第二章 动画的本质与特征

第一节 动画的本质 动画是“艺术与技术结合”的产物，有着极强的技术本质和独特的艺术本质。 这两个根本属性是相辅相成的，技术是基础，没有技术，就不会有动画这一艺术形式；艺术是核心，没有美术造型艺术，动画与实拍电影也就没有根本性的区分了。技术归根结底是为艺术服务的，而艺术表现力又因为技术的改进而不断深化和发展。两者互为因果，其存在缺一不可，共同构成了动画这一富有生命力的艺术形式。

第一节 动画的本质 一、技术本质 25000年前西班牙阿尔达米拉洞窟的壁画上，出现超过4只牛脚的图像。

第一节 动画的本质 一、技术本质 古埃及壁画

第一节 动画的本质 二、艺术本质 温瑟·麦凯 《恐龙葛蒂》 完全动画

第一节 动画的本质 二、艺术本质 斯图尔特·布莱克顿 《滑稽脸的幽默相》

第一节 动画的本质 二、艺术本质 埃米尔·科尔 《幻影集》

第一节 动画的本质 二、艺术本质 迪士尼 《蒸汽船威利号》 第一部有声动画

第一节 动画的本质 二、艺术本质 迪士尼 《白雪公主》 有色动画

第一节 动画的本质 二、艺术本质 动画已不是单一的视觉艺术形式，而是综合性艺术。 它综合了文学、戏剧、雕塑、绘画、音乐、摄影等，可以说几乎涵盖了所有的艺术形式。

第一节 动画的本质 二、艺术本质 任何一部动画片的创作和生产，从选题、创意策划、文学剧本的编写，到美术造型设计、动画原画和动画、拍摄和配音等创作生产环节，无不涉及上述各艺术门类的知识。

第一节 动画的本质 二、艺术本质 从美术角度而言，动画片是以美术造型为基础来表现物体运动和发展过程的特殊美术形式，它几乎囊括了一切平面或立体的美术形式和手法。更为重要的是，动画造型及其运动，它都不是“自然的产物”，而是由人的创造而诞生的。这也是动画艺术本质的突出特点之一。

第一节 动画的本质 二、艺术本质 认识动画的本质，不该拘泥于技术手段、创作方式或美学特征等方面，也不该拘泥于某一历史阶段，而应该以发展的眼光看待。毕竟它是经历了多个时代的发展才逐渐成熟起来的古老而现代的艺术。

第一节 动画的本质 二、艺术本质 在认识过程中，尽管我们会有归纳动画丰厚积淀的沉重、现代计算机技术快速发展的激进与艺术观念博大深沉的迷离之感——影响对动画艺术本质的正确认识，但是动画真正的本质与精神反而能在世代的演化中获得更深刻的认识。

第二节 动画的特征 动画艺术是人类最动人的艺术形式之一，它以优美、风趣、奇妙、幽默及其蕴含的哲理，曾使数以万计的观众为之着迷，为之感动和由衷的赞叹。它不仅对少年儿童，而且对成年观众也具有很强的吸引力。那些离奇的故事，精美的画面，动人的旋律，让人难以忘怀的情节，成为人们永恒的记忆。歌德曾说过：“显著特征的艺术才是唯一真实的艺术”。

第二节 动画的特征 一、审美性 古希腊的柏拉图（Plato）对“美”是这样解释的：“美就是视觉和听觉所生的快感”。而动画作为一种视听艺术，创造视听之美乃是动画魅力的重要体现，也是动画的特征之一。动画艺术追求画面之美、音乐之美等，离开了审美，人们借以心灵慰藉的方式无从谈起，动画也就失去了存在的意义和价值。

第二节 动画的特征 一、审美性 动画的视觉要素是以造型艺术为基础而构成的，因此是一种视觉的审美。从早期的简单线条活动的动画，即让简单线条勾画的图像动起来，到后来商业长片剧情动画，都体现了动画的审美性特征。

第二节 动画的特征 一、审美性 水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，采用了国画大师齐白石先生中国写意花鸟的绘画风格，其主要角色小蝌蚪则是来自白石老人晚期的名作《蛙声十里出山泉》的形象。

第二节 动画的特征 一、审美性 在虚虚实实的意境和轻灵优雅的视觉审美上使动画片的艺术格调有了重大的突破。水墨造型在宣纸上自然渲染，浑然天成，一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色造型优美灵动，泼墨山水的背景豪放壮丽，柔和的笔调充满诗意。观众在欣赏动画片的同时又感受到了中国水墨艺术的魅力，令人叹为观止。它体现了中国画“似与不似之间”的美学，意境深远。

