积累·识记 夕阳无限好，只是近黄昏。 春蚕到死丝方尽， 蜡炬成灰泪始干。 相见时难别亦难， 东风无力百花残。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
积累·识记 【初中：夜雨寄北 李商隐 】 君问归期未有期， 巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛， 却话巴山夜雨时。
李商隐的无题诗 浓烈而凄清构成了无题诗的情感基调。 所谓浓烈，是说它绝不作浮泛的情语。它将既深且专的情剖露于人，将最痴情处指点于人。这是用整个的青春与生命去追求的爱，是刻骨铭心、绝不自解也无法解脱的生死恋。
李商隐的无题诗 所谓凄清，就是说，无论诗中的相思与追求是怎样的一往情深、缠绵萦回，那结果却总是伤怀，总是无望，总是迷茫!就如“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”、“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”，谁又能不为这种凄婉又真挚的爱情追求所打动呢?
无题二首（其一） 说说李商隠 （提示：可以从诗人称号、诗歌艺术特点、诗歌作品等方面回忆）
积累·识记 玉谿生 李商隐，字_____，号______，今河南人。诗与______齐名，又与_______并称，其诗多抒写时代乱离的感慨和个人失意的心情，构思缜密，词采缤纷，意境深远，尤以无题和咏史最为出色。哀怨的基调和迷离的意境是李商隠诗歌突出的特点。有《____________》. 义山 杜牧 温庭筠 李义山诗集
李商隐是唐室宗亲，然而因为年代久远，家境已经十分贫寒；他少既有才华，早年受知于令狐楚，又得令狐父子之援举进士。次年入泾原节度使王茂元幕府，并娶其女为妻。他深爱妻子王氏，然而婚后他辗转奔波，夫妻长年分居。正届中年，妻子溘然病逝，更使他蒙受了巨大的痛苦。而当时牛（僧孺）李（德裕）党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子令狐绹指责为“放利偷合”，此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，终年四十六岁。
诗歌多抒写时代乱离的感慨和个人失意的心情。 锦 瑟 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。 哀怨的基调： 迷离的意境： 温故·知新 诗歌多抒写时代乱离的感慨和个人失意的心情。 诗歌在情景叙写上常常打破时空次序，虚实结合，营造的是一种朦胧的境界。
朗读·背诵 无题二首（其一） 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
首联 追忆昨夜相会。 昨夜：星辰、轻风 画楼、桂堂 幸福时光 （往日） （蕴涵着诗人对韶光易逝、盛筵难再的感慨）
颔联 写今宵相思之情。 无飞翼 突出身受阻隔的痛苦 比兴手法 悲喜交集 有灵犀 表明心有默契的喜悦 表现了诗人对爱情的体验与理解。彩凤比翼双飞，是美满爱情生活的象征；以灵犀比喻双方情感的相通，展现心灵的感应和情意的契合，虽然二人各在一方，但心却是息息相通。
颈联 描写宴会情景 宴会游戏 环境气氛 温和安逸 酒暖 暖度感觉 灯红 色调热烈 暗示当时诗人的甜蜜欣漾的情态。 隔座送钩 分曹射覆 宴会游戏 环境气氛 温和安逸 酒暖 暖度感觉 灯红 色调热烈 暗示当时诗人的甜蜜欣漾的情态。 (亦可理解为今晚的宴会,以热闹情景反衬诗人内心的寂寞.)
尾联 叙述天亮分别 应付官差，包含着无可奈何、百无聊赖的心境 “应官” 写出了人居下位，身不由己之感，充满了理想破灭之感 “嗟” 是一种很小很轻的草，随风四处飘转。在古代诗歌中，常以它来比喻飘零的生活，李商隐在这里也通过这一意象揭示了自己的人生境况。 “转蓬”
领悟主旨： 这首诗写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情。
1、借助标题、注释、背景等理解抒情主体形象及作者意图。 小结·拓展 1、借助标题、注释、背景等理解抒情主体形象及作者意图。 2、从语言入手，抓住关键词句，辨明诗歌感情基调。 3、从情景上的虚实把握诗歌意境。 (鉴赏、积累李商隠的其他诗歌）
无 题 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 拓展·阅读 从诗歌的语言和情景入手鉴赏诗歌： 无 题 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
李商隐的无题诗 ·寄托在有无之间 ·高度的概括性 ·创造性地运用了比兴手法 ·善于用典 李商隐的无题诗 无题诗是李商隐独创的抒情诗体，也是他在唐诗发展中最大的贡献之一。 ·寄托在有无之间 ·高度的概括性 ·创造性地运用了比兴手法 ·善于用典
贾 生 背景简介： 贾生，即贾谊，西汉政论家、文学家。贾谊被贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。这里，诗人选择贾谊被召回长安时宣室夜对的情节入诗。在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论，别有新意。
