书 法 基本知识与技法 第三部分、书法基本知识

目 录 第一部分、书法的演变与发展 第二部分、书法的流派与风格 第三部分、书法基本知识 第四部分、书法基本技法 一、用笔方法 二、基本笔画： 目 录 第一部分、书法的演变与发展 第二部分、书法的流派与风格 第三部分、书法基本知识 第四部分、书法基本技法 一、用笔方法 二、基本笔画： 三、结构原则 四、章法与布势 五、作品的鉴赏 笔画的写法 笔画的应用

第三部分 书法基本知识

什么是书法 书法是以汉字为基础，以毛笔为表现工具的一种线条造型艺术。它是华夏民族的聪明、智慧与创造力最集中的表现形式之一；是世界文化艺术宝库中的瑰宝；是最具有中国文化特色的一门艺术。 书法就是用毛笔和水墨、以创作的手段书写汉字，或者说用艺术的高水平的技巧写字，这就是书法。 书法作品主要表现的不是书写内容，而是通过艺术技巧展现某种审美观念、审美情趣以及书法家在人格、学术、艺术等各方面的综合修养。

学习书法的好处 有利于培养良好的书写习惯，提高书写水平。 有利于陶冶情操，培养艺术化人生。有利于丰 富想象力利于提高人们的综合素质，参与世界文明的竞争。和创造力。 写一手漂亮的字也是一种资本，它能给你的学习、工作、生活带来许多方便。

学习书法的目的 1、研习、欣赏书法，可以增加书写的美感，增进对民族文化的了解和热爱，培养高雅的审美情趣。 2、练字的目的地就是将字写得端正、清楚、流利。将字写得端正、清楚、规范，也是练好一切字的基础。

书 法 艺 术 美 “无声之音乐，有形之舞蹈”。

书法艺术美 “无声之音乐，有形之舞蹈”，概括了书法艺术的独特的抽象精神。

◈书法艺术美 主要体现为： 线条美、造型美、气韵美等方面。

讲究用笔、笔势。如“藏头护尾，力在字中”，“中锋用笔，侧锋取势 ”“藏露互见，方圆兼备”等等。 ◈ 线条美： 讲究用笔、笔势。如“藏头护尾，力在字中”，“中锋用笔，侧锋取势 ”“藏露互见，方圆兼备”等等。

◈造型美： 主要追求笔画组合之美，及字、行、篇的章法美。

要阴阳调和，气血畅达，以“字里金生，行里玉润”为美的规范。 ◈气韵美 ： 要阴阳调和，气血畅达，以“字里金生，行里玉润”为美的规范。

怎样学习书法 一、正确的学书之路 二、科学的学书方法

一、正确的学书之路 1、 选 贴 选贴是为了确立学习书法的方向和目标，这很重要。不管硬笔和软笔都如此，因为书法是一门继承性很强的艺术，学习书法者只有从传统的优秀的书法艺术中吸取营养，借鉴前人的成果，才能充实自己而有所发展。 有曰：字帖是无声的老师，选贴就是择师。

一、正确的学书之路 2、 读 贴 读贴就是看贴，即用“脑”的意象临写，它是临贴前的必要准备。要做到“意在笔先”。

一、正确的学书之路 3、 临 摹 “临”临帖，临摹又叫对临。就是对照字帖上的字进行练写。只要仔细地临，便容易掌握笔法笔意．从而把范本的精髓学到手。摹是用透明或半透明度的纸蒙写。 临帖是学习书法的最根本的方法。古往今来，没有一个书法家是不经临习而成功的，没有一个字写得好的人是不经过临帖的。只有临帖，取法唐楷、晋行、汉隶、秦篆等传统的书法精华，才会有所获。

一、正确的学书之路 4．专一 学书首先应师承一家，建立根据地，然后再发展。这就有一个选帖的问题，选帖的标准： ①好帖；②喜欢。 选定帖后专心致志，认真临习，坚持不懈，直至形同神似。这个时期检验你学习得怎样，首先看临得像不像，再看笔法笔意。

