認識雕塑藝術 授課年級/二年級 授課教師 楊啟煊

雕就是雕刻，是一種「減」的過程 塑就是塑造，是一種「加」的過程 壹、雕 塑 是 什 麼 ？ 藝術上『雕塑』ㄧ詞其實是『雕』與『塑』的總稱 如將石頭、木材或獸骨等漸次鑿、刻、削等方式。 塑就是塑造，是一種「加」的過程 捏塑的材料，如粘土、石膏、水泥等漸次添加上 去。

木雕就是雕刻的一種，苗栗縣三義鄉是台灣木雕產業最負盛名的地方，該地有一座國立木雕博物館 垂花（又稱吊筒或花籃）

理解整個過程，接下來將以ㄧ件『頭像』來說明，請 您一定要仔細聆聽。 『塑造』在製作過程上較為繁瑣，同學們往往無法 理解整個過程，接下來將以ㄧ件『頭像』來說明，請 您一定要仔細聆聽。 ◎塑造作品製作實例說明(引自李良仁先生作品) 塑形 翻外模 灌內模 作品上色處理 作品完成 製作流程圖 以製作A小姐頭像為例

『塑形』是塑造工作的第一步。 塑 形 外模製作(石膏)

外模製作 拆除外模

倒入石膏溶劑

從外模取出，整理上色後， 才正式完成作品。 經過上述的解說，不知道同 學聽懂了嗎? 石膏頭像作品完成

貳、雕塑有哪些種類(表現形式)? ㄧ、圓雕 又稱立體雕，作品可從各個角度、方向欣賞

二、浮雕 是一種半立體的雕塑，又可區分深、淺 、薄浮雕 淺浮雕/聖保祿大殿/安東尼奧‧馬萊尼 深浮雕

透雕通常依附在建築物中，可能是門或窗的一部份，是中國雕塑中最特別的ㄧ種形式。 三、透雕 又稱鏤空雕，材料以木材居多。 透雕通常依附在建築物中，可能是門或窗的一部份，是中國雕塑中最特別的ㄧ種形式。

四、線刻 又稱平刻，以線為表現方式，必須由正面欣賞。 由刻法可分為陰刻與陽刻。 在公元前六世纪初至公元前五世纪，古希臘流行黑繪(也稱黑像、黑花)式陶器。

参、重要作品回顧 威廉多夫的維納斯是史上發現最早的一件雕塑作品，僅有11公分高。

埃及時期 正面性、對稱性及透視性姿態，呈現不動與安定性稱為「正面性法則。」 一對夫妻神似肖像的坐像。拉何泰普是位古埃及的大臣，內弗萊特則是他美麗的妻子。坐像的眼睛是內鑲的黑色石英水晶，所以從任何角度看都覺得在眨眼睛。這對夫妻的膚色差別是坐像的另一大特色，當時的埃及人是崇拜太陽的，因此男主人的皮膚呈現深褐色，然而女主人因身處貴族之家，不會見之於陽光，所以肌膚勝雪，兩者正好形成強烈的對比。 拉何泰普和內弗萊特約西元前 2580 年 石灰石上色

希臘時期 希臘人表現神或英雄，以寫實手法為主，他們相信生命與精神乃由肉體所孕育，肉體並不是假象，而是真與善 勞孔因為不服從上帝的命令，因此被逞罰，兩個兒子跟他一起受毒蛇喫咬的情景，臉上痛苦的表情極為逼真深刻。在構圖方面，作者將勞孔以最大體積之方式表示他在作品中的主體位置，其他人因居於次要地位，體積也相對地縮小；同時又採取希臘傳統的平衡對稱手法， 勞孔群像 約西元前 150 年 梵諦崗博物館

羅馬時期 羅馬時代的雕塑，以人像為主，將雕塑大量用於裝飾建築物，但已不限於神廟。雕塑中的人物從神話轉向日常生活中的人物。 奧古斯都雕像 西元前 20 年

1974年在西安秦陵被發現的兵馬俑，樣貌與真人相仿，具備極高的寫實功力。 中國秦代 寫實的兵馬俑 1974年在西安秦陵被發現的兵馬俑，樣貌與真人相仿，具備極高的寫實功力。 將軍俑 一號坑現場

魏晉佛教雕塑 魏晉時期佛教文化興盛，佛像藝術掀起了高潮。如敦煌與雲岡都發現了大量的泥塑與石雕。

文藝復興時期 充滿痛苦與恐懼的《抹大拉的瑪利亞》 唐那太羅 米開朗基羅 大衛像 ﹝1475~1564﹞

近代 二十世紀雕塑發軔者 羅丹 地獄門 下有480座形形色色的人像。 把雕塑從建築物及裝飾物附屬品獨立出來的第一人。 沉思者

亨利摩爾 亨利摩爾 （Henry Moore， 1898～1986），英國人，保持了具體形象的印象，用抽象、自由的造型做成具有生命感的作品。代表作《 橫臥的人體 》（1951），《母與子》（1975-76）。

傑克梅弟 （A.Giacometti，1901～1966），追求現代人孤獨和不安的心情，表現存在主義的虛無感，代表作《遙指》（1947）、《 高大的人物 》（1962，紐約現代美術館）。 高大的人物

薄邱尼 （U.Boccioni，1882～1916），「未來主義」發言人，他想要表現的不是人體本身，而是人體在動作中所留下來的痕跡。代表作《 唯一在空間連續中的形象 》（1913，紐約現代美術館）。

韓森 亦稱"照相寫實主義"。發源於美國， 二十世紀六十年代後期逐漸在西方流行。 主張藝術的要素是“逼真"和"酷似”， 必須做到純客觀地、真實地再現現實。 所繪對象尺幅多較巨大，如頭像 比原頭部大十倍，面部連汗毛孔等都絲毫無 異地畫出來，只著重於表現生理細節。 所作塑像與真人一般大小，塗上膚色，穿上 衣服，配以道具，極度逼真。題材大都為 車禍或毆鬥槍殺現場情景。 七十年代起轉向再現日常生活中的普通人，如學生、旅 行者、超級市場的顧客、流浪漢等。

黃土水 1895-1930 黃土水生於艋舺，之後居於大稻埕。台北國語 學校畢業時，以「觀音像」「彌勒像」初露才 華。之後至東京美術學校雕刻科木雕部深造， 自1920年以後連續入選日本帝展。他由民間美 術入手，再融合傳統學院紮實的雕刻技法。題材以家鄉特有風物的探索，最吸引人心。本館典藏的「釋迦出山」像，及黃土水受託為龍山寺所作，他遍覽史料最後參考南宋梁楷的「出山釋迦圖」，完成石膏模型，後擇櫻木雕刻，釋迦閉目合掌沈思，流露無限悲憫之情。此尊木雕作品於盟軍