中國民族樂器 京劇文武場介紹
中國的音樂有悠久的歷史和深厚的傳統，自古以來，親切的伴奏著人民生活、歌唱、舞蹈和說唱戲曲，民間婚喪喜慶更少不了它。根據新出土的考古資料中表示，中國音樂的發展比一般大眾所認知的還早，在殷商時代，音樂已是儀式中極重要的部分，到了周公制禮作樂更達到中國音樂史的顛峰階段。此時已經有豐富的敲擊樂器、一些管樂器及少量的彈撥樂器，拉絃樂器則是在漢代以後從中亞傳入中國。唐代受諸邊小國的影響，到了宋代逐漸融合而邁入中國音樂的成熟期。
早期記載的中國樂器超過七十種，大部份已不使用，依材質可分為金、石、絲、竹、匏、土、革、木共八類，稱為「八音」。 在二十世紀的今天，因為受到西方音樂文化的影響，所以很多人將中國樂器分為四大類：拉弦樂器、彈撥樂器、吹管樂器、打擊樂器。
文 場 拉弦樂器
拉弦樂器是指用弓摩擦琴弦而發聲的樂器，常見的拉弦樂器主要是「胡琴類」。「胡琴」這個名稱在我國起源甚早，但在唐宋以前，都是指由外國或蒙古、西域等地區傳入的彈撥樂器，直到元代，胡琴這個名稱才用以代表現在所謂的拉弦樂器。 拉弦樂器大多都是兩弦；少數為四弦，如四胡、革胡等。大多數琴桶蒙以蛇皮、蟒皮、羊皮等；少數用木板，如椰胡、板胡等。一般拉弦樂器沒有指板，演奏時可採用揉弦、壓弦，豐富了表現力。
京胡是京劇中主要的伴奏樂器，清朝乾隆末年，隨著京劇的形成創制而成，後流傳於我國北方。京胡音色響亮，穿透力強，音域狹窄，一般只用於京劇伴奏。
二胡是我國流傳最廣、最具代表性的拉弦樂器。二胡在南方是專指獨奏用或在國樂隊用的一種，北方人稱為「南胡」。 民國初年，劉天華先生根據了西方小提琴的優點，改良成現在國樂使用的二胡基礎架構，並且確定了二胡的定弦為內D外A。 二胡音色優美、表現力強，既能演奏柔和、流暢的曲調，也能演奏跳躍有力的旋律，音色剛柔多變。二胡在國樂團中是主要旋律樂器，既用之於獨奏，也適於合奏或伴奏，在民間戲曲的多種戲種中均為重要的伴奏樂器。
二 胡
文 場 彈撥樂器
彈撥樂器在我國的歷史相當悠久，在三千多年前的周代，就有了琴、瑟等樂器，秦朝之後開始有了琵琶類樂器。由於我國各民族間文化頻繁交流的結果，彈撥樂器逐漸發展成不同種類。彈撥樂器可分為橫式和豎式兩類。橫式的有箏、古琴、揚琴等；豎式的有琵琶、阮、三弦、柳琴等。
月琴是從阮演變出來的，在唐代就有了月琴這個名稱。月琴構造與阮一致，以撥子彈奏，但琴頸較為短小。月琴是京劇及一些地方戲曲的主要伴奏樂器，可獨奏，也可以參加重奏或合奏。
三弦又名「弦子」。由秦代的「弦」發展而來，三弦的名稱最初見於明代文獻中。在民間說唱音樂中，三弦是一種主要伴奏樂器，由於其聲音鏗鏘有力，在樂隊合奏中，常用來加強節奏效果。此外，三弦也是一種極富特色的獨奏樂器。 三弦構造較單純，由琴頭、琴桿和琴鼓三部分組成。三弦的共鳴箱又稱鼓子，它是在鼓框上兩面蒙莽蛇皮而成。三弦有三根弦，以指甲或撥子彈奏。
三 弦
琵琶是我國民族樂器中較完善的一種彈撥樂器，有完整的音律，寬廣的音域，清亮的音色和豐富的表現力。今日的作曲家為琵琶創作了許多新的獨奏曲和協奏曲，使它的特點和性能得到充分發揮。 琵琶的構造主要分為琴頭和琴身兩部分。上端狹長部分叫做琴頸，下方呈橢圓形叫做腹，腹由面板和背板膠合而成，背部凸起形成共鳴箱，面板上設置隔音位的「相」和「品」，上張四弦，以指甲彈奏。
琵 琶
阮是阮咸的簡稱，早在漢武帝時代就有了它的雛形，它是一種圓形，木面長柄四弦的彈撥樂器，相傳晉代竹林七賢之一的阮咸擅彈此樂器，故以為名。 阮由琴頭、琴身、弦軸、山口、琴馬和琴弦等部分組成。指板上有品，面板上開有音孔，四弦，以指甲或撥子彈奏。 阮有大阮、中阮、小阮和低音阮等數種，小阮清脆，中阮柔和，大阮低厚。阮可獨奏，目前現代國樂團裡以大阮與中阮最常被使用 。
