人生如戏 戏如人生 ——剧本创作 创造人生
戏如人生 人生如戏
悲剧之美 “悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言,具有各种悦耳之音,分别在剧的各个部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达,而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶(又译净化)。” ——亚里士多德《诗学》 悲剧的神秘性——直觉的宇宙精神
世界三元一体化 现实世界 瞬间世界 心理世界（内宇宙）—外宇宙 回忆世界 ——《影视动画剧本创作》 直觉的宇宙精神 ——《中国戏剧史》
爱情的力量
操千曲而后晓声 观千剑而后识器 ——刘勰《文心雕龙·知音》
参考书目 《中国戏剧史》叶长海 《英国戏剧史》何其莘 《世界戏剧艺术的欣赏－世界戏剧史》 《东西方戏剧进程》 《西欧戏剧理论》阿·尼柯尔 《悲剧心理学》朱光潜 《喜剧：春天的神话》诺斯普罗·弗莱 中国戏剧出版社 《戏剧艺术十五讲》董健 《西方现代戏剧艺术论》（上、下）杨文华 《诗学》亚里士多德 《论戏剧性》谭霈生 北京大学出版社 《闲情偶寄 》李渔 《宋元戏曲史》王国维 《中华戏剧百年精华》 莎士比亚全集 易卜生全集 契柯夫全集
张先《剧本创作论要》，中国戏剧出版社2003年。 杨健、张先：《剧本写作初级教程》，中国戏剧出版社2002年12月版。 杨健：《拉片子》，作家出版社2008年9月版。 参考文献： 谭霈生：《论戏剧性》，北京大学出版社1984年版。 约翰·霍华德·劳逊：《戏剧与电影的剧作理论与技巧》中国电影出版社 1979年版。 乔治·贝克：《编剧技巧》，中国戏剧出版社1985年版。 罗伯特·麦基：《故事--材质结构、风格和银幕创作的原理》，中国电影出版社2001年版。 丹尼艾尔·阿里洪：《电影语言的语法》，中国电影出版社1982年版。 阿契尔：《剧作法》，中国戏剧出版社1980年版。 罗念生，杨宪益译：《外国剧作选》，上海文艺出版社，1980年版。 孙建秋：《美国当代短剧选》，外国教学与研究出版社2005年版。 祝肇年：《古典戏剧编剧六论》，中国戏剧出版社1986年版。 马丁·艾斯林《戏剧剖析》中国戏剧出版社1981年版。
剧之意 1、厉害，猛烈，迅速：～变。～痛。～烈。～毒。加～。 2. 文艺的一种形式，作家把一定的主题编出来，利用舞台由演员化装演出：戏～。～本。～情。～种。～院。～坛。京～。话～。 3. 姓。
本之意 1、草木的根：～草（泛指中药）。无～之木。 2. 事物的根源，与“末”相对：～末（头尾；始终）。根～（根源；彻底；本质上）。 2. 事物的根源，与“末”相对：～末（头尾；始终）。根～（根源；彻底；本质上）。 3. 草的茎，树的干：草～植物。 4. 中心的，主要的：～部。～体。 5. 原来：～来。～领。 6. 自己这方面的：～国。～身。～位。
“81字定律 “剧本是打造影视精品的基础。剧本、剧本一剧之本。对影视作品来说，剧本是源头、是根本，故事情节、人物形象、思想内涵等，都首先来自剧本的创意设计，必须高度重视剧本创作，为二度创作打下坚实基础。”这是刘云山同志在全国影视座谈会上对影视剧本评价的“81字定律”。
剧本 舞台剧、电影剧、广播剧或电视剧的稿本;特指舞台剧、电影剧、广播剧或电视剧的打字稿或油印或出版的文本。 剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．
戏剧像个女人,有两个家。一个是娘家——文学；一个是婆家——艺术。在我看来,戏剧应该择居娘家,但现在戏剧文学的根基松动了。我们为什么现在还要演曹禺的戏、演契诃夫的戏?就是要让我们不要忘记戏剧是文学的。不要认为戏剧就是几个人凑在一起想个提纲就可以了,戏剧一定是需要文本的。它需要有文学的根基。 林兆华:戏剧文学永远是根本,千万不能丢掉戏剧文学的基础。如果没有戏剧文学的依托,我什么也排不出来。比如易卜生的戏、契诃夫的戏、莎士比亚的戏,我水平再高,也从来不改,只是删,但一个字都不加。那是真正的经典,“一句顶一万句!“
剧本创作 戏剧剧本创作 电影剧本创作 电视剧本创作
