公共領域中的公共藝術 邱誌勇

公共藝術家不必做化妝師 當代建築有建造成為大型雕塑及營造人與 場所互動密切的「場所精神」。 視公共藝術為設置在與環境意義、族群認 同的定點藝術（ site-specific art work ）。 《公共藝術空間新美學》 p7-8

公共藝術家不必做化妝師 《公共藝術空間新美學》 p8 黃銘哲《美麗西湖》

公共藝術家不必做化妝師 《公共藝術空間新美學》 p8 桃園國際機場

公共藝術家不必做化妝師 南條史生認為：「從事公共藝術創作時， 必須非常重視對話。公共藝術的存在對於 人類文化、社會，絕對是為『生存價值』 提供理由的唯一方法。」 《公共藝術空間新美學》 p7-8

公共藝術多元論 從都市生活的文化論述意義來談，公共藝 術表現的關鍵並不是不痛不癢地撫慰心靈 和妝點美化環境。 《公共藝術空間新美學》 p10

公共藝術多元論 許多台灣公共藝術主事者認為，公共藝術的定 義越來越趨向於「公共領域」。 不僅是中性的、人人可及的「公共空間」而已， 「領域」是有認同和特性的地緣、歷史和族群 範圍，而且是邁向社會改革的民主論述空間。 《公共藝術空間新美學》 p10

公共藝術多元論 《公共藝術空間新美學》 p10 李天鐸 《大地之心》 《意象球》

藝術家雖然應草根地「在市民當中」，尋 找差異對話的平衡，但自身思想卻仍應是 菁英主義者，否則就消失了文化觀察的前 衛性。 公共藝術多元論 《公共藝術空間新美學》 p11-13

馬庫色（ Herbert Marcuse ）的極裡想說法， 菁英主義有一種激進的內涵，革命的藝術 可能成為「人民之敵」。 公共藝術多元論 《公共藝術空間新美學》 p11-13

公共藝術多元論 《公共藝術空間新美學》 p13 六本木街頭藝術

藝術家的前衛性文化觀察，是既在人民中， 又有時與人民為敵的。 公共藝術沒有標準答案，是多元差異相容 的，但不是沒有答案，答案應是多元的。 多元對話和多元論述就是文化願景省思的 答案。 公共藝術多元論 《公共藝術空間新美學》 p14

公共藝術多元論 《公共藝術空間新美學》 p14 黑龍江大慶的兒童公園設施

新世態公共藝術 「新世態公共藝術」（ new genre public art ） 是省思都市共生文化的一條生路。 依照杜象或偶發藝術的觀點：「藝術與生 活或行動已成模糊分際。」 《公共藝術空間新美學》 p15

新世態公共藝術 依個人對時代生活的體認：「都市文化的 意義，不僅在於過更好的物質生活和獲得 更多的心靈撫慰，更在於社會整體的參與 和改革。」 《公共藝術空間新美學》 p15

1989 年的加州「城市定點：藝術家與都市策略 1992 年美國國家文化藝術基金會支柱的芝加 哥「文化行動」 1995 年芝加哥的「有關地域」大展 1995 年威尼斯雙年展的「本體與他者」 以上皆是把藝術的主題重新拉回城市、地域、 定點、游牧、本土、他鄉的視覺。 《公共藝術空間新美學》 p14-15

公共藝術與當代藝術的美學哲學 批判美學即是作品有內在批判的社會意味， 創作者成為社會的遊蕩者，藝術品成為 「秘密抗議」。 《公共藝術空間新美學》 p20

公共藝術與當代藝術的美學哲學 傳統藝術在於「解釋世界」；當代藝術在 於「改變世界」。 然而，當代藝術可以不理會大眾；公共藝 術則還要顧及公共領域的論述而不再說教。 《公共藝術空間新美學》 p20

公共藝術與當代藝術的美學哲學 《公共藝術空間新美學》 p20 六本木街頭藝術

批判美學的哲學 前衛藝術和杜象創發的「現成物」和波伊 斯（ Joseph Beuys ）在七Ｏ年代提倡形成的 「社會雕塑」形式，與法蘭克福批判哲學 的理論契合。 《公共藝術空間新美學》 p21

批判美學的哲學 現成物的藝術方法是一種間離的方式，即 法蘭克福學派阿多諾（ Theodor Adorno ）的 「具體否定」方式，其主體審美的「精神 化」過程也用了康德（ Immanuel Kant ）的 「間離」方法。 《公共藝術空間新美學》 p21

