贝多芬和我——《第九交响曲》序 罗曼·罗兰

罗曼·罗兰(1866~1944) 法国作家、音乐学家、社会活动家。初期创作了四部剧本，他原想建立起一种不是供少数人消遣而是为群众提供精神参照的“人民戏剧”。后转向传记写作，写成了关于贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰的3部伟人史。与此同时，他创作了长篇小说《约翰·克利斯朵夫》。 主要作品： 传记《甘地传》、《名人传》(包括《贝多芬传》《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》） 长篇小说：《母与子》、《约翰·克利斯朵夫》（“献给世界各民族在受苦，在斗争，然而必将获胜的自由灵魂。” 是一部独具特色的音乐小说，分为三个乐章，极富音乐感，以贝多芬为原型，着重表现音乐家的内心世界，具有交响乐般的宏伟气势。）

罗曼·罗兰与《名人传》 罗曼·罗兰选择了19世纪德国音乐家贝多芬、文艺复兴时期意大利雕塑家米开朗琪罗和19世纪俄国作家托尔斯泰，为他们立传，是希望这些艺术巨匠的精神能引导人们脱离低级的生活。 贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗基罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。 《名人传》写作目的崇高，创造精神世界的太阳，呼吸英雄的气息，使人们在痛苦、失望的现实中获得心灵上的支撑。《名人传》洋溢着一股旺盛的激情。每一个阅读《名人传》的读者首先都会强烈地感受到作品中无法抑制的热情，都会为罗兰那极富感召力的语言而怦然心动。

罗曼·罗兰的《贝多芬传》 什么胜利可和这场胜利相比？波拿巴的哪一场战争，奥斯特利茨哪一天的阳光，曾经达到这种超人的努力的光荣？曾经获得这种心灵从未获得的凯旋？ 一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的，——那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言的： “用痛苦换来的欢乐。” ——罗曼·罗兰

贝多芬简介（1770-1827） 德国作曲家、钢琴家，维也 纳古典乐派代表人物之一，被 尊称为 “乐圣”。 1820年两耳失聪仍继续音乐 创作。 其主要作品反映当时资产阶 级反封建、争民主的革命热情， 表现人类的英雄气概。 他创作的九部交响曲中，以 第三《英雄》、第五《命运》、 第六《田园》、第九《合唱》最为著名。

贝多芬一生伟大的创作经历 一、第三交响曲——英雄交响曲 贝多芬的心中充满了自由、平等、博爱的理想，他是1789年法国资产阶级革命的热烈拥护者。1798年，柏纳多特将军(1763-1844)出任法国驻维也纳大使，贝多芬常到他的家里，并和他周围的人有密切的交往。1802年，贝多芬在柏纳多特的提议下，动手写作献给拿破仑的《第三交响曲》。在他的心目中，拿破仑是摧毁专制制度、实现共和理想的英雄。1804年，贝多芬完成了《第三交响曲》。

法国大革命（1789—1794） 1789年7月14日巴黎人民攻占巴士底狱大革命爆发 1789年8月制宪会议通过《人权宣言》 1791年9月制宪会议颁布1791年宪法，宣布法国为君主立宪制国家 1792年8月巴黎人民起义推翻王权 1791年9月国民大会宣布成立法兰西共和国（第一共和国） 1794年“热月政变”大革命高潮过去 雾月政变（1799年）拿破仑上台 法兰西第一帝国（1804—1815年）

拿破仑·波拿巴（1769.8.15～1821.5.5） 在西方的历史上没有哪个人像拿破仑这样如此长久获得赞誉。他以个人非凡的努力，从普通的科西嘉岛民，成为法兰西人的皇帝，叱咤欧洲20余年。他所建立的荣耀使得法兰西人在欧洲赢得前所未有的尊敬。革命使得拿破仑登上了历史的舞台，而他以自己的方式使得革命扩展到整个欧洲，将欧洲人从沉睡中唤醒，他更是以法律的形式使得法国大革命的成就得以保存，而这部法典至今仍是大多数国家法律的蓝本。战场上的拿破仑更是所向披靡。在长达20年的拿破仑战争中，欧洲历史上所有的军事强国都一一败在拿破仑手中。虽然最后拿破仑的失败与他的崛起同样是因为战争的胜负，但是，他仍不愧是欧洲第一名将。

贝多芬一生伟大的创作经历 二、第五交响曲——命运交响曲 贝多芬的《c小调交响曲》(作品67号)开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作《命运交响曲》。 《命运交响曲》作于 1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！”“命运敲门的声音”曾多次出现在贝多芬的作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。