第一节 戏剧的概述 一、戏剧是什么——“艺术的皇冠” 戏剧，指以语言、动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。 文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。
“戏剧”一词通常有两种含义： 一是广义的戏剧，它是多种舞台演出形式的总称。 二是狭义的戏剧，在欧美各国一般所谓的戏剧指的是话剧。 戏剧是一门由演员装扮成角色，根据某个故事，用歌唱或道白的方式，在剧场中观众面前加以表演的综合艺术，它包括剧本、演员、表演、情节、剧场、服装、道具、布景等要素。
戏剧的形式 戏剧的表演形式多种多样，常见的包括 话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。 是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。 ——《简明不列颠百科全书》 戏剧的形式也扩展到歌剧、芭蕾、电影、广播剧、电视剧等表演艺术门类。
二、戏剧的发生和起源 戏剧是一门很古老的艺术。 西方古希腊戏剧，至少已有2500年的历史 东方印度戏剧：不下1600年的历史 中国戏剧历史：12世纪末（南宋、金朝） 算起的话也将近1000年的历史
戏剧的发生和起源 （一）、发生：戏剧产生于人对客观现实动作的模仿。 （二）、起源：人类早期的祭典仪式。 中国：原始时代的歌舞。 “多老舞”（甲骨文） “百兽率舞”（《尚书·舜典》） “八阙”（《吕氏春秋·古乐篇》） “八蜡”
“八蜡” 《礼记·郊特牲》记载：“八蜡以祀四方”。据东汉经学家郑玄所注：“四方，方有祭也，蜡有八者：先啬（神农）一也；司啬（后稷）二也；农（农夫）三也，邮表畷（茅棚、地头、井）四也；猫虎五也；坊（堤）六也；水庸（城隍）七也、昆虫八也”。另史志所载：“古有八蜡之祭，每岁建亥之月，田功告成，则合聚八神而报响之，谓之八蜡”。古代的八蜡祭举行时，皇帝与人民都会参加。
古希腊戏剧——源于酒神颂 源于古老的民间酒神祭典。 悲剧的前身是春天祭奠酒神的酒神颂歌， “山羊之歌” 喜剧的前身是秋天的祭神歌舞和滑稽戏。
酒神：狄奥尼索斯
酒神：狄奥尼索斯 少年时被指派为狂欢之神，而半人半羊的山林神（西勒诺斯）是他的辅导老师，教育并伴随他旅行，他乘坐着他那辆由野兽黑豹拉的车到处游荡。他掌握了有关自然的所有秘密以及酒的历史。凡他所到之处，便教人如何种植葡萄和酿出甜美的葡萄酒。据说他就这样漫游，从希腊到小亚细亚，甚至敢于冒险，远到印度和埃塞俄比亚。他走到哪儿，乐声、歌声、狂饮就跟到哪儿。他的侍从们，被称为酒神的信徒，也因他们的吵闹无序而出名。他们肆无忌惮地狂笑，漫不经心地喝酒、跳舞和唱歌。
酒神祭祀是最神秘的祭祀。人们打破一切禁忌，狂饮烂醉，放纵欲望。 尼采在《偶像的黄昏》里说，酒神象征情绪的放纵。是“情绪的总激发和总释放”，追求解除个体化束缚，复归自然的体验。 是一种痛苦与狂喜交织的癫狂状态。
三、戏剧的特点 （一）戏剧是以表演为核心的综合艺术 戏剧艺术在一定的空间和时间内，通过演员的表演塑造舞台形象，它兼有文学和音乐的时间性、听觉性，具有绘画、雕塑、建筑的空间性和视觉性，同时又融合了舞蹈的形体动作，它将文学、音乐、舞蹈、雕塑、绘画等结合为一身并将其精致化，舞台人物形象是由剧作家、导演、舞台美术家、演员共同完成的；演员通过自己的创造，也称为二度创作，把剧作家塑造的文学形象转化为舞台形象，与观众直接交流，又带动现场的观众之间相互影响。因此，戏剧是以表演为核心的综合艺术。
1、 戏剧的本质在于它的舞台直观性。戏剧要在有限的舞台时空内高度集中地展开表演，其情节、背景不仅要浓缩、概括，而且要通过悬念、突转、偶合等艺术技巧强化戏剧冲突，形成扣人心弦、发人深省的戏剧效果。 2、戏剧是也是一门语言的艺术，它交代背景，刻画人物，叙述往事，展示现实的矛盾冲突都要依靠富有性格化、动作化特征的唱段、台词和潜台词完成。所以人物的唱段、对话、独白、旁白是戏剧的第一要素。 3、 戏剧文学与小说、影视文学的共性是：在艺术表现、美学追求等方面与小说、影视文学多有共性；剧本作为文学，其题材、主题的选择与提炼、人物性格的展示与描绘等与小说、史诗等并无两样。其赏析的方法、评价的标准也就不乏相通之处。其特性是：戏剧只是在戏剧冲突、情节结构、语言表达等方面有着自己的形态特征，这是我们在赏析戏剧时所要注重的内容
