上编：中国古代诗歌发展史 第四章 中国诗歌发展的衰变期 ——元明清

内容提要： 一、从宗宋到学唐——金元诗人 1、元好问及金代诗人 2、刘因等元代诗人 二、复古主义与明代诗歌 1、前七子的诗学理论及其创作实践 2、后七子的诗学理论及其创作与实践 3、明代复古主义对诗歌创作的影响 三、清诗的复兴和诗界革命 1、王士祯与盛唐之音 2、黄遵宪与诗界革命

第一节 从宗宋到学唐——金元诗人 一、元好问及金代诗人 二、刘因等元代诗人

第二节 复古主义与明代诗歌 约从弘治至隆庆的近百年时间，大致可以说是明代诗学(其实也是明代文学整体)的中期，重大影响的文学流派，彼此之间有冲突碰撞，更有融合汇流。 明代中期最突出的文学家是前后七子的文学复古思潮。 实质上前后七子的诗论、文论都有意摆脱理学对文学的束缚，而从文学本体论出发的，中期作家在反对宋代理学的同时，也对宋代文学提出强烈的否定。

一、前七子的诗学理论及其创作实践 “前七子”有李梦阳、何景明、康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿，而以李梦阳、何景明为代表。 他们倡言诗文复古，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，是为了改变台阁体、茶陵派以及性气派诗人所形成的明初种种风气。

1、李梦阳 “诗必盛唐” “夫诗发之情乎”(《空同集》） 对于诗歌创作，倡导比兴手法，反对理语诗及性气诗，由此进而否定宋诗。 肯定民歌的文学价值，主张真诗在于民间，并且明确提出“真诗乃在民间”的诗学命题。 在创作实践方面，李梦阳的诗勇于抨击时政，表达自己爱憎分明的感情，具有很强的个性色彩。 《玄明宫行》 《士兵行》、《石将军战场歌》 《秋望》 “黄河水绕汉宫墙，河上秋风雁几行。客子过壕追野马，将军韬箭射天狼。黄尘古渡迷飞挽，白月横空冷战场。闻道朔方多勇略，只今谁是郭汾阳” 对于李梦阳诗的评价，历来毁誉不一。

2、何景明 与李梦阳并称“李何”，有《大复集》（景明号大复) 提倡诗文复古的基本立场上，他与梦阳并无歧异。《杂言十首》谓：“秦无经，汉无骚，唐无赋，宋无诗。” 在学习古人的具体方法、态度上，则又与李梦阳颇有分歧。 “李、何之争” 焦点在于对古法应该如何理解、学习 何景明作《与李空同论诗书》 VS.李梦阳又作《驳何氏论诗书》、《再与何氏书》 何景明的诗歌创作风格，更多地趋向于俊逸秀雅一路，且更具神韵。

3、徐祯卿 论诗专著《谈艺录》 徐氏论诗，推尊汉魏：“魏诗，门户也；汉诗，堂奥也。入户升堂，固其机也。”(《谈艺录》） 也主张情为之本，十分重视情感的本原作用。 《谈艺录》：“情者，心之情也。情无定位，触感而兴，既动于中，必形于声。……盖因情以发气，因气以成声，因声而绘词，因词而定韵，此诗之源也。” 在情与格这两方面，徐氏主张以情为本，因情立格，情居其首，格居其次。 徐氏也重调，调即声韵，所谓“因情以发气，因气而成声，因声而绘词，因词而定韵”。

4、王廷相 明代著名思想家，在哲学思想上反对程、朱的“理在气先”之说，而主张“理根于气”，有鲜明的唯物主义倾向。 王廷相又是一个深知诗文三昧的文学批评家。 在诗学范畴中，他重视诗的意象，对意象理论有自己的贡献。 “夫诗贵意透莹，不喜事实粘著，古谓水中之月，镜中之影，难以实求是也。”“言征实则寡余味也，情直致而难动物也，故示人以意象，使人思而咀之，感而契之，邈哉深矣，此诗之大致也。”（《与郭价夫学士论诗书》） 不仅把意象作为诗歌最为重要的元素，而且提出了意象的审美特征，一在其空灵性，二在其含蓄性。

