦乐队，大约定型于19世纪20年代，并开始在欧洲及全世界流行。交响乐队一般分为五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。

28 弦乐组

29 木管组

30 铜管组

31 铜管组 弦乐组 （低音） 打击乐组 色彩乐器组 木管组 弦乐组 （高音、次高音） 弦乐组 （中音） 弦乐组 （下中音）

32 主题音乐《帕格尼尼主题狂想曲》/ Rachmaninoff
例片1：《辛德勒的名单》 《Theme From Schindler's List》/ John Williams 例片2：《入殓师》 《ave maria》/古诺 《okuribito theme》/久石让 例片3：《时光倒流70年》 主题音乐《帕格尼尼主题狂想曲》/ Rachmaninoff

33

34 《圣母颂》 古诺 浪漫主义时期的法国作曲家 （Gounod · Charles ，1818～1893）
巴赫 巴洛克时期的德国作曲家 （Johann Sebastian Bach，1685 ～ 1750 ） 巴赫 《十二平均律钢琴曲集》之《C大调前奏曲与赋格》BWV846 古诺 《圣母颂》长笛版

35 主演：克里斯托弗·里夫 (Christopher Reeve)
简·西摩 (Jane Seymour) 配乐：约翰·巴里 (John Barry)

36 拉赫玛尼诺夫（Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，1873－1943）
帕格尼尼（Niccolo Paganini ，1782—1840）

37 爵士音乐 Jazz 爵士乐是19世纪末20世纪初诞生于美国新奥尔 良的一种根植于即兴表演，以切分的节奏、稳定的
节拍、独特的音色和演奏技巧为特色的音乐形式. 爵士乐队通常由鼓、低音贝司、小号、长号、萨克斯、钢琴、吉他、小提琴等乐器组成。 爵士乐种类繁多，一般认为，布鲁斯（bluse,或 称“蓝调”）与拉格泰姆（ragtime)音乐是爵士乐最 为直接的源头。    

38 Bluse Ragtime 长、即兴性较强的音乐，源于美国黑人的民间劳动音乐。 乐，最初主要是钢琴演奏，后来发展为整个爵士乐队演 奏。
是一种抒发演唱者或演奏者个人情感的、节奏自由悠 长、即兴性较强的音乐，源于美国黑人的民间劳动音乐。 Ragtime 是一种有着复杂的切分节奏和规整的低音节拍的音 乐，最初主要是钢琴演奏，后来发展为整个爵士乐队演 奏。 例片：《海上钢琴师》 《Magic waltz》 / Ennui Morricone 《Playing Love》/ Ennui Morricone

39 导演： 　　朱塞佩·多纳托雷 （Giuseppe Tornatore） 配乐： 　　埃尼奥·莫里康内 （Ennui Morricone） 主演： 蒂姆 · 罗斯 （Tim Roth)

40 主题音乐： 1900主题（1900‘s Theme） 钢琴家的传说（ The Legend Of The Pianist）
爱之曲（Playing Love） 寂静的再见（Silent Goodbye） 迷失男孩的呼唤（lost boys calling）

41 影视音乐de表现形式 音乐与画面的关系 音乐与画面的配置方式 音乐蒙太奇

42 音乐与画面的关系 从音乐的声音是否来源于画面当中来进行 分类，可以把影视剧的当中的音乐分为画内音 乐、画外音乐，和这两者之间的转换 这三种。

43 画内音乐 指影视剧中的音源来自屏幕的画面之中， 就是说，我们可以在屏幕上看到正在进行的音 乐的发出者（人、乐器以及能够发出 声音的装置）。

44 画外音乐 与画内音乐相对应，指音乐的音源来自 屏幕画面之外，观众在屏幕上看不到正在进 行的音乐的发出者。当今影视剧中的音乐绝 大多数都属于画外音乐。

45 相互转换，为剧情服务，达到的更强的音画艺 术效果。
画内音乐与画外音乐之间的转换 指将画内音乐与画外音乐将结合在一起， 相互转换，为剧情服务，达到的更强的音画艺 术效果。 例片1：《不能说的秘密》

46 音画的配置方式 在影视剧中，音乐与画面的配置方式主要包 括音画同步、音画对位与音画平行三种。音乐 的各种表现作用能否正常发挥，很大
程度上取决于音乐是如何与画面 配置的。

47 音画同步 指音乐与画面中演绎的内容处于同一种运 动节奏中，或表现的是同一种情绪、情调。 例片1：《千与千寻》（表层音画同步）
例片2：《卧虎藏龙》（表层音画同步） 例片3：《假如爱有天意》（深层音画同步）

48 之间是一种对比的关系，使音画的配置产生更 加丰富的表现层面，揭示更加深刻 的内涵。
音画对位 指画面中演绎的内容与音乐所表达的情绪 之间是一种对比的关系，使音画的配置产生更 加丰富的表现层面，揭示更加深刻 的内涵。 例片1：《辛德勒的名单》

49 音画平行 指画面中演绎的内容和音乐中表达的内容 各自有相对的独立性，而这呈平行的发展系。

50 音乐蒙太奇 “蒙太奇”是对电影中镜头组接的一种称谓， 所谓蒙太奇手法，是电影中可以任意进行创造 的一种独特的方法，其具体含义是：当两个单
独的镜头被组接在一起的时候，就产 生了单个镜头各自所没有的意义。

51 1+1+1…=Ⅹ A.他在笑 B.一把手枪指着他 C.他的脸上露出惊悚的表情

52 “音乐蒙太奇” 就是借用这一概念，当一组镜头用音乐来 组接时，音乐就不仅成为连接这些镜头的纽带，
同时还赋予了这组镜头以外的涵义。“音乐蒙太奇” 具有时空的随意性和情感的参与性，如在影视剧 中恰当运用，往往能起到事半功倍的效果。

53 原创音乐： 挪用音乐： 导演：郭在容 配乐：曹永旭 主题音乐 ——《越来越爱你 the more I love you》
《妈妈的情书 mother’s love letter》 《萤火虫之光 lighting bug》 《无能为力 we cant do anything》 《在雨中 in the rain》 《河岸 on the riverside》 场景音乐 ——《我的你，你的我 me in you you in me》(插曲） 《土风舞 folk dance》 挪用音乐： 古典音乐 ——《parchellbel canon in D》帕卡贝尔卡农 《Vivaldi cello concerto in b minor》 维瓦尔第大提琴协奏曲 经典老歌 ——《hippy hippy shake》 《do wah diddy diddy》

54 片尾主题曲： 《shape of my heart》斯汀演唱 导演： 吕克·贝松 配乐： 埃里克·沙拿 主演： 让·雷诺 娜塔丽·波特曼

55

56 木琴（Xylophone） 双簧管（Oboe）

57 风琴 手风琴（Accordion)