(二)、戏剧人物 同小说一样，戏剧艺术宗旨就是集中一切手段表现"人"，剧作家最主要的任务是塑造好人物形象，戏剧的情节、结构、唱段、台词、强烈的戏剧冲突都是为塑造人物形象服务的。 优秀的剧作家 总是以写人、刻画人的性格，揭示人物的心灵世界显示其独特的艺术魅力的。
1、出场和不出场人物 戏剧中的人物从表演空间来看，可以分为两大类：一是出场人物,二是不出场人物。 出场人物, 就是在舞台上表演的人物 ；所谓不出场人物,就是在舞台上不出场,不表演的人物。因此又可称为"幕后人物"。他们构成了整个戏剧人物画廊中的一道独特风景线，其面不曾识，幕后亦风流！好的戏剧作品,既有丰富多彩的"幕前戏",也有耐人寻味的"幕后戏",两者相辅相成。
不出场人物的产生的原因大致有三个方面： （1）、不出场人物的设置与作者的构思有关； （2）、不出场人物的设置与演出条件有关； （3）、不出场人物的设置与作者的审美观有关。 2、分析戏剧作品中的人物形象时应注意把握几点: （1） 要准确地把握住人物形象所处的时代、环境和与周围人之间的关系； （2） 要具体地分析人物形象的语言、行为、动作、心理活动，把握住人物的性格特点； （3） 还要注意挖掘人物形象所蕴含的社会历史意义。
（三）戏剧情节与戏剧冲突 1、戏剧情节 情节是人物性格成长和发展的历史。戏剧情节与小说情节的最大不同在于它的戏剧性 。它需要在有限的舞台时空中更集中地浓缩生活情景，用更快的节奏大开大阖地叙述故事并通过精心设计的悬念、巧合、偶然性事件、突转来强化戏剧性。 戏剧的情节往往靠悬念、巧合、偶然性创造强烈的戏剧效果，吸引观众，充满了偶然性事件。却能让观众沉浸在戏剧情景之中，而不怀疑它的真实性，这是因为： A、 现实生活中存在着偶然性事件，偶然性又与必然性相联系； B、 作家运用说明、伏笔 、照应等手法，对偶然性进行处理，使它合情合理； C、 在戏中，偶然性往往被用来做"催化剂"，加速剧情的发展。
2、戏剧冲突 戏剧冲突是现实生活种种矛盾纷争在戏剧中的艺术表现。它包括由人物性格、心理活动的矛盾所构成的内在冲突和人与人、与社会、与自然力量的矛盾所构成的外在冲突。 3、戏剧冲突与戏剧情节的关系
四、戏剧的本质 （一）戏剧是一种文化现象 （二）戏剧是一个艺术种类 精神文化：艺术 文化 宗教 哲学 物质文化 文化 宗教 哲学 物质文化 艺术：文学 音乐 绘画 雕塑 建筑 舞蹈 戏剧 电影 广播 三T艺术：诗歌艺术、音乐艺术、舞蹈艺术 谭霈生《论戏剧性》《戏剧本体论》
五、戏剧的分类 （一）、剧情构成方式不同： 传奇剧、社会问题剧、心理剧 （二）、题材不同： 历史剧 革命历史剧 纪实剧、民间传说剧、神话剧、科幻剧、侦探剧 （三）戏剧作品的物理性“长度”： 独幕剧 多幕剧 （四）、从剧中矛盾冲突的性质与人物命运的结局所表现出来的价值取向与审美范畴的不同 悲剧 喜剧 正剧
戏剧作品的物理性“长度” 独幕剧 多幕剧 幕和场：剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。 戏剧作品的物理性“长度” 独幕剧 多幕剧 幕和场：剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。 “幕”指情节发展的一个大段落，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。 “一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节，即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。
《大学写作教程》 幕：时空的转换 场：事件的先后顺序 亚里斯多德：头——身——尾 开端—发展——高潮——结局 起——承——转——合 独幕剧、三幕剧、四幕剧 元杂剧：四折——楔子
楔子 楔子是中国戏曲结构的开端概念，指元杂剧里加在第一折前头或插在两折之间的片段，也就是一段戏的首曲。它是正戏之外用来交代情节，介绍人物的场子。楔子与希腊悲剧的开场和进场歌相似。《西厢记》的楔子是张珙逗留普救寺，遇上崔夫人带女儿莺莺来烧香，引出张生和莺莺一见钟情的爱情故事。