一、正确的学书之路 5．博采众长 当对一本帖或一家书体临习达到形同神似之后，就要广涉其他好帖，取其营养加以吸收消化，融会贯通。

一、正确的学书之路 6．字外功夫 练字的同时经常要多读书，多掌握方方面面的知识，加强自身修养。在此基础上，逐步形成自己的风格，便自成一家。

综上所述，我们可以把正确的学书之路 概括为： 好贴 好贴 形同神似 博采众长 博采众长 临帖 专一 融会贯通 字外功夫 字外功夫 喜欢 喜欢

二、科学的学书方法 明确了正确的学书之路之后，我们还要掌握科学的学习方法，有了科学的学习方法，就可得到较好的学习效果。

二、科学的学书方法 1．临帖和摹帖 这既是正确学书之路的开端，又是正确学书方法中的根本点，必须坚定不移。

临帖和摹帖的优点 1、 摹帖和临帖优点：姜夔《续书谱》中说：“临书易失占人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意，临书易进，摹书易忘。”其中的“笔意”即指笔法、笔势及线条意趣。

2、 “摹”的方法及其优点。摹就是用薄纸蒙在帖上，直接地描画。所以字形基本上不会走样，多摹几遍，有利于把握结构。但摹书看不清笔法，“易失笔意”，虽然间架不错．但没有笔法，字就僵化。所以，初学者可以临摹并用，相互补充。

临摹字帖的步骤 首先，挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。如果是毛笔字帖的话，则应挑选字体小一点的字帖，这样可省去缩小的工夫。

其次，在习字时，要先摹后临、临摹结合。 再者，临摹前要仔细读帖。对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多求快，而应集中精力练写。 每天坚持二、三十分钟或一个小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。

背：就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖。 此外，光临摹也还不够，还要会背、比、用。 背：就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖。 比：就是将背写的字与帖上的字进行对比。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点。 用：就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。

最后，在已临摹好了一种字帖后，还应象蜜蜂采百花酿佳蜜一样博采众长地再临一些其它字帖。 当然，学写字帖也最忌见异思迁，今天摹这本帖，明天临那本帖，象走马灯似的轮换着书写，这样，是写不好字的。

2．定时定量 事实证明，任何事情都有一个由量变到质变的过程，练字也一样，写得太少，练习量跟不上，就谈不上进步；当然盲目机械地多写，疲倦了效果也不好。一定的量才能达到的一定的效果，较佳的量才能达到较佳的效果。

3．循序渐进 学习书法，在勤学苦练的基础上，还应该懂得它是一个循序渐进的过程： 第一、先正楷，后行书，在草书。 第二、先点画，后结构，再章法。

第一、先正楷，后行、草 苏轼说：“真生行，行生草。真如立，行如行，草如走。”就是说楷、行、草书三者如同人的立、走、跑，如果人连站都站不稳，怎么能走和跑呢？如果没有楷书基础，直接写行书、草书，就会疏于法度，流于轻滑飘浮。 行书、草书是楷书的流、便、疏、散。学好楷书之后，加强用笔的流动呼应，行草就容易上手。等到楷法熟练，再写行草时，便可悟到两者相通之处，可相辅相成，互相促进，相得益彰。

书法是线条的艺术，也就是以基本点画为基础的艺术。基本点画不好，整字或整篇的艺术性就无从谈起。 第二、先点画，后结构，再章法 书法是线条的艺术，也就是以基本点画为基础的艺术。基本点画不好，整字或整篇的艺术性就无从谈起。 这并不是说点画用笔不重要，相反，它是书法的基本功，只有在点画书写的基本功扎实之后，才可能去把握结构。在结构上有了一定的基础后，整幅字的章法就容易把握了。

