体育舞蹈概论

体育舞蹈的发展简况 一、世界体育舞蹈的发展简况 体育舞蹈是随着人类社会的演变和文化进程而发展的. 其前身是社交 舞，又称舞厅舞。 14一15 世纪，在意大利出现了社交舞。16 世纪，社交舞传人法国。 1768 年，巴黎出现了第一家交际舞舞厅，从此社交舞逐渐成为一种 西方社会普遍的社交方式。 1924 年，英国皇家舞蹈教师协会对当时部分社交舞进行整理，对华 尔兹、探戈、 维也纳华尔兹、狐步、快步等舞的舞姿、舞步和跳法 加以规范，称作国际标准舞。

第二次世界大战后， 英国皇家舞蹈教师协会又将伦巴、恰恰恰。桑 巴、斗牛、牛仔等拉丁舞整理并纳入国际标准舞范畴。此时，国际 标准舞已包括了标准舞、拉丁舞，并发展到了10 个舞种。 国际标准舞的普及推动了竞赛的开展。1959 年，国际交际舞理事会 约定了规则，举行了第一届交际舞世界锦标赛，此后每年举行一次。 1960 年，拉丁舞正式列人世界锦标赛比赛项目。 1964 年，国际标准舞又增加新的表演和比赛项目——团体舞(也称队 列舞) ，使国际标准舞各个舞种的风格特点得到更为鲜明的体现. 至 此，国际标准舞已发展为标准舞、拉丁舞、团体舞三种形式，每年 在国际上都有不同地区、不同规模、各种级别的多种比赛，后被称 为体育舞蹈。

最早的体育舞蹈组织 体育舞蹈不仅成为人们建立友谊、陶冶情操、锻炼身体的极好形式， 而且由于它具有较强的娱乐性和竞技性，许多国家从奥运战略角度 出发，将其纳人本国竞技体育的范畴，并成立了相应的竞技性体育 舞蹈组织。 最早的协会：职业舞蹈协会(ICBD) 与业余舞蹈协会(ICAD) 职业舞蹈协会(ICBD) 1950 年9 月22 日在英国苏格兰的爱丁堡成立， 现有52 个会员协会，注册地为英国伦敦，主要管理职业体育舞蹈事 务和比赛。后改名：ICBD改名为WDDSC（World Dance and Dance Sport Council），称作世界舞蹈及体育舞蹈理事会

业余舞蹈协会(ICAD) )1935 年成立于布拉格，现有79 个会员协会， 注册地为瑞士洛桑，主要管理业余体育舞蹈轱和比赛。该组织于 1997 年获得国际奥委会的正式承认，并且成为唯一的代表体育舞蹈 的国际组织。 后改名为IDSF(International Dance Sport Federation) ，称作国际竞技舞蹈联合会。 1992 年体育舞蹈被国际奥委会列入表演项目，2000 年成为悉尼奥 运会表演项目。我国国家体育总局巳正式公布把它列入2006 年全国 体育大会比赛项目、2008 年奥运会表演项目、2010 年亚运会表演 项目。 两个组织拟将合并成立世界舞蹈运动联合会(WDSF)  

我国体育舞蹈发展简况 交际舞早在20 世纪30 年代就传入了我国，先在上海，后又在天津、 广州等大城市流行，渐成一种自娱性较强的普通交际舞形式。 20 世纪80 年代初，国际标准舞进入了一个新的发展时期。外国专家 及优秀选手纷纷来华讲学.表演、交流、培训。国际标准舞迅速由北 京、广州向全国推广。 1989 年，中国舞蹈家协会正式成立了“中国国际标准舞总 会”(CBDF)，后改为'中国国际标准舞学会”，并于1987 年举办了 第一届全国国际标准舞锦标赛，以后每年举行一次。 1991 年，中国体育舞蹈运动协会成立，现称“中国体育舞蹈联合会” （CDSF）并依照国际规则，制定了我国第一个《体育舞蹈竞赛规则 草案》，在30 个省(区) 、市成立了体育舞蹈协会，举办了第一届全 国体育舞蹈锦标赛，并相继加入了世界舞蹈和竞技舞蹈总会 (WDDSC)和国际竞技舞蹈联合会(IDSF) 。

