第二节 独奏类器乐 独奏类别： 一、吹奏 二、拉弦 三、弹拨 四、击奏

第十四讲 独奏类 一、吹奏类乐器

一、吹奏类器乐 （一）笛子 （二）笙 （三）唢呐 （四）管子

  （一）笛子     笛子古称横吹或横笛。原流行于西北少数民族地区，汉代传入长安，后传遍全国各地。笛子有梆笛和曲笛两类。     一、 北方的笛子     北方的笛子多为梆笛（高音笛），梆笛因为梆子腔伴奏得名。发音高亢、嘹亮。多用“历音”、“滑音”、“吐音”、“花舌” 。气息运用较猛。。     二、 南方的笛子     江南一带多使用曲笛。曲笛因为昆曲伴奏而得名。笛膜贴得较松，音色润丽、清晰。多用“唤音”、“迭音”、“倚音”、“颤音”等，一般忌用强吐和断奏。气息要求饱满均匀，不能过猛过急。

笛 子

梆笛    梆笛主要用于北方梆子戏的伴奏，笛身细且短小，音色高亢明亮有力，着重于舌上技巧的运用，像著名笛子演奏家冯子存先生演奏的北方民间乐曲《五梆子》、《喜相逢》等乐曲，在演奏上就采用急促跳跃的舌打音，强有力的垛音，富有情趣的花舌音等特殊技巧，表现出刚健豪放、活泼轻快的北方色彩。所以梆笛常用于北方的吹歌会、评剧和梆子戏曲（如秦腔、河北梆子、蒲剧等）的伴奏，也可用独奏。  

曲笛因用于伴奏南方的昆曲而得名，笛身较为粗长、音色较低，但却柔和、优美而宽厚，吹奏时讲究运气的绵长，力度变化细致，常采用先放后收，一音三韵，悠扬委婉，如著名笛子演奏家陆春龄教授演奏的《鹧鸪飞》、《小放牛》等民间乐曲，在音色控制、强弱对比上就很自如，他应用笛子上的“唤音”、“送音”、“打音”、“倚音”、“颤音”等技术较多，所演奏出的曲调就较优美、精致、华丽，具有浓厚的江南韵味。                                                                                                                                                                                                                              曲笛

主要演奏家： 陆春龄、冯子存、刘管乐、赵松庭、 俞逊发等。 主要作品： 梆笛代表曲目： 冯子存：《五梆子》、《喜相逢》、《放风筝》、《挂红灯》、《黄莺亮翅》等。 刘管乐：《荫中鸟》、《卖菜》、《晋南小开门》等。 曲笛代表曲目： 陆春龄：《鹧鸪飞》、《小放牛》、《欢乐歌》、《中花六板》等。 赵松庭：《三五七》、《早晨》等。 江先渭：《姑苏行》。

冯老几十年创作．演奏了大量的有浓郁民族风格和时代气息的笛子独奏曲,不但丰富了舞台演出节目,而且为我们留下了极宝贵的财富,像《喜相逢》、《放风筝》、《五梆子》、《黄莺亮翅》、《挂红灯》、《万年红》......,至今仍为名曲在群众中传播. 冯老对祖国．对人民的无限热爱,对笛子艺术锲而不舍的追求各精益求精的精神,都为我们后辈人树立了光辉的榜样,不愧为中国竹笛大师. 照片：冯子存                                                                                                                              

陆春龄是我国南派笛艺的杰出代表之一,被国内外听众誉之为"魔笛". 他7岁即向一位皮匠师傅学笛,对笛艺怀有浓烈的兴趣 陆春龄是我国南派笛艺的杰出代表之一,被国内外听众誉之为"魔笛".他7岁即向一位皮匠师傅学笛,对笛艺怀有浓烈的兴趣.十几岁就参加了民间丝竹团体"紫韵国乐社",1940年与友人组织"中国国乐团".青年时期的陆春龄,为生活所迫 ,曾开过汽车、踏过三轮车.生活的辛劳并没有压倒他.他除了借笛子来排遣胸中的积郁外,还借开车、踏车之便，寻师访友，磨砺自己。１９５２年，陆春龄参加了上海民族乐团的筹建工作，此后便成为了上海民族乐团的独奏演员，１９７６年调上海音乐学院任教。

赵松庭(1924~ )浙江东阳人. 自幼爱好音乐,9岁开始史笛,不久,又学会了二胡．琵琶．三 弦．唢呐 赵松庭(1924~ )浙江东阳人.自幼爱好音乐,9岁开始史笛,不久,又学会了二胡．琵琶．三 弦．唢呐.14岁担任业余剧团的正吹,还曾登台扮演花旦.16岁在东阳中学毕业后,参加了昆曲坐唱班,师从艺人叶小苟.后入锦堂师范学习.20岁担任东阳中学及缙云师范音乐教师. 22岁时,碍于父命,不得不放弃心爱的音乐,进入上海法学院攻读法律. 　赵松庭从事笛子艺术工作六十余年，被公认为南派代表人物之一，开创了刚柔并济，南北交融的浙派风格，还创造了吹笛的特殊控制技巧，更首创横笛频率计算的理论与方法。