具体临摹的方法

1 写仿影 用透明的纸，蒙在范字或字帖上，照着纸上显露出来的字迹仿写。要一笔一画地认真仿写，不使走样，尽量符合笔画顺序规则和间架结构要求。

2 单 钩 用薄纸蒙在字帖上，只钩出字的点画的中锋线，然后按照钩出的中锋线自己运笔书写。此法简便有效，能迅速将帖上的结构记入心里。

3 双 钩 将薄纸蒙在字帖上，用极细的线条将字的外形轮廓钩出空心字来，勿使丝毫失真。在传世的王羲之《兰亭序》墨迹中，以唐人冯承素的双钩廓填本为最好。

4 填 实 填实也称描红，它是将已钩出的“空心字”，用墨填写。在填写应注意要一笔完成，既不能有空隙，也不能写出双钩轮廓之外，不然就会破坏字形。要完全跟着帖走，以求近真。

5、格 临 然后在所有九宫格或米字格的练习本上照式临写。 5、格 临 取一薄玻璃片或透明的涤纶片，照着帖上字的大小，画上九宫格或米字格，把画有格子的薄玻璃片或透明的涤纶片放在帖字的上面。 然后在所有九宫格或米字格的练习本上照式临写。

格临要求 临时先看清帖上字每一笔在格子的具体位置，然后对照着将它写在同样的部位上，这样不致走样。 否则，字虽还是这个字，可笔画和间架的位置跟帖字就会大相径庭，那就是“抄帖”而不是“临帖”。 “抄帖”是初学者最易犯的毛病，必须避免。

对临要求 经过“格临”若干遍之后，熟悉了帖字的笔画和间架，就可以进入“对临”了。临写时，不宜看一笔写一笔，而要看一字写一字。

6、背 帖 背帖，就是把帖收起，凭记忆默写。要多读熟记，经常翻阅字帖，反复揣摩，牢记在心。观察其形，体味其意，提高鉴别和欣赏能力。从头到尾地反复默写，达到精熟的地步，使写出来的字尽量跟字帖一样。 尽可能达到运笔自如，心手相应。

临帖范本1 欧阳询 刚劲峻拔 方润整齐 开朗爽健

临帖范本2 柳公权 清劲峻拔 结构严谨 疏朗开阔

临帖范本3 颜真卿 清劲丰肥 严整茂密 结构端和

临帖范本4 赵孟頫 圆润清秀 端正谨严 流利娟秀

楷书的特点 及书写要求 楷书是汉字的主要书体。 楷，是楷模，就是标准字体。

楷书的特点及要求： 一、讲究用笔 楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。

二、笔画分明 楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

三、结构方整 楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

练习楷书，主要应从以下两方面下功夫： 1.笔画规范。练习楷书，首先应从笔画方面下功夫。 练习笔画，主要是解决用笔方法问题，目的是写出合格的“笔画”。 2. 掌握结构。主要是解决笔画、偏旁、部首与‘部件’之间的组合方式问题，目的是学会结字方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观、合乎法度，使之符合结字规律的要求。

正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。 实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的结构规律，为写行、草等其他书体奠定书写基础。 从而也练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。

楷书笔画书写要领 ：

书写每一个笔画都要有下笔(或轻或重)、行笔(或轻渐加力，线条或直或曲或弯)、收笔(或顿笔或轻提出尖)，这三个步骤。 楷书用笔的要求，概括为三个字，即“按、提、顿”。 书写每一个笔画都要有下笔(或轻或重)、行笔(或轻渐加力，线条或直或曲或弯)、收笔(或顿笔或轻提出尖)，这三个步骤。 在汉字笔画中，横画基本能体现和代表各种笔画的运笔过程。 因为，大部分笔画起笔于点，以点成画，积画成字。如：点延伸到右方就是横，横垂直向下就是竖，横向左下就是撇，向右下就是捺等。 因此，只要掌握了写横的基本要领，即：重（轻）起笔——轻（重）行笔——重（轻）收笔，但斜捺、柳叶撇之类的字则反之。其它笔画基本离不开这条运笔路线，只是用力部位和形态不同而已。