第二节 动画的特征 一、审美性 油画风格的动画片《老人与海》，影片中几乎每一帧都可以独立成为一幅美丽的油画，其在表现大海的壮阔气概，海天融合的色彩过渡和厚重的油彩渲染，以及水的晶莹透亮和天空的缥缈悠远，使观众在欣赏动画片的同时又感受到醇厚的油画神韵。

第二节 动画的特征 一、审美性 动画片从“默片”发展到对片中声音的极致追求，说明了观众对声音的需求。观众都已经习惯了欣赏有声音的动画电影，当声音消失时，他们会感觉很不舒服。在动画中增加声音能够强化影片的深度和真实感，音效和背景音乐给动画片增加了空间感和感染力。

第二节 动画的特征 一、审美性 《风之谷》的《Carrying You》（中名《伴随着你》），充分结合了管弦乐，抒情性强，富于表现力与电子乐节奏性强，富于动感的特点，将管弦乐的张力发挥到了极致，加强了影片的情绪感染力，使人的心灵更多地得到美的滋润。

第二节 动画的特征 一、审美性 动画艺术中的视觉与声音相互交融、相互作用，共同来创造影片的表现力、感染力。 如《狮子王》的开场曲《生生不息》，以豪放嘹亮而又雄浑的声音演唱，同时加上非洲土语的和声，从一开始就呈现出大自然与动物的生生不息，再配合影片画面那红色天空中太阳的升起，以及无数动物在草原上的奔驰，影片几乎在一瞬间就将观众卷入到这气势磅礴的情境之中。

第二节 动画的特征 一、审美性 中国水墨动画片《山水情》，堪称“将中国古典艺术最高水平的写意山水与古琴曲完美结合，阐述人与自然高度融合的忘我境界，其画面之精美与故事所蕴涵的深厚内涵相得益彰”。片几乎在一瞬间就将观众卷入到这气势磅礴的情境之中。

第二节 动画的特征 一、审美性 洒脱飘逸的写意山水画面，与贯穿其间的高雅空灵的琴声、与闻琴声而来的河中小鱼一起，体现出一种人与自然的和谐与融合，把人们带进了天姿韵趣、超凡脱俗的山水情境之中，使作品所表现的纯真洒脱的人生情怀和宁静致远的山水意境得到了含蓄内秀的展现，达到了一种纯真纯美的境界。

第二节 动画的特征 二、假定性 动画片中的“世界”不是真实世界影像的再现，而是动画工作者创造出来的，完全不同于现实世界的“世界”。这也是动画艺术假定性的最突出的特征。

第二节 动画的特征 二、假定性 动画片的拍摄方法不像故事片那样连续对真实实物进行立体的拍摄，而是采用逐格（帧）拍摄，经过放映机使创造出来的、静止的“画”活动起来。一张张（帧帧）静止的、由线条和色彩组成的图画，原本没有动作，是逐格拍摄使它似乎活动起来，产生了各种动作，这种图像、动作完全是假定的。

第二节 动画的特征 二、假定性 声音也不是“画”中的人物或拟人化形象自身发出的，但他们也说话，发声，这是配音演员赋予它们某种模拟化的声音，这种声音也是假定的，不过，有些实拍电影也是通过这种方式实现声音效果的，因而不能算作动画艺术的专有特征。

第二节 动画的特征 二、假定性 艺术家根据认识原则和审美原则对生活的自然形态进行程序不同的假定、改造、变形和超越，这是所有艺术创作固有的本性，而不是动画的专有。我们说动画具有假定性，是相对于实拍影视片而言的，而不是相对于造型艺术而言。

第二节 动画的特征 二、假定性 动画的假定性既要要通过虚拟的形象，还要通过形象的动态化表现与显现，才能表现出动画独特的假定性。例如中国动画片《大闹天宫》，孙悟空的视觉形象是由张光宇先生创作出来的，不是由真人扮演的；孙悟空的肢体语言千变万化，真人演员不可能做出如此之动作。

第二节 动画的特征 二、假定性 在现实生活中，真实的蘑菇是不能跳舞的。而在美国动画片《幻想曲》中，动画艺术家创作出一群可爱的小蘑菇在交响乐曲中翩翩起舞，观众也认可这些动画艺术的假定性表达。可见，动画假定性的特征，突出的表现在创造出来的“画”及其动态化表现与显现方面。

第二节 动画的特征 三、运动性 动画艺术最终的呈现形式为“画出来的运动”，“运动性”是动画艺术区别于绘画等静态艺术的本质特征。 英国动画艺术家约翰•哈拉斯（John Halas）曾说“动画的本质在于运动”。

第二节 动画的特征 三、运动性 动画的运动性主要包括运动的画面和运动的镜头等物理性运动，以及动作的运动规律等主观性运动。 首先，动画通过画面的运动在延续的时间中展现叙事性功能，进而体现动画角色的性格和命运。 其次，运动的画面是通过推、拉、摇、移等多种镜头的运动来实现的，镜头的变换能够产生多变的景别和角度、空间和层次，进而形成丰富的视觉审美效果。

