Oedipus the Rex II

歷史背景 傳統信仰逐漸式微 社會正在戰難與驕奢中解體 精神上反映著這個時代的自信與自疑 致命的瘟疫 儳主（tyrannos）:不是遵循血緣或姻緣的憲政程序，而是利用巧取豪奪 「運氣神」﹙Tyche）, 祂象徵著紊亂，無秩序、不可意料，難於預期

三種主要詮釋 「宿命論」：逃脫命運的努力不僅徒勞，而且使他成為神完成預言的工具。 「過失論」：伊底帕斯在行為及判斷方面都犯了錯誤，所以道德上應該受到懲罰 。 「伊底帕斯情結」：弗洛依德認為性與生俱來，男嬰最早接觸到的異性是他的母親，於是他本能的想娶她，也本能的憎恨父親。

神諭 導致伊底帕斯掉進天羅地網的，是一連串人類最高貴的情感。 母親不忍，把原本要立即殺死的嬰兒交給牧人去棄置荒郊野外。 是牧人的仁慈，又把必死的嬰兒轉交給鄰邦的牧人。 這個牧人的善意，把他送給了他沒有子女的君王。 伊底帕斯聽見預言，恐懼中他開始逃亡，善意的希望藉此遠離雙親，卻反而因此使神諭成真。

伊底帕斯 「伊底帕斯」的希臘文是Oedipus,它的第一義是腫腳（oidos︰腫；pous︰腳）。為了預言，他的父母沒有給他取名字，就派宮人把他丟了，而且怕有意外，還把他腳上上釘，以致腳腫。因此嚴格說來，「伊底帕斯」不是名字，只是那個「機遇」以後所留下「可恥」的「印記」。 「腫」（oidos）的希臘文變體是「我知道」（oida），這個字的正、反兩面的用法，也在劇中反覆出現，例如尤卡斯達希望伊王永遠「不知道你是誰」。 「腳」在劇中也再三使用，其中最顯著的是伊王所解答的謎語答案是「人」。早上是人的嬰兒期，他只會爬行，手腳並用；黃昏是他的暮年，他走路需要手杖。

短折行 「短折行」（antilabe）,特色是每行都由兩人以上分說。 這時的對話已到達「短兵相接」的緊張程度，好像一方不等對方說完就已經開始講話。

負責 神可以編織人的命運，給人痛苦；但人始終保有自己的喜樂愛憎，人自己能判斷是非善惡。 在自願擔當罪衍之後，他的信心愈來愈大，他說： 有一點我很清楚。疾病和其他原因都 毀減不了我。若不是還有某種奇特的 厄運，我不至於從死亡裡被人救活。 好吧，我的命運要到那裡，就隨它去吧。 (1455--58)。

負責 這個奇特的命運，索發克里斯在《伊底帕斯在科羅絲》 (Oedipus at Colonus) 中寫了出來。 臨終之日。他不僅洗清了一切罪衍，而且取得了超人的力量 他能護佑他祝福的人和城邦，他也能詛咒他不肖的兒子。他去世之時，雷聲隆隆，電光閃閃，他像條見首不見尾的神龍，神祕的離開舞台，離開人間。

面對 對年幼的女兒／妹妹們說 就讓這個作為妳們的祈禱罷： 只有要機會活下去，請賜給我生命， 而且是好過我父親的生命。（1512-1514行） 對於阿波羅，他層層痛苦的始作俑者，他只有認知，沒有怨懟。 他接受一種亙古以來的由神所代表的秩序，不管那秩序在具體事件上是多麼專橫殘忍。。

平衡 神不僅存在，而且能夠前知。 顯示冥冥中自有天道﹐人不應該過份高估他的智慧﹐或者過分依靠運氣。 在命運逆轉的同時，我們也體會到人的偉大與尊嚴。 人表現他的智慧足以勘破命運，他的道德足以判斷命運。 命運誠然剝奪了伊底帕斯生命的憑藉與樂趣，但是命運絲毫不能動搖他對這一切的珍惜﹐也不能卸除他仰事撫蓄的責任。 愈受挫折，愈能保持尊嚴，珍惜生命。

the City Dionysia 在五世紀時規模盛大，為期約六天左右。 每場看戲的觀眾都在總人口25%以上。 九個悲劇及三個撒特劇五個喜劇。 舞池中央劃根火柴，在觀眾區頂端的人都可以清楚聽見。 每個演員及歌隊隊員在表演時都戴面具。 演員的台詞，有說話和念誦兩種方式；此外﹐演員有時還要歌唱。

