第三章 田納西．威廉斯劇作中 隱藏式的生命史

壹、前言 田納西．威廉斯為美國最有名的劇作家之一，贏得過四座奧斯卡獎項，獲得劇評家們一致認同為「現今最有才華的劇作家」。 最為著名的三部劇作: 《玻璃動物園》(The Glass Menagerie) 《慾望街車》(A Streetcar Named Desire) 《朱門巧婦》(A Cat on a Hot Tin Roof)

從《玻璃動物園》到《朱門巧婦》，田納西．威廉斯的創作風格以及題材，越來越具有爭議性，例如同性戀傾向；同時他似乎仍專注於某些題材的發揮，例如性別與家庭。 威廉斯將人生如戲的意涵寫進了 他的作品當中，欣賞威廉斯的作品， 也可察見作者威廉斯的個人成長 過程與其生命史。

貳、田納西．威廉斯的戲劇與生平

一、生命史、心理傳記學方法與精神分析的運用 對個人生命做出全面性反思與批判，並且透過質化研究，試圖呈現「真實」或者「忠實」，並且透過已知的文獻及事實建構出生命圖像； 而生命史，則是一種用自傳式的回顧，敘述呈現生命歷程，這種方法通常用於有充足的訪談資料以及作者的自傳。 Greenblatt - 「新歷史主義」 、 「生命世界」。 探討田納西．威廉斯的劇作時，我們以劇本建構心理傳記，以他的自傳和傳記建構生命史，研究田納西．威廉斯透過劇作建構記憶、呈現記憶的過程。

二、有意識的劇本寫作

美國1950年代的社會背景及相關威廉斯戲劇呈現 1950年代的美國，對同性戀仍保持負面的態度。 威廉斯的劇作反映出20世紀中期美國社會對同性戀敵視的態度，由其劇作角色的內化表達出來。 雖然當時社會對同性戀觀感不佳，但威廉斯對異性戀體制也表懷疑。 威廉斯劇作表達其對事物的想法相當直接，用辭犀利。

威廉斯對劇本寫作的概念: 「回憶劇」(memory play) 《玻璃動物園》、《慾望街車》、《朱門巧婦》這三部劇作通常被公認為威廉斯創作的高峰，一般而言，研究這些作品的學者通常專注於以作品中的敘事方式，也就是記憶作為切入點，討論威廉斯劇作的特色。 有別於寫實主義的劇本創作傳統， 威廉斯創造出「呈現記憶或者是夢境」 一般的戲劇寫作特色， 一方面延續了表現主義戲劇的概念， 另一方面卻也透過更為前衛的方式呈現表現主義的劇作。

威廉斯的劇本試圖透過超越寫實主義劇本，去呈現夢境似的回憶，而這也非常有可能是威廉斯自己私人的回憶，其中更有可能帶有許多隱藏的情緒，和自己對人生經歷的解讀，甚至是一種對過去有如自白的告解等等。 這些推測後來都在威廉絲的回憶錄和傳記陸陸續續出版後得到有利的印證，說明了威廉斯生平真實事件與其構思劇本，有密不可分的關係。

自傳式的告解 歐康納(Jacqueline O’Connor) - 「自我告解似的角色」。 威廉斯的每一部作品中，皆顯而易見大時代的洪流對小人物的影響，也隱約可見每個小人物內心的渴望與掙扎； 反映了威廉斯觀察自身，與觀察周遭一切，所做的告解。 戲劇對威廉斯而言，就是一種告解的過程，一種以疏離的眼光，重新看待自己，與重新塑造自己的過程。

叁、三部戲劇中，家庭形象與性別印象的建構 《玻璃動物園》、《慾望街車》、《朱門巧婦》三劇皆包含隱性的同性戀傾向，以及痛苦的人生家庭經歷也在他自己的幾齣高度反映自傳生活雷同處的劇作裡，做出自我告解式的表白。

一、家庭形象 在田納西．威廉斯的三部作品中， 「家庭」都是非常重要的元素，就像一個故事中的骨幹一般，發展出各種情緒衝突的戲劇情節，劇作中所著重的「家庭」議題，絕對是個形塑威廉斯一生中關鍵的一環。 一般都公認威廉斯的首部劇作《玻璃動物園》就是他自己問題重重的家庭寫照。 往後的許多作品中，像是《慾望街車》與《朱門巧婦》也都可以看出「家庭」在威廉斯的戲劇中所留下的重大影響。

《玻璃動物園》－逃逸不去的罪惡感與愧疚 在《玻璃動物園》中的溫菲爾一家。反映的是威廉斯對家庭的觀感，以及他在某一個時期的心境，敘述在大蕭條時代，一個社會階級較低、生活貧困的家庭的故事。 威廉斯化身為劇中溫菲爾一家的兒子湯姆的角色，威廉斯對自己的妹妹懷有強烈的罪惡感，對於自己無法幫助親妹妹解除痛苦，感到久久無法釋懷。 The Glass Menagerie @ The Cleveland Play House https://www.youtube.com/watch?v=ZuUZMmI-oVs The Glass Menagerie (Part 7) Jim broke the glasses https://www.youtube.com/watch?v=V1GKis 96GW4&feature=related