第二节 动画的特征 三、运动性 第三，动画的运动性只有借用动的技巧、运动的规律，才能赋予动画角色以强大的生命力。动画的“运动”是创造出来的而非在现实生活中记录下来的，是描写运动过程的艺术。动画创作者从自然界的人、动物或物体的运动过程中，提炼诸如预备动作、连续动作、跟随动作及弧形运动、曲线运动、弹性运动等运动规律和形式，并归纳影响动画运动的时间、速度和节奏等诸多要素及特点。可见，动画的运动不是对自然运动的复制，而是经过主观提纯的运动。

第二节 动画的特征 三、运动性 动画作为一个整体是不断运动与变化的，而不是静态不变的。因而，在运动过程中各成分的关系也会发生相应的变化。而且，在动态中，动画艺术的美会更加充分地显现出来。

第二节 动画的特征 四、夸张性 夸张是文艺创作的一种常用的表现手法，它为了强调和突出事物的某些特点，借助艺术想像对其性质、状态、数量和程度等方面进行夸大或缩小，以便更鲜明地揭示事物的本质特征，给人留下更加深刻的印象。这种夸张的形象虽然在外在形式上失去了客观事实的真实性，但在特定的艺术情境下，在新的逻辑关系中却形成了一种活生生的艺术生命，从而在更高的境界上达到更真实的审美效果。动画的夸张性主要包括情节夸张、造型夸张和动作夸张。

第二节 动画的特征 四、夸张性 人们通过天马行空般的想象创造出夸张的故事情节，让现实世界中不合理的变得合理，不可能变成可能，意识所及之处，夸张无处不在——熊猫可以变成功夫大侠，收集高分贝的尖叫可以转化为电能，喜羊羊能够战胜灰太狼等等。总之，情节性夸张令动画的叙事能够产生强烈的戏剧效果，让人感觉在意料之外，但又在情理之中。

第二节 动画的特征 四、夸张性 造型夸张是指在一般造型规律的基础上，运用各种艺术手法，使形象特征更加突出、鲜明、典型。

第二节 动画的特征 四、夸张性 造型夸张是指在一般造型规律的基础上，运用各种艺术手法，使形象特征更加突出、鲜明、典型。

第二节 动画的特征 四、夸张性 造型夸张是指在一般造型规律的基础上，运用各种艺术手法，使形象特征更加突出、鲜明、典型。

第二节 动画的特征 四、夸张性 造型夸张还可以通过物理性强调在合理基础上的增强，让动画中的各种对象硬的更硬，软的更软，重的更重，轻的更轻，大的更大，小得更小等等，达到增强效果的目的。

第二节 动画的特征 四、夸张性 动作夸张包括表情夸张、姿势夸张、速度夸张等。在动画中，角色面部表情有喜、怒、哀、乐等，肢体动作有大有小，有强有弱；节奏有快有慢、有强有弱；速度可疾可缓。如此处理是为了突出动作效果，使动画片更富有戏剧性。 例如为了加强角色发怒的情绪，某角色用掌击打桌面，桌面的巨大器物被震飞，可用加速运动物体，重重落下砸在桌子上等夸张手法使动作更加强烈。

第二节 动画的特征 五、多元性 动画不仅涉及文学和艺术，还吸收了文学、美术、雕刻、音乐、戏剧等多种艺术成分，又涉及到科学技术，综合了摄影、计算机等科学技术手段，是一门把艺术与科学相结合而形成的综合性的学科和独特的综合性艺术形式，它具有明显的多元性特征。

第二节 动画的特征 五、多元性 动画艺术的组成要素是多元的，主要表现在：作为创作基础的文学脚本；作为影像构成主体的美术基础；作为影像中人文背景设计的建筑学依据；作为表现情景的戏剧模式、舞蹈动作、音乐情绪；作为叙事整体构架的电影语言等元素。

第二节 动画的特征 五、多元性 动画艺术的感知方式是多元的，它包含视觉、听觉甚至触觉、嗅觉等感知方式。此外，动画的传播平台也是多元的，它包括电影院、电视台、互联网、移动通讯等。

第二节 动画的特征 五、多元性 当下，随着信息技术的发展和普及，世界各国文化交流的频繁与便捷，社会本身就映射着不同的文化。这使得动画不断吸纳着新的媒体、新的观念和新的艺术形式，具有了突出的多元性的特征。

Homework 以自己喜欢的一部动画片为主题，分析该动画中故事剧情、角色造型、动画设计中的夸张性。 （如《功夫熊猫》、《千与千寻》、《冰河世纪》……） 字数：300字以上。