《西厢记》楔子 [外扮老夫人上开]老身姓郑，夫主姓崔，官拜前朝相国，不幸因病告殂。只生得个小女，小字莺莺，年一十九岁，针指女工，诗词书算，无不能者。老相公在日，曾许下老身之侄——乃郑尚书之长子郑恒——为妻。因俺孩儿父丧未满，未得成合。又有个小妮子，是自幼伏侍孩儿的，唤做红娘。一个小厮儿，唤做欢郎。先夫弃世之后，老身与女孩儿扶柩至博陵安葬；因路途有阻，不能得去。来到河中府，将这灵柩寄在普救寺内。这寺是先夫相国修造的，是则天娘娘香火院，况兼法本长老又是俺相公剃度的和尚；因此俺就这西厢下一座宅子安下。一壁写书附京师去，唤郑恒来相扶回博陵去。我想先夫在日，食前方丈，从者数百，今日至亲则这三四口儿，好生伤感人也呵！
第一本 张君瑞闹道场杂剧 第一折 [正末扮张生骑马引仆上开，小生姓张名珙，字君瑞，本贯西洛人也，先人拜礼部尚书，不幸五旬之上，因病身亡。后一年丧母。小生书剑飘零，功名未遂，游於四方。 即今贞元十七年二月上旬，唐德宗即位，欲往上朝取应，路经河中府过蒲关上有一故人，姓杜名确，字君实，与小生同郡同学，当初为八拜之交。后弃文就武，遂得武 举状元，官拜征西大元帅，统领十万大军，镇守着蒲关。小生就望哥哥一遭，却往京师求进。暗想小生萤窗雪案，刮垢磨光，学成满腹文章，尚在湖海飘零，何日得遂大志 也呵！万金宝剑藏秋水，满马春愁压绣鞍。
目前比较流行的是地点的更换与情节发展相结合的划分方法。 。 场和幕的划分 场与幕的划分一直以来都是一个有待解决的问题。也就是说，对场与幕的划分，在戏剧界还没有一个定论，大家各持己见。有的人认为划分场和幕的依据是地点的更换， 有的人则是主要人物的上下场， 有的人认为是故事情节的内在发展。 目前比较流行的是地点的更换与情节发展相结合的划分方法。 。
一年级：小品练习： 自由命题小品： 要求：a：写一篇演出时间大约十五分 中央戏剧学院《写作课》国家精品课程 一年级：小品练习： 自由命题小品： 要求：a：写一篇演出时间大约十五分 钟的小品。 b：要求人物2-3个。 c：有中心事件。
二年级： 1． 事件小品练习： 题目：自由拟定。 要求：a：写一篇演出时间大约十五分钟的小品。 b：要求人物2-3个。 c：有中心事件。 2． 画面小品练习： 题目：自由拟定 要求：a：写一篇演出时间大约为15分钟左右的小品。 b：要求小品的写作以一幅画为情节中心，进行 人物关系与情境的联想与创作。 3． 音响小品练习： 题目：自由拟定 要求：a：写一篇演出时间为15分钟左右的小品 b：要求小品中选择一个或几个音响要素，成为 情节的关键点，进行联想创作。
三年级： 1：复杂事件小品： 题目：自由拟定 要求：a：写一篇演出时间为30分钟左右的小品 b：小品中有两条以上的情节线索。 c：人物不少于三个。 2：短剧写作练习： 题目：自由拟定 要求：a：写一篇演出时间为45分钟左右的短剧 b：小品中有两条以上的情节线索。 c：人物三个以上，有较为复杂的人物关系与动作 线索。 3：大戏写作练习 题目：自由拟定 要求：a：写一篇演出时间为90分钟左右的多幕剧。 b：有较为复杂的人物关系，有两条以上的情节线索 c：有较为复杂的舞台事件及矛盾冲突。
剧本的量 电影本子，由文字的角度讲，至少要在35000到45000字之间。全剧大约要有120场戏。如果就本子的页数讲，四号字的打印本，原则是一页一分钟。 电视剧本子，一般的情节剧，每集的字数要在15000。而动作戏要在12000。要大约有40场戏 一般11分钟的电视动画4000---6000字,22分钟动画的字数相应更多点,22分钟的动画片一般镜头在300个左右 火影忍者 9分钟，45句，992个字 圣斗士10分，1117字，73段台词 樱桃小丸子10分钟，1891字
独幕剧。是独成一幕的短剧。剧中一般人物较少，情节线索单纯，从一个生活侧面反映社会矛盾，构成一个独立完整的戏剧故事。莫里哀的《可笑的女才子》、契诃夫的《求婚》、以及田汉的《名优之死》、洪深的《五奎桥》、丁西林的《三块钱国币》等，都是独幕剧的代表作。 多幕剧。大幕启闭两次以上者，即称多幕剧。欧洲戏剧在17世纪以后开始分幕。一幕之内又可分成若干场。幕标志着剧情发展的一个大段落，而场则表示大段落中时间的间隔或场景的变换。在现代戏剧中，幕与场的界限已不明显，多场景、无场次的剧目中，时空变换显得更为自由。
