竇加 西元一八二四年七月十九日，希萊爾．傑明．愛德格．竇加出生於法國的巴黎。 竇加是著名的法國印象派畫家，他是一位舉世皆知的繪畫大師.他也是一位頂尖的設計師，同時在人物畫方面也算是一個偉大的開山始祖,。因為他作品的原創性、以及他那無與倫比的繪畫技術，他的作品現已被大家所稱頌。
雖然在他那個時代有一些藝評家很早就認同這個 ”古怪” 的年輕人，但他在晚年時才真正嘗到成功的滋味.真正對他的讚賞則是在他死後才得到的。
主要是因為他那冷漠的個性，以及他鮮少對外發表他的作品。他唯一的一次個展是在他快60歲的時候舉行，在1893年時的個展裡，他展出了將近30幅用粉蠟筆畫的風景畫。在1865到1870年間，他每年展出一對作品在展覽會場，他同時也參加了八場由印象派團體所舉辦的展覽其中的七場。
雖然竇加的很多畫作都還未完成，在他的畫室裡也堆放著很多尚未完成的素描、草圖以及一些照片，但我們仍可看出他的作品中的強烈風格。
年輕時的竇加常去造訪羅浮宮和一些大型的博物館，主要是為了一些跟義大利文藝復興時代相關的作品。竇加被一些大師的作品所吸引，像是Poussin, Velasquez, Goya, david, Ingres，以及一些15世紀時義大利文藝復興時代的大師，尤其是Ingres, 竇加強烈地崇拜他。
他並不能算是 ”百分之百” 的印象派，因為他走的是一個截然不同的道路。不過有一個理念是他和印象派都在倡導的，就是他們都希望能夠推動藝術表現朝 ”現代主義” 邁進，跟其他印象派畫家不同的地方在於：竇加並不想真正完全地脫離過去舊時代的繪畫風格。而他的藝術挑戰則是在新與舊之間建立一個平衡的橋樑，
竇加常常打趣地說自己是一位 ”寫實派的畫家”，此由以下的這件軼事可以證明：就在1886年第八屆印象派特展舉行的時候，竇加想把這屆的主題表現成 ” 寫實派和印象派的對話 ”。
讓我們來看看竇加的藝術學習過程吧！19歲的時候，他是 barrias 的學生，他也常常去羅浮宮觀摩大師們的作品，他臨摹那些大師們的作品，作為鍛鍊自己功力的一種方法。他也常去國立圖書館拜訪 ” cabinet des estampes”.
然而，他待在barrias畫室的時間並不長，之後他成為 Louis Lamothe 的學生。在這位老師的間接介紹下，竇加後來成為Ingres的弟子，因而成為Ingres的忠誠追隨者。由於受到Ingres的影響，即使是在並非直接表現出來的情況下，也可看出竇加堅信：寬廣而延伸的線條是一切藝術構成的基礎。
但是這些影響他的大師們的魅力，像是Ingres和過去的一些大師，並不能阻止竇加狂熱地去尋找一條新的道路。世界不斷地在產生革新，而竇加也被這一股新潮流所誘惑，從他的第一張人物畫裡就可以感受到一種新舊關係之間的表現。這也反應在他所有未來的行動裡。
竇加和其他印象派畫家不同的地方在於：竇加不喜歡做 ”en plein air” ,他堅持偏好室內的人造光線，他覺得這可以給他更多的自由和機會去支配他要的主題，以及可以隨著他的自由意志去修飾人物的姿態。即使是室外的主題，像是賽馬、騎師、狩獵及風景畫，竇加也瘋狂地研究它們的旁枝末節。藉著素描和草圖，竇加之後會在他的畫室裡還會再重新畫成一幅真正的作品。
「芭蕾舞女郎」是他四十年創作歲月中一直在描繪的題材，前景一個翩翩起舞的舞者，與背景的舞群相戶輝映，使觀眾得以從各種角度來欣賞舞台的表演。他的舞台繪畫多是速寫記錄個別舞者的動態，然後再在畫室中把這些速寫安排組合成他心目中的構圖，最後才搬到畫布上來。