巴洛克时期 1600 ~ 1750 数码钢琴演奏(中级)
概述 “Baroque” 源于葡萄牙语,原意指形状不规则的珍珠 17-18世纪的建筑和绘画风格,通常带有豪华、绚丽、装饰性强的倾向 “巴洛克”时期的建筑艺术风格推崇纤巧华丽的宫廷格调,热衷于金银宝石 的装饰,彰显豪华气派 键盘乐器发展很快,这一时期的代表乐器为“羽管键琴”
概述 调式:大小调式逐渐取代教会调式 旋律:使用键盘乐器代替人声咏唱来表达主旋律 节奏:使用突出重音,加强强弱对比,巧用装饰音 织体:和声复调风格逐渐代替和旋伴奏
概述 巴赫:Johann Sebastian Bach(1685-1750) 德国 亨德尔:George Frederick Handel(1685-1759) 德国 D.斯卡拉蔕:Domenico Scarlatti(1685-1757) 意大利
巴赫(Johann Sebastian Bach) 概述 巴赫(Johann Sebastian Bach) 德国作曲家Johann Sebastian Bach(巴赫),1685年3月21日生于 图灵根的爱森纳赫(Eisenach),幼年在父亲的指导下学习音乐, 成年后历任魏玛宫廷乐队队长和大教堂管风琴师。1750年7月28日 在莱比锡去世。在音乐艺术方面“他注重过去比展望将来要多的多”, 也正因此,他被视为是巴洛克音乐的终结者。他的代表作品有: 《平均律》、《英国组曲》、《法国组曲》、《德国组曲》、 《戈尔德堡变奏曲》、《创意曲》、《赋格的艺术》等。 d小调半音阶幻想曲
D.斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti) 概述 D.斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti) 意大利作曲家D.斯卡拉蒂1685年出生于那不勒斯,在父亲的指导下 开始音乐家生涯。1720年到里斯本,担任葡萄牙皇室教堂的乐队长, 并成为公主们的音乐教师。1728年葡萄牙公主玛利亚.芭芭拉 (Maria Barbara)远嫁西班牙,D.斯卡拉蒂以宫廷乐师的身份一同 前往,迁居西班牙。他的创作与同时代的其他作曲家有很大的不同。 在体裁上,斯卡拉蒂没有套用这一时期最常见的组曲形式,而是采用 独特的奏鸣曲形式,为后期的音乐体裁发展,做出了重要贡献。 升a小调奏鸣曲 K322
音乐理论知识 复调音乐 — 多声部 — 各声部相同重要,不分主次 — 各声部独立发展(横向) — 各声部间形成良好的和声关系(纵向) Polyphony - in many parts — 多声部 — 各声部相同重要,不分主次 — 各声部独立发展(横向) — 各声部间形成良好的和声关系(纵向)
音乐理论知识 组曲(Suite) 几个具有相对独立性的乐章,在统一艺术构思下,排列、组合而成的器乐套曲 A-S-C-G in Baroque 阿勒芒德(Allemande) 起源于德国,较缓慢的二拍子舞曲,4/4拍 库朗特(Courante) Courant: 原意- running。 法国,3/2 or 6/4;意大利, 起源于法国,旋律跑动的,三拍子舞曲 萨拉班德(Sarabande) 起源于西班牙,庄重的三拍子舞曲,第二拍时值稍长 吉格(Gigue) 法国组曲No.6 起源于英国,欢快活泼,3/8拍,重音常在第三拍
······ 音乐理论知识 赋格(Fugue) 赋格是盛行于巴洛克时期的一种复调音乐体裁,又称“遁走曲”,意为追逐、遁走 呈示部 插段 对题 主题 主题 对题 ······ 主题 小尾声 c小调前奏曲与赋格 BWV847
音乐理论知识 呈示部规则: 插段:其中任何一个声部都没有完整的赋格主题 1. 乐曲开始时,“主题”以单声部形式出现 2. “主题”在各声部轮流出现一次,在陈述完整前下一次不出现 3. “主题”在该声部出现前,该声部保持静默 4. “主题”部分在原句和答句间轮流出现 1) “对题”与第一答句同时出现,之后在各声部轮流出现 2) “主题句”之间可能存在“小尾声” 注:对第4点,“原句”指与第一次出现的“主题”仅有八度音程差、其他都一样的主题; “答句”指与 “原句”存在其他音程差(变调)的“主题”,其中:各个音符音程差一致的,称为“real answer”;其他“tonal answer” 插段:其中任何一个声部都没有完整的赋格主题
音乐理论知识 实际意义: 1. 赋格作为一种经典曲式,从14世纪起沿用至今 2. 赋格常以乐段的形式存在于17世纪及其后的奏鸣曲、变奏曲等中 3. 赋格也可作为一种创作手法 Glenn Gould – The Anatomy on Fugue
音乐理论知识 装饰音 波音:向上由上方音开始,向下由主要音开始波动一次 倚音:由写明的小音符快速向主要音符滑奏 通常占主要音符四分之一的时值 倚音:由写明的小音符快速向主要音符滑奏 巴洛克音乐中,一般按符尾实际长度演奏,不可奏在主要音符拍子之前 颤音:两个音之间来回波动。一般从主要音符的上方二度开始,延续主要音符的时值 巴洛克音乐中,以均匀为重;原则上四分音符奏8个三十二分音符 回音:从主要音符上方二度开始到主要音符,再到主要音符下方二度,再回到主要音符 将主要音符平均分配,或占主要音一半时值
技能技法 — 断连性 快速度的十六分音符或三连音等的音群都要用近乎跳音的断奏或非连音演奏 八分音符通常弹成顿音,互相分开,但其延留时值的长短不能短于十六分音符 四分音符可以奏连音,也可以奏顿音,但不能短于一个八分音符 切分音一般要与前面的音分开 跳音通常演奏音符时值的一半,而顿音通常奏音符四分之三的时值
技能技法 — 断连性 连奏:要有较清晰的触键点,使得音头清楚,音质集中明朗 四度及超过四度的大跳音程一般都要分开 连线一般不过小节 没有弱起拍与强拍之间的连奏 凡需强调的音常用顿音演奏 连奏:要有较清晰的触键点,使得音头清楚,音质集中明朗
技能技法 — 断连性 轻奏(Leggiero touch): 手指以尽可能小的动作,敏捷而快速地以明确地触键点把琴键轻巧地击下三分之二或四分之三的深度。 断奏(Staccato): 比“轻奏”下键更快,更尖厉,离键也更快,发音时值更短。 非连音(Non legato): 比“断奏”稍长,但每个音仍清楚地分开
技能技法 — 高抬指练法
巴赫(Johann Sebastian Bach) 前景 3 4 · 中景
巴赫(Johann Sebastian Bach) 八分音符为连奏 四分音符为断奏 二分音符做保持 宫廷舞蹈 小步舞曲
数码钢琴演奏(中级)