独幕剧 独幕剧是戏剧作品的一种形式，全剧情节在一幕内完成。篇幅较短，情节单纯，结构紧凑，要求戏剧冲突迅速展开，形成高潮，戛然而止。多数不分场并且不换布景。 独幕剧一般分为独幕喜剧和独幕悲剧等。 独幕喜剧如：契诃夫<求婚> 等。
独幕剧的起源 “独幕剧”这个术语，据说是20世纪初从日本挪用过来的。而日本的这个称呼，又是根据英文oneact play来的，它的本意是“一次动作的戏”，因此，把它译为“独幕剧”并不确切。但是，这个词已约定俗成并沿用至今。 独幕剧也随着戏剧历史的发展而发展。戏剧理论界认为独幕剧大约产生于17世纪，当时叫它为小戏，一般在大戏开始之前演出，目的是为了照顾那些迟到的观众。如法国莫里哀于1668年前后创作的《逼婚》。而现代意义上的独幕剧，是伴随着19世纪末西方戏剧史上名噪一时的“小剧场运动”而诞生的一种戏剧体裁。
独幕剧的特征 独幕剧剧情在一幕内完成的小型戏剧，我们通常称为独幕剧，它可以有一个场景，也可以有两个以上的场景。在独幕剧中，一般人物较少，情节线索单纯，从一个生活侧面反映社会矛盾，构成一个独立完整的戏剧故事。 独幕剧是一种集中地描写突变的舞台艺术。独幕剧要求一种特别的、比起多幕剧来更为严谨、凝练的集中。 从时间长短上对独幕剧并没有什么特定的限制，可长可短。最长的独幕剧无从考证，但最短的独幕剧却有例证。20世纪初，未来派剧作家康纪罗写的独幕剧《只有一条狗》，全剧只有20个字。
登场人物 一条街，黑夜，冷极了，一个人也没有。 一条狗慢慢跑过这条街。 (幕落)
独幕剧不是通向大戏的必由之路。它不是小品到大戏之间的桥梁，它是另一种特别的戏剧形式。所有的独幕剧都是一根单线，斯特林堡《朱丽小姐》这样一个一小时零十分钟长度的长独幕剧，也是一根动作单线
多幕剧 按作品形式规模划分的戏剧类别之一,中国古典戏曲剧目分本、分析或分出而不分幕，古希腊戏剧及W.莎士比亚时期的戏剧演出分场而不分幕。 欧洲戏剧在17世纪以后开始分幕。 一幕之内又可分成若干场。 幕与场的区别在于：一幕标志着剧情发展的一个大段落，而一场则表示大段落中时间的间隔或场景的变换。 在多幕（或场）剧中，幕间歇往往表示着或长或短的时间跨度或场景的变换转移，而分幕分场则成为戏剧处理时间和空间的特殊方式。 在现代戏剧中，幕与场的界限已不很明显，有很多剧目并不分幕，在多场景、无场次的剧目中，时间的变化和场景的转换显得更为自由。 三幕剧 就是3个段落
《上海屋檐下》三幕剧 《雷雨》四幕剧 序幕 尾声 第一幕：21501字 第二幕：20203字 第三幕：15794字 第四幕：18896字 《哈姆雷特》5幕,20场（5,2,4,7,2，） 《罗密欧与朱丽叶》五幕19场
第一幕：5场11000字 第二幕：6场10633字 第三幕：5场13903字 第四幕：5场6588字 第五幕：3场7312字 《罗密欧与朱丽叶》五幕24场 第一幕：5场11000字 第二幕：6场10633字 第三幕：5场13903字 第四幕：5场6588字 第五幕：3场7312字
（五）、舞台呈现的不同样式 从舞台表演的媒介及其所涉及到得艺术要素来区分： 语言的艺术——语言 ——听觉艺术 声律的艺术——音乐——时间艺术 形体的艺术——舞蹈 ——视觉艺术 造型的艺术——美术——空间艺术 话剧 歌剧 舞剧 木偶剧 哑剧
话 剧 1、话剧——以演员动作与对话为主干的戏剧，在日本叫“科白剧”，在中国叫“话剧”（1928 洪深）。 话 剧 1、话剧——以演员动作与对话为主干的戏剧，在日本叫“科白剧”，在中国叫“话剧”（1928 洪深）。 亚里士多德《诗学》第四章：“埃斯库罗斯最早把演员由一名增至两名，并消减了唱队的合唱，从而使话语成为戏剧的骨干成分” 中国戏曲（260多种）：中国的传统戏剧。
歌剧：表演艺术与音乐艺术的结合 歌剧在1597年左右诞生，1650年风靡意大利和欧洲 威尔第《茶花女》 普契尼《蝴蝶夫人》 比才《卡门》 威尔第《茶花女》 普契尼《蝴蝶夫人》 比才《卡门》 《白毛女》《江姐》《洪湖赤卫队》
舞剧：表演艺术与舞蹈艺术的结合 柴可夫斯基与编导M·彼季帕 《睡美人》 《胡桃夹子》《天鹅湖》 《灰姑娘》《罗密欧与朱丽叶》
哑剧：演员表演艺术的单项变体 形体动作：身姿、手势、面部表情 卓别林 王景愚1983年经典哑剧 《吃鸡》
（六）、剧情构成与题材选择造成的不同样式 1、内容三要素与不同的剧情构成 戏剧三要素：情节、性格、思想 亚里士多德《诗学》中指出：悲剧包括“六个决定其性质的成分，即情节、性格、言语、思想、戏景和唱段。” 言语和唱段是模仿的媒介 戏景是模仿的方式 情节、性格、思想是模仿的对象
