主 讲:周欣
室内陈设的基本知识 Interior furnishings knowledge
001陈设设计的概念 International designer work GROUP
一、室内陈设设计概念 “室内陈设设计”与“室内装饰”、“室内装潢”、“软装”皆是同一实质的不同名词概念。是指装修完毕之后,利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具,如窗帘、沙发套、靠垫、工艺台布及装饰工艺品、装饰铁艺等,对室内的二度陈设与布置。 具体来说,就是在室内设计的整体构思下,对艺术品、生活品、收藏品、绿化等做进一步深入细致的设计,体现文化层次,获得增光添彩的艺术效果。 “陈设设计” 可以根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况,从整体上综合策划装饰装修设计方案,体现出主人的个性品位,而不会千“家”一面。如果家装太陈旧或过时了,需要改变时,也不必花很多钱重新装修或更换家具,就能呈现出不同的面貌,给人以新鲜的感觉。
室内设计软装行业发展现状 软装行业是前景广阔的朝阳行业 近几年,无论是家居行业,还是家装、设计领域,业内 人士都在提出一个概念:软装必然成为未来的发展趋势,软 装的市场前景非常广阔。家具企业、橱柜企业、家装公司都 开始踏入软装饰品领域,软装设计开始在室内设计中抬头, 并朝着独立的设计方向发展,并有超越硬装设计的势头,然 而回归实际,国内软装的消费需求是否已经成熟,是否已经 形成一定的行业规模效应? 软装行业是前景广阔的朝阳行业 长久以来国内都是“重装修、轻装饰”的行业现状,无论从家居企业,装修公司, 还是消费者本身来说,软装都属于次要地位。然而随着人们生活水平的提高,除了 满足最基本的生活所需,现代人更加注重精神层面的追求,而软装行业是对美的追 求的必然趋势,无论是提供产品的供应商还是提供设计的装修公司、设计师都将分 工越来越明确,必须是由专业人士做专业的事情。 根据全国工商联家具装饰业商会的数据统计,目前中国家居业产值已突破10000 亿元,并以每年20%左右的速度增长。随着人们对生活品质追求的提高,以及房地产 行业精装房的普及,软装成为越来越受重视的部分,在家居业产值中也持增长的趋势, 据有关数据显示,去年我国用于软装饰品的消费超过300多亿,并且每年还在以15% 的速度递增。这些数据都在说明一个事实:软装行业是前景广阔的朝阳行业。
软装市场处于起步阶段 行业属性并不成熟 “软装市场非常好,潜力非常大,但是目前还是处理初创期。”特力屋总经理顾忆 “软装市场非常好,潜力非常大,但是目前还是处理初创期。”特力屋总经理顾忆 华在谈到对目前软装市场的认识时这样告诉记者的。软装行业未来无论从企业重视、 产业产值还是消费者关注无疑是受热捧的行业,然而就目前来说还处于初级阶段。 在生产、设计、流通、消费者引导等方面都还有很长的路要走。 软装行业受到热捧,除了其广阔的发展空间,很大因素来源于其门槛低,利润 高的行业特性。各行业纷纷进入软装领域,看似火爆,但是更多还处于初级探索阶 段。在软装的流通领域,在经历过杂乱无章的市场环境后,开始慢慢出现如美林饰 品空间中心、宜家、简爱家居等一批专业的软装市场,这对软装行业的发展奠定了 非常好的基础,但从整体环境来看,这只是跨出了万里长征的第一步。虽然受宏观 调整影响,硬装饰方面受到比较大的冲击,但在传统的家居建材市场更多的还是以 硬装产品为主,对软装部分并不盲目扩充。
