蒙德里安 (1872~1944)
蒙德里安攝於1929年 皮特．科爾奈利斯．蒙德里亞安( Piet Cornelis Mondriaan) ,1872年3月7日出生於烏特勒支附近的阿麥斯福，蒙德里亞安於1912年改姓為蒙德里安(Mondrian)。其父為小學校長，愛好繪畫，而叔父則是海牙畫派的職業畫家，在他們的鼓勵下，蒙德里安便開始畫畫。 1892年，他獲得高等學校繪畫修習畢業證書，11月便進入阿姆斯特丹美術學院。 ˙‧直到1910年為止，他的作品 都僅限於風景素材。蒙特里安屬於「新造型主義」，他反對騙人的表面現象，拋開一切虛偽的感傷情調，活動在抽象的幾何圖形宇宙之中。
《紅雲》，1917—1909年，紙板、油彩，64×75公分，海牙，市立美術館。 蒙特里安於1909年一月份與科爾奈利斯．斯普爾 及揚‧斯魯特爾的作品一起在阿姆斯特丹市立博物館展出，他的畫，特別是《紅雲》並不受歡迎。次年他參加同一博物館舉辦的「追求光線效果的畫家」展，成績亦不佳。 雖然他受到多方面的評擊，但並未因此灰心喪氣。1912年十月，在現代藝術小組所舉辦的第二次展覽上，他在展覽目錄中，更改了名字拼寫，從此蒙德里亞安就徹底改成了蒙德里安。 次年，他參加第二十九屆獨立沙龍畫展，受到了阿波里奈爾的稱讚和注意。 《紅雲》，1917—1909年，紙板、油彩，64×75公分，海牙，市立美術館。
Lozenge Composition with Red,Black,Blue and Yellow 1917年，蒙德里安與范‧‧德爾‧列克、唐哲盧、胡柏爾、烏德、都斯伯格等人創辦「風格」雜誌，第一期於十月出版，而蒙德里安亦簽署了第一份「風格派」宣言。 1920年，法文版「新造型主義」出版。 1922年，蒙德里安參加羅森貝格畫廊舉行的「從立體主義到造型藝術的興」展覽。此外，他亦在阿姆斯特丹市立博物館舉行回顧展。 Checkerboard with Light Colours Lozenge Composition with Red,Black,Blue and Yellow
1923年，蒙德里安因畫作賣不出去而心灰意冷，打算放棄「事業」，並開始以畫花為主。 Blue Rose 1929年，蒙德里安加入「圓與方」小組，次年，舉行畫展。 1930年，他在「風格」雜誌第二期上發表「寫實主義藝術和超現實主義藝術」。 蒙德里安和「圓與方」小組的其他成員，攝於1903年
《百老匯爵士樂》。 1942-1943年，畫布、油彩，127×127公分，紐約，現代美術館。 1940年，蒙德里安擔心倫敦被炸，決定去紐約，並於10月13日抵達。 1942年一至二月，在紐約林登幸一次個展，並著手畫《百老匯爵士樂》。 《百老匯爵士樂》。 1942-1943年，畫布、油彩，127×127公分，紐約，現代美術館。
《勝利爵士樂》，1943-1944年，拼貼、油彩，對角線177.5公分，紐約，現代美術館（愛米麗‧‧霍爾‧‧特雷曼夫人收藏）。 1943年三、四月，蒙德里安仍在林登辛舉行第二次個展。並著手畫《勝利爵士樂》。 可惜，蒙德里安於1944年2月1日因肺炎在紐約默里山醫院逝世，遂未能完成《勝利爵士樂》，皮得‧‧蒙德里安享年71歲。 《勝利爵士樂》，1943-1944年，拼貼、油彩，對角線177.5公分，紐約，現代美術館（愛米麗‧‧霍爾‧‧特雷曼夫人收藏）。
《油畫第1號 Quardo 1》1912年，畫布、油彩，96.5公分，科倫，伐拉夫—理查茲博物館。 蒙德里安的畫，不表現任何東西，它只是用粗重的直線和橫線，把畫面精確地劃分為一定數目的正方形和長方形，它們的大小不一，色調平板，有時只有兩種顏色，即線條的顏色和底色……構圖格式是嚴格的幾何圖形，但不難看出：蒙德里安的目的並不在於宣揚幾何圖形的高度抽象之美，它給觀畫者帶來的是一種平面的感覺。
《油畫第一號》的草圖清楚表明了蒙德里安的創作方式，它以正方形和對角線（對角線的移轉和若干對角線的交）為基礎，以便安排一個個的方格，讓藝術家在上面調配原色。 《油畫第一號》及其草圖。