二、后七子的诗学理论及其创作与实践 “后七子”即：李攀龙、王世贞、谢榛、梁有誉、宗臣、徐中行、吴国伦七人。 “后七子”是一个较为严密、自觉的文学流派，其首领是李攀龙、王世贞。 李、王重新激扬前七子的复古主义文学主张，认为“文自西京、诗自天宝而下，俱无足观”(《明史·李攀龙传》），继前七子而倡言复古，一时又掀起文坛上的轩然大波。 但“后七子”的诗论与创作更为复杂丰富，决非“复古”二字所可道尽的。

1、李攀龙 后七子中的领袖，其文学创作与批评都有严重的拟古倾向。 编纂《古今诗删》、《唐诗选》、《古今诗删》 《沧溟集》中收各体诗歌一千三百八十余首。其中有拟古诗两百余首。 《岁杪放歌》：“终岁著书无一字，中岁学道仍狂夫。劝君高枕且自爱，劝君浊醪且自沽。何人不说宦游乐，如君弃官复不恶。何处不说有炎凉，如君杜门复不恶。纵然疏拙非时调，便是悠悠亦所长。” 诗歌中艺术性较高，向为人们所称誉的，是他的近体诗。 《于郡城楼送明卿之江西》：“青枫飒飒雨凄凄，秋色遥看人楚迷。谁向孤舟怜逐客，白云相送大江西。”

2、王世贞 “后七子”的代表人物之一，与李攀龙共主诗坛，在诗歌理论与诗歌创作方面的成就高于李攀龙。 他一生著述颇丰，有《弁州山人四部稿》一百七十四卷，诗稿二百七十卷。 《艺苑卮言》 世贞论诗，一方面主张格调法度，另一方面，也相当重视诗的自然神韵。 推崇唐诗，但却反对剽窃模拟，而认为真正具有艺术个性的诗作，应是“神与境触，师心独造”。 认为学诗应该博采众长，不宜偏废。 “世人选体，往往谈西京、建安，便薄陶、谢；此似晓不晓者。毋论彼时诸公，即齐、梁纤调、李杜变风亦自可采。”(《艺苑卮言》卷一)

3、谢榛 在诗学理论和创作上有独特成就，七子诗社之首，在七子中年齿最长。 论诗专著《四溟诗话》四卷（《诗家直说》） 谢榛诗论，交叉于当时的复古派与浪漫派思潮之间，与李攀龙等人的诗学观念互有异同。 在学古之中形成自己独特的格调。 “文随世变”，“有意于古，而终非古也”。 发挥了严羽的“妙悟”说，并且有所补正与完善。 “诗有造物，一句不工，则一篇不纯，是造物不完也。造物之妙，悟者得之，譬诸产一婴儿。形体虽具，不可无啼声也。 在诗歌的艺术构思上，强调没有预先立意下的感兴。 “天机”：“诗有天机，待时而发，触物而成，虽幽思苦索，不易得也，如戴石屏‘春水渡傍渡，夕阳山外山’，属对精确，工非一朝，所谓‘尽日觅不得，有时还自来’。”

诗歌创作也自成一家，在后七子中颇见特色。 对诗歌创作中的情景关系有重要阐析。 “作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。凡登高致思，则神交古人，穷乎遐迩，系乎忧乐，此相因偶然，著形于绝迹，振响于无声也。夫情景有异同，模写有难易，诗有二要，莫切于斯者。观则同于外，感则异于内，当自用其力，使内外如一，出入此心而夫间也，景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗，以数言而统万形，元气淋漓，其浩无涯矣。” 诗歌创作也自成一家，在后七子中颇见特色。 沈德潜《明诗别裁》：“四溟五言近体，句烹字炼，气逸调高，七子中故推独步。” 《榆河晓发》：“朝晖开众山，遥见居庸关。云出三边外，风生万马间。征尘何日静，古戍几人闲。忽忆弃缮者，空惭旅鬓斑。”