批判美學的哲學 《公共藝術空間新美學》 p21 米開朗基羅《大衛》

藝術意義和「非確定性」、「結構不完整 性」、作品的「謎語特質」和「斷層特 質」、「風格的批判」和「結構的批判」， 是總體的啟蒙辯證表現。 批判美學的哲學 《公共藝術空間新美學》 p21-24

間離的技巧表現方法，認為主要是以殊異的材質 表現其異在性衝擊，並顯現一種阿多諾夥伴之班 雅明（ Walter Benjamin ）式的「空間辯證」 （ space dialectic ），而形成一種「交互感應」 （ corespondence ）的藝術氛圍。 批判美學的哲學 《公共藝術空間新美學》 p21-24

批判美學借用馬克思的唯物史觀辯論法，但揚棄 階級鬥爭的必然理論，而轉向個人由藝術的爆破 形式刺激和審美者的自我啟蒙－－希望由此帶動 社會的救贖。 當代藝術理論是源自達達主義精神、杜象的生活 現成物指稱藝術和法蘭克福學派的否定批判美學。 《公共藝術空間新美學》 p24-25 批判美學的哲學

近代公共藝術有批判美學和社會改革的特 質，但是其形式已不同於有些當代藝術的 直接釋放慾望以致個人沉淪的取向。 《公共藝術空間新美學》 p24-25 批判美學的哲學

《公共藝術空間新美學》 p23 批判美學的哲學 犁

《公共藝術空間新美學》 p23 批判美學的哲學 萌芽 扭曲 搖動

《公共藝術空間新美學》 p23 批判美學的哲學 黎志文《山水》

與公共藝術對話 公共藝術的表現形式和審美應強調其公共領域 （ public sphere ）中的論述性（ discursive ）與輿論 性（ pubic opinion ），並包含其地緣性（ site specificity ）和認同性（ identity ）。 《公共藝術空間新美學》 p27-29

與公共藝術對話 若將審美對話的過程集中到感染力來討論， 傳統的「感染力」依據托爾斯泰（ Leo Tolstoy ）的三個條件： 1. 獨特性 2. 明晰性 3. 真誠性 《公共藝術空間新美學》 p27-29

1. 傳達情感之獨特性 2. 明晰性：被當代藝術所推翻，當代藝術之傳達、 表現和感染審美是反對一元之主宰，甚至宣稱創 作者已死。 3. 創作者情感的真誠性 《公共藝術空間新美學》 p29

前衛藝術 《公共藝術空間新美學》 p28 溫子先《西洋棋》

前衛藝術 《公共藝術空間新美學》 p28 奧地利沙爾茲堡廣場前的真西洋棋

前衛藝術 前衛藝術宣稱「毀滅統一性」和審美的震 驚性。 阿多諾的「超前性美學」是要有「多重含 義」和有「謎語特質」的非明晰性。 《公共藝術空間新美學》 p29-30

前衛藝術 班雅明在審美方面較近浪漫主義，他提出 當代藝術的氛圍（ aura ）說，多少還保有傳 統的神韻或宗教膜拜氛圍，即是強調一種 臣服於創作者與作品得既近且遠的似曾相 識之「回望感覺」。 《公共藝術空間新美學》 p29-30

法蘭克福及前衛藝術的批判美學都把形式 主義的自主無題性再度拉回社會批判性， 並反對傳統的社會教化性或真善美的一元 性。 前衛藝術 《公共藝術空間新美學》 p30-35

羅蘭巴特則強調文本，即揚棄主題而重文 本自身的「重構系統」，也就是採用「任 意符號」及「摧毀固有符號」，成為文本 系統的再生產，而獲得文本的歡愉。 前衛藝術 《公共藝術空間新美學》 p30-35

前衛藝術 《公共藝術空間新美學》 p32 林櫻越戰紀念碑

前衛藝術 《公共藝術空間新美學》 p33 澳洲雪梨唐人街入口 《金口水》

前衛藝術 《公共藝術空間新美學》 p32 奧地利音效裝置藝術 郭筆漢 裕美《 Machina Temporis 》

小結 公共領域的時間和空間已經被物化的傳媒和磁 波的電傳霸佔。 充斥的廣告和網路以超前公共藝術的姿態，以 虛擬沒有論述和沒有反省的影像，無實體感、 無空間感和無時間感，代替與人所在的真實對 話。 《公共藝術空間新美學》 p39

小結 公共藝術應趕上時代，亦應以計秒的時速 進入沒有空間性和時間性的網路領域，行 使「社會救贖」的藝術啟蒙任務。 《公共藝術空間新美學》 p39

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