第十六章 表情艺术 所谓表情艺术，是指通过一定的物质媒介（音响、人体）来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。

表情艺术是当代人们生活中最普及、最广泛的艺术门类 （流行音乐、各式舞蹈） 表情艺术是最古老的艺术门类 （原始巫术仪式、图腾舞、娱神舞） 表情艺术是当代人们生活中最普及、最广泛的艺术门类 （流行音乐、各式舞蹈） 表情艺术最基本的美学特征是抒情性和表现性

一、表情艺术的主要种类 二、表情艺术的审美特征

一、表情艺术的主要种类 （一）音乐艺术 （二）舞蹈艺术

（一）音乐艺术 1、定义 2、分类方法 3、艺术语言 4、关于交响乐 5、发展进程

（一）音乐艺术 1、定义：通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象、传达思想感情、表现生活感受的一种表现性时间艺术。

（一）音乐艺术 2、分类方法： （1）声乐：用人声歌唱为主的音乐 （2）器乐：用乐器发声来演奏的音乐

（一）音乐艺术 1）声乐： A、根据歌唱特点：男声（高音、 中音、低音）、女声（高音、中音、低音）和童声三类。 B、根据演唱方式：独唱、齐唱、重唱、合唱、对唱、伴唱等 C、民族唱法、美声唱法、通俗唱法

（一） 音乐艺术 美声唱法：追求声音效果讲究发声方法，注意运用华彩和装饰。 民族唱法：自然质朴，具有浓郁的民族风格和地方特色。 （一） 音乐艺术 美声唱法：追求声音效果讲究发声方法，注意运用华彩和装饰。 民族唱法：自然质朴，具有浓郁的民族风格和地方特色。 通俗唱法：也就是流行唱法、对歌唱者本人声乐训练没有严格要求

（一） 音乐艺术 （2）器乐：A、乐器的不同（弦乐、管乐、弹拨乐、和打击乐） B、演奏方式（独奏、重奏、齐奏、伴奏、合奏） （一） 音乐艺术 （2）器乐：A、乐器的不同（弦乐、管乐、弹拨乐、和打击乐） B、演奏方式（独奏、重奏、齐奏、伴奏、合奏） C、体裁形式（序曲、组曲、夜曲、进行曲、谐谑曲、叙事曲、幻想曲狂想曲《匈牙利狂想曲》、随想曲、舞曲《蓝色多瑙河圆舞曲》、协奏曲、交响音画、交响曲《英雄交响曲》

（一）音乐艺术 交响乐队主要运用西洋乐器来演奏 中国民族管弦乐队乐器：弦乐器（二胡、板胡、高胡、低胡）、吹管扬琴乐器（笛、箫、笙、唢呐）、弹拨乐器(琵琶、柳琴、月琴、三弦、、阮、筝等）

（一）音乐艺术 3、艺术语言：包括旋律、节奏、和声、复调、曲式、调式、调性等） 旋律是音乐的灵魂 节奏体现音乐的时间感 和声体现音乐的空间感

（一）音乐艺术 4、关于交响乐：形成于18、19世纪之交，以海顿、莫扎特、贝多芬三位音乐巨匠为首的维也纳古典乐派使交响乐进入黄金时代。 简介：交响乐由大型管弦乐队演奏包括四个独立乐章。第一，快板，鸣奏曲式；第二乐章，慢板，常用抒情的民间素材，三段曲式或回旋曲式；第三乐章，快板或稍快，常用舞曲形式；第四乐章，快板或极快的终曲，回旋曲式或变奏曲式，有时也用奏鸣曲式。

（一）音乐艺术 5、发展进程 音乐是人类历史上的最古老的艺术种类之一。能证明这一点的例子（乌克兰境内原始人遗址中六只用长毛象骨骼制成的乐器。我国最早的乐器，实在距今7000余年的浙江余姚河姆渡遗址发现的骨哨和陶埙） （1）中国音乐进程 （2）西方音乐进程

（一）音乐艺术 （1）中国音乐进程 A、先秦时出现了众多的音乐家如：伯牙（高山流水传说）、师旷、晏婴等。 B、西周专门设置乐官出现了周王朝制定的“雅乐”和流行于民间的“俗乐”。 C、先秦时乐器有了大发展，1978年在湖北省随县曾侯乙墓出土了举世闻名的编钟 D、汉武帝时设立了乐府这种音乐机构 E、唐代出现教坊成为当时音乐舞蹈精英荟萃之地（《琵琶行》中琵琶女的告白）