4、与后七子同时的胡应麟、王世懋 （1）胡应麟 《诗薮》 著名诗论家，《诗薮》一书，这是一部在中国诗学史上有深远影响的论诗著作。 共有二十卷，分内编、外编、杂编、续编四大部分。内编六卷，系分体总论，重在阐述各诗歌各体的起源与变迁；外编六卷，历评周、汉、六朝、唐、宋、元各代诗歌；杂编六卷，主要论及亡佚篇章、载籍，以及三国、五代、南宋和金代诗；续编两卷，系论明洪武至嘉靖年间的作品。作者以经纬交错的方法，构建了自己的诗歌本体论与诗歌批评论。

胡应麟论诗的理论基点在于“体格声调”与“兴象风神”并举。 “作诗大要不过二端，体格声调、兴象风神而已。” “体格声调”与“兴象风神”二者的关系：“体格声调，有则可寻；兴象风神，无方可执。故作者但求体正格高，声雄调畅，积习之久，矜持尽化，形迹俱融，兴象风神，自尔超迈。譬则镜花水月，体格声调，水与镜也。兴象风神，花与月也，必水澄镜明，然后花月宛然，讵容 昏鉴浊流，求睹二者。故法所当先，而悟不容强。” 胡应麟论诗确乎对严羽的诗学颇有阐扬，对于严氏的“以禅喻诗”、“妙悟”，他都是加以认同并加以发挥的。 “严氏以禅喻诗，旨哉!禅则一悟之后，万法皆空，棒喝怒呵，无非至理。诗则一悟之后，万象冥会，呻吟咳唾，动触天真。然禅必深造而后能悟，诗虽悟后，仍须深造。”

（2）王世懋 《艺圃撷余》 对于诗史的发展，世懋强调“变”与“逗”。“变”指诗史上较为明显转折变化，“逗”则指渐变。他认为诗歌由简人繁，由古变今乃是不可逆转的发展趋势。 “今人作诗，必人故事。有持清虚之说者，谓盛唐诗即景造意，何尝有此。” 两汉以来古诗三变：曹植为一变，谢灵运为二变，杜子美为三变。 诗歌的发展与戏剧的服饰动作一样，日趋华美繁复，因而要求后世之人一味模拟汉魏高格是不现实的。 “逗”即“渐变”在诗史中的作用：“唐律由初而盛，由盛而中，由中而晚，时代声调故自必不可同。然亦有初唐而逗盛，盛而逗中，中而晚者，何者?逗者变之渐也，非逗故无以变。” 王世懋的诗学思想中还有着“性灵”说的萌芽，对后来的性灵派文学思想是一种先声。

第三节 清诗的复兴和诗界革命 一、王士祯与盛唐之音 1、朱彝尊(号竹坨) 清代词坛为大家巨擘，是浙西词派的创始人 诗论专著《静志居诗话》 第三节 清诗的复兴和诗界革命 一、王士祯与盛唐之音 1、朱彝尊(号竹坨) 清代词坛为大家巨擘，是浙西词派的创始人 诗论专著《静志居诗话》 竹坨的诗，以学问为功底，以典籍为源。 “诗篇虽小技，其源本经史。必也万卷储，始足供驱使。” 《女耕田行》、《马草行》、 《度大庾岭》：“雄关直上岭云孤，驿路梅花岁月徂。丞相祠堂虚寂寞，越王城阙总荒芜。自采北至无鸿雁，从此南飞有鹧鸪。乡国不堪重伫望，乱山落日满长途。”