 简 介 :     俞逊发：著名笛子演奏家,上海民族乐团独奏演员,国家一级演员.1946年生于上海，俞逊发12岁时在上海“红孩子”业余艺术团登台演奏，被陆春龄发现，收为弟子。十六岁在第三届上海音乐之春获笛子组比赛第一名而初露头角。是著名南派大师陆春龄、赵松庭的得意门生，在数十年不断探索和创新的艺术生涯中,俞逊发形成了汇南,北各流派之长而自成一体的演奏风格.他的演奏音色甜润、醇厚，色彩变化丰富，气息控制功底深厚，追求乐曲的意境，富有神韵。 1960年考入上海民族乐团。1962年在第三届“上海之春”音乐会上独奏《欢乐歌》和《喜报》。初露头角。后向赵松庭求教，经两位大师的精心教诲，加上自已的感悟独创，形成了圆润甜美细腻的演奏风格。八十年代至今,他先后在中央音乐学院和上海音乐学院任教和兼职任教.代表曲目有《秋湖月夜》、《琅琊神韵》、《收割》、《汇流》等.由于他在艺术上的成就,国务院为他颁发了终身荣誉津贴. 　　俞逊发创作了三寸“口笛”，吹奏《云雀》、《苗岭的早晨》等，取得了惊人的效果。多次出国访问演出，参加了在南斯拉夫举办的第13届世界青年艺术节。

中国古乐——《五梆子》 这是一首北方梆笛的传统代表乐曲，是著名笛子演奏家冯子存根据一首北方民间曲牌改编而成的。原曲是“二人台”钟的一首过场曲牌，名“碰梆子”。曲调明快、欢悦、乐观向上，主题共六句，微调式，格局落音逐级下行，分别为3，2，1，6，5，5。全曲共四段，为变奏体结构。第一段呈示主题，速度较慢，旋律明晰，富于歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧润饰旋律，质朴明快。第一变奏用剁音、花舌音等技巧 装饰旋律，诙谐风趣。第二变奏速度稍快，用吐音的节奏性贯穿全曲，音乐变得轻快、热情。第三变奏速度 更快，即兴发挥更大，多次花"花舌"（颤舌音），是音乐更加热烈，推向高潮。

（二）笙 笙的形制主要由笙斗（匏）[方形或圆形]、笙管、笙簧三部分制成。笙斗上插笙管，并通吹口，笙管多为竹制，内有笙簧，气流吹入笙斗，使笙簧振动而发音。 笙音色甜美、柔润，音量较小。色泽明亮，能奏单音及和音。能在乐队中作“溶合剂”。 著名演奏家：胡天泉、阎海登、张之良等。 主要作品： 《凤凰展翅》、《草原巡逻兵》、《晋调》、《欢乐的草原》。

胡天泉巴乌笙独奏

（三）唢呐 唢呐,古又称琐嘹,苏尔奈。原是波斯乐器,明代以前传入中国。 　 （三）唢呐 唢呐,古又称琐嘹,苏尔奈。原是波斯乐器,明代以前传入中国。 唢呐由双簧哨子（芦苇制成）、蕊子（铜制）、杆子（木质圆锥体，共八个音孔，前7后1）和铜碗（喇叭形）四部分组成。 唢呐音量大，音色明亮、粗旷，善于表现热烈奔放的场面和兴奋欢快的情趣。大多用于民间节庆、婚丧嫁娶和戏剧场面，常与打击乐配合使用。演奏风格上大之分南北两派。唢呐善于模仿人声及其他动物鸣叫和自然音响。演奏的技巧主要有：滑音、颤音、吐音、花舌音、气拱音、气顶音、三弦音、箫音等。有“循环换气法”。 主要演奏家： 袁子文、魏永堂、任起瑞、赵春亭、任同祥等。 主要作品： 《将军令》、《平沙落雁》、《小开门》、《百鸟朝凤》、《一枝花》、《大合套》。

（四）管子——吹奏乐器 管子是古龟兹乐器。来源于新疆库车一带，大约在公元四世纪传入内地。古代称其为“筚篥”，隋、唐时期盛行。有大筚篥、小筚篥、双筚篥、桃皮筚篥等。 现代管子有大、中、小三种。小管（高音管）音色高亢、激昂、明亮，善于表现热烈、热情、活泼的情绪，经常是乐队里极具特色的领奏乐器。中管比小管低一个八度。大管又比中管低一个八度，大管的音色浑厚、低沉，善于表现凄凉的、悲怆的情绪。 管子的演奏技巧有：颤音、滑音、溜音、打音、垫音、吐音、齿音、涮音、跨五音，并可以用循环换气法吹出不间断的长音，甚至可以用控制口型的变化来模仿人声、鸟、兽声等等。

主要演奏家：杨元亨、绪增、马德顺等。 主要作品： 《放驴》、《小二番》、《普庵咒》、《万年欢》、《柳叶青》、《大开门》、《江河水》。