诗人对贾谊有什么评价？皇帝对他的态度又是怎样？ 赏析 诗人对贾谊有什么评价？皇帝对他的态度又是怎样？ 宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。 “求”、“访”（咨询），写出文帝求贤意愿之殷切，待贤态度之谦诚， “求贤”而至“访逐臣”，更可见其网罗贤才已达到“野无遗贤”的程度。表现了文帝对贾生的推服器重。
赏析 诗人是在赞颂圣主求贤若渴吗？ 可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。 谁“夜半前席” ？表现了怎样的状态？ 维妙维肖地描绘出文帝当时那种虚心垂询、凝神倾听，以至于“不自知膝之前于席”的情状。这是承上而来。 “可怜”——可惜， “虚”者——空自、徒然。 如此推重贤者，何以谓“可怜”？何以会是“虚”？诗人引而不发。诗显出跌宕波折的情致，举重而若轻。这是“转”。
赏析 诗人是在赞颂圣主求贤若渴吗？ 可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。 对比 不问 问 郑重其事问的不是治国安民之道，却是探讨虚幻的鬼神之事！辞锋极犀利，讽刺极辛辣，感概极深沉。
探究： 诗人以汉文帝和贾谊史事入诗，有何目的？ 这是一首借古讽今诗，诗人表面是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝崇佛信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。诗人怜贾谊也正是自怜怀才不遇。
整首诗运用了对比、欲抑先扬、承转等艺术手法，蕴含着艺术的辩证法，令诗歌显现跌宕波折的情致。 小结手法： 整首诗运用了对比、欲抑先扬、承转等艺术手法，蕴含着艺术的辩证法，令诗歌显现跌宕波折的情致。
柳 这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。（主旨
后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
写作特点： 此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳；句句写景，可又是句句含情；句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。 诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。
这种基调除了有着时代内涵外，还打上了诗人自己的烙印。我们知道，李商隐的个人生活是很不幸的。他热爱妻子王氏，然而婚后他辗转奔波，夫妻长年分居。正届中年，妻子溘然病逝，更使他蒙受了巨大的痛苦。正是这种个人的不幸与社会上的爱情悲剧互相融汇，互相吞吐，才形成了无题诗特有的情感基调。 因此，多数无题诗并不注重爱情事件的交代与勾勒，它抒发的是一种纯粹的情致。这种情致是从社会的爱情现象和个人爱情体验中蒸腾升华而出的。它不像奔泻的湍流，而像停涵的清潭。它已经久久地在诗人心中积蓄着、蕴涵着，终于因为某一种契机的引发，便涓涓汩汩，闪着波光水影，蜿蜒流出了。它略去了爱情的线索，隐去了主人公的身份，将非情的形迹都脱略殆尽。虽然，它也经常指点某些细节，但那井非为了介绍事实，而是为了剖露一片心灵。更多的，则是化用典故、烘托背景或者隐约暗示，来向你传达一种心灵的感觉。
这里又涉及到无题诗艺术风貌中的另一个重要特征，即通过闪烁不定的意象组合来传达情感。如果说意境是诗歌中情景统一的多项的复合体，意象则是指诗中含有特定情感与物象的单项的个体。通常，诗中的意象融合成一个意境，从而表现出情景交融的诗荚。然而无题诗的情况有点特别。前人评《燕台四首》时曾说：“语艳意深，人所晓也。以句求之，十得八九，以篇求之，终难了了。”也就是说，虽然单句的意思十之八九能懂，然而却难以把它们组成统一的意境，难以把握全诗总的题旨。我们只能透过那闪烁不定的意象去体味、探求它所蕴涵的情感。
无题诗中主要包含两个大的意象群类。一类是从神仙世界、历史传说中摄取的，一类是从现实生活(主要又是女子的生活)中提出的。前者如蓬山、瑶台、青鸟、紫鸾、仙郎、玉女、宓妃、莫愁一类；后者如凤尾罗、碧文帐、金翡翠、绣芙蓉、碧鹦鹉、红蔷薇一类。这里应该指出，无题诗中神仙一类的意象远远多于同时代的其他爱情诗。而这类意象常常可作多种解释(既可视为仙境、亦可喻为道观、又可象征宫廷)，这也是无题诗意旨隐约迷离的原因之一。 因此，无题诗呈现在我们面前的便是这样一个寓意隐约、深浅不一的意象群体。它那么神妙，那么奇特!每个意象都像天上的星星一样各自闪动着谤人的光彩；同时，诗人又将它的婉曲细微的意脉悄悄地隐伏，甚至融化在那联缀群星的杳远的夜空之下了。 这就是无题诗独特的艺术个性。深沉的社会蕴涵、浓烈而凄清的情感基调、闪烁不定的意象特征，以及精整工巧的语言风姿，共同构成了无题诗沉博绝丽的特质，使它成为唐代诗苑中的一束幽艳别致的“秋花”。