贝多芬一生伟大的创作经历 三、《月光曲》的传说 美丽的传说：一天晚上，贝多芬在维也纳郊外散步，忽然听到琴声，而且是他的作品。他寻声走到一幢旧房窗前，发现一位盲姑娘在演奏。他进屋后才知道她非常喜欢贝多芬的音乐。作曲家非常感动，在月光辉映下，他写下了这首月光曲…… 贝多芬创作这部作品时，正值1801年，是他献给朱丽叶坦·桂察蒂的，这位朱丽叶坦比贝多芬小14岁，是一位伯爵的女儿，他对她一见钟情，这部作品有三个乐章：第一乐章，那支叹息的主题融入了他的耳聋疾患，忧郁的思绪。而第二乐章表现了那种回忆的甜梦，也像憧憬未来的蓝图。第三乐章激动的急板。而这部作品最美丽的，便是第一乐章，让人想起月光。

贝多芬一生伟大的创作经历 四、第六交响曲——田园交响曲 本曲大约完成于1808年，此时的贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品。 1808年在维也纳首演，由贝多芬亲自指挥，在首演节目单上，他写到：“乡村生活的回忆，写情多于写景”。 整部作品细腻动人，朴实无华，宁静而安逸，与贝多芬的第五交响曲同为世界上最受欢迎的交响曲之一。

贝多芬一生伟大的创作经历 五、第九交响曲——合唱交响曲 “贝多芬第九交响曲是汇流点。从非常遥远的地方，而且是从完全不同的地方汇集来的许多奔流——一切时代的、人类的各种各样的梦想和希望，都混杂在里边。而且，它和另外8部交响乐也不一样，也可以说它是从山顶俯瞰过去的一切。由于《第八交响曲》和贝多芬第九交响曲之间经过了漫长的岁月，它的视野变得格外宽阔，所以才能俯瞰着他的‘生涯的全书’而飞翔。” ——罗曼·罗兰

贝多芬一生伟大的创作经历 “贝多芬的一生，有如暴风雨的一天。” ——罗曼·罗兰 “贝多芬的失聪促成了他内在的成熟，有助于集中他的天才，把他从时代的无聊和庸俗中解放了出来。” ——奥涅格尔 “尽管尘世的欢乐拒绝了他，但是，他深知亲手创造的喜悦远远大于那些。” ——鲍尔·贝加 贝多芬是一个天才，一个勤奋、执著的在痛苦中追求人类共同理想的伟大的天才。 第九的创作就是一个最好的证明。

贝多芬一生伟大的创作经历 贝多芬第九交响曲就是两大河流的汇合点。 一条河流是席勒的《欢乐颂》，另一条河流则是贝多芬第九交响曲本身。 只有这两者完全融合时，贝多芬第九交响曲才能诞生。

席勒的《欢乐颂》 席勒(1759—1805)，出身医学家庭，是和歌德齐名的德国启蒙文学家。他被敬为“伟大的天才般的诗人”，“真善美”巨人，“德国的莎士比亚”。在他自己眼中，他则是“不臣服于任何王侯的世界公民”。 《强盗》（1777-1780） “歌颂了一个向全社会公开宣战的豪侠的青年。”（恩格斯） 1785年席勒写出以欢乐、仁爱、和平为主题《欢乐颂》，这首诗是他在德累斯顿一个俯瞰易河的美丽的葡萄园中写的。促成他写作这首诗的动机之一，是他和挚友克里斯朵夫·戈特弗利特·凯尔纳之间的深厚的友谊。这首诗翌年发表在他主编的杂志上，感动了许多德国人。

席勒的《欢乐颂》 席勒在他的《欢乐颂》中歌颂的欢乐，先是歌颂他受友谊感动后产生的具体欢乐，后来他把这种具体的欢乐人格化，使欢乐拥有了普遍性，进而引申出他对自由、平等、博爱理想的追求，特别是对博爱的歌颂。“你温柔的翅膀飞到哪里，哪里的人们都结成兄弟。

欢乐颂　　 聚居寰宇的芸芸众生， 　你们对同情要知道尊重， 　　她引导你们升向星空， 　　那儿坐着不可知的神。 众生都要吮吸自然的乳房， 　从那儿吸取欢乐的乳汁； 　人不论邪恶，不论善良， 　都尾随她的蔷薇足迹。 她赐给我们亲吻和酒宴， 　　一个刎颈之交的知己； 　赐与虫豸的乃是快感， 　　而天使则是接近上帝。 　　　　合　　唱 　你们下跪了，千万生民！ 世人啊，是预感到造物主？ 　他一定在星空上居住， 　去星空上界将他找寻！ 在那永恒的大自然之中， 　欢乐是强有力的发条； 　把世界大钟的齿轮推动， 　欢乐、欢乐也不可缺少。 　她从幼芽里催发花枝， 　她吸引太阳照耀太空， 　望远镜也看不到的天体， 　她也使它们在空间转动。 　　　　　　 合 唱 　　 欢乐啊，群神的美丽的火花， 　来自极乐世界的姑娘， 　天仙啊，我们意气风发， 　走出你的神圣的殿堂。 　无情的时尚隔开了大家， 　靠你的魔力重新聚齐； 在你温柔的羽翼之下， 　人人都彼此称为兄弟。 合　　唱　　 大家拥抱吧，千万生民！ 　把这飞吻送给全世界！ 　　弟兄们，在那星空上界， 　　一定住着个慈爱的父亲。 　谁有这种极大的幸运， 　能有个朋友友好相处， 　能获得一个温柔的女性， 就让他来一同欢呼！ 　确实，在这扰嚷的世界， 　总是能够得一知己， 　如果不能，就让他离开， 　这个同盟去向隅暗泣。 合　　唱　