（一）音乐艺术 F、宋元明清音乐有较大发展，出现了元杂剧、南北曲、昆曲以及后来的国粹京剧 G、我国近代音乐奠基人，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一座音乐学校——国立音乐学院，后来为上海音专。 H、现代音乐史上，出现了刘天华、华彦钧（《二泉映月》）黄自、聂耳（《义勇军进行曲》）、冼星海（《黄河大合唱》）

（一）音乐艺术 2、西方音乐进程 （1）A、古代西方音乐文化十分发达，毕达哥拉斯、柏拉图、亚里士多德等都十分重视音乐的教化功能。 B、中世纪，在教会的压迫下，民间音乐和世俗音乐遭到限制，宗教性的音乐得到大发展如《格里高利圣咏》 C、16世纪末开始西欧音乐各个流派和各种风格呈现出繁荣发达的局面。

（一）音乐艺术 （2）欧洲近现代音乐 A、古典乐派 以海顿、莫扎特、贝多芬为代表 B、浪漫乐派 前期代表人物德国舒伯特和舒曼、匈牙利李斯特、波兰肖邦、法国柏辽兹等。

（一） 音乐艺术 后期浪漫主义代表人物德国瓦格纳和勃拉姆斯、俄国柴可夫斯基等。 C、民族乐派 （一） 音乐艺术 后期浪漫主义代表人物德国瓦格纳和勃拉姆斯、俄国柴可夫斯基等。 C、民族乐派 代表人物挪威格里格、捷克德沃夏克（《自新大陆交响曲》）、俄国“强力集团” D、法国德彪西为代表的印象派、奥地利勋伯格为代表的表现派、意大利布索尼新古典主义、爵士、摇滚、电子音乐等。

（二） 舞蹈艺术 1、定义 2、概述 3、分类

（二）舞蹈艺术 1、定义： 舞蹈是以经过提炼加工的人体动作作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们思想感情的一种艺术样式。

（二）舞蹈艺术 2、概述： 舞蹈是人类历史上最古老的艺术之一。 （1）、中国舞蹈历史简述 ： A、青海大通县出土的“舞蹈纹彩陶盆”，记录了5000年前原始舞蹈的情形 B、我国古文献记载:“昔者葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。” C、商代巫舞、周代文舞和武舞、春秋战国尤舞、唐代大型宫廷乐舞及歌舞大曲如《霓裳羽衣舞》

（二）舞蹈艺术 （2）欧洲舞蹈历史简述 欧洲舞蹈流行很早，尤其1581年意大利艺术家演出了第一部真正的芭蕾舞剧《王后戏剧芭蕾》，以后有产生了闻名于世的优秀芭蕾《吉赛尔》、《天鹅湖》、《睡美人》。

（二） 舞蹈艺术 3、分类：（1）生活舞蹈 A、含义 B、种类：交际舞（华尔兹、布鲁斯、探戈）、习俗舞、宗教舞、体育舞、教育舞。 （二） 舞蹈艺术 3、分类：（1）生活舞蹈 A、含义 B、种类：交际舞（华尔兹、布鲁斯、探戈）、习俗舞、宗教舞、体育舞、教育舞。 （2）艺术舞蹈 B、分类：从表现形态，独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞。

（二）舞蹈艺术 从表现特征，情绪舞（《春江花月夜》）、情节舞、舞剧（《宝莲灯》） 从表现特征风格，古典舞和现代舞、民间舞和宫廷舞等 著名的古典芭蕾舞剧《吉赛尔》、《爱斯梅拉达》、《天鹅湖》、《罗密欧与朱丽叶》。我国芭蕾舞剧《白毛女》、《红色娘子军》。

二 表情艺术的审美特征 音乐属于时间艺术，舞蹈属于时空艺术，二者有许多共同特征，包括抒情性和表现性、表演性与形象性、节奏性与韵律性等。

审美特征 1 、抒情性与表现性 抒情性是音乐、舞蹈的基本属性。音乐和舞蹈不仅可以抒发人们细微复杂的情感情绪，而且可以触及人的心灵深处，激发和宣泄人的激情。 如白居易的《琵琶行》中的诗句。 音乐和舞蹈的抒情性，来源于它们内在的本质属性和特殊的表现手段，音乐中有组织的乐音，舞蹈中人的形体动作，都可以通过力度的强弱、节奏的快慢、幅度和能量的大小等多种方式，表现人们繁复多样，深刻细腻的内心情感。 《二泉映月》的哀伤 ，《金蛇狂舞》的热烈、《春江花月夜》的恬静，《天鹅之死》的奋力拼搏，《罗密欧与朱丽叶》的无限深情。

