馬諦斯 Matisse, Henri 1869-1954 馬諦斯與畢卡索,同為二十世紀現代藝術的巨擘。 1869年,他生於法國北部的小鎮卡托,1891年,他二十二歲,毅然放棄律師的工作,決心做一位畫家。 但直到1895年才考到國立巴黎美術學院。 1899年,馬諦斯為了仔細研究塞尚的作品,買下他的「浴者」小畫。 馬諦斯在1905年開創野獸派主義新畫風,受到抨擊,但也出現有力的支持者。評論家阿波里奈爾發表禮讚馬諦斯的文章,引起一群前位藝術家的聲援。美國富豪巴恩斯和史坦兄妹開始購買馬諦斯的繪畫,支持他在巴黎成立「馬諦斯學院」公開授課。

馬諦斯 Matisse, Henri　1869-1954 馬諦斯是一位法國畫家及雕刻家。1905年，馬諦斯三十六歲那年，結識了另一位畫家德安（Andre Derain），兩人結伴到法國地中海岸寫生，以大膽強烈的色彩來描繪風景和靜物，產生眩目的畫面。同年秋天，他與德安、烏拉曼克（Vlaminck）等人一同展出畫作，他們所表現的自由線條、強烈色彩和非具象的描繪，馬上便引起藝壇的注目，藝評家稱他們為「野獸派」。 《舞者》一畫中，馬蒂斯把「舞蹈」表現成原始純樸的基本動態，畫中五個女人手牽著手，完全陶醉在舞步中。她們渾然忘我地瘋狂扭肢體，使人想起古希臘陶瓶中的紅色人體像。畫中人體造型簡單，色彩單純，在當時是具革命性的表現方式。此畫畫的是舞蹈，再配上他一貫擅長的室內裝飾靜物畫合併而成。畫中人物的無限活力，簡單的色彩與造型發揮出無限的力量。　 晚年因為生病，為了滿足創作的慾望，他發展出剪貼的技法，反而使他的藝術成就達到另一個高峰。他以色紙剪貼組成簡單的架構，表達他對光線和色彩的享樂態度。 除了豐富的藝術創作，如繪畫、浮雕、設計、插畫等作品呈獻給世人外，他對藝術創作的看法與理論，對日後的影響也是極為深遠的。

野獸派 (Fauvism) 野獸派或稱作野獸主義，「Fauvism」是來自法文的「Fauve」﹝野獸﹞這個字。1905年巴黎秋季沙龍展中，一群年輕畫家如馬蒂斯、魯奧等人參與展出。批評家看到一些傳統派作品，與馬蒂斯的強烈繪畫相比之下，便形容他的作品為「被野獸群所包圍的杜那鐵羅」，「野獸派」之名由此而來。野獸派是為對抗法國學院派的迂腐繪畫而產生的，它實際上並沒有具備一個運動的體系，他們作品的共同特點是用上明亮而強烈的純粹色，而很少描寫陰影。 野獸派是以表現內在感情為目標，吸收東方和非洲藝術的表現手法，開創一種有別於西方古典繪畫傳統的疏、簡意境，傾向寫意和裝飾的目的。 野獸派的畫，陰影與物體的受光面畫上強烈的對比色，畫面看起來更加明亮，空間亦變得壓縮了。畫面中取消了明暗法，注重的是「如何表現」的問題，而不是「表現什麼」的問題。它已脫離模仿自然，注重主觀的情感而忽視客觀的形體，以發揮畫者的創造力。由於受到日本浮世繪和黑人雕刻的影響，畫家通常都喜歡用上紅、黃、綠、青四種強烈色彩和強勁的筆觸，把物體「單純化」。 這個派別是西方二十世紀前衛藝術運動中最早的一個派別，雖然個性表現得過於大膽，但現代藝術無論那一派都曾受它的影響，傾向於只著重造形的表現。

貝維拉克卡頭像 1901年 油畫，畫布 H.35.5cm；L.27cm 法國波爾多藝術學院美術館 藏

巴黎聖米榭橋 1900年 油畫，畫布 H.60cm；L.73cm 法國SCHMIT畫廊 藏

貝勒島之懸崖 1896年 油畫，畫布 H.64cm；L.45cm 私人收藏

花瓶 1900年 油畫，畫布 H.31.1cm；L.23.5cm 私人收藏

聖特霍貝的風景 1904年 油畫，畫布 H.29.5cm；L.18cm 私人收藏

姆拉德海岸 1905年 油畫，畫布 H.28.2cm；L.35.5cm 私人收藏

淳利鄔赫風景 1907-1911年 油畫，紙板 H.31.5cm；L.49.5cm 私人收藏

皮耶賀的肖像 1909年 油畫，畫布 H.40.6cm；L.33cm 私人收藏

亞勒班風景 1918年 油畫，畫布 H.73.5cm；L.93cm 私人收藏

馬賽港 1918年 油畫，木板 H.27cm；L.34.8cm 私人收藏

坐著沙發椅上的婦人 1916年 油畫，畫布 H.21.6cm；L.14cm 美國紐約布魯克林美術館 藏

戴皮毛帽子的瑪格利特 1917-1918年 油畫，木板 H.40.6cm；L.33cm 私人收藏

顧荷達女公爵頭像 1924年 油畫，畫布 H.81cm；L.65cm 法國巴黎國立現代藝術美術館〈龐畢度中心〉 藏

在黃色室內的年輕女孩 1921年 油畫，畫布 H.55cm；L.46cm 法國南西美術館 藏

穿灰色褲子的奧達利絲克 1926-1927年 油畫，畫布 H.54cm；L.65cm 法國橘園美術館 藏

夜鶯之歌芭蕾舞劇戲服：「哀悼服」 1920年 灰色毛氈貼上黑色絨布 H.168cm；L.160cm 瑞士日內瓦藝術暨歷史美術館 藏

空中飛人〈爵士系列〉 1947年 彩色絹印 H.43.5cm；L.67.1cm 法國卡多.坎培吉馬諦斯館 藏 1941年，七十二歲高齡的馬諦斯因癌症開刀，就此困坐輪椅，他轉而發展剪紙拼貼藝術，竟將藝術生涯推向另一高峰。 在1947年完成插圖繪本「爵士」 。馬諦斯身兼藝術家和作家，在一百四十六頁的書中共有二十幅剪貼版畫，每幅版畫搭配一段馬諦斯的詩文，形成一種整體的「裝飾性」 。 空中飛人〈爵士系列〉 1947年 彩色絹印 H.43.5cm；L.67.1cm 法國卡多.坎培吉馬諦斯館 藏

依卡〈爵士系列〉 1947年 彩色絹印 H.65cm；L.42.5cm 法國漢斯美術館 藏

馬、女騎士與小丑〈爵士系列〉 1947年 彩色絹印 H.65cm；L.42.5cm 法國漢斯美術館 藏

旺斯教堂 剪紙.彩繪玻璃

有限的建築有無限的空間 -------旺斯教堂 馬諦斯生前最後一系列作品和建築有關。 1947至1951年，他最重要的創作是旺斯教堂，他一手包辦了這座教堂所有的設計，從建築、彩色玻璃、壁畫、聖像、神壇、瓷磚、門、擺設 ，乃至十字架、祭器，以及神父在彌撒儀式中所穿的祭袍。 馬諦斯花了整整三年的時間,為旺斯小教堂的建築和裝飾進行整體概念設計。他不斷想像、計算、製作模型、統合空間和點線面。這件大作品及馬諦斯一生創作心得之大成,也是他對生命感恩的象徵。他強調「重要的是在有限的建築內,展現一種無線空間的印象。 」