欢乐颂 把我们的帐篷烧光！ 　　　跟全世界进行和解！ 　　弟兄们一在那星空上界， 　　　神在审判，象世间一样。 　　　 欢乐在酒杯里面起泡； 　　　喝了金色的葡萄美酒， 　　绝望者变成勇敢的英豪， 　　　吃的人也变得温柔－－ 　　　当你们传递满满的酒盅， 　　　弟兄们，从坐位上起身， 　　　要让酒泡飞溅上天空， 　　　要把这杯献给善良的神！ 　　　　　　　 合　　唱　　 　　　星辰的颤音将他颂扬， 　　　还有天使的赞美歌声， 　　　把这杯献给善良的神， 　　 他在那边星空之上！ 　　　遇到重忧要坚持勇敢， 　　　　要帮助流泪的无辜之人， 　　　　要永远信守立下的誓言， 　　　 对友与敌都待以真诚。 　　　　在国王驾前也意气昂昂， 　　　　弟兄们，别吝惜生命财产， 　　　　让有功者把花冠戴上， 　　　让骗子们彻底完蛋！　　 　　　合　　唱　　 　　　　巩固这个神圣的团体， 　　　　凭这金色的美酒起誓， 　　　　对于盟约要矢志不移， 　　　 凭星空的审判者起誓！ 就象在那壮丽的太空， 　　　　她的天体在飞舞，弟兄们， 　　　高高兴兴地奔赴前程， 　　象一个欣获胜利的英雄。 　　　　她对探索者笑脸相迎， 　　　　从真理的辉煌的镜中。 　　　　她给受苦者指点迷津， 　　　引向道德的陡峭的高峰。 　　　在阳光闪烁的信仰山头， 　　　可看到她的大旗在飘动， 　 　　就是透过裂开的棺柩， 　　　也见她站在天使之中。 　　　　　合　　唱 　　　　毅然忍耐吧，千万生民！ 　　　为更好的世界忍耐！ 　　　　在上面的星空世界， 　　　伟大的主会酬报我们。 　　　我们对神灵无以为报， 　　　　只要能肖似神灵就行。 　　　即使有困苦忧伤来到， 　　　　要跟快活人一起高兴。 　　应当忘记怨恨和复仇， 　　　对于死敌要加以宽恕。 　　不要逼得他眼泪长流， 　　不要让他尝后悔之苦。 　　　　　 合 唱

贝多芬的《欢乐颂》

贝多芬的《欢乐颂》 《欢乐颂》是贝多芬最钟爱的诗作之一，席勒在诗中所表达出来的对自由、平等生活的渴望，其实也正是一直向往共和的贝多芬的最高理想。所以作曲家从年轻时就开始计划着把这部诗作变成声乐作品。 贝多芬23岁时(1793年)就有把这首长诗全部加以谱曲的想法，但当 他53岁完成第九交响曲时(1823年)，他仅挑选了诗的第一节、第二节前半、第三节和第四节的后半作为末乐章的歌词。

贝多芬的《欢乐颂》      啊，朋友，何必老调重弹！      还是让我们的歌声汇合成欢乐的合唱吧！      欢乐，欢乐，欢乐女神圣洁美丽灿烂光芒照大地！      我们心中充满热情来到你的圣殿里！      你的力量能使人们消除一切分歧，      在你光辉照耀下四海之内皆成兄弟。      谁能作个忠实朋友，献出高贵友谊；      谁能得到幸福爱情，就和大家来欢聚。      真心诚意相亲相爱才能找到知己！      假如没有这种心意只好让他去哭泣。      在这美丽大地上，普世众生共欢乐；      一切人们不论善恶，都蒙自然赐恩泽。      它给我们爱情美酒，同生共死好朋友；      它让众生共享欢乐，天使也高声同唱歌。      欢乐，好象太阳运行，在那壮丽的天空。      朋友，勇敢的前进，欢乐，好象英雄上战场。      亿万人民团结起来！      大家相亲又相爱！      朋友们，在那天空上，仁爱的上帝看顾我们。      亿万人民虔诚礼拜，敬拜慈爱的上帝。      啊，越过星空寻找他，上帝就在那天空上。