1993 年底，中国体育舞蹈运动协会举办了世界杯体育舞蹈锦标赛， 这是我国首次获得两个舞蹈国际组织认可的世界性公开赛资格。 中国的体育舞蹈锦标赛从1991年开始举办，每年都有成千上万对选 手参加比赛，一批优秀选手脱颖而出，为优秀选手走上世界体育舞 蹈竞技舞台创造了条件，同时也对我国与世界各国体育舞蹈的沟通 与交流起了积极作用。 为使中国体育舞蹈的发展与世界同步，在中国体育舞蹈运动协会和 中国国际标准舞协会的努力工作下，英国、日本等国的专家教师来 华传授体育舞蹈技艺，有力地推动了体育舞蹈运动的开展. 与此同时，在国内一些专业院校也开设了相关专业，如北京舞蹈学 院社会舞蹈系设立了国际标准舞专业，北京体育大学体育艺术系也 设立了体育舞蹈专业。随着体育舞蹈逐步纳入专业教育，必将使我 国的体育舞蹈向着专业化规范化的方向发展。

体育舞蹈基本常识 体育舞蹈原仅在欧洲的宫廷和贵族生活中流行，因此，保持着浓厚 的社交礼仪性。标准舞中男士要保持高雅的绅士风度，女士要展现 高贵典雅的公主气质。舞蹈中有着严格的男女握持姿势和固定的舞 步运行路线，而且其起舞、共舞和谢舞都有严格的规定. 舞蹈的基本 形式是双人对舞，在舞蹈中要注意以下几点： 一、礼仪与服饰 (1)衣着整洁大方，化妆得体，修饰适度。体育舞蹈对服饰方面有着 严格规定，标准舞中男士身着深色燕尾服或者西装配领结，女士则 穿过膝长裙或晚礼服裙;其男女舞鞋一般与服装颜色一致，男士穿黑 色舞鞋，女士穿高跟舞鞋。拉丁舞中男士身着紧身包臀衣裤，女士 穿露背、腿的短裙；男子穿拉丁舞鞋，女子为高跟拉丁舞鞋。体育 舞蹈对男女的发型也有严格要求，男士头发前不遮耳，后不过领， 女士则为短发或长发盘譬，可加头饰。

(2)男方引导女方。国标舞之所以能促进双方默契，是因为一支完美 呈现的国标舞，必须由男女双方默契十足的配合才能完成。除此之 外，主导方也是固定的，主导权在男方手中，由男方观察舞池中的 状况，并引导两人的舞步及走位方向。女方在男方的引导下，尽情 地表现出舞蹈技巧。 (3)舞蹈时应遵守舞者一般规律，沿着舞程线方向运行，注意舞步规 范，引带自然合理，应礼貌地跳完一支舞曲，不要中场退出。

二、赛场常识 (一)比赛场地 体育舞蹈比赛场地为长方形，边线长23m，端线宽为15m，总面积为 345m2 ，设在室内。在比赛场地中，习惯上将靠近边线的两条长线 叫A、C 线，靠近端线的两条短线叫B、D 线 (二)舞程线 舞程线是指舞者沿舞池逆时针方向运行的路线，如图2-2 所示。舞程 线在舞池中并没有实际的标记，它是一条围绕舞池逆时针运行的假 设线。舞者如都按照舞程线运行，就不会冲撞。舞程线英文简称L. O. D。

(三)角度与方位 1.角度 脚或身体转动的幅度大小用转动的度数加以表示，即为角度。旋转 角度的认定很重要：旋转一周为360度；旋转1/8 周为45度；1/4 周 90度；3/8 周为135度；1/2 周为180度；5/8 周为225度；3/4 周为 270度；7/8周为315度； 2. 方位 一般情况下，将乐队和主席台的一面定位为“1”方位点(也可以将该 场地的任何一面定位为“1”方位点) ，沿顺时针方向转动45度，即变 动一个方位，这样顺次排列分别为2、3、4、5、6、7、8。场地中2 、4、6、8 为四个面，1、3、5、7 为四个角