书 体 的 演 变

书 体 的 演 变 大 篆 小 篆 隶 书 草 书 楷 书 行 书 甲骨文（古篆） 钟鼎文（金文） 石鼓文（籀文） 玉箸篆 秦 篆 铁线篆 书 体 的 演 变 甲骨文（古篆） 钟鼎文（金文） 石鼓文（籀文） 大 篆 玉箸篆 秦 篆 铁线篆 小 篆 秦 隶 汉 隶 隶 书 今 草 章 草 狂 草 草 书 楷 书 行 书 魏 楷 唐 楷 行 楷 行 草

文 房 四 宝

文房四宝------笔、墨、纸、砚

笔管 笔毫 笔心 笔锋 选笔方法    “尖、齐、圆、健”为原则。即笔毫聚拢时要尖;压扁时要齐，书写时四面都能铺开，不扁不散为圆;笔毫弹性好，久写不退为健。羊毫倘若肥钝难写，初学时可选笔锋稍薄者。至於普通水笔，则绝对不能使用。

选笔要点：尖、圆、齐、健

文房四宝 笔、墨、纸、砚文房四宝就是独特的书写工具，直接参与和促成了书法家的艺术创作。

毛 笔 的 种 类 揸笔 大楷 中楷 小楷 提笔

镇纸和笔洗 印章和印泥

基本姿势

毛泽东的写字姿势端正稳健

坐 姿 坐姿适当，大致是以身体各部安置舒适，且易于书写为准。其要点如下： 头正、身直、足安，身离桌子一拳远。

立 姿 　站立书写，两脚开立，与肩同宽，不可平立，右脚需踏前半步站稳。 　　右手执笔，左手按纸并稳定躯体。上半身略为前俯，不可弯曲，使其平稳。 　　头部亦随上半身自然微俯，两眼正视，不可偏斜。 　　心情轻松自然，精神贯注。

毛笔的执笔方法 执笔时： 　手既要稳，又要放松，各个手指不僵聚在一起，使之运用时，能够灵活自然。

执笔以指實掌虛為原則，外實如蓮花半開，內虛可容蛋。筆管正直嚴格來說，應是鋒正，而非管正。 执笔方法 推－拇指由筆管內側向外推。 压－食指由筆管外側向內壓。 钩－中指由筆管外側向裏鉤。 挌－無名指指甲由筆管內側向外擋。 抵－小指抵著無名指，而襯托 之。 执笔以指實掌虛為原則，外實如蓮花半開，內虛可容蛋。筆管正直嚴格來說，應是鋒正，而非管正。 用力要適度過緊過鬆皆不宜。

悬 腕 法

枕 腕

第四部分： 书法基本技法

一、用笔方法

运笔与用笔 运笔的方法有三种： 一是指运法， 二是腕运法， 三是肘运法． 用笔：即“提、按、顿”，轻与重，快与慢，疾与缓。 运笔与用笔是书法的根基，所以书法以此为重。 运笔的方法有三种： 一是指运法， 二是腕运法， 三是肘运法． 用笔：即“提、按、顿”，轻与重，快与慢，疾与缓。

指运法： 　指运法是运笔的其中一个持法，做法是将左手垫于右手之下。通称枕腕式。亦可放一重厚物于右手腕之下代替，而这样做，腕部就固定了，只剩下手掌手指部份可动，因此只能书写细短的笔画，适合用于小字。但若书写草书的小字时，也不适合使用枕腕式。因为此法较不灵活，写时会缺乏一股流动之气，无法表现其气概。

腕运法： 　腕运法就是固定肘部，将腕部提起，一般通称提腕式。而此法将腕部提起，活动范围就较枕腕式大，可以书写较大的中字。但也不适合书写于大字，因为肘部仍着地，活动范围仍受限制。

肘运法 　　肘运法是连肘部一起悬空，以肘部来运笔，一般通称悬腕式。而此法以肩膀为中心，腕肘均不放于案上，所以最为灵活，活动范围最大，挥洒自如，易于表现笔力。适用于大楷、行草等书体。总之，悬腕式是运笔的极致用法，如欲尽善尽美，此法非熟练不可，不然大字无法逞其雄势，行草不得其纵逸，各不得要领是也。

