李白诗歌 ——时代理想的艺术升华

1、表现诗人对功名事业的向往，对自身所具政治才能的坚定信念，以及功成身退的人生理想。 2、反映诗人同上层统治集团的对立和矛盾，表现出他对黑暗现实的强烈不满和反抗，以及因为没有出路而产生的痛苦和愤懑。 3、热情赞美祖国的大好河山，充分表现了对大自然的无比热爱，同时也体现出追求解放、酷爱自由的人格精神。

另外一些诗篇，像《秋登宣城谢朓北楼》、《独坐敬亭山》、《清溪行》，则善于刻画幽静的景象，清新隽永，风格接近王维、孟浩然一派。

4、李白还有不少歌唱爱情和友谊的诗篇，有的写得真挚动人。 他歌颂“愿同尘与灰”（《长干行》）那种热烈纯真的爱情。

还有若干寄赠、怀念妻室的诗，像《大堤曲》、《寄远十二首》中的多数篇章等，感情也颇为深挚。李白投赠友人的作品数量很多，佳篇不少。

更多的是表现日常送别、相思之感，像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《沙丘城下寄杜甫》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《忆旧游寄谯郡元参军》、《赠汪伦》等等，感情深挚，形象鲜明，具有强烈的感染力。

李白诗歌选讲 李白最擅长的诗歌体式：乐府诗、歌行体诗、绝句。他写有大量的乐府诗，几乎占全部诗歌的四分之一，是唐代写乐府诗最多的诗人。他最擅长的七言歌行，其渊源本起自乐府；而用为唐代乐府的绝句也正是李白所运用自如的。 讲析： 《将进酒》 《梦游天姥吟留别》 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

选讲作品之一：《将 进 酒》 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回！ 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪！ 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯！ 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。 与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱？径须沽取对君酌。 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒， 与尔同销万古愁。 《李太白诗集》严羽评：“他人作诗用笔想，太白但用胸口一喷即是，此其所长。”

选讲作品之二：《梦游天姥吟留别》 海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。 越人语天姥，云霓明灭或可睹。 天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。 天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。 我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。 湖月照我影，送我至剡溪。 谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。 脚著谢公屐，身登青云梯。 半壁见海日，空中闻天鸡。 千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。 熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。 云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。

列缺霹雳，丘峦崩摧。 洞天石扉，訇然中开。 青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。 霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。 虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。 忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。 惟觉时之枕席，失向来之烟霞。 世间行乐亦如此，古来万事东流水。 别君去兮何时还？且放白鹿青崖间， 须行即骑访名山。 安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

桂天祥《批点唐诗正声》说：“《梦游天姥吟》，胸次皆烟霞云石，无分毫尘浊，别是一副言语，故特为难到。” 弘历敕编《唐宋诗醇》说：“此篇夭矫离奇，不可方物，然因语而梦，因梦而悟，因悟而别，节次相生，丝毫不乱。”

选讲作品之三：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 敖英《唐诗绝句类选》说：“末二句写别时怅望之景，而情在其中。” 俞陛云《诗境浅说续编》说：“太白临江送别，直望至帆影向空而尽，惟见浩荡江流，接天无际，尚怅望依依，帆影尽而离心不尽。十四字中，正复深情无限。”

风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。 金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。 请君试问东流水，别意与之谁短长？ 金陵酒肆留别 风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。 金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。 请君试问东流水，别意与之谁短长？  

吾爱孟夫子， 风流天下闻。 红颜弃轩冕， 白首卧松云。 醉月频中圣， 迷花不事君。 高山安可仰， 徒此揖清芬。 　 吾爱孟夫子， 风流天下闻。 　红颜弃轩冕， 白首卧松云。 　醉月频中圣， 迷花不事君。 　高山安可仰， 徒此揖清芬。