软装设计师缺乏 不利于行业的发展和成熟 随着人们对室内环境要求的提高,室内设 计行业开始出现新的格局,软装设计慢慢从室 随着人们对室内环境要求的提高,室内设 计行业开始出现新的格局,软装设计慢慢从室 内设计中脱离出来,成为新兴的市场出口。有 专家预测,未来10年之中软装产值将占到装饰 行业40%以上,如此诱人的市场,使得许多软 装设计公司、陈设设计公司拔地而起,四处出 击,抢占市场份额。然而这部分人中很多都没 有学习过软装方面的专业知识,有的是装修公 司成立的……软装设计是满足个性化的家居需 求,每个人的欣赏角度不同则会有不同的体验, 而不同的审美观念和诉求使得对软装设计从业 人员要求有更高的综合素质,但因为缺乏系统 的规范,以及市场的巨大利润,使得软装设计 领域中不乏鱼目混珠者。软装设计师是美以及 风格趋势的引导者,当行业缺乏好的引导者, 则不利于行业的发展和成熟。 软装行业,无疑还处于形势大好,但道路 漫长的阶段。如何从有广阔前景的朝阳行业落 实到实实在在向行业成熟迈进步伐是业界需要 考虑的问题。固然一片叫好声,前景光明,产 值巨大,但从企业、从设计师、从流通领域、 从消费引导等都还存在着各种问题,行业的规 范和成熟还需业界各方面的共同努力。
002 陈设设计发展历史 International designer work GROUP
一、室内陈设设计的发展进程 室内陈设艺术又被称为装饰派艺术,起源于现代欧洲。20世纪初欧洲一些中产阶层的家庭主妇自发成立协会,探讨家居空间的陈设与装饰,从而开了室内陈设设计的先河。 1930年美国正式成立了室内设计学科,随着社会经济的发展与整个社会审美意识的普遍觉醒,人们越来越重视工作和生活空间的艺术品味与精神需求,从而促使室内陈设艺术迅速发展. 到20世纪30年代形成了室内陈设艺术的第一个高潮。装饰空间由家居空间向公共空间拓展,装饰主题趋于丰富多样,装饰材料由天然材料向人造材料转变,装饰图案由具象向几何形等抽象形式变化。由于第二次世界大战的爆发与影响,室内陈设艺术一度沉寂,但从60年代后期开始随着工业的复兴,经济的发展,又开始走向兴盛。现阶段欧美发达国家的室内陈设艺术设计已经发展到了比较成熟的阶段。 中国的室内陈设艺术最早可以追溯到距今十万年前的旧石器时代晚期,北京山顶洞人开始用磨制的石珠、兽骨、壁画等装饰其生活的洞穴。 1956年我国首先在中央工艺美术学院成立室内装饰系,即当今的环境艺术设计系。而现代意义的室内陈设艺术则是在近几年随室内设计的逐渐成熟而被人们所重视,在一些经济发达的沿海城市,如北京、上海、深圳、广州等地相继出现了专门从事室内陈设实务的设计公司,在室内陈设设计的实践应用上做出了有益的探索,同时也出现了一些介绍室内陈设设计的专业网站,但从系统性与理论研究上来看,我国的室内陈设设计还处于摸索和起步阶段。
二、陈设设计发展历史 (一)国外室内设计陈设艺术发展历史 时期 风格特点 古埃及 精美的壁画、少且轻便的家具、精致的雕刻 古希腊、罗马 风格特点 古埃及 精美的壁画、少且轻便的家具、精致的雕刻 古希腊、罗马 明媚、浓艳与精美、雕塑、杯盘、陶器瓶和质地柔软的纺织装饰品 中世纪 拜占庭 拜占庭波斯王朝特色、色彩斑斓的马赛克、纺织品, 哥特时期 尖顶、束柱、基督教题材的绘画等元素出现在家具样式和室内陈设帷幔装饰中 文艺复兴 高超的绘画艺术、以人为本的室内陈设理念 巴洛克 精神意念上的浪漫主义风格,室内陈设大量镶金镀银追求感官奢华 洛可可 室内陈设显现出更多柔媚、温软、纤巧、细腻甚至琐碎,女权色彩及浓郁的脂粉味 20世纪初 新技术、新工艺、新材料,赖特的“有机建筑”、格罗皮乌斯包豪斯学院、勒·柯布西耶粗野的原生态风格、密斯·凡·德罗的“少就是多” 21世纪 现代主义简约的空间与装饰艺术手法有机结合,绿色、生态、环保为主题的现代设计与装饰主流
(一) 外国室内陈设艺术的发展历史 1、古埃及 古代埃及以农耕为主,相信神明和来世的埃及人用石头建造了大量神殿和王坟墓室﹙上流阶层用砖建造住宅,平民凿洞为居室,用树枝涂泥为墙﹚。王坟墓室中四壁和天花大多布满壁画和图案装饰。墓葬品中有大量的家具出土,例如:扶手椅、折叠椅凳、床、桌、台等。大多在椅的靠背扶手腿部施以彩色雕饰和镶嵌金银和象腿。家具的构造采用木条、木筋的连接办法,并已有榫等作法。反映了古埃及木工技术水平的高超。 陈设特点: 精美的壁画、少且轻便的家具、精致的雕刻。 古埃及壁画
