高中音乐结业水平测试之探讨 任建明 第六中学 2009年.9.10日

新课改的六项目标 1、实现课程功能的转变 2、体现课程结构的均衡性、综合性和选择性 3、密切课程内容与生活和时代的联系 4、改善学生的学习方式 5、建立与素质教育理念相一致的评价与考试制度。 6、实行三级课程管理

研究性学习 自然即课程 自我即课程 生活即课程 学习方式的“研究性学习” 在教师的指导下，学生自主地发现问题、探究问题、获得结论的过程 自然即课程 自我即课程 生活即课程 学习方式的“研究性学习” 在教师的指导下，学生自主地发现问题、探究问题、获得结论的过程 课程的“研究性学习” 是为“研究性学习方式”的充分展开所提供的相对独立的、有计划的学习机会 （在教师的指导下，从学习生活和社会中选择和确立研究专题，主动获取知识、应用知识、解决问题的学习活动）

研究性学习评价理念与方式 研究性学习课程要求新的评价理念与评价方式。它反对通过考试等量化手段对学生进行分等划类的评价方式。它主张采用自我参照标准，引导学生对自己在活动中的各种表现进行自我发丝行评价。建立一中以“自我反思性评价“为核心的新的评价体系，是研究性学习课程实施的基本要求。

一、高中音乐评价机制 评价宗旨：立足过程，促进发展。 这不仅是评价体系的变革，更重要的是评价理念、评价方法手段以及评价实施过程的转变。 1、导向性原则 2、科学性原则 3、整体性原则 4、可操作性原则 二、评价的方式与方法 新课程倡导多种质性评价方法，强调建立多元主体共同参与的评价制度，重视评价的激励与改进功能

一、形成性评价与终结性评价相结合 二、定性评价与定量评价相结合 三、自评、互评以及他评相结合 1、成长记录袋 2、学习日记 3、情景测试

高中音乐研究性学习的准备工作 一、 课题的选择 二、课题背景 三、课题的内容 四、课题研究的目的与意义 五、课题研究的步骤 1、准备阶段 一、 课题的选择 二、课题背景 三、课题的内容 四、课题研究的目的与意义 五、课题研究的步骤 1、准备阶段 2、网上查询资料阶段 3、实地调查阶段 4、人物采访阶段 5. 资料的分析整理阶段 6、对本课题的总结与反思阶段：每个人提交 对本次课题研究的感受或小结或论文。

六、课题参与人员 七、课题研究的方法 1、实地调查法 2、采访法 3、查阅法 八、 组织分工 1、准备阶段（全体人员） 2、实地调查阶段 3、人物采访阶段 4、 网上查询阶段 5、资料的分析整理阶段 6、对本课题的总结与反思阶段（全体人员） 7、撰写论文 8、调查问卷 9、开题报告

例1. ---中国传统音乐的发展及其前景（研究性课题活动报告） 第六中学高一年级（1）班 中国传统音乐的背景： 中国传统音乐是在以典河流域为中心的中原音乐和四域音乐以及外国音乐的交流融合之中形成发展起来的。因此可以说，中原音乐、四域音乐、外国音乐是中国传统音乐的三大来源。传统音乐是我国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时音的先后，而是在于其表现形式及风格特征。如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。然而，20世纪是中国社会发生巨变的一个世纪。社会政治、经济、文化的发展，特别是西方文化与现代文明的影响，音乐生态环境及人文观念的变迁，使得中国传统音乐面临着各种各样的挑战（古代文明与现代文明、东方文明与西方文明），正经历着历史上最重要的转型阶段。 课题研究的主要内容： 中国传统音乐的现状、因上对中国传统音乐今后的传播和发展有什麽样的影响、以及以后中国传统音乐的发展趋势和我们对这次课题研究后的感想是我们这次课题研究的主要内容。

课题研究的步骤：（本课题达到研究目的程序） 1、准备阶段：在纸上先规划出实地调查的地点、内容、调查目的、怎样调查和分工情况，再规划出开题报告和结题报告怎样写，还有网上查询的内容，准备采访的人物。 2、网上查询资料阶段：通过本次课题研究的目的来查询有关和有价值的资料。 3、实地调查阶段：徒步到达调查地点，开始进行对调查地点观摩和对行人进行调查访问并记录。 4、人物采访阶段：对茉莉芬芳的老师进行采访和交谈感受并记录。 5. 资料的分析整理阶段：把记录和查阅的资料在计算机上整理打印。 6、对本课题的总结与反思阶段：每个人堂堂对本次课题研究的感受并总结。 课题参与人员及组织分工： 参与组员（共5人）： 赵梦婷 段长乐 徐慧美 刘大毛 王可可 组长：徐慧美

课题研究的目的和意义： 1、通过上网查询、书店查询对中国传统音乐的历史发展有一个更深的理解，了解从古至今流传下来的中国传统音乐的历史成就。 2、通过小组同学间的分工合作、交流、展示、解说，培养合作参与精神和自我展示能力。 3、弘扬中国传统音乐文化。 4、通过本次活动提升我们自身获取信息的能力和提高信息素养。 5、对中国传统音乐发展前景有一个正确的分析。 课题研究的方法： 1、实地调查法 2、地点：克拉玛依市茉莉芬芳学院 3、人物采访法 姓名：漆老师（茉莉芬芳学院的老师） 上网查询法 主要查询的是：中国传统音乐简介“20世纪中国传统音乐的传播与发展”课题思考 ，中国民乐发展的三个时期 。