2、王士祯(号渔洋) 诗论著作《渔洋诗话》，散见于《池北偶谈》、《香祖笔记》、《古夫于亭杂录》、《居易录》、《分甘余话》、《花草蒙拾》、《唐贤三昧集》等。 《带经堂诗话》三十卷。 “神韵”是王士祯所提出的最为核心的诗歌美学范畴，是其诗论的核心思想。 神韵，指的是一种诗歌理想境界，其基本审美特征是自然传神，韵味深远，而又没有人工造作的痕迹。

“神韵”说的内涵，首在于充分发挥诗歌意境创造中“虚”的作用，也即是所谓“境生象外”、“象外之象、景外之景”，虚实结合，是构成诗境的关键所在。 “诗如神龙，见其首不见其尾，或云中一爪一鳞而已，安得全体重” 具有“神韵”的诗歌境界，是诗人“兴会神到”时创造出来的，而非苦吟力索的结果。 “世谓王右丞画雪中芭蕉，其诗亦然。如‘九江枫树几回青，一片扬州五湖白’。……大抵古人诗画只取兴会神到，若缘刻木舟求之，失其指矣。”(《池北偶谈》）

严羽的“以禅论诗”，为王渔洋所大力发挥，他在其诗论中多次提出诗之神韵境界可以悟禅。 他高度评价严羽：“沧浪诗话借禅喻诗，归于妙悟。如谓盛唐诸家诗，如镜中之花，水中之月，镜中之象，如羚羊挂角，无迹可求，乃不易之论。” 具体的诗歌批评实践中，王渔洋也时以禅悟论之：“唐人五言绝句往往人禅，有得意忘言之妙，与净名．默然，达磨得髓，同一关捩，观王、裴《辋川集》及祖咏《终南残雪》诗，虽钝根初机亦能顿悟。”（《香祖笔记》)

王士祯的诗歌创作历程，几经变化，其始宗唐音，后来又尚宋调，晚年在更高一个层次上再次推尊“唐贤三昧”。他的诗作风格清远萧淡，别有韵致，尤以七言绝句为擅场，体现其“神韵”主张。成为“神韵派”的代表作家。 《秦淮杂诗》中：“青溪水木最清华，王谢乌衣六代夸。不奈更寻江总宅，寒烟已失段侯家。” 《真州绝句》：“江干多是钓人居，柳陌菱塘一带疏。好是日斜风定后，半江红树卖鲈鱼。”

二、黄遵宪与诗界革命 “戊戌维新” 1、黄遵宪 “诗界革命”，“我手写我口” 《人境庐诗草》 黄遵宪的诗作思想内容新颖深刻，反对列强侵略，关心国家命运，描写了一系列重大的历史事件。如在甲午战争中，写有《悲平壤》、《东沟行》、《哀旅顺》、《哭威海》、《马关纪事》、《渡辽将军歌》等系列诗篇；中法战争期间，写下了《冯将军歌》 作为维新派的重要人物，黄遵宪还有许多诗篇批判封建守旧势力，要求变法图强。如其诗集《感怀》；《杂感》；组诗《感事》。 黄遵宪数度出任外交官，有许多诗篇，描述了异国风情与西方的科学文明。如《日本杂事诗》；《今别离》组诗。

黄遵宪在近代诗坛被誉为“诗界之哥伦布”(丘逢甲：《人境庐诗草跋》)，有突出的艺术成就。 其诗作题材丰富，内容充实，善用缜密洗炼的笔触刻画人物，记叙事件，因而形象鲜明。同时，他还善于运用传统的诗歌形式来表现新题材，展示新理想。 梁启超：“公度之诗，独辟境界，卓然自立于二十世纪诗界中，群推为大家”(《饮冰室诗话》）。

2、康有为 3、梁启超 4、谭嗣同：《狱中题壁、《有感一首》 5、丘逢甲 6、夏曾佑 7、蒋智由 “诗界革命之巨子”；《岭云海日楼诗钞》， 《春愁》：“春愁难遣强看山，往事惊心泪欲潸。四百万人同一哭，去年今日割台湾。” 6、夏曾佑 7、蒋智由