古希腊室内环境注重明媚、浓艳与精美、室内布置完美的雕塑、形状各异的杯盘,以及外观描绘着不同时期黑像画与红像画的陶器瓶和质地柔软的纺织装饰品。 2、古希腊、古罗马时期 古希腊室内环境注重明媚、浓艳与精美、室内布置完美的雕塑、形状各异的杯盘,以及外观描绘着不同时期黑像画与红像画的陶器瓶和质地柔软的纺织装饰品。 古罗马的家具从意大利庞贝遗址出土的金属家具和大理石家具,以及从壁画上可见到的各种旋木腿座椅、躺椅、桌子、柜子等。类似古希腊主教的座椅,向外弧形腿的靠背椅。 陈设特点:明媚、浓艳与精美、雕塑、杯盘、陶器瓶和质地柔软的纺织装饰品。 《庞贝古城:最后一天》
3、中世纪(拜占庭文化) 指从公元 330 年,君士坦丁大帝将罗马帝国首都从罗马東迁到君士坦丁堡开始,到公元 1453 年奧斯曼帝国将拜占庭帝国灭亡止。 从历史发展的角度来看,拜占庭建筑是在继承古罗马建筑文化的基础上发展起来的,拜占庭文化体现出强烈的波斯王朝特色,色彩斑斓的马赛克装扮着室内环境,发达的丝织业使室内充斥着各种各样用来装饰空间、分割空间的纺织品。 拜占庭具有波斯王朝特色、色彩斑斓的马赛克、纺织品。
电影:《伊丽莎白一世》 《指环王》 4、 12世纪初哥特式起源 欧洲哥特样式产生于12~13世纪初,哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形,体量急速升腾的动势,奇突的空间推移是其基本风格风。 陈设特点:哥特式风格窗饰喜用彩色玻璃镶嵌,色彩以蓝、深红、紫色为主,达到12色综合应用,斑斓富丽精巧迷幻。哥特式风格的彩色玻璃窗饰是非常著名的,家装中在吊顶时可局部采用,有着梦幻般的装饰意境。
5、文艺复兴时 文艺复兴时期是欧洲封建社会向资本主义社会过渡的历史变革时期,原意为“重新发现古代”,它的核心是肯定人性和道德,要求把人们从宗教束缚中解放出来。文艺复兴在15—16世纪时进入繁盛时期,又在欧洲各国逐步形成各自独特的样式。 强调实用与美观相结合,以人为本,追求舒适和安乐,赋予家具更多的理性和人情味,形成了实用、和谐、精致、平衡、华美的风格特征。 法国:强调实用性,并追求轻快、华丽与舒适 英国:单纯而刚劲、严肃而拘谨 意大利:多不露结构部件,而强调表面雕饰 西班牙:简朴、单纯,家具采用了浮雕和镶嵌手法
6、巴洛克 17世纪为欧洲的巴洛克样式 盛行的时代,从室内装饰来看,巴洛克样式的特征是用厚重的装饰柱来装饰,墙壁与天棚的部分曲面是相连接的。 6、巴洛克 17世纪为欧洲的巴洛克样式 盛行的时代,从室内装饰来看,巴洛克样式的特征是用厚重的装饰柱来装饰,墙壁与天棚的部分曲面是相连接的。 墙壁面是用石灰制成,再用叶形的花纹和美丽的草花花纹在突出部和边缘部分进行装饰。 地面使用木造来代替大理石进行精巧的施工,或者选用花纹图案的绒毯来铺在地面上。“凡尔赛宫”为经典案例。 “凡尔赛宫”马可波罗厅
7、洛可可 18世纪20年代产生于法国并流行于欧洲,是在巴洛克建基础上发展起来的。它以欧洲封建贵族文化的衰败为背景,表现了没落贵族颓丧、浮华的审美理想和思想情绪。 装饰的特点是:细腻柔媚,常常采用不对称手法,喜欢用弧线和 S形线,尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材,卷草舒花,缠绵盘曲,连成一体。天花和墙面 有时以弧面相连,转角处布置壁画。 室内建筑部件也往往做成不对称形状,变化万千,但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷,爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调,线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板,有时作成精致的框格,框内四周有一圈花边,中间常衬以浅色东方织锦。
