美术教学中的学生

3.1美术教学中的学生 美术教学主要解决一个“转化”的过程，即将教师的知识、技能“转化”为学生能接受的知识、技能，这一转化即是“教学法”，而设计教学方法的首要前提是：了解学生。 相关资料

3.1.1美术教学的学生观 学生观就是对学生的本质属性及其特点的看法，是建构教学理论的重要基石。因此，现代教学论非常重视确立科学的学生观。

1.学生是具有主体性的人 在教学活动中学生的主体性表现在以下几个方面： （1）对教育影响的选择性。 （2）学习的独立性。 （3）学习的主动性。 （4）学习的创造性。

2.学生是发展中的人 发展心理学的研究表明，青少年学生的身心发展具有顺序性和阶段性、稳定性和可变性、不匀衡性和个别差异性等特点。因此，教师要用发展的眼光来看待学生，诸如教学目标、教学内容、教学方法的选择等，都要根据学生的身心发展水平来确定。

3.学生是具有潜能的人 （1）丰富性。 （2）隐藏性。 （3）差异性。 （4）可开发性。

4.学生是整体性的人 教学是培养人的活动，其对象是一个个完整的人，是德、智、体、美、劳全面的发展的人。 为此，教师在施教的手段、方法上也应注意完整性。

5.学生是有差异的人 因材施教是教学的基本原则，要求教师必须了解学生，懂得学生的心理特点。

3.3.2学生美术活动的特殊性 1.学习系统的美术知识 学生在美术教学中的所认识的主要是前人经实践总结的认识成果——高度概括的、以书本知识的形式体现出来的美术知识体系，它是从人类知识宝库中挑选和提炼出来的最基本的材料，它系统地体现出人类文化史的缩影。

2. 优越的美术教学环境 （1）美术教材 （2）美术教师 （3）美术教学设备 （4）美术教学手段

3. 班级集体的学习 (1)美术教学中的集体 (2)美术教学中的个体 (3)美术教学中的小组

3.2儿童青少年绘画发展 3.2.1儿童青少年绘画发展的各种理论 研究表明，由于每个儿童的天赋不同和客观条件的差异，绘画能力有着显著差别，但并不能否认儿童绘画发展有着基本规律，而且这是实施美术教育的基本理论依据。 儿童绘画发展阶段图表

3.2.2儿童青少年绘画发展的特征 儿童绘画发展有一定的阶段性特征，但这种普遍性特征也会因主客观原因而发生变化

（1）社会的发展、生活水平的提高、影视文化的影响、家庭对独生子女培养等因素，儿童的认知水平、思惟水平都比以往儿童更早熟，绘画水平也比以往有所提高。

（2）所在地文化、经济发展水平也会从正面或负面影响儿童的绘画兴趣和能力。有迹象表明，电视、游戏机、家庭电脑的普及，反而会抑制儿童绘画的积极性。

（3）不同个体在绘画能力上会有较大差异性，而同一个体也会出现发展的阶段性。

（4）学校内外美术教育的普及与完善有助于儿童绘画水平的提高。

视觉文化时代的绘画发展新理论 安娜·金德勒（Anna·M·Kindler）&本纳德·达拉 （Bernard·Darras） “多轴媒体表现及儿童绘画能力发展的多元路径”的学说： 安娜·金德勒（Anna·M·Kindler）&本纳德·达拉 （Bernard·Darras） 儿童绘画的发展已经不再是直线型或是U线型轨迹，而且这种发展也不是脱离周围环境的自我发展，恰恰是受到社会和文化的影响，随着影像及多媒体的日趋普及化，儿童绘画的特征呈现多元化，不再朝以往所认为的写实方向发展，表现形式既可能是写实的也可能是抽象的 。 相关链接

“儿童绘画——言语发展相关论” 儿童绘画发展阶段的各种特点除了与儿童生理、心理发展综合水平相关之外，最重要的是同儿童言语发展水平直接相关 儿童绘画－言语发展相关性一览表

儿童绘画－言语发展阶段 涂鸦期（1.5—3岁） 符号期（3—9岁） （1）词的符号期（3－5岁） （2）句的符号期（5－7岁） （3）陈述的符号期（7－9岁） 写实期（9—15岁） 陈述的写实期（9－11岁） 分化的写实期（11－13岁） 视觉的写实期（13－15岁） 理性期（15－18岁）