实地调查阶段——赵梦婷、段长乐、徐慧美 人物采访阶段——赵梦婷、段长乐、徐慧美 网上查询阶段——刘大毛、王可可 资料的分析整理阶段： 2、组织分工：准备阶段——全体人员 实地调查阶段——赵梦婷、段长乐、徐慧美 人物采访阶段——赵梦婷、段长乐、徐慧美 网上查询阶段——刘大毛、王可可 资料的分析整理阶段： 赵梦婷、段长乐、徐慧 美 对本课题的总结与反思阶段——全体人员 撰写论文——赵梦婷 调查问卷——徐慧美 开题报告——段长乐

成员：王泽，于瑶瑶，王朝霞 ， 邱夷斐,王泽，于瑶瑶 高一（三班） 例题2 课题: 关于流行音乐对学生的影响 成员：王泽，于瑶瑶，王朝霞 ， 邱夷斐,王泽，于瑶瑶 高一（三班）

课题：中国传统民乐器 一、课题背景 中国传统的民族乐器---箫、筝、笛。这是那种乐器最具有民族特色，历史悠久，自古以来就有许多问题墨客借助这三种乐器本身所具有的特色书法自己的情怀或展现一个意象。如“花脸云袭坐镂空，十三弦里一时愁”、“笛声三弄梅心惊破，多少游意”；“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？”等。 二、课题内容： 1、调查一些学习这三种乐器的任和一些陌生人对这三种乐器的了解程度，学习这些传统乐器的原因、目的。 2、搜集有关这三种乐器的构造以及其音律的特点和形状的特点。 3、查找三种乐器的文化历史。 三、课题研究的目的和意义 1、了解我国的三种最具有民族各色的乐器 2、通过对其音律特色的掌握，有利于我们读古诗文时体会这三种乐器出现时，所表现的情感。 3、使我们成为一个有知识、涵养的人，学习一些课外知识，丰富我们的视野、在活动进行中有利于培养小组组员的合作能力。 4、通过被刺活动，使同学们信息技术得到提高，进一步提高信息素养。

四、研究课题的方法 1、人物采访法 2、查阅文献法 3、实地调查法 五、课题参与组员 组长：岳鹏 组员：江金龙 高静 岳鹏 费灵玉 杜喜燕 六、组织分工 采访： 江金龙 杜喜 燕岳鹏 拍照： 岳鹏 打印照片： 岳鹏 开题报告 高静 结题报告 费灵玉 查找相关资料 费灵玉 杜喜燕 总结与个人心得 全体成员些一份关于课题结束后的个人收获 和个人心得 七、课题经费估算：共计6元。

例3 流行音乐对学生的影响 现在，流行音乐已经不是什么新名词了，它以通俗易懂的形式被人们接受。尤其是学生，流行音乐在一定程度上对学生的成长起到了了一定的作用：一方面，学生在成长期的心理特征使其偏爱流行音乐，成为流行音乐的主要消费者；另一方面，流行音乐及其文化外延反过来影响学生的心理成长，成为学生精神养料的一部分。流行音乐对学生心理的影响是具体而复杂的，总的来说可以梳理为正面影响和负面影响。 一、正面影响 通常教育者看待流行音乐多持否定态度，认为流行音乐对学生的影响主要是负面的。事实上，流行音乐也有自身的优势，如果正确对待并稍加利用就会成为非常好的教育资源。

1、丰富了学生的音乐感知体验 学生听音乐就是感知音乐的过程。音乐感知分为音乐感觉和音乐知觉。音乐感觉是人对音乐及其相关事物的个别属性的反映，使人能够认识到音乐的基本属性，如节奏、音高等。音乐知觉是直接作用于感觉器官的各种音乐信息刺激在人脑中的整体的反映，是在音乐感觉的基础上形成的。 在现实的音乐体验中，人们总是以音乐知觉的形式直接感知音乐，而音乐实践正是形成音乐知觉的先决条件。流行音乐在学生日常生活的音乐实践中占有很大比重。从与流行音乐的频繁接触中，学生们在感性上获得了对音乐基本属性的认识。

例如，有些学生虽然不会识谱，也不会正确表述节奏节拍、音高的含义，但是他们却能够唱好流行歌曲，并较好地把握节奏。甚至对R&B、摇滚这些在音高和节奏上有相当难度的歌曲，通过反复模仿和练习也能够在整体音乐感觉上把握它。 此外，流行音乐还在很大程度上激发了学生们学习音乐的热情，使音乐成为他们生活中不可缺少的一部份。可以这样说，流行音乐在很大程度上提供了学生们接触音乐的机会，同时也为学生感受音乐、理解音乐、热衷音乐提供了丰富的感性材料。