悲劇 B.C.534年﹐儳主皮西斯瑞特斯﹐在the City Dionysia慶典中，舉行悲劇競賽﹐這是世界第一次有正史記錄的戲劇活動。 演出競賽所紀念的戴神，一般譯為酒神。 神話中說祂是宙斯天神和人間公主的兒子﹐由森林之神撒特養大﹐後來遭到殺害肢解﹐最後復活升天。 祂原是埃及和中東一帶所信奉的一個神祇，嗜酒、好色、充滿暴力與酷行。對祂的信仰大約在B.C.13世紀傳入了希臘。希臘人最初排斥祂。 後來希臘人逐漸淡化了祂的負面，認定祂除了能助人解憂之外，還能保佑穀物豐收、子孫綿延。 以奠禮儀式紀念祂，為的是發揮祂的積極性，控制祂的負作用。

悲劇 tragedy，原文最原始的意思是「山羊歌」（goat song）。 在戴神信徒漸多後的第七世紀末期，希臘延發出一種崇拜祂的歌舞，稱為「戴神歌舞」（dithyramb），表演的是和祂直接有關的故事。 現存的悲劇，絕大多數都直接、間接取材於荷馬的史詩。

結構 「開場」（Prologue）：透過獨白或對話，介紹戲劇劇情展開前的情況。有的劇本並沒有這個部分，開始就是進場歌。 「進場歌」 (Parados)：歌隊載歌載舞，進入歌舞池。 「場次」（epidode）：此時人物進場，正戲開始。這個部分相當於現代戲的一景、一場或一幕。 「合唱歌」（Stasimon）：一場之後，歌隊在歌舞池載歌載舞。接著又是一「場」。一個悲劇，少則三場，多則六場，大多數都是四場。 「出場」（Exodos）：原意是指歌隊出場時所唱的歌詞，藉以結束全劇。

結構 「開場」中(1-150行)，伊王進場，接見王宮前因瘟疫而請願的民眾 。 「進場歌」時 (151-215行)， 民眾代表組成的歌隊應招而至，祈禱天神解除瘟疫。 第一場 (216-462行)，伊王要求兇手自首。先知應邀而至，但他堅拒說出兇手。 「第一合唱歌」之中 (463-511)，歌隊相信案情終會水落石出。 「第二場」 (512-862)，王后勸伊王不要相信先知，伊王開始驚疑。 「第二合唱歌」(863-910) 表達了歌隊對神明的虔敬。

結構 「第三場」(911-1082或1085,此處版本不一) 王后與伊王本言神諭虛妄。王后後來明白一切，可是伊王堅持調查到底。“ 「第三合唱歌」(約1083-1112) 歌舞隊樂觀地歌唱，寄望伊王是神明之子。 「第四場」(約1113-1185) 真相大白，神諭完全應驗。 「第四合唱歌」(1186--1222)，歌隊浩歎人生無常，歡樂虛妄。 「出場」(1223-1530)中 一個宮中僕役告知歌隊，王后已經上吊死亡，伊王自己刺瞎雙眼。 歌隊最後吟唱：功業名譽，轉眼成空。

詩格 「六音步短長格」： 短長／短長／短長／短長／短長／短長。這種以短聲開始、長聲跟繼的次序最接近口語，所以通常都用於劇中人物的講話和對話。 「八音步長短格」，就是每一詩行有八個音步，每個音步以長音開始。講話和對話有時也用。 「四音步短短長格」，歌隊進場時或迎接人物進場時多會使用。

倒述法 最早見於荷馬的史詩 常見於偵探片和法庭片 從調查一件兇殺案開始﹐到真相大白結束﹐前後歷時不過半天；過去犯罪的事實都在調查中發現﹐前後遷延達三、四十年。 這種晚著手點的方法一直沿用至今，易卜生的《玩偶之家》和《幽靈》，以及曹禺的《雷雨》都是大家熟知的例子。

Reference http://teacher.hkjh.kh.edu.tw/art/lesson_1/UntitledFrame-1.htm http://homepage.ntu.edu.tw/~theatre/john/chp1-greek-theatre.htm