米洛斯的维纳斯 miluosideweinasi [日]清冈卓行 制作:榆次二中 王联仁
法国卢浮宫 卢浮宫位于巴黎市中心的赛纳河北岸,是巴黎的心脏。它的整体建筑呈“U”形,占地面积为24公顷,建筑物占地面积为4.8公顷,全长680米。是世界上最著名、最大的艺术宝库之一,是举世瞩目,艺术殿堂和万宝之宫。同时,卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫。 华裔建造师贝聿铭为博物馆设计新的入口处。贝聿铭先生经过深思熟虑,提出建造一个“金字塔”的方案。这座“金字塔”为卢浮宫博物馆,也为巴黎市增加了新的耀眼的光彩。有了这座“金字塔”,观众的参观线路显得更为合理。观众在这里可以直接去自己喜欢的展厅,而不必像过去那样去一个展厅而要穿过其他几个展厅,有时甚至要绕行七八百米。
据统计,目前卢浮宫宫殿共收藏有40多万件来自世界各国的艺术珍品。法国人将这些艺术珍品根据其来源地和种类分别在六大展馆中展出,即东方艺术馆、古希腊及古罗马艺术馆、古埃及艺术馆、珍宝馆、绘画馆及雕塑馆。其中绘画馆展品最多,占地面积最大。
卢浮宫的世界“三宝” 爱神“维纳斯”雕像 “胜利女神”雕像 《蒙娜丽莎》画像
胜利女神 《萨莫色雷斯的胜利女神》,大理石雕像, 高328厘米,约创作于公元前200年,现收藏于法国巴黎卢浮宫。 虽然女神的头和手臂都已丢失,但仍被认为是古希腊雕塑家们高度艺术水平的杰作,不论从哪个角度,观赏者都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。她上身略向前倾,那健壮丰腴、姿态优美的身躯,高高飞扬的雄健而硕大的羽翼,都充分体现出了胜利者的雄姿和欢乎凯旋的激情。海风似乎正从她的正面吹过来,薄薄的衣衫隐隐显露出女神那丰满而富有弹性的身躯,衣裙的质感和衣褶纹路的雕刻令人叹为观止。作品的构图也十分成功,向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条,腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形,加强了前进的态势。
《蒙娜丽莎》画像
爱神的身材端庄秀丽,肌肤丰腴,美丽的椭圆型面庞,希腊式挺直的鼻梁,平坦的前额和丰满的下巴,平静的面容,流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的理想化传统。她那微微扭转的姿势,使半裸的身体构成了一个十分和谐而优美的螺旋型上升体态,富有音乐的韵律感,充满了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表现力的衣褶所覆盖,仅露出脚趾,显得厚重稳定,更衬托出了上身的秀美。 她的表情和身姿是那样的庄严崇高而端庄,象一座纪念碑;她又是那样优美,流露出最抒情的女性柔美和妩媚。人们似乎可以感到,女神的心情非常平静,没有半点的娇艳和羞怯,只有纯洁与典雅。她的嘴角上略带笑容,却含而不露,给人以矜持而富有智慧的感觉。尤其令人惊奇的是她的双臂,虽然已经残断,但那雕刻得栩栩如生的身躯,仍然给人以浑然完美之感。 爱神“维纳斯”
维纳斯为何失去双臂 维纳斯是罗马神话中的爱和美的女神,即希腊神话中的阿佛洛狄忒 。大约公元前四世纪时,希腊著名的雕刻家阿海山纳在神话的基础上加以想象和创造,用大理石雕成了这一艺术珍品,但后来散失了。 1820年在米洛斯岛上,一个叫尤尔赫斯的农民在翻挖菜地时发现一个神龛,里面有个半裸美女的雕像。尤尔赫斯非常惊奇,但并不知道是维纳斯的雕像,便把它搬到家里。这时有两个法国海员刚巧来到该岛考察水文。他们看到这个雕像,但没有购买。几天后,他们的船到了伊斯坦布尔,在应邀到法国大使馆赴宴期间,讲起了尤尔赫斯的发现。法国驻土耳其大使立刻派大使馆秘书马采留斯前去收买。然而这期间,尤尔赫斯已把雕像廉价卖给了当地的一位神甫。
神甫又打算把它献给君士坦丁总督的翻译员。正当神甫准备把雕像装船启运时,马采留斯刚巧赶到。马采留斯向神甫交涉出让,被神甫断然拒绝。于是双方展开激烈的争夺。在混战中,维纳斯雕像被抛在泥泞里,双臂被摔断了。官司打到米洛斯当局,米洛斯当局以8000银币的索价将雕像卖给了法国人。现在该雕像收藏在法国罗浮宫。 一百多年来,很少有人知道维纳斯雕像断臂之前的形象。后来在旧档案稿中发现了杜蒙.居维尔的回忆录,它记述了居维尔最初在伊奥尔科斯家里看到的完整雕像:维纳斯右臂下垂,手抚衣襟,左臂上伸过头,握着一个苹果,双耳还悬有耳环……然而至今无人能将此雕像复原。