审美特征 音乐、舞蹈难以模拟或再现客观对象，长于表现或传达创作主体的情感情趣，具有强烈的感染力和表现力。 如贝多芬的《英雄交响曲》、《田园交响曲》、《月光曲》等，我国呐独奏《百鸟朝凤》等

审美特征 音乐形象具有不确定性、非语义性、多义性和朦胧性，这既是它的局限，也是它的长处，为听众的联想、想象和情感体验留下了更加广阔的自由空间，从而可以获得更加丰富隽永的审美感受。

审美特征 第一，由于音乐形象具有多义性、模糊性和朦胧性的特点，常常是只可议会不可言传。不同的人欣赏同一首乐曲，由于各自的生活经历、文化修养和审美区委不同，经常会有不同的审美感受。正因为如此，音乐艺术才有百听不厌的特点，同一首乐曲完全可以多次欣赏，常听常新。而这种欣赏特点，恰恰是其他艺术欣赏诸如读小说、看电影等所不具备的。

审美特征 第二，由于音乐形象具有抽象性、象征性和复杂性的特点，使得音乐最具有形而上学的意义，最富有哲学的深度，正因为如此，许多思想家和哲学家都格外看重音乐。

审美特征 2、表演性与形象性 （1）表演性： 音乐和舞蹈都属于表演艺术。所谓表演艺术指通过演员表演并通过舞台来完成的艺术形式，除音乐、舞蹈外，还包括戏剧、戏曲、曲艺等艺术种类。 没有表演就没有音乐和舞蹈。由于舞蹈是以人的姿态、表情、造型，尤其是动作来表现思想感情，表演在塑造舞蹈形象时具有更加重要的意义和作用。 傣族《金色的孔雀》

审美艺术 （2）形象性： A、舞蹈的形象性的塑造要靠演员的形体动作来完成，舞蹈中的表演性是形象性的基础。舞蹈形象指以舞蹈动作、姿态、表情和造型所塑造出的人物形象。 如大型民族舞蹈《红楼梦》中林黛玉形象的塑造。

审美艺术 不论是塑造人物，还是表现意境，舞蹈形象都需要依靠动作和姿态来表现人物性格，创造情绪氛围。因此，舞蹈形象总是具有直观性、动态性和表演性的美学特征。

审美特征 B、音乐形象的塑造同样需要演员的演唱和演奏才能完成，因而音乐中的表演性也是形象性的基础。但是形象的塑造以声音为材料来完成，他需要欣赏着调动审美感受力，用全部身心去体验、想象和联想，在内心唤起一定的情感意象，从而完成音乐形象的塑造。 如：小提琴协奏曲《梁祝》

审美特征 3、节奏性与韵律美 A、 在音乐中，节奏是最基本和最重要的表现手段。音乐节奏具体是指乐音的长短、高低、强弱等变化组合的形式，他是旋律的骨干，也是乐曲结构的基本构成因素。节奏直接影响音乐的抒情性。

审美特征 关于节奏的本质，中外古今有各种不同的说法，但大多数都将节奏的根源归结为运动。节奏的形式绝非音乐才具有，自然界的昼夜更替、冬去春来这些有规律的变化都给人的心理造成了节奏体验。舒缓的节奏使人沉静，激越的节奏使人振奋，沉重的节奏使人压抑，欢快的节奏使人陶醉。作为实践艺术的音乐，是靠乐音有规律的运动变化来构成艺术形象，因此，音乐必然需要将节奏作为最核心的艺术表现手段。不同的节奏具有不同的表现作用，从而使旋律具有鲜明的个性，有时甚至可以从不同的节奏类型区别出各种不同的音乐体裁。

审美特征 节奏同样是舞蹈艺术最基本的构成要素和表现手段。舞蹈节奏同样体现人体运动的韵律美。 如：大型民族舞剧《丝路花雨》

审美特征 舞蹈节奏一般表现为人体的律动，即人体动作的力度强弱、速度快慢，以及动作幅度和能量的大小等，因此，舞蹈节奏常常体现为人体动作的韵律美。

审美特征 在舞蹈作品中，音乐与舞蹈紧密结合，没有成功的音乐就没有完美的舞蹈，而节奏正是它们结合的纽带。富有韵律美的舞蹈动作，建立在节奏的基础之上；而音乐的节奏，又需要通过优美的舞蹈动作来形象地展现。所以说，正是节奏将舞蹈音乐与舞蹈动作紧紧地联系在一起，使之成为一个完美的舞蹈作品。显然，对于音乐、舞蹈这两种表情艺术来讲，节奏感有着十分重要的意义。