巴洛克时期的合唱作品欣赏
巴洛克合唱音乐 巴洛克时期 约1600至1750年 思想及音乐的潮流 音乐现象(作曲家寻求音乐手段来表达一类情感，如机动、悲伤、英雄主义等) 人文主义思潮继续发展 音乐的主要目的：唤醒人的情感 音乐现象(作曲家寻求音乐手段来表达一类情感，如机动、悲伤、英雄主义等) 声乐作品逐渐失去主导地位 音乐表达的是相对理性客观的、凝固的情感 新乐器的出现提供了更丰富的表现手段
巴洛克重要作曲家及作品 【意】蒙特威尔第（1567--1643） 协唱（奏）手法Concertato Medium 歌剧Opera 衔接文艺复兴及巴洛克时期的重要作曲家 《圣母晚祷》（0：45） 歌剧《奥菲欧》 早期歌剧中最杰出的一部 协唱（奏）手法Concertato Medium 注：不同于为独奏和乐队而作的“协奏曲” 有何区别？ 歌剧Opera 巴洛特时期最重要的大型声乐体裁（4：00） 将音乐、戏剧、舞蹈、舞台等艺术融为一体的综合性艺术 构成：序曲、咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、间奏曲等 咏叹调：主角抒发情感的重要唱段 宣叙调：角色的对话，用来叙述剧情，歌唱性稍弱 晚祷Vespers:天主教祷告仪式的一项 音乐内容有：诗篇、赞美诗、圣母尊主颂等
[意]蒙特威尔第（1567-1643） 衔接文艺复兴和巴洛克时期的重要作曲家 《圣母晚祷》 歌剧《奥菲欧》（7B 下载视频） 早期歌剧中最杰出的一部
巴洛克重要作曲家及作品 阉人歌手Castrato（放7C视屏） 最早出现在16世纪中叶的意大利 在巴洛克时期将美声唱法推向顶峰 气息长、音域广、技巧高超 现在用假声男高音或次女高音来替代 巴洛克时期阉人歌手法里内利的炫技咏叹调《Qual Guerriero》(《如同一名武装的战士在战场上》)由美国著名次女高音薇薇卡洁娜丝演唱。
巴洛克重要作曲家及作品 清唱剧Oratorio(神剧) [丹]布克斯特胡德（1637-1707） 【英】普塞尔(1659-1695) 影响深远的丹麦管风琴演奏家、作曲家 清唱剧《耶稣受难的身体》（7D0：17） 清唱剧Oratorio(神剧) 用于舞台演出的多乐章大型声乐作品，与歌剧类似 与歌剧的不同之处： 没有舞台表演、服饰布景 一般剧情发展通过一个叙述者的角色来完成 合唱往往占据中心地位 大部分清唱剧为宗教题材 【英】普塞尔(1659-1695) 英国巴洛克时期最伟大的作曲家 《玛丽女王葬礼音乐》（7D4：30）
巴洛克重要作曲家及作品 圣母悼歌Stabat Mater（7E1 4：05） [意]佩尔格莱西（1710-1736） [意]维瓦尔第（1678-174） 意大利作曲家、小提琴家 《荣耀经》（7E1） 圣母悼歌Stabat Mater（7E1 4：05） 叙述圣母玛丽亚在十字架旁， 看到耶稣在十字架上惨死的情景 [意]佩尔格莱西（1710-1736） 意大利喜歌剧作曲家 《圣母悼歌》佩尔格莱西最后一部作品
巴洛克合唱特点 强调作品的情感起伏 节奏、律动感强，旋律精致，装饰性增多 注重音乐的速度，力度变化 演唱速度大多为中速，几乎不用渐快、渐慢 主调音乐得到巩固，复调从属于主调 调式已发展成大小调形式
[德]巴赫（1685-1750） 受难曲Passion “音乐之父” 以耶稣受难为故事内容的清唱剧 将复调音乐推向巅峰 演出时间：复活节前一周 “音乐之父” 将复调音乐推向巅峰 经文歌：给上帝唱一首新歌（视频） 双合唱队 《约翰受难曲》（视频） 康塔塔Cantata 由咏叹调、宜叙调、重唱、合唱等组成的一种声乐套曲 宗教或非宗教题材 与清唱剧的不同之处 戏剧性较弱，规模较小 注：旧译“大合唱”是不准确和片面的 巴赫时代的经文歌Motet 对位风格（复调） 歌词为圣经或者众赞歌 众赞歌Chorale 德国宗教改革后的新教赞美诗 用本民族语言（母语）代替拉丁文
[德]亨德尔（1685-1759） 亨德尔在清唱剧中强调共有的情感而非个人的 英籍德国作家 清唱剧是他最重要的音乐题材 大量运用绘词法 《加冕颂歌》（7G1） 为英王乔治二世加冕仪式而作，共4首 牧师扎多克，《加冕颂歌》第一首 清唱剧《弥赛亚》Messiah（7G1 2：30） 内容：叙述耶稣诞生、受难、复活 整部作品共分三部分，共57曲 弥赛亚，既“受膏者”，救世主耶稣 第三曲“所有山谷都要被填满”，第44曲“哈利路亚” 思考：亨德尔会常在清唱剧中本应出现——的地方采用合唱？
亨德尔在清唱剧中强调共有的情感而非个人的 大量运用绘词法