艺术表现上的虚实相生之法 八大山人(清初画家朱耷)画一条生动的鱼在纸上,别无一物,令人感到满幅是水;齐白石画一枯枝,站立一只鸟,别无所有,但用笔多么神妙,令人感到环绕这只鸟的是一个无垠的空间,和天际群星相接应,真是一片“神境”。汤贻汾《画鉴析览》云:“人但知有画处是画,不知无画处皆画,画之空处全局所关,即虚实相生法。”
教学目标 1 培养善疑多思、研究探讨的阅读习惯。 2 理解关键语句的意义。 3 适当渗透“有生于无”的哲学思想、“以无胜有”的艺术观念。了解艺术鉴赏中的“留空”。
断臂的 维纳斯 双 臂 必须失去 失去的必须 是 双 臂 阅读点拨 :以文解文——善于运用文中的语句来释疑。 操作方法:抓住文中的标志性语言释疑。 使人不能不感到 断臂的 维纳斯 双 臂 必须失去 我既感到 或者可以说 人们会觉察到 换言之 否定复原双臂 失去的必须 是 双 臂 假定------那么 我只想强调 换言之
(1)“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西正在出神入化地烘托着作品”,其中“某些东西”指什么?为什么说同创作者毫无关系? 维纳斯双臂残缺,反而给人驰骋想象的空间,想象出无数双不同姿态的手臂,而每一种新的姿态都创造出一个新的维纳斯形象,带给人们新的感受。这种“言有尽而意无穷”的艺术效果是美术创作中追求的理想境界,也可以说,带给欣赏者的感受丰富与否在很大程度上决定了一件美术作品的价值,即“美术作品的命运”。维纳斯雕像失去双臂,应该不是创作者所为,所以说“同创作者毫无关系”
(2)“我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃,也认为这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求”中“普遍”“特殊”怎么理解? “特殊”和“普遍”主要是就雕像的欣赏效果而言的。如果手臂完好无损,那只是一种特定的形态,是单一的,特殊的,欣赏者在欣赏时难以跳出具体的“这一个”;手臂残缺,雕像所要表现的内容变得不确定起来,欣赏者能够不受雕像内容的局限,进入带有个人色彩的审美活动中,雕像具有了更“普遍”的审美意义。“舍弃部分”指“失去双臂”,“获取完整”指“维纳斯失去双臂后,从整体效果看,艺术价值反而大大提升。
(3)“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’,而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’,那怕它是 何等的精妙绝伦。”这句话中为什么说“有”是受限制的、不充分的? “无”中暗示了种种可能性,给人以极广阔的想象空间,所以说是“包孕着不尽梦幻”;“有”,肯定了一个,否定了其余,人们的想象空间小,所以说是“受限制的、不充分的”。
(4)作者说“如果发现了真正的原型,我对此无法再抱一 怀疑而只能相信时,我将怀着一腔怒火,否定掉那个真正的原形,而用的正是艺术的名义”。作者怒从何来?为什么说用艺术名义否定? 作者认为断臂的维纳斯比“真正的原型”更有艺术魅力,因为在作者看来,维纳斯因失去双臂才获得无比神妙的整体美,一旦原形出现,由残缺而产生的美感便丧失殆尽。其艺术性便大打折扣,那将令人恼火。
米洛斯的维纳斯 失去双臂 不朽 维纳斯 秀丽迷人 普 遍 整体美 特 殊 舍弃部分 完 整 虚实相生
概括本文观点 维纳斯丧失了双臂,这种在外形上的不完整、不确定,能够引起欣赏者多种多样的想象,残缺的维纳斯雕像也从而具有了某种“神秘”气氛,并在艺术价值与艺术魅力方面有质的飞跃。
2、续写下面这段材料: 1、联系课文,思考: 断臂的维纳斯是美的,但是否所有的残缺都能产生美呢?你认为艺术的残缺需要什么条件? 一天晚上,法国雕塑家罗丹叫来几个学生,让他们欣赏自己整整花了七年时间雕成的巴尔扎克像。一位学生指着雕像那双叠合在胸前的手说:“这手像极了,老师,我从来没有见过这么奇妙而完美的手!”这真诚的赞美引起罗丹的沉思…… (他猛然操起一柄斧子,把雕像的双手砍掉。一双“完美的手”消失了,学生也惊讶了!罗丹解释说:“这双手太完美了。它有了自己的生命 ,不属于这个雕像的整体了。记住:一件真正完美的艺术品,没有任何一部分是比整体更重要的。”)
小结 断臂维纳斯代表了古希腊雕像艺术的最高成就。自从她二度出生以来,一代代人的文字记录数不胜数。清冈卓行独辟蹊径,两眼凝视着“虚无”,放任想象,挥洒笔墨,准确而酣畅地阐释了维纳斯独具的“缺憾美”,给我们醇厚的艺术享受,他让我们学会了欣赏美和表现美妙。让我们带着这种美感去憧憬美好的未来吧。