8、20世纪初(现代主义,功能主义) 现代主义建筑大师密斯凡德罗的名言:“少就是多”室内设计满足了人们追求简单和自然的心理。 巴塞罗那德国博物光 密斯-凡-德罗 8、20世纪初(现代主义,功能主义) 起源于1919年包豪斯(Bauhaus)学派,现代主义遵循功能决定形式,提倡突破传统,创造革新,重视功能和空间组织,注重发挥结构本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺;尊重材料的特性,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果;强调设计与工业生产的联系。 现代主义建筑大师密斯凡德罗的名言:“少就是多”室内设计满足了人们追求简单和自然的心理。 包豪斯学院 格罗皮乌斯 朗乡圣母院教堂 勒-柯布西耶 流水别墅 赖特 同名纪录片:《现代主义建筑》
9、21世纪(自然化、科学化、人性化、本土化、多元化) 简约主义将成为主流。 21世纪的室内设计将趋于多层次、多风格化, 由于使用对象的不同、建筑功能不同和投资标准的 差异,呈现出多种不同风格的发展趋势。 空间划分采取开放式规划。打破室内外的界限, 亲近自然,将自然界中景观、花木、阳光、空气广 泛地融入室内,人与自然零距离,符合人性化的特 点。 装饰材料不再是奢华的堆砌。粗犷、质朴自然 和手工痕迹家具将广泛使用。自然材质能够适应周 围环境的变化,具有调节室内冷暖温湿的作用,对 于居住的舒适感以及视觉、心理上的亲切和谐感影 响深远。 设计从生理上、心理上满足人们的不同需要, 才会有个性,才会不断地创新并向多元化发展。
三、陈设设计发展历史 (二)中国室内设计陈设艺术发展历史 距今8000多年前 磁山文化的陶器,仰韶文化在陶器上装饰明快醒目的黑陶彩纹样 夏朝 时期 风格特点 距今8000多年前 磁山文化的陶器,仰韶文化在陶器上装饰明快醒目的黑陶彩纹样 夏朝 青铜器制作精美,装饰多样 东周至秦汉 漆器,外观华美和形状轻便,漆器工艺发展到高峰,漆器还成为具有精神功能的艺术品 南北朝、唐 西方金银器皿和玻璃器皿,绢、纱、罗、绮等织物的运用和开始使用各种椅子和高桌 明代(黄金时代) 器物精美绝伦,民间工艺美术开始广泛发展,漆饰家具和硬木家具品种繁多,注重实用、舒适、色泽协调沉静,简洁,质朴、典雅的书卷气息,匀称的造型,清秀的线条 清代(黄金时代) 注重陈设效果、整体造型厚重强调形体的装饰美,绚丽、豪华、繁琐的富贵气派
陈设品艺术最先展现光彩的是古老的陶器,在距今8000多年前的磁山文化遗物中发现了最早的陶器。 1、 距今8000多年前 陈设品艺术最先展现光彩的是古老的陶器,在距今8000多年前的磁山文化遗物中发现了最早的陶器。 仰韶文化彩陶人面鱼纹盆
2、夏朝 青铜器制作精美,装饰多样。
3、从东周至秦汉 漆器,外观华美和形状轻便,漆器工艺发展到高峰,漆器还成为具有精神功能的艺术品。 漆器又其外观的华美和开着轻便取代了粗糙的陶器和笨重的青铜器。已知最早的漆器是浙江余姚河姆渡遗址出土的漆碗和漆桶。 浙江余姚河姆渡遗址通过1973年和1977年两次科学发掘,出土了骨器、陶器、玉器、木器等各类质料组成的生产工具、生活用品、装饰工艺品以及人工栽培稻遗物、干栏式建筑构件,动植物遗骸等文物近7000件,全面反映了中国原始社会母系氏族时期的繁荣景象。
4、南北朝、唐 西方金银器皿和玻璃器皿,绢、纱、罗、绮等织物的运用和开始使用各种椅子和高桌。 特点:造型简单,直线为主,后期在桌椅腿处做适当曲线形装饰,体量庞大而庄重。
5、明代(黄金时代,家具的蓬勃发展) 民间工艺美术开始广泛发展,漆饰家具和硬木家具品种繁多,注重实用、舒适、色泽协调沉静,简洁,质朴、典雅的书卷气息,匀称的造型,清秀的线条。另一方面,泥塑、陶瓷、皮影、民间玩具等风格质朴而富有生趣。 古代人“席地而坐”,最原始的家具便是坐卧铺垫用的“席”。但以苏州为中心的江南地区能工巧匠制作的家具最得大家认可。因此,人们公认苏式家具是明式家具的正宗,也称它为"苏州明式家具",简称"苏式"。
6、清代(黄金时代) 中期最具代表性: 注重陈设效果、整体造型厚重强调形体的装饰美,绚丽、豪华、繁琐的富贵气派。 后期由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入,外来文化也随之渗入中国领土。室内风格明显地接受了法国建筑和法国“洛可可”的影响。追求女性的曲线美,过多装饰,甚至堆砌。木材也不求高贵,作工也比较粗糙。