第六章 二十世紀中葉的美國藝術
經濟大蕭條時期的美國‧墨西哥 抽象表現主義 美國特質 藝術作品中的抗拒內涵 革命藝術 藝術與媚俗文化
〈Cody Wyoming, Jackson Pollock ,1934-38〉
修正主義‧一九五O年代的美國‧抽象源頭 抽象表現主義躍升主導 知識界的推波助瀾 「真正的」美國價值觀 由文化決定的藝術地位 表現想法而非表象
國家起源神話‧非政治的藝術‧存在主義 法國現代藝術 美國的社會型態 藝術的非政治及非歷史性質 單純去畫 存在主義
冷戰‧抽象理論‧遍佈式繪畫 尋求國家認同 無法擺脫的意識型態 藝術中的形式與純粹 藝術自主論 過多的可能性 精神圖示
原始人類‧後現代與抽象表現‧幸運龍號 從原住民傳統取經 情感的涉入與否 攝影與藝術 制度化與激進性的被壓制 異議藝術家—夏恩 易變的「時代精神」
第七‧八章 美國的藝術結晶‧歐洲戰後的藝術
美國的藝術結晶 歐洲領導地位的進入歷史 藝術中的冒險精神 美國特徵 帕洛克‧托比‧高爾基與德庫寧 記號表現形式 行動繪畫
〈Summertime（detail）, Jackson Pollock ,1948〉
美國的藝術結晶 不顧後果的自我表現 斯提爾‧紐曼‧羅斯科與萊因哈特 超越主觀，人性中的普遍意義 視藝術為藝術 斯特拉‧路易士‧諾蘭德‧奧利茨基與凱利
〈Beth Aleph, Morris Louis ,1960〉
美國的藝術結晶 極限藝術與歐普藝術 艾柏特‧查彼得曼與史密斯 無限的適應性
〈Homage to the square, Albert 〉
歐洲戰後的藝術 人類的存在價值與生存焦慮 抽象藝術 政治性的需求 不定形的抽象藝術風格 風格派與眼鏡蛇畫派
〈Francis Bacon, Portrait of Michel Leris, 1976 〉
歐洲戰後的藝術 戴維‧杜布菲與帕斯摩爾 生澀藝術 構成主義運動 英國現代藝術的變化 藝術中的實驗色彩 避免與文學的密切連結
〈In depth, Jean Dubuffet 〉
〈Sir Anthony Caro, Sculpture Two, 1962〉