三、音乐常识 体育舞蹈的感人之处，正是美妙动听的音乐和自然优美的身体动作 的和谐统一，它不仅能创造出美的意境，更能体现出体育舞蹈健与 美的特点。体育舞蹈正是通过音乐的美来强化人体运动的美，以增 强感情色彩。音乐与舞蹈的关系非常密切，音乐通过优美旋律将情 感与舞蹈动作紧密结合在一起而带给人们绚丽多姿的艺术享受。跳 好体育舞蹈必须先了解音乐的基本表现手段。 1.旋律 旋律即曲调。构成旋律的要素有：音的高低、长短、强弱，把这3 要 素按创编者的意图组织起来，就会出现具有一定意义的一系列音乐 线条，即旋律

2.句法音 音乐像语言一样，旋律及其他组合因素必须是合乎条理、清晰的句 法，它是从人们的生活与对话规律中产生的。 音乐的句子是靠小节组成的，一般两小节为一乐节，两乐节为一乐 句( 四个小节)。乐句又分为前乐句与后乐句，前后乐句相加为八小节 ，前后乐句同时组成-个乐段。 乐句与乐段在音乐中很重要，它们往往可以形成一个音乐形象。大 多数音乐是属于对称的，而体育舞蹈中的音乐同样也应该是对称的 。我们要把动作与音乐的句法对应起来，形成相辅相成的关系，切 忌破坏音乐的句法而形成不协调的相互关系。 常见的破坏句法的错误有两种情况：第一种情况为音乐是完整的。 而教师却忻不出来。把音乐的开始与动作的开始分离开来。第二种 情况是在剪接音乐的时候破坏了音乐的完整句法，使本身完整的动 作组合与音乐相脱离，导致练习者的听艾感知、心理感受与动作本 身不协调或错位，从而影响了体育舞蹈本身的完整与完美。

3.节奏与拍子 节奏的概念指时间长短的组合关系，它不但存在于音乐之中，同样 也存在于所有运动着的事物中。音乐的节奏给音乐以活力与动力。 拍子是指音的强拍与弱拍的组合方式。基本的拍子组合方式有单拍 子、两拍子、三拍子，其他几种拍子组合都是由这几种拍子演变而 成的，又叫做混合拍子或复拍子。 健身街舞节奏变化忽快忽慢，很多动作出现在音乐的弱拍上(一拍两 动).

4.音乐的其他表现手段 除了以上几种表现手段外，还可以其他的表现手段来增强音乐的表 现形式批如：速度的变化、力度的变化、音区的变化、演奏形式的 变化、表情手段的变化、对比等等。 音乐的各种基本表现手段在作品中通常是综合运用的。如果掌握并 了解这些表现手段，就会对音乐作品有较为清晰的分析，能够把动 作与音乐融为一体。 体育舞蹈的十个舞种就有十种不同风格、不同节奏的舞曲，如3/4拍 的华尔兹舞曲，2/4 或4/4 拍的狐步曲、探戈曲、伦巴曲等，其音乐 的曲调与风格也截然不同。如：旋律舒展、优美的华尔兹，多切分 音和附点音值节奏使探戈曲调刚劲有力、气势磅礴；伦巴曲则浪漫 缠绵，柔美抒情；加入邦戈斯鼓和沙锤交替伴奏的沙沙声音乐，则 使恰恰恰舞曲尽显欢快谐趣的风格。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音 乐的表现形式。因此，我们应在了解各舞种音乐风格基础上加强音 乐素养和舞蹈技术的训练，通过音乐不断激发学生内心的舞蹈力量 ，使动作更具有生命力，并与音乐达到协调与统一的境地。