传奇剧、通俗剧、佳钩剧 此类戏剧以曲折离奇的情节取胜，并不在意与人物性格的塑造或思想内涵的突显。 阮大铖《燕子笺》《春灯谜》（明末清初） 源于法国，流行与英美 《纽约的贫民》《伦敦的夜晚》《煤气灯下》 佳构剧：源于法国
佳构剧：源于法国 一译“巧凑剧”。19世纪流行于欧洲的一种戏剧样式。特点是运用雕琢的布局，离奇的情节和紧张的场面，以激起观众的兴奋情绪，偏重追求剧场效果而忽视思想内容。代表作家有法国的斯克里布等。 萧伯纳的批评（情感和思想）：萨杜剧 佳构剧以情节为剧本的中心，它有一套打不破的程式，如往往以某种“秘密”为基础，观众对个秘密是清楚的，而主人公却一无所知，然后通过这种种巧合造成戏剧性，最后真情揭露，帷幕落下。这种斯克里布式的情节剧能悦人耳目，却不能动人心魄，其根本原因在于脱离现实，缺乏思想。
问题剧、政治剧、理念剧 这类戏剧在处理情节、性格、思想这三大要素的关系上，中思想而轻情节和性格。 问题剧——专门揭露批评社会问题的 政治剧——专以政治宣传为要义的 理念剧——专以舞台语言表达某种哲 理、 情操与观念的。
问题剧——社会问题剧 产生时间：19世纪中叶在欧洲 地点：法国、挪威、英国 代表作家：小仲马、奥日埃 易卜生 萧伯纳 代表作品： 代表作家：小仲马、奥日埃 易卜生 萧伯纳 代表作品： 易卜生：《社会支柱》《玩偶之家》《群鬼》《人民公敌》
易卜生“讨论”戏剧 1、社会问题剧：是指易卜生开创的一种新的戏剧种类， 2、体裁划分：正剧 3、题材内容：取材于日常生活，揭示当代社会生活中的重大问题 4、艺术技巧：它将“讨论因素”引进戏剧，针对剧中所提出的社会问题展开严肃的争论，使论辩性、哲理性成为戏剧的重要特征 5、审美角度：“思考的乐趣”
讨论因素和戏剧性完美结合的创作技巧： 1、回顾式结构 2、善于为剧中人物讨论问题的场面安排一个真实、尖锐的情景，造成一种势在必发的条件，使”讨论“成为人物在特定情景中必然会有的动作 3、对话论辩性和哲理性很高
理念剧 布莱希特的“间离”式戏剧 萨特的哲学化戏剧 荒诞派的“直喻”式戏剧
《禁闭》 地狱的一间房子里 男性加尔散 女性伊内丝 女性艾斯黛尔：
性格剧和心理剧 这类戏剧则是以人物的性格、命运、心理为核心来处理整体戏剧结构的。 莎士比亚“性格悲剧” 《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》 “性格喜剧”《仲夏夜之梦》《威尼斯商 人》《无事生非》
2、题材选择与不同的戏剧体裁 历史剧——历史题材 纪实剧——把当前的真人真事搬上舞台 民间故事剧——以民间传说为题材 神话剧、童话剧——以神话童话为题材 军事剧——写战争 侦探剧——侦探题材
莎士比亚《查理三世》 郭沫若《蔡文姬》《武则天》《屈原》 田汉：《关汉卿》
历史剧 历史剧所以称之为历史剧，就是以现代人的立场去探究古代的奥秘，从而找到古代与现代、古人与今人的相通与共鸣。
莎士比亚10部历史剧： 《亨利六世》上中下1422——1485 《查理二世》亨利五世》上下《约翰王》 《亨利八世》（1398——1420） 中国：关汉卿：《单刀会》马致远《汉宫秋》 白朴《梧桐雨》 郭沫若《屈原》《蔡文姬》《棠棣之花》《武则天》 田汉：《关汉卿》 夏衍《赛金花》《秋瑾传》
《郭沫若历史剧创作的艺术特色》 当他创作历史剧的时候，他是以科学家历史学家在做渊博的准备，而以革命诗人在进行丰富的构思，最后在以戏剧家的绚丽风格去落笔，所以他的作品才是这样的征引旁博，想象大胆，联想奇胜。 “我写《蔡文姬》，一部分根据历史上的资料，一是我编造的，有些是虚构的，有些事情的过程是想当然。”
郭沫若历史剧的特色 1、不以戏剧情节的曲折性见长，而是十分重视戏剧场面的历史感、真实感和人物性格的矛盾冲突 描绘的生活场景富有历史感：《武则天》中的唐宫第一幕中的布景说明： “炕床”形状，书卷的样式 桌案的高低 瓶盆的颜色 2、根据不同题材的要求，安排人物关系，组成尖锐的戏剧冲突
历史剧的主观化表达 文艺报：新编历史剧 上演的是戏剧而不是历史 北京人艺林兆华版与国家话剧院田沁鑫版《赵氏孤儿》，擂鼓对阵，在叙事角度、人物塑造、艺术处理上绝无雷同，却在理解历史的方式上殊途同归。
