中國的藝術

一 為人生而藝術 中國藝術思想著眼點在人生上，以為純粹的藝術的本身，只是人生的餘事（餘是充餘之意），它的最後的目的，在於完成一個理想的人格。 一 為人生而藝術 中國藝術思想著眼點在人生上，以為純粹的藝術的本身，只是人生的餘事（餘是充餘之意），它的最後的目的，在於完成一個理想的人格。 正面來說，主張「藝術之極，與道相通」。 　e.g.《禮記．經解》：「溫柔敦厚詩教也，廣博易良樂教也。」 　e.g.道家佛教也有類似的說法→傳統中國並無完全脫離人生的藝術觀

反面來說，以為藝術上純粹的技巧（技）往往為藝術家所不屑道。 　e.g.中國人素來有「奇技淫巧」（儒家語）、「大巧若拙」（道家語）一類的說法 　e.g.中國書畫評論，向有「三品」之說 　／技巧嫻熟為「能品」。 　－趣味奇特為「妙品」。 　＼登峰造極，非人力所能至者為「神品」。 　此外，又有人別立意興清高之「逸品」。 　一般論書畫的價值次序為：神、逸、妙、能。

二 藝術生活化（生活藝術化） 中國古代文化極富藝術精神，但此藝術精神卻融於一般的社會文化生之中。 二 藝術生活化（生活藝術化） 中國古代文化極富藝術精神，但此藝術精神卻融於一般的社會文化生之中。 換轉角度來說，中國人的生活情調，在本質上即更富於藝術意味。 藝術上的美主要由調和與節奏對稱等產生，中國古代文化生活素重禮樂，而所謂「禮以節人，樂以發和」（《史記．太史公自序》），禮樂的文化生活其實就是充滿了藝術情調的生活。

中西雕刻 E.g.1中國古代較缺少希臘式的獨立的彫像；中國最早之彫刻，即鼎彝及其他日用之器上的鏤刻。 沉思者（羅丹） 西漢長信宮燈 夏代司母戎鼎 擲鐵餅者（米隆）

e.g.2中國古代沒有「吟遊詩人」，即以唱誦史詩為業的人，亦沒有史詩；中國最早之《詩經》，大都是人在日常生活與廟堂中的歌詠。

三 重藝術家的人格修養 西方人甚少象中國一樣，強調藝術家的精神修養與作品的關係。但中國人卻十分重視。 三 重藝術家的人格修養 西方人甚少象中國一樣，強調藝術家的精神修養與作品的關係。但中國人卻十分重視。 　e.g.張彥遠《歷代名畫記論畫六法》：「自古善畫者，莫非衣冠貴冑，逸士高人，振妙一時，傳芳千祀，非閭閻鄙賤之所能為也。」 　e.g.郭若虛《圖畫見聞志》：「人品既高矣，氣韻不得不高，氣韻既已高矣，生動不能不至。」 　這裏，人品不限於指儒家所強調的道德修養，亦指道、佛所講的人生修養。

四 重物我絕待的境界 西方藝術著重主體與境物的對待，唐君毅先生稱此特色為「高卓」或「崇高意識」，因為藝術對象或即外境往往超越於人之外或之上而顯出對待之相狀。 中國藝術較著重主體與境物的相通，唐先生稱此為「通物我之情」或「大地意識」，因為外境往往內在於人而顯出絕待（滅絕對待）的境界。 　∴中西美學家論美的標準也有此分別。 　e.g.1／西方康德《判斷力批判》講壯美（一譯崇高，sublime）高於優美（beauty）。 　　 　＼中國王國維《人間詞話》講無我之境高於有我之境。

中西建築 E.g.2建築： ／西方的教堂高聳雲霄，而且遊人只可遠觀而不可內遊（唐君毅先生稱此特點為「不可遊」）。 　　／西方的教堂高聳雲霄，而且遊人只可遠觀而不可內遊（唐君毅先生稱此特點為「不可遊」）。 　　＼中國的寺院則高大者必求寬闊，而且往往可以遊息其中（唐君毅先生稱此特點為「不可遊」）。 中西建築 巴黎聖母院 蘇州玄妙觀三清殿 無錫寄暢園 義大利臺地園

五 重虛實相涵 中國藝術不但重物我的絕待，亦重物與物的互通，這即唐君毅先生所云的「虛實相涵」之義。 E.g.1建築 五 重虛實相涵 中國藝術不但重物我的絕待，亦重物與物的互通，這即唐君毅先生所云的「虛實相涵」之義。 　E.g.1建築 　／西方的房屋多瓦與牆齊，無簷下，有過道而無迴廊；有屋頂而無飛簷飛角；材料則用石與土而少用木與茅等。 　＼中國房屋多有簷下之迴廊，使屋內屋外通而為一，無內外之別；飛簷飛角之飄逸，則若與虛空同流；材料多用木與茅等有生命之物，亦使人覺得與大自然融合無間。（此點中西的公園建築亦明顯見出此分別：西式公園人工痕跡明顯，中式公園則往往與自然融合一體。）

中西書法 e.g.2書畫 書法／西／古為鵝翎管，近為鋼筆、原子筆如刀刻之尖銳。 ＼只有平面光滑的洋紙，病在質實而不虛，故字形皆浮於紙面。 　書法／西／古為鵝翎管，近為鋼筆、原子筆如刀刻之尖銳。 　　　　　＼只有平面光滑的洋紙，病在質實而不虛，故字形皆浮於紙面。 　　　＼中／毛筆－其亮可任意加以舖開，迴環運轉，除陰陽虛實之變化無窮。 　　　　　＼絹紙宣紙－可供浸潤，紙與墨可互相滲透，融攝不二，使筆力可透紙背。 中西書法 英格蘭溫徹斯特《聖經》 赤壁賦（趙孟頫） 蘭亭序（王羲之） 莫西亞的祈禱書

中西繪畫 繪畫／西－油畫必需以顏料塗滿，則質實而只可遠觀。 －有一定的焦點，故重遠近大小之不同，及光色之明暗。→變化較小。 　　　　－有一定的焦點，故重遠近大小之不同，及光色之明暗。→變化較小。 　　＼中－畫與書法同源，故亦重用線條，用線條則有書法虛實相涵之美；另有空白處，能有有疏朗空靈之美。 　　　　－無一定之焦點，故遠近不分，陰影不辨。→畫家作畫時游心於物之中，隨時易其焦點。 中西繪畫 蘇東坡象（趙孟頫） 早春圖（郭熙） 松樹林（希施金） 蒙娜麗莎的微笑（達芬奇）

六 各藝術部門精神互通 ／西－各藝術部門獨立性高，故較高多專門之藝術家──音樂家、畫家、雕刻家、建築家。 六 各藝術部門精神互通 ／西－各藝術部門獨立性高，故較高多專門之藝術家──音樂家、畫家、雕刻家、建築家。 　＼中－各藝術部門的精神互通，故多兼擅數技的藝術家。 　e.g.1書畫相通 　唐伯虎：「工畫如楷書，寫意如草聖，世之善書者，多善畫，由其轉腕用筆之不滯也。」 　王世貞：「畫竹幹如篆，枝如草，葉如真，節如隸。郭熙、唐棣之樹，文與可之竹，溫日觀之葡萄，皆自草法中得來，此畫與書通者。」 　e.g.2書畫與文學相通 　中國的繪畫，於畫面多留空白以題跋文字，包括詩詞散文，國人喜稱為「三絕」，冶詩書畫為一爐。 　蘇東坡稱王維「詩中有畫，畫中有詩」