四、舞种基本常识 体育舞蹈按舞蹈的风格和技术结构，分为标准舞(现代舞或摩登舞)和拉丁舞 两大类。按竞赛项目可分成三类：现代舞、拉丁舞和团体舞。 1. 标准舞 标准舞起源于欧洲，具有端庄、含蓄、稳重、典雅的风格。舞 步流畅，轻柔洒脱，舞姿优美，起伏有序，音乐节奏清晰，舞蹈富于技巧性 ，是老少皆宜的舞蹈。现代舞包括华尔兹。探戈、狐步、快步和维也纳华尔 兹。 (1) 华尔兹(Waltz) ：亦称圆舞，是标准舞中历史最悠久，生命力 最强的舞蹈形式。 “华尔兹”一词最初来自古德文Waltz，意思是“滚动”、“旋 转”或“滑动”，有“舞中之后”之称。 华尔兹的风格特点是舞态雍容华贵。舞步婉转流畅、舞姿飘逸优 美.旋转起伏似行云流水，富于抒情浪漫情调。舞蹈时，男伴似王子气宇轩昂 ，女伴似公主温文尔雅，雍容大方。华尔兹音乐为3/4 节拍，节奏中等，每 分钟28一30小节

(2) 探戈(Tango) ：起源于非洲中西部的民间舞蹈探戈诺舞。16 世纪 末一17 世纪初，进入美洲，融合了拉丁美洲民间舞蹈风格，形成了 舞姿优雅洒脱的墨西哥探戈和舞姿挺拔。舞步豪放健美的阿根廷探 戈. 随后传入欧洲，融汇欧洲民间舞蹈，尤其是受西班牙民间舞蹈的 影响，在原有豪放洒脱的基础上渗人了幽雅含蓄的情趣，形成了西 班牙探戈、意大利探戈和英国皇家式探戈。 探戈舞是最早被英国皇家舞蹈教师协会肯定并加以规范的标准舞之 一。它综合了世界各种探戈舞的精华，以其刚劲顿挫、潇洒奔放、 动静交织的风格和独有的阳刚之美征服了舞坛，有“舞中之王”之 称。 探戈舞步独树一帜，斜行横进、步步为营，俗称“蟹行猫步”。探 戈舞动作刚劲锐利.欲进又退、欲退还前、动静快慢、错落有致，沉 稳中见奔放、闪烁中显顿挫。探戈音乐为2/4节拍，1小节2 拍并均为 重拍。节奏中等，每分钟约33小节。基本节奏为慢、慢、快、快。 慢。因此，探戈的每一个慢步占音乐的1拍，每个快步占1/2 拍。

(3) 狐步舞(slow Foxtrot) ：起源于美国黑人舞蹈。1914 年夏，美国演员哈 利 ·福克斯模仿马在慢步行走时的动作设计了这种舞蹈形式之后，迅速在全 美盛行，人们因此称狐步舞为“福克斯”。现在的狐步舞是英国的约瑟芬· 宾莉改编的，是一种非常轻松的舞蹈，它的风格特点除具有华尔兹的典雅大 方、舒展流畅和轻盈飘逸之外，更具有狐步舞独有的平稳大方、轻柔圆滑.悠 闲自在。从容恬适的韵味，给人一种不慌不忙、安详的流动感。 狐步舞音乐为4/4 拍，每小节4 拍。第1、3 拍为重拍，但不像快步舞节拍那 样明显。每分钟30 小节，基本节奏为慢、慢、快、快、慢。慢节奏占2 拍， 快节奏占1 拍。 (4)快步舞(Quick Step) ：起源于英国，21世纪初得到发展普及并流行于欧美 各国。早期快步舞吸收了快狐步动作，后又引入芭蕾的小动作，使动作更显 轻快灵巧. 现在大家跳的是英国式的快步舞. 快步舞的风格特点是轻快活泼、 富于激情，舞步洒脱自由，跳跃转动洋溢着青春活力，饱含动力感和表现力 。在现代国际标准舞中可称为“快乐舞”. 由于快步舞是在快速的节奏下做 快速的身体转动和跳步，这就要求舞伴之间的配合更为默契、协调。快步舞 音乐集入4 /4拍，1小节4 拍，第1.3 拍是重拍。每分钟48~52 小节，基本节 奏是慢慢快快(SSQQ) ，慢快快慢(SQQS) 。