3.3学生美术学习心理与教学特点 3.3.1幼儿美术学习心理与教学特点 1.幼儿美术学习心理分析 （1）幼儿生理发展特点 幼儿的大脑结构继续发展，幼儿各种心理过程带有明显的具体形象性和无意性。

（2）幼儿认知过程特点 在认知过程方面，幼儿已不随意的形象记忆为主，凡是直观的、形象的、具体的、鲜明的儿童感兴趣的事物容易记住的，而抽象的词的材料不易记住；幼儿易歪曲事实和易受暗示影响，还具有易记易忘、记忆不精确等特点，有意识记初步发展。幼儿期儿童想象具有“童话式幻想”的特点

（3）幼儿个性品质特点 情绪和感情具有易变性、冲动性。幼儿活泼好动，求知欲和模仿性较强。

（4）幼儿美术发展特点 幼儿时期的美术作品变化是很大的，经历了从涂鸦到可爱的儿童画的过程。 初期，儿童画的形象有一点物体的主要特征，多用“线”来造形，不注意透视变化，也不注意事物之间的比例关系，常把他们认为重要的事物画得特别大，会出现概念化现象。 后期，如提出要求，幼儿能画出更具体的细节，也会用散点式、“地平线”式、鸟瞰式或多维式等方式表达空间关系。色彩表现方面也出现选择不同颜色的笔来画各种事物、在形象中平涂不同的色彩等，喜欢使用主观颜色。画面出现简单的情节，想象丰富、形象夸张、表现大胆、充满情绪。

2.幼儿美术教学特点 启蒙性 幼儿美术教学是引导幼儿学习美术的第一站，幼儿一无所知、从自发的涂鸦逐渐走向丰富多彩的儿童美术创作。 趣味性 美术教学内容必须融入有趣的主题或有趣的形式之中，使幼儿便于接受。 游戏性 游戏是幼儿的主导活动，在游戏中学习知识和技能、发展情感和态度、形成健康的身体。 稚拙性 幼儿阶段感知事物的粗略性和情绪化、手部小肌肉的不完善、以及认识水平的幼稚等多方面原因而造成的，同时，也因之而产生了幼儿美术作品特有的艺术魅力。

3.3.2小学生美术学习心理与教学特点 1.小学生美术学习心理分析 （1）小学生生理发展特点 小学生处于幼儿期进入儿童期的阶段，是最具幼儿童画特点的阶段

（2）小学生认知发展特点 小学生的全部心理过程仍保留不少无意性、情绪性和具体形象性的特点。低年级学生对于形状常常表现出笼统、不精确与综合特点所画形象具有“符号化”的特点。低年级儿童的注意主要取决于教学的直观性、形象性、情境性和学生的情绪状态。四、五年级学生的有意注意开始占主导地位，注意到事物的内在联系、本质特征。低年级小学生的想象具有明显的无意性、在造性、幻想性。中高年级之后，想象的有意性、目的性迅速增长，对表象的创造日益明显。

（3）小学生个性品质特点 小学生的兴趣特点是：从对学习过程感兴趣逐渐变成对学习的内容感兴趣；逐渐产生兴趣的分化；开始对抽象因果关系的指示感兴趣；游戏因素的作用在中年级以后逐渐降低。小学生情绪情感的稳定性和调控能力逐步增强，冲动性、易变性日益减少，但情绪仍对学习活动有很大的影响。

（4）小学生美术发展特点 在低中年级小学生的美术作品中，充满了天真的幻想、纯朴的造形、绚丽的色彩、大胆的表现力，也有种种荒诞现象。在良好的美术教育的影响下，某些特点将逐渐减少而变得成熟起来。但是到了高年级，也会有部分学生的美术作业开始变得拘谨、呆板，出现因“画不象”而产生的“焦虑”情绪，逐渐出现“青少年危机”现象。在小学美术教育中，不应当强调美术作业的写实性要求，允许采用装饰的、表现的等不同风格，鼓励学生们大胆、自信地去画自己的感受，就有可能避免陷入“青少年危机”之中。