赵氏孤儿 元杂剧 1 作者 纪君祥，一作纪天祥，元大都人（北京）， 1 作者 纪君祥，一作纪天祥，元大都人（北京）， 2 题材来源 元杂剧《赵氏孤儿》全名《冤报冤赵氏孤儿》，又名《赵氏孤儿大报仇》。元杂剧《赵氏孤儿》是一部历史剧，最早见于《左传》情节较略，到司马迁《史记·赵氏世家》，刘向《新序》《说苑》才有详细记载。 3 故事梗概 元代杂剧作品，内容叙述晋灵公武将屠岸贾仅因其与忠臣赵盾不和与嫉妒赵盾之子赵朔身为驸马，竟杀灭赵盾家300人，仅剩遗孤被程婴所救出。屠岸贾下令将全国一月至半岁的婴儿全部杀尽，以绝後患。20年後，孤儿长成，程绘图历教史实，终报前仇。作品描写了忠正与奸邪的矛盾冲突，揭露了权奸的凶残本质，歌颂了为维护正义、舍己为人的高贵品质，气势悲壮，感人肺腑。
4 故事改编 1.把故事背景由晋景公改为晋灵公。 2.把孤儿宫中藏改为宫外抚养。 3.把孤儿深山长大改为仇人屠岸贾收为义子在屠府长大后杀屠报仇。 4.把被请封的韩厥改为放孤后自杀。 5.把赵盾门课公孙杵臼，程婴改为老宰辅和草泽医生。
地位影响 元杂剧中最优秀的历史剧之一,王国维评价:"即列于世界大悲剧之中,亦无愧也."它是第一个传入欧洲的中国戏剧.英国剧作家威廉赫察特改编为《中国孤儿》，在英国文化界引起重大反响。他在献词中说：“其中有些合理的东西，英国名剧也比不上。” 元杂剧《赵氏孤儿》被法国著名文学家伏尔泰于1775年翻译成《中国孤儿》，在欧洲产生过一定的影响
2010年，徐瑛编剧的“春秋三部曲”在“2010林兆华戏剧邀请展” 《刺客》 《门客》 《说客》 易立明导演的《门客》同样取材于赵氏孤儿的故事，却既不钟情于“忠义”，也不关心孤儿的命运。它讨论的是“代价”问题：一个少年成长的代价、一个“天下有序”的代价。所谓“史实”，在这里形状甚微，“虚构”则被无比壮大
《我们的荆轲》 北京人艺2011年度大戏， 就不会奇怪为什么史书中重义轻生的荆轲，成为了重名的荆轲、犹豫的荆轲、多情的荆轲、伤感的荆轲、沮丧的荆轲、骑虎难下的荆轲、被命运选中的不幸的荆轲、寻找意义的荆轲、接受命运的荆轲了。 这部剧初作于2003年，此次做了大幅调整，无论编剧莫言还是导演任鸣，认同的都是“我们的”荆轲。2003年，莫言初作该剧时，曾定名为《荆轲刺秦王》，目的在表达一种中立的历史观：既不美化秦王，亦不美化荆轲。8年后，当荆轲被限定为“我们的”之后，其形象便耐人寻味了。
《我们的荆轲》演出说明写道：“这部戏里，其实没有一个坏人，这部戏里的人，其实也都是生活在我们身边的人，或者就是我们自己。”
王晓鹰《霸王歌行》 作为“历史”剧，王晓鹰用巨鹿之战、鸿门宴、垓下之围、霸王别姬、乌江自刎等史实作为项羽故事的链条，却无意塑造一个威武刚愎的西楚霸王，而意在呈现一个柔肠胜侠骨的诗人项羽。 田沁鑫《明》（《明朝那些事》） 则直接将《李尔王》故事原型套用于明朝帝王与皇子的权势之争，让父子斗法、兄弟反目的丑恶被人性的光辉净化。尤其惊人的是，田沁鑫还让明朝16位皇帝同时出现于舞台上，各说各话，最终在永乐大典颂词中隐身于青山淡水间。显然，这不是二十四史中的明朝，它是田沁鑫所理解、想象和表达的明朝。
对新世纪以来的历史剧而言，“史”已经不再显得重要，重要的是“史”中的“人”
魏明伦《潘金莲》
楔 子 帮腔： 才子编野史， 戏台塑武松。 天堂刀光闪， 血溅孝衣红。 [大幕徐启，灯光渐明，映出一租雕像---“武松杀嫂”场面。 [素烛白帷，武松横刀怒视潘金莲，两名士兵押着王婆，一邻居笔录供词，三邻居惊骇旁观。 [帮腔一止．群雕即活。 武松：(疾呼)杀! [王婆怪叫一声，夺门欲达，被士兵拖回，托举奔下。 [邻居纷纷做鸟兽散，下o [武松杀嫂，按传统戏招式，刀光与水发飞舞，轻功随椅技翻滚。武松口含短刀，撕开潘金莲孝衣领襟，对准胸膛一刀捅去，潘金莲惨叫抚胸，身如落叶徐徐飘落。 [切光，四周黑暗，只留潘金莲“卧鱼“合目于血泊，渐隐没。
[惊堂木响，台侧云阶映出一位手捧线装书的古代文人 古代文人： 青竹蛇儿嘴， 黄蜂尾上针。 两般犹小可， 最毒妇人心。 诸位客官，话说本书二十六回，武松杀了淫妇，直奔狮子楼而去……欲知后事如何，且听下回分解。 [另侧云阶映出一位手拿望远镜的现代女即。 现代女郎：谁在说书? 古代文人：谁在问话? 现代女郎：谁?云遮雾障.... 古代文人：欲穷千里目? 现代女郎：借助望远镜!