(5) 维也纳华尔兹(viennese Waltz) ：起源于奥地利，由阿尔卑斯地 区的农民舞蹈伦德列尔演变而成。19 世纪被介绍到欧洲宫廷，并流 行于欧美各大都市，百年不衰，是历史最悠久的舞蹈。维也纳华尔 兹舞的风格特点是动作流畅、典雅大方、连绵起伏、热烈活泼、旋 转性强，既富于朝气蓬勃的轻快色彩，又有务持的傲岸气派。 维也纳华尔兹舞的音乐是3/4 拍，每小节3 拍，第1 拍为重拍。每分 钟56-60小节。在比赛中常放在第5个舞种进行，要求选手舌尖沛的 体力才具从容地完成。

2、拉丁舞 拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲，具有热情、奔放、浪漫的风格特点 。舞蹈动作豪放粗扩，速度多变，手势和脚步内容丰富，充满激情 ，音乐节奏鲜明强烈，尤为中青年所喜爱。拉丁舞包括桑巴、恰恰 恰、伦巴、斗牛舞和牛仔舞等。 (1) 桑巴(Samba) ：桑巴舞是由巴西的摇摆桑巴舞演变而 来的，它微妙的节奏和强烈的情感宣泄使巴西人倾倒，逐步成为巴 西的民族舞蹈。20世纪40年代初，桑巴舞以一种舞厅舞的形式流行 于欧美，后成为国际体育舞蹈-----拉丁舞的内容。桑巴舞的风格特点 是舞姿活泼动人、动作粗扩豪放，双膝随着音乐节奏一重一轻地弹 动，身体整个如同风吹椰树一样摇曳生姿。由于在移动是沿舞程线 绕场进行，故又称之为进行性的拉丁舞。桑巴舞音乐为2/4或4/4 拍 ，每分钟48--56小节，可以有快、慢两种速度，节奏变化多，给人以 轻松欢快的感觉。

（2） 恰恰（cha-cha-cha) ：起源于古巴，原是模仿企鹅各种姿态而 创造出来的舞蹈，舞蹈时，男女舞伴好似两只企鹅，高兴时相亲相 爱、相对而舞土不高兴时。女伴则“转身而去”，男士则“尾随其 后”广表示和解”，故恰恰恰舞一反男士领舞常态，而多由女士领 舞、男士跟跳，而且两人动作不必整齐划一。恰恰恰舞的音乐富于 切分音，4/4 拍，每分钟32--34 小节。4 拍跳5 步（2、3、4＆1）。 恰恰由于名称动听，节奏欢快易记，邦伐斯鼓和沙球的咚咚沙沙声 与动作相吻合，舞蹈又有诙谐，花哨的风格，所以备受人们的欢迎 ”丁舞中最流行的舞蹈。 （3）伦巴（Rumba）：是由古巴民间舞蹈吸收16 世纪非洲黑人舞 蹈和西班牙“波莱罗”舞蹈逐渐完善而成。伦巴是表现爱情的舞蹈 ，被誉为“拉丁舞之魂”。其舞蹈动作曾受雄鸡走路姿黑人舞蹈和 西班现爱情的舞蹈，被誉为“拉丁舞之态的启发，音乐缠绵、。浪 缕；舞蹈点格柔媚抒情，与其他拉丁舞不同，其舞步运行中肮部富 有魁力的扭摆及上身自由的舒展。 在抑扬的韵律节奏下具有文静、 含蓄、柔媚的风格，展示了女性娴娜多姿的美态。伦巴舞的音乐一 般是4/4 拍，每分钟28~31 小节。重音在第1拍和第3拍。