运笔的要领 落笔时如何写各种笔画，表现各异，其间变化多端。落笔与起笔，行笔轻重缓急，笔画或字之间的连与断，以及转折方式，笔锋运用等，皆需注意。 大约分成几点，略概分类叙述：

1、提笔与顿笔 顿：是将笔下压，屈笔锋而将力使于纸上。 提：则是将笔提起或半提起以继续行笔。 　书写时，一个字完成的过程，是由提笔与顿笔交互而形成的。 顿：是将笔下压，屈笔锋而将力使于纸上。 提：则是将笔提起或半提起以继续行笔。 大体上，顿笔后需提笔才能行笔，而提笔后又需顿笔，使笔画成形，或接连着下一笔的笔画。最终使字成形。 所以说书法的书写是提与顿的交替过程。

中锋与侧锋 侧锋是指笔在运行过程中其主锋偏于笔画的一侧，不能保持在笔画的中心线。 　　中锋是指笔在运行过程中其主锋（笔头最尖的那一部分）始终处于笔画的中心线，不偏向任何一侧。 侧锋是指笔在运行过程中其主锋偏于笔画的一侧，不能保持在笔画的中心线。

方笔与圆笔 圆笔：在书写时起、收，提、顿、转、折，放慢速度，使运笔更稳定，在起止及转弯处，使整体看起来圆润。 方笔：则是在上述各要点中，突显笔画的骨气，让整体架构明瞭，直方而不失轻巧，凝整沉着，苍劲挺拔。

逆锋与顺锋 顺锋：入笔的方向与笔画的运行方向相同，称为顺锋入笔。 逆锋：入笔的方向与笔画的运行方向相反，称为逆锋入笔。 　 入笔：逆锋入笔与顺锋入笔是起笔的两种方式，写字时点画从空中运动到与纸接触，叫作入笔。 顺锋：入笔的方向与笔画的运行方向相同，称为顺锋入笔。 逆锋：入笔的方向与笔画的运行方向相反，称为逆锋入笔。 顺锋入笔又称露锋，逆锋入笔又称藏锋

基本笔法 基本笔法: 中锋、侧锋、藏锋、逆锋。 笔画三步骤：逆锋入纸、中锋行笔、回锋收笔。

藏锋与露峰 所谓藏锋，就是书写时耍把笔锋藏在笔画之内，从起笔到收笔都不露锋芒，这样产生的线条就有一种含蓄充实、劲健厚重之感。 然而也有不少书法家并不追求笔笔藏锋，甚至有的地方有意识的要外现锋芒，用以表现一种气势，取得一种独到的艺术效果。 所以承认出锋的要比承认藏锋的人多。不过笔笔藏锋是一种艺术追求。而笔笔露锋则是书法还没有入门的稚弱的具体表现。

侧锋运笔 侧锋：行笔时，笔尖偏在笔画的一侧，又称偏锋，即称之为侧锋运笔。

中锋运笔 中锋也称为正锋，与侧锋相对，要点是在运笔时笔锋尖在笔画中线上运行。

用笔与运笔的基础练习 两个字 （提与按） 提就是把笔锋往上提起, 按就是把笔锋用力往下按. 提与按是书法运笔最基本的技法. 提 按

永 字 八 法

永字八法 　永字八法其实就是永这个字的八个笔画，代表中国书法中笔画的大体，分别是“侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔”八划。  

永字八法 （唐代僧智永提出） 侧 勒 努 趯 磔 策 掠 啄 点为侧， 如鸟翩然 侧下 横为勒， 如勒马之 用缰 竖为努， 用力也 趯为跃， 永字八法 （唐代僧智永提出） 侧 点为侧， 如鸟翩然 侧下 勒 横为勒， 如勒马之 用缰 努 竖为努， 用力也 趯 趯为跃， 貌与跳跃 同 磔 右下为磔 裂牲谓之 磔笔锋开 张也 策 左上为策 如策马之 用鞭 掠 左下为掠 如篦之掠 发 啄 右上为啄 如鸟之啄 物

再 见 加格达奇区第七小学 王继新 2012、7、12