2.小学美术教学特点 形象性 美术是一种视觉艺术，再生动地、再详细的文字也不能像美术那样在学生心目中产生实实在在的印象 形象性 美术是一种视觉艺术，再生动地、再详细的文字也不能像美术那样在学生心目中产生实实在在的印象 绘画性 在整个儿童绘画发展阶段，小学生的写生画、想象画最具独特的艺术魅力，而由于小学生的设计、制作的理论发展的不足，绘画性课业应占主导地位。 兴趣作用 小学生对绘画抱有一种积极、主动的热情，甚至是一种依恋的感情。 游戏性 小学生的心理特点上海具有无意性和情境性特点，所以尤其是低年级的美术课还应体现一定的游戏性特点，以提高学生的兴趣。 创造性 教师通过启发，引导学生的想象和形象思维，为学生有意识的进行创造提供机会；由于个体气质、性格差异，学生作业中也会在造形、色彩等方面出现个性差别，使美术作品呈现出风格各异的景象。

3.3.3初中生美术学习心理与教学特点 1.初中生美术学习心理分析 初中生认知过程的特点 初中生的心理水平不断成熟，各种干知觉过程已充分发展。识记的有意性和主动性更加发展起来抽象逻辑思维开始占优势，言语更有独立性、自觉性和连贯性。初中生的想象十分活跃。 初中生个性品质特点 初中生情感的深刻性、稳定性和自我控制能力不断增强；产生了与评价艺术作品的艺术性、感染力、表现力等艺术有段有关的情感体验。 初中生美术发展特点 生理和心理上的迅速发展却是他们的美术作品失去了天真的幻想、纯朴的造形、绚丽的色彩、大胆的表现力，而变得理智、冷静、拘谨、呆板。初中阶段出现对美术兴趣的分化。

2.初中美术教学的特点 工艺性 初中美术教学中公益性作业的效果较有特点 知识性 初中生的求知欲非常强，所以，只是性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时理性分析能力和逻辑思维能力发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。 创造性 美术课要成为有意义的创造性活动。教师要启发、引导学生的想象和形象思维。 个性化 初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈显出风格各异的景象； 动机作用 学习动机来自兴趣。

3.3.4高中生美术学习心理与教学特点 1.高中生美术学习心理分析 就智力发展而言，理论型的抽象逻辑思惟能力已形成，并向辩证逻辑思惟能力发展。 在情绪情感方面，青年同少年一样热烈、奔放，但比少年稳定，持续的时间长，并由外露型情感向内隐型情感过渡，达成人水平。 个性特征方面，青年的兴趣比少年期更广泛、更深刻，普遍爱好各种艺术 。 在行为特征方面，行为动机和行为表现均已达到成人型水平。 高中生和大学生从感知、理解、操作技能以及态度等各方面都进入专业化美术学习的最佳时机

2.高中美术教学的特点 （1）多层次 可分为三个层次：一是完成必修课“美术欣赏”，达到高中美术欣赏最基本的水平；二是部分高校（普通高校）开设了一部分美术选修课，学生可根据自己的兴趣选修，学习某一种美术技能或接受更多的美术知识；三是对一些有志于从事美术或设计专业的学生进行的考前专业培训 。 （2）理论性 在比较完善的课程中包含了较系统的美学原理、美术史、社会学、宗教等知识，一些同样的问题，认识的角度和深度却大不一样了 。 （3）自主性 从主观上说，高中生、大学生已具有很强的主体意识和行为动机，一般都能按个体的兴趣和发展需要来选择课程。同时在各种内容的学习中，也都更应鼓励学生根据个人的情感、个性和思想进行创造。

本章学习目标 识记： 1．能解释以下概念：教学要素、学生观 2．能用自己的语言简要阐述与自然状态下儿童美术活动相比，美术教学的特殊性。 3．能简要描述儿童绘画发展的分期与特征。

理解： 1．能用自己的语言简要地阐述幼儿美术学习心理。 2．能用自己的语言阐明小学生美术学习心理。 3．能用自己的语言阐述初中生、高中生美术学习心理。

运用： 1．能深刻理解科学的学生观所包含的内容，并落实于教学之中。 2．能结合教学实际阐述对青少年危机的认识，以及解决的方法。 3．能掌握并按幼儿美术教学特点组织教学。 4．能掌握并按小学美术教学特点组织教学。 5．能掌握并按初中、高中美术教学特点组织教学。

研究： 1．设计一个调查表，通过调查后分析：社会的现代化进程（电视、电脑、游戏机等）对儿童的心理、绘画发展和美术教学产生了什么影响？ 2．选做一项教学试验：考察学生的美术兴趣和美术表现能力；研究在什么年龄阶段有可能学习哪些技能；研究学习某种类型美术技能的最佳年龄；如何使美术教学最优化，具有最佳的学习效率等。