《慾望街車》－逃離現實 女主角白蘭琪也是一個以威廉斯妹妹為雛形的角色，是一個竭盡所能脫離現實的悲劇女子化身。 當威廉斯描述白蘭琪被醫生和護士帶到精神療養院裡的禁閉室，這一段具有強烈情緒起伏，令人心酸的場景時， 事實上用藝術轉換的劇本創作，再次敘說自己家中這段心痛故事。 威廉斯並以懷舊的方式，藉由描述一個南方美女的墮落與發瘋，來映襯劇作家所想緬懷的失去光榮過去的美國南方歷史。 A Streetcar Named Desire Official Trailer - Marlon Brando Movie  https://www.youtube. com/watch?v=u9YgJjSCT08

《朱門巧婦》－無法逃脫的虛假 此齣劇訴說一個相對富裕，但同樣問題重重的南方大家族中的明爭暗鬥。 這齣劇的主題是「虛假」，威廉斯筆下這個逐漸分崩離析的南方望族，事實上也影射了逐漸瓦解的婚姻和家庭制度。 「家庭」對威廉斯來說，似乎幾近等同於「悲劇」， 每一個家庭所包含的傳統束縛，與對家庭中各個角色的期待，都是摧毀家庭的可能原因。 由三階段的轉變可知，劇作家威廉斯對自己隱藏的同性戀傾向，事實上感到困惑，也對別人異樣的眼光異常地敏感。 藉由描繪這些在當時美國社會，不為世人所接受的同性戀男同志情誼，劇作家威廉斯或多或少暗喻了他對同性戀議題的關懷。

二、同性戀傾向的告解 Cat on a Hot Tin Roof - Original Theatrical Trailer https://www.youtube.com/watch?v=SGvJZLJi9sU Jacque Coulardeau將《慾望街車》中女主角白蘭琪的心路歷程，視為劇作家威廉斯的出櫃自我告解，並且將這個告解分為三個階段。 Scene from A Streetcar Named Desire (1951) https://www.youtube.com/watch?v=UqhXB SW0Zns

肆、電影再現 Jacque Coulardeau 在“A Streetcar Named Desire : The Media are Stepping on Our Toes”此篇期刊論文，探討以《慾望街車》劇本、電影改編與歌劇來討論時，所必須面對不同媒體的轉換與限制。 鏡頭的畫面即是將文字的故事動態化，透過部分畫面文字的安排，有些隱喻象徵是劇作家威廉斯個人生命史的標記。 The Glass Menagerie 0:03~1:56 https://www.youtube.com/watch?v=k3TrLczE9Oo The Glass Menagerie 1:41:27~1:44:02 https://www.youtube.com/watch?v=k3TrLczE9Oo

《朱門巧婦》探討大家庭裡威權的父親，及處處圓融，但得不到家族支持的母親，與斤斤計較的妯娌，看似和諧的家庭，處處充滿裂痕。這樣的戲劇背景，與劇作家威廉斯不幸福的家庭生活相似。 另一個討論議題是威廉斯的同性戀傾向的討論。 Cat on a Hot Tin Roof (1976) - pt1 9:00~11:00 https://www.youtube.com/watch?v=fqbV9GbveS4 Cat on a Hot Tin Roof (1976) – pt7 https://www.youtube.com/watch?v=SymGbxS6nVU Cat on a Hot Tin Roof 1984 RARE VHS Tommy Lee Jones https://www.youtube.com/watch?v=RL1Nmc7woxM

威廉斯本人參與了《慾望街車》一劇的電影版本改寫，讓此劇本的電影演出更忠於原著，亦可從中感受到作者的原始個性與想法。 A Streetcar Named Desire Stanley Kowalski and Blanche DuBois https://www.youtube.com/watch?v=BsVxmk9pq2Y Tennessee Williams - A STREETCAR NAMED DESIRE 13 https://www.youtube.com/watch?v=11iLwd5Guqo Tennessee Williams - A STREETCAR NAMED DESIRE 14 https://www.youtube.com/watch?v=W9aU56wy23k 展示男性權力的象徵，如「老虎般展示強暴的暴力」。

伍、劇本潛藏作家生命史苦痛 由田納西．威廉斯三劇作，可見在作品中，不論經由角色形塑、劇情安排、或是字裡行間，可透露出劇作家隱藏的生命史痕跡，藉由作品宣洩。 三劇作反映了威廉斯自身生活中對女性的看法，也隱喻了劇作家本人為同性戀的傾向。 對威廉斯而言，劇場如拯救， 回憶、家、懷舊都是劇作家劇作中纏繞不去的主題， 也與威廉斯的生平息息相關。