贝多芬的《欢乐颂》 1824年5月7日(星期五)，贝多芬生涯当中最激动人心的一天终于到来了。晚7点，在维也纳科隆特纳托阿剧院举行了贝多芬第九交响曲的首演。 演奏贝多芬第九交响曲时，正指挥由乌姆劳夫担任，54岁的贝多芬也手执指挥棒站在指挥台上担任副指挥。但是，耳聋的贝多芬不可能听见乐队和合唱，队员们盯着乌姆劳夫的指挥棒，贝多芬的挥挥棒只是在空中徒劳地划着圆弧。。。演奏顺利结束了。当乐队奏完最后一个音符时，听众以暴风雨般的掌声来赞美大师的新作。。。但是，贝多芬没听见。他背向着听众，茫然呆立着，真是悲剧。。。人们被他的身影引出眼泪，同情他的女中音歌手拉着他的手转向听众。这时他才发现听众们的狂热，听众的激情传到了他身上，他颤抖着。。。掌声经久不息，他被5次请到台上。

《第九交响曲》赏析

《第九交响曲》一共四个乐章。 　　第一乐章是不太快的略呈庄严的快板，奏鸣曲形式。第一主题严峻有力，表现了艰苦斗争的形象，充满了巨大的震撼力和悲壮的色彩，这一主题最开始在低沉压抑的气氛下由弦乐部分奏出，而后逐渐加强，直至整个乐队奏出威严有力，排山倒海式的全部主题。作曲家一上来就用一种严肃、宏大的气势表达出了整部作品的思想源泉。其实这是贝多芬很多作品中反复表现过的主题——斗争，也折射出斗争的必然过程——艰辛。旋律跌宕起伏，时而压抑、时而悲壮，我们似乎看到的是勇士们不断冲击关口，前赴后继企盼胜利的景象。 　　紧接着的第二乐章，按照传统通常应该是慢板，但是贝多芬打破了这一惯例，居然用了极活泼的快板，而且是庞大的诙谐曲式。整个第二乐章主题明朗振奋，充满了前进的动力，似乎给正在战斗的勇士们以积极的鼓励，似乎让人们一下子在阴云密布的战场上看到了和煦的阳光和蓝色的天空。同时主旋律中带有奥地利民间舞曲“连德勒”的特征，和谐而具有舞蹈性。但是仔细品味，大家不难发现，到了乐章最后，旋律重新开始急促起来，隐约透露出非常不安的气氛。　　

第三乐章倒是慢板乐章了，如歌的柔板，不规则的变奏曲式，可见贝多芬有意在编排上作了创新。这个乐章相对前面两个乐章显得宁静、安详了许多，旋律虽然平缓，但是不失柔美。法国著名作曲家、乐评家柏辽兹评价此乐章是“伟大的乐章”。第三乐章共两个主题，其中第一主题充满了静观的沉思，具有强烈的抒情性和哲理性。在前两个乐章表现出激烈的战斗场面之后，第三乐章似乎是大战中短暂的平息。 　第四乐章是整部作品的精髓，急板。通常划分为两个部分 ——序奏以及人声。在一些唱片中，第四乐章单独占据一个轨道，也有一些唱片把序奏部分和人声独唱、重唱、合唱部分分为两轨，但其实上两者都属于第四乐章这个整体。其中的人声部分所演唱的也就正是德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》！但在人声部分上台之前，音乐经历了长时间的器乐部分演奏的痛苦经历，含有对前三个乐章的回忆。这个序奏部分是坚强刚毅，惊心动魄的。接着木管徐徐的引出了“欢乐颂”的主题，好像一缕阳光突破浓密的云层洒向大地，整个欢乐的主题渐渐拉开序幕，贝多芬真正的理想王国就在眼前！

经过了一系列的铺垫，人声部分终于浮上水面，开始了《欢乐颂》的吟唱！这首诗作是作曲家一生的钟爱。所以在《第九交响曲》创作的最后关头，贝多芬甚至还不舍得过早的就把歌唱《欢乐颂》的部分放到自己的作品中。他并不愿意把《第九交响曲》作为自己在交响乐领域的封笔之作，作为自己最高理想的体现，当时他还在计划着《第十交响曲》甚至《第十一》、《第十二》。但最后乐圣还是妥协了。或许是宿命、或许是巧合，《第九交响曲》成了贝多芬最后一部交响曲，最终成为了他作曲生涯的巅峰。