2、为形象思维提供感性的支持 形象思维是以直观现象或表象为支柱进行的思维。文学家描述的栩栩如生的人物形象、画家描绘的逼真画面、音乐家塑造的动人场景，都是形象思维的结果。对流行音乐的欣赏就是运用形象思维理解音乐的初级阶段。流行音乐可以唤起学生的感性经验，调动他们的形象思维，这些感性经验和思维能力的积累和整合，又可以迁移到高雅音乐的欣赏中，由初级阶段向高级阶段发展。 再者，欣赏流行音乐本身就是一个经验或体验积累的过程，当经验积累到一定程度听众会有意或无意地形成音乐要素与音乐形象或音乐内容之间的联结，比如强音让人感觉力量大或距离近，弱音让人感觉无助或遥远；欢快节奏与轻松活泼的情境相关；缓慢的节奏与抒情、悲伤、沉思等情境关联。这些经验都有助于欣赏内容丰富、内涵深刻的高雅音乐。

3、有助于情绪情感的调节 流行音乐能够帮助学生调节情绪情感，其原因有四点： 第一、流行音乐本身就是十分情绪化的音乐类型，绝大部分的流行歌曲都是以抒情为主要内容的。这是流行音乐能够和学生产生心灵共振的根本原因，也是流行音乐有助于调节学生情绪情感的前提条件。 第二、流行音乐的题材贴近生活，特别是有些校园民谣写的就像是发生在身边的事，比如《朋友》、《同桌的你》、《童年》等等。这些作品使学生感到亲切，能够与他们心灵相通，可以释放他们的心情。

第三、流行音乐通俗易懂，相对于高雅音乐，欣赏流行音乐无需付出太大的精力，所以在学习之余，它成了学生们的消除紧张疲劳的“轻松剂”。第四、流行音乐形式丰富多样且琅琅上口，学生喜欢用唱流行歌曲的形式来表达自己的感受。

二、负面影响 对于学生来说，流行音乐也有着一些负面影响： 1、内容过于简单直白，不利于创造力的培养 在音乐欣赏的过程中，欣赏对象类型不同，想象的程度也会有差异。对于那些内容相对具有确指性的音乐作品来说，如歌剧、舞剧、影视配乐以至一般的歌曲，这类作品由于艺术构成中的场景、画面、情节及歌词等种种因素，给聆听者的想象提供了某种程度的规限性。这种规限性一方面给聆听者的想象指引了方向，另一方面又圈定了想象的内容和范围。材料越具体、内容越直白的音乐，对于受众的想象指向性就越明确，规限性也就越大，受众的想象空间就越小。反之，材料越抽象、内容越含蓄的音乐，对于受众的想象指向性越模糊，规限性越小，从而受众的想象空间就越大。

另外，想象还与欣赏者的欣赏水平、审美经验、文化素养等因素相关，要根据欣赏者的具体情况选择适合的作品。选择过于简单或过于复杂的作品作为欣赏对象都不利于学生想象力的发展。流行音乐大多配有歌词，还有很多根据内容制成了MTV作品，这些视听因素无疑能给欣赏者理解作品提供方便，但同时也在很大程度上限制了想象的空间。学生正处于各种能力蓬勃发展的关键时期，长期偏爱流行音乐、忽视其它音乐类型的欣赏，不利于音乐领域中想象能力的培养，更不利于音乐欣赏能力的提高和创造力的发展。

2、流行音乐的“文化效应”不利于学生心理的健康发展 近几年来类似于《超级女声》等平民选秀活动特别火爆，无论是参赛者还是观众，学生都是活动的主体。对于学生追星的原因，除了发自内心的喜爱以外，还有个重要原因是歌星们幸运地过着他们梦寐以求的生活。而且这一切似乎不需要付出太大的努力，往往是被星探相中然后重金包装就行了。每个人的成功都要付出艰辛的努力，但是流行音乐带来的这种文化现象容易让人误解了成功的真谛。学生们会认为成功更多来自于运气，成功有捷径可寻，不必经历艰苦与漫长的奋斗。这些不劳而获的侥幸心理极不利于学生心理的健康发展。

此外，在流行音乐中，也有部分音乐表现了对社会的不满和反叛情绪。客观的说，这是一种社会现象，是某些成年人情感的宣泄，但对于情绪情感本来就不稳定、容易走极端的学生来说，这些歌曲就成了“假恶丑”的诱因，成了情绪情感极端化的催化剂。 任何事物都有两面性，我们在强调流行音乐的负面影响的同时，也要看到它的积极面。而且，对于如何看待流行音乐对学生的影响这样的问题，不能局限于音乐本身，还应该扩展到其文化属性带来的效应。只有全面深刻地认识流行音乐给学生心理带来的影响，我们才能对流行音乐的教育价值做出正确判断，并提出正确合理的教育策略。

高中音乐结业水平测试建议 1、评价体系一定要符合新课改精神 2、评价方式应具有多元化、开放式的思路 3、把质性评价与量性评价相结合评价方式 4、符合学生的全面发展要求和促进学生终 身学习的能力

请大家批评指正！ 谢谢！ 任建明 2009.9.12