1、解题： 五言律诗，友情诗。

2、层次： （1）开篇点题，指出对孟浩然 的敬仰。 （2）“红颜”一联，赞美孟浩然从年轻至年老漫长的人生旅途中全不受荣华富贵诱惑、淡泊宁静的人生态度。

（3）第三联，着意刻画孟夫子风流倜傥、潇洒傲岸的风格气度。 （4）尾联，作者直抒胸臆之语，表示对孟浩然高洁品行的景仰。

3、艺术特点 （1）不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势。 （2）语言自然古朴

（3）诗中用典，融化自然，不见斧凿痕迹。 （4）在结构上采用抒情—描写—抒情的方式

《关山月》 明月出天山，苍茫云海间。 长风几万里，吹度玉门关。 汉下白登道，胡窥青海湾。 由来征战地，不见有人还。 戍客望边邑，思归多苦颜。 高楼当此夜，叹息未应闲。

1、解题： 《关山月》为乐府诗题，属横吹曲辞。《乐府古题要解》说：“《关山月》，伤离别也。”从《乐府诗集》中可以看出，古人多以此题写征戌离别之情。此诗即写的这一传统主题。

2、层次： （1）前四句：关山明月； （2）中四句：沙场哀怨； （3）后四句：戍客思归。

3、艺术 （1）气象雄浑，情调苍凉。 （2）全诗以怨情贯穿，色调统一，浑然一体。

时代理想的人格化写照 生在盛世的李白而对乱世英雄致以礼赞，当然不仅仅是发思古之幽情。因为通过这类人物，诗人更能够抒发自己“心雄万夫”的气概和热情，表现在历史中建立辉煌功业、积极创造自我价值的人生愿望。同时，这也成为时代理想的人格化写照。

例如，诗人往往改变现实生活中事物大小、多少、轻重的比例关系，通过形体规模的变形来取得强烈的艺术效果。他忽而化重为轻，忽而又化轻为重。在这种对比关系中，诗人写出了他的愤激和自信。

李白诗歌的艺术特色

强烈的主观色彩 豪放飘逸的艺术风格 清新俊逸的语言 “兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州” “笔落惊风雨，诗成泣鬼神。” “大道如青天，我独不得出!” “狂风吹我心，西挂咸阳树。” “仙人抚我顶，结发受长生” “三杯吐然诺，五岳倒为轻。” “白发三千丈，缘愁似个长” “燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”

明代的王世贞在《艺苑卮言》中以“以气为主，以自然为宗”两句话概括李白诗歌的总貌，这一特点体现于李诗的艺术形象、抒情方式和诗歌语言等各个方面，从而形成他与众不同的鲜明的艺术个性。

1、李白对形象的捕捉能力是很强的，但是当诗人的澎湃诗情无法为寻常的形象所容纳时，诗人就展开天马行空式的想象和幻想，以气骋词，来实现艺术的变形。这种变形的依据是诗人感情的强度，它使形象突破常规而染上了奇幻的色彩。

永不安于寂寞和孤独 《月下独酌》其一： 　 花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。

2、在创作的过程中，诗人的感情往往如喷涌而出的洪流，不可遏止地滔滔奔泻，其间裹挟着强大的力量。因此，在诗体的选择上，他较少运用多有限制的律诗，而偏爱便于纵横驰骋、随意抒写的以乐府体为主的古诗，尤其是七言歌行。而且，这一类诗体在李白那里，比前人更为放纵自由。

3、李白诗歌的语言风格，用他自己的诗句来说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》）。 他写有大量的乐府诗，几乎占全部诗歌的四分之一，是唐代写乐府诗最多的诗人。他最擅长的七言歌行，其渊源本起自乐府；而用为唐代乐府的绝句也正是李白所运用自如的。

李白广泛汲取了前代文人诗歌的精华，形成通俗而又精炼，明朗而又含蓄，清新而又明丽的风格特色。他的“自然”并不仅仅是除去雕饰，浅显明白，而且是语近情遥，具有丰富的意味。总之，李白善于博采前人的成就而自成高格，堪称炉火纯青的语言大师。

三、李白的地位和影响 在后人心目中，李杜并称，为千古诗坛两颗巨星。 李白对后世的影响，主要是他的人格力量和个性魅力。其独立之人格，凛然之风骨，潇洒之风神，在束缚人性的封建社会里，闪烁着绚烂的光辉。至于他的诗歌风采，由于时代的原因，后人难以普遍继承。