2010 级新闻三班 刘国旗 T
探讨的视角 演员的选择 张国荣 巩俐 张丰毅 葛优 人物形象的刻画 段小楼 程蝶衣 菊仙 光线的运用 白色 黑色 蓝色 红色
据说《霸王别姬》的原著小说是 香港著名女作家李碧华为张国荣 量身定做的。 其实最终让陈凯歌下定决心的还 是这张《号外》杂志纪念梅兰芳 为张国荣做的造型。为了能演程 蝶衣，张国荣还当真去学习了梅 兰芳的兰花指与眼神。 《霸王别姬》电影中有《贵妃醉 酒》一节，高力士的扮演者是一 位京剧名家，号称 “ 梨园第一名丑 ” ， 与张国荣对戏之后老先生悄悄问 工作人员：这个人学了几年戏？ 工作人员回答：没学过戏，他是 香港明星。老先生大吃一惊。
张丰毅 程蝶衣选了张国荣，而段 小楼原本打算用成龙，但 是由于涉及同性恋题材， 成龙拒绝了这个角色。制 作方也考虑过姜文，但最 终还是选择了演过《骆驼 祥子》的张丰毅。原作者 李碧华称张丰毅不但粗豪 硬朗而且 “ 眼角带一点桃 花 ” ，神似段小楼。
葛优 冷面笑匠 喜剧为主 外形独特（尤其是牙 齿） 表演张力（《天下无 贼》《非诚勿扰 2 》 《活着》《让子弹 飞》《赵氏孤儿》）
特色之一 —— 以人物命运为主线， 表现深刻主题
段小楼 段小楼 —— 铁骨铮铮男儿汉，壮怀凛 大丈夫。他为救师傅，救菊仙，数次 以硬物击头部，次次成功。搭救恩人 和佳人于危险之中，尽显豪情。而其 在文革中被逼再以砖块击头，头部流 血而砖块完好，此处暗喻相当高明。 经历了晚清时期，民国时期，日军占 领时期，解放初期再到文革时期的他， 有做 “ 角儿 ” 的辉煌与狂野，也时时面 临各种艰险，他以自身的勇敢和一点 点儿的 “ 小聪明 ” 常能化险为夷。与此 同时，我们也亲眼目睹了他性格转变 的过程。因为为日本人唱戏而啐泣蝶 衣（尽管蝶衣完全是为了救他）的那 个没有丝毫奴颜媚骨的段小楼，到文 革时期对蝶衣说出 “ 你吃一回软儿， 那还不是我的霸王你的虞姬 ” 的失去 了倔强性的段小楼，这种堕变如何不 叫人心痛？
意气风发的段小楼
逐渐堕变的段小楼
程蝶衣 程蝶衣 —— 无人不会 为之动容的角色。人 生如戏，戏如人生， 用小楼的话说即是： “ 蝶衣啊，你真是不癫 狂不成活啊！ ” 张国荣 成功地演绎了程蝶衣 的悲情人生。
程蝶衣的命运 程蝶衣经历了无数的起起 伏伏，选择在文革结束后 上演一部真正的 “ 虞姬之 死 ” ，这正是对文革造成的 人性摧残甚至毁灭的血泪 控诉，它让人们不再相信 世间还会再有光明。舞台 的幕布落下了，人生的戏 也结束了！虞姬死了，带 着一抹动人的微笑，死在 了刘邦万马千军的阵前， 死在她极爱的男人怀里； 程蝶衣死了，含着一丝凄 绝的悲哀，死在他一生周 的舞台上，死在他不能爱 的人面前。
菊仙 原本是花满楼的头牌 妓女，后爱上段小楼。 精明伶俐、敢爱敢做。 最后遭到最深信、最 深爱的段小楼背叛， 是程蝶衣极力排斥的 人，最终自缢而死。
菊仙的命运
人物的命运？ 时代的罪恶和悲哀？ 程蝶衣：从一而终做 “ 虞姬 ” 段小楼： “ 霸王 ” 亦凡人 菊仙：痴情终究逃不过 “ 妓女 ” 之名 段小楼和程蝶衣一起度过了戏园苦行，一起走过 了军阀、日军迫害，却没能驱除文革留下的心理 阴影。一个变得唯唯诺诺，失去了往日的 “ 霸王锐 气 ” ，另一个似乎多了一份从容，却演绎了一出真 正的 “ 霸王别姬 ” 。
光线色彩的运用 利用光线的鲜明对比，巧妙凸显不同的主体 。把 观众的注意力集中在主人公身上。中间的阴影之 处，暗示两个人的隔阂和心理差距。
蝶衣为了得到霸王剑， 不惜用自己跟袁四爷 换。蓝色的画面让光 线变得冰冷，剑身反 射出刺眼的白光，象 征蝶衣表面笑颜实际 痛苦的内心。
以昏暗、灰白色彩为 基本色调。使观影人 始终沉浸在一种压抑、 宁静的氛围中。同时， 把人拉回那个灰色的 年代，方便人们在观 影的同时，不自觉地 进行历史的反思。
黑色和白色的组合让画面没 有丝毫的暖意。体育馆内的 灯光在人的肉眼观察下通常 是白色的刺眼的，此时直直 地从两人头顶上刺下来，代 表的是一种极端消极的情绪。 用远景景别弱化两人的具体 行为，只让其作为一种情绪 元素而存在，与白色的灯光 相得益彰，通过视觉刺激共 同表现出一种让人揪心的悲 伤。光束的形状又让人感觉 到孤独和无助，人物主体只 剩轮廓，并且有被拉长的影 子。影子与人的轮廓在色调 上已经融合，无法分清，代 表着心理的痛苦和扭曲。
红色的灯光，以及两人模糊 的侧影，营造出一种暧昧、 温情的氛围，示意两人感情 的升温。 青楼中的场景采用极其浓艳 的红色，突出表现了妓院厚 重的脂粉味以及庸俗的氛围
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