阮
文 場 吹管樂器
吹管樂器起源甚早。相傳在夏禹時代，就有一種以蘆葦的葦管編排而成的吹管樂器「籥」，類似今日的排蕭。後來的殷商時期，有了壎、笙、大蕭。我們的祖先，早在遠古時期就已經能運用簧片，創造出既能吹奏複音而又具華麗音色的「笙」，使它成為一種富有民族風格的管樂器。
我國吹管樂器的發音體大多為竹製或木製。根據其起振方法不同，可分為三類： 1.以氣流吹入吹口激起管柱振動： 蕭、笛、口笛、侗笛等。 2.氣流通過哨片吹入使管柱振動： 嗩吶、海笛、管子。 3.氣流通過簧片引起管柱振動： 笙、蘆笙、巴烏等。
笛又名橫吹、橫笛。相傳漢武帝時張騫出使西域以後輸入長安。宋朝以後，成為伴奏戲曲的重要樂器。傳統的笛子，竹製，有六個按音孔，吹孔、膜孔各一個，常用音域兩個八度。 笛清脆、高亢、透明而圓潤，表現力豐富。笛子種類區分為兩種，為昆曲伴奏的稱為「曲笛」，為梆子戲伴奏的則稱為「梆笛」。 笛子獨奏性強，音色層次多樣。現代國樂發展出笛子豐富的風貌。早期分成南北兩派，演奏家慢慢演進成揉和南北兩派笛曲的特長，近期國樂的笛曲發展更是多元發展。
笛
嗩吶原是波斯、阿拉伯的樂器。嗩吶兩字為波斯語 SURNA的音譯。我國自明代始有關於嗩吶的記載。至今在民間婚喪喜慶以及民俗節日中，它是主奏樂器。 流傳各地嗩吶有大的、有小的、有粗獷的、柔和的，種類甚多，表現力很強。所有管樂器的技巧幾乎都可演奏，它還可以模仿唱腔，以管體，哨子、喇叭口拆開吹奏，各自模彷不同角色，如老生、花旦等。
嗩 吶
傳統笙一般為十三、十七或十九簧，經過改良後有二十一、二十四、二十六、三十六簧等多種。笙常用作伴奏樂器，由於它音色清晰透亮，音域寬廣，亦可用於獨奏。笙是以簧片震動發音，吹、吸皆可演奏，且同時可吹出兩音以上，所以可以吹奏和聲。
武 場 打擊樂器
我國民族打擊樂器種類繁多，技巧豐富，具有鮮明民族風格。自古代起，打擊樂器就佔有重要地位，商朝歌舞表演所用的打擊樂器，超過當時樂器總數的一半。元代以後，由於戲曲音樂急速發展，打擊樂器成為重要的戲曲伴奏樂器。現在打擊樂器不僅在各種器樂合奏、曲藝、歌舞中使用，也是慶典節慶活動中，渲染氣氛不可或缺的樂器，具有平民性格。
民族打擊樂器可分為有固定音高和無固定音高兩種。無固定音高的如：鼓、鑼、鈸、板、梆、鈴等；有固定音高如：定音缸鼓、排鼓、雲鑼等。依發音體的不同，則可分為金屬、竹木、皮革三大類，音響效果各具特色。 我國的民族打擊樂器不僅是節奏性樂器，而且每組打擊樂群都能獨立演奏，對襯托音樂內容、戲劇情節的變化和加重音樂的表現力具有重要作用。
板鼓，又稱單皮鼓，由革與木製成，圓形，鼓圈為極厚實的木料，上面蒙以厚豬皮，以兩根藤或竹製的鼓鍵敲擊鼓心，演奏時將鼓身懸於架上，發音堅實清脆。常用於民間器樂合奏及戲曲伴奏之中，在合奏及伴奏時常居於指揮的地位。
堂鼓也叫大鼓，為較大型的鼓，一般鼓面直徑在一尺半以上。由木製的圓桶上下端蒙以兩塊面積相等的而成。一般都擺在四腳的木架上演奏，演奏時用兩根木槌敲擊面而發音，音色低沉而厚實。
大鑼，以銅製成，形圓面面平，中間有一圓臍，一般尺寸以外圍直徑四０至四二公分為度。 小鑼又名湯鑼，其外圍直徑約廿二公分，深二公分，中心隆出的打擊面較小約七公分。京小鑼音色清脆而帶有詼諧的色彩。
鐃、鈸都是古代打擊樂器，形制相似，而稍有區別。它們都是銅製的，圓形，中間有凸起部分，每付兩片，演奏時兩片相擊發聲。 鐃和鈸中間凸起部分，大小不同，鐃的凸起部分小，而鈸的凸起部分大。在音質上，鐃較響亮，餘音較長﹔鈸發音較渾厚，餘音較短。
梆子大約在清末明初時，隨梆子戲的興起而流行，可分為河北梆子和南梆子兩種。河北梆子是以兩根大小不等的硬木棒互擊發音；南梆子是長形中空的木製體，以木棒敲擊。梆子音色清脆、短促，常用於戲曲伴奏或器樂合奏。