二人看—— [穿云拨雾寻视，台中相遇 现代女郎：你. 古代文人：你. 现代女郎：你是谁呀. 古代文人：听我道来 二人看—— [穿云拨雾寻视，台中相遇 现代女郎：你! 古代文人：你! 现代女郎：你是谁呀? 古代文人：听我道来!(唱昆曲) 吾笔下雄兵百万， 吾巨著流传千午。 颂好汉， 反贪官， 树忠义． 立圣言， 草泽才子施耐庵， 草泽才子施耐庵。
现代女郎：啊，原来是《水浒》作者，我久闻才子大名，正要向先生请教o(握手)你好. 施耐庵：(拱手)男女有别，你是何人. 如此放浪
施耐魔：荒唐，荒唐已极. (打量现代女郎)你姓甚名谁. 现代女郎：吕莎莎 施耐庵：家住哪里？ 吕莎莎：花园衔五号。 施耐庵：花园衔 施耐魔：荒唐，荒唐已极!(打量现代女郎)你姓甚名谁? 现代女郎：吕莎莎 施耐庵：家住哪里？ 吕莎莎：花园衔五号。 施耐庵：花园衔!(抚髯)贵府离紫石街远否? 吕莎莎：(笑)太远了。我要张开想象的翅膀，跨越时空的界限。到先生面前，表达几分敬意，附带一点遗憾! 施耐庵：有何憾事?施某洗耳恭听。 吕莎莎：(先生写作《水浒》，歌颂梁山，不愧是农民起义的代言人。遗憾的是，你书中对妇女眨得太低、杀得太多.... 施耐庵：住口!一群荡妇淫娃，经我口味笔伐，声名狼藉，早已盖棺定论，你若不信，随我一观——
[施耐庵登上云阶．放指处，四女人蹁跹舞蹈而上。 吕莎莎：什么人. 女人甲：阎惜姣. 女人乙：潘巧云. 女人丙：贾氏. 女人丁：白秀英 [施耐庵登上云阶．放指处，四女人蹁跹舞蹈而上。 吕莎莎：什么人? 女人甲：阎惜姣! 女人乙：潘巧云! 女人丙：贾氏! 女人丁：白秀英! 吕莎莎：哎呀，一个模式，女人坏，坏女人!谁是头号代表? 施耐鹿：潘金莲—— [播金莲以传统戏荡妇面貌出现，莲步妖烧，手绢轻抛，四女人伴舞，亦步亦趋。 [四女人退下，潘金莲执扇半遮，回眸荡笑，“定格”。
施耐庵：祸水，祸水，惟女子与小人为难养也. 吕莎莎：老先生，这是你的“主观镜头”. 施耐庵：何为“主观镜头”. 吕莎莎：传统偏见 施耐庵：祸水，祸水，惟女子与小人为难养也! 吕莎莎：老先生，这是你的“主观镜头”! 施耐庵：何为“主观镜头”? 吕莎莎：传统偏见! 施耐庵：正统高见。 吕莎莎：我承认，你的“高见”至今还有一定的市场．可我们现代人可不能老是被你古人牵着鼻子走啊! 施耐庵：你莫非想替潘金莲翻案吗? 吕莎莎：不，“翻案”二字，太简单化了!(登上云阶)我是站在八十年代的角度，重新认识潘金莲，思考这一无辜弱女是怎样一步一步走向沉沦…… [锣鼓大作，四个男人掩袖而上，莎莎与施耐庵隐没。 [四个男人收袖．“亮相”——张大户、武大郎、西门庆、武松! [四个男人环绕一个女人舞蹈。 [潘金莲移扇霸面——神态与前不同，变做青衣声调。 潘金莲：(呼吁)苦——啊!
“用戏剧征服年轻一代的内心世界” 他,作了一个非常荒诞的梦——魏明伦和他的《潘金莲》 ——《当代戏剧》1988年2期 《易胆大》、《四姑娘》、《潘金莲》、《夕照祁山》、《中国公主杜兰朵》、《变脸》、《巴山秀才》（合作）、《岁岁重阳》 电影剧本《四川好人》
“人在体制内，思在体制外” 戏剧童子功、文学童子功、政治运动童子功！他从小就经历各种政治运动，自幼养成独立思考习惯，从小观念就超前。他越独立思考，遭遇越坎坷；越坎坷他越加独立思考。如此“恶”性循环，形成他的特殊思维方式，即逆向思维，辐射性思维，创造性思维。魏明伦一辈子创造成瘾，凡事都想再创造。他说：“烟可戒，毒也有可能戒掉；但鄙人的创造瘾大，实在戒不掉。我这逆向思维、辐射性思维、创造性思维积累起来，自然化合为与众不同的‘体制外思维’！人在体制内，思在体制外。”
预备说明 一、作用： 1、使观众明了剧中人物相互间关系 2、一个戏的开端可以引起观众的兴趣 二、写作内容： 1、时代、时间和地点 2、剧中人物的教养、历史身份生活环境 3、剧中人物人与人及人与社会相互关系 三、范围：从故事的开始到幕止：
写剧本顶花力气的地方在哪里 开幕之后的最初五分钟 明白的告诉观众 1、台上是什么人： 2、这个人与那个人的关系 3、这些人的过去的历史和这些人的性格 4、这些人的一切讲话和动作围绕着一个怎样问题
世界多元一体化 现实世界 瞬间世界 心理世界（内宇宙）—外宇宙 回忆世界 未来世界 ——《影视动画剧本创作》 直觉的宇宙精神 瞬间世界 心理世界（内宇宙）—外宇宙 回忆世界 未来世界 ——《影视动画剧本创作》 直觉的宇宙精神 ——《中国戏剧史》
“回顾往事”戏剧化 回顾式结构—索福克勒斯《俄狄甫斯王》 方法：不能将该交代的往事一下子集中交代完毕，这样会造成剧情长时间的停顿，引起观众的不满；而是按照剧情发展的需要，将“往事”分散在全剧的进程中，一点一点地交代，这样就把“回顾往事”和“戏”的进程结合起来，“往事”便有了戏剧性。 ——《西方现代戏剧艺术》下
索福克勒斯《俄狄甫斯王》 易卜生《群鬼》 奥尼尔《琼斯皇》 奥古斯汀·库塞尼《一磅肉》 起点 终点 开端
开头 田汉：《关汉卿》开头 小兰被押赴刑场（窦娥生活原型） 《哈姆雷特》开头：露台“那边是谁” 《罗密欧与朱丽叶》开头：世仇的群殴