(4) 斗牛舞(Paso Doble) ：亦称帕索多伯勒或西班牙一步舞。起源于 西班牙，是模仿斗牛士动作的一种舞蹈。男士好似斗牛士，威风凛 凛、不可一世的勇士气派；女士好似斗牛士手中的红斗篷。舞蹈动 作刚劲有力、威武激昂、特色鲜明。风格迷人，加之雄壮有力的西 班牙风格进行曲的伴奏，更是精神振奋、鼓舞人心。斗牛舞音乐为 2/4 拍，每分钟60一62 小节，一拍跳一步。斗牛舞步法属于一步舞 ，简单质朴，舞者要保持一定的紧张度，要充分地表现出英姿焕发 。趾高气扬的神态，着力描绘出斗牛士的勇敢、机智以及威武壮观 的场面。 (5) 牛仔舞(Jive)；原是美国西部20 世纪二三十年代盛行的一种 牛仔舞蹈，舞步带有踢踏动作。第二次世界大战期间传人英国，获 得迅速推广。牛仔舞音乐节奏欢快，动作豪放活泼，舞步丰富多变 ，带有举持舞伴和甩动的技巧，是表现牧人强健体魄和自由奔放情 绪的舞蹈，具有独特的魁力。牛仔舞强烈的扭摆和连续快速的旋转 ，常使观赏者眼花撩乱、舞蹈者亢奋热烈。牛仔舞音乐为4/4 拍，每 分钟40一46 小节。

五、引带 体育舞蹈是男女共同完成的舞蹈，在舞蹈中只有两个人彼此不断通 过力的相互作用，才能创造出有魁力的优美舞蹈，这就是准确的引 带效果。 引带分为两种： 1.肢体引带 男方用与女方接触的手臂施力来达成引带的目的。而女方的手臂也 要配合施力，才能顺移到正确的位置。在移动中，若女方需要男方 引带的话，只要手臂轻轻回应男方的施力即可。 2.形式引带 在身体无接触的情况下，男士可以用目光的移动引导女士，女士在 收到男士动作信号时，以最快的速度作出反应，并主动按照动作要 领完成舞蹈动作。

六、比赛的评判要素 (1) 基本技术：包括足部动作。身体的姿态、舞蹈过程中的平衡稳定和移动 (2) 音乐表现力：包括节奏。风格的理解和体现。 (3) 舞蹈风格：细微区别各种不同舞种之间的风格、韵味上的差别，个人风 格的展现。 (4) 动作编排：动作流畅新颖。运用自如；体现舞种的基本风韵并有一定技 术难度；动作与音乐密切配合，发挥音乐效果；编排有章法，充分利用场地 （5）临场表现：赛场上的应变能力；良好的竞技状态；专注、自信、临场 轻挥控制自如。 （6）赛场效果：即舞者的风度.气质.仪表及出入场的总体形象。 在六个要素中，前三项主要指选手的技艺品质，后三项是选手的艺术姥力 。在第一、二次预赛中裁判着重于前三要素的评判i在半决赛时着重于后三条 要素的评判；在决赛中应全面地评价选手各项要素的完成情况。

3. 计分 体育舞蹈的记分方法以Skating system(顺位法) 为依据。所谓“顺位 法’是指决赛名次的产生方法，即将决赛时评委给选手打的名次通 过顺位排列的方法计算单项和全能名次。 (1) 计分程序：回计分员将单项舞评分单上各裁判打“√”的记号记 人预赛、半决赛用的淘汰表，按“√”数多少和规定名额录取下一轮 比赛选手。 （2）将决赛单项舞评分单上各裁判判定名次记人顺位表，再把各单 项舞成绩顺位核计，算出选手单项舞名次。（3）将单项舞名次数相 加，依数值由小到大排出1至6 名摩登舞或拉丁舞名次。 计分规则：（1）单项舞顺位规则。在各位次上领先获得过半数裁判 判定的选手便获得该顺位的名次。 （2）能顺位规则.将总分顺位表的单项名次数相加，按合计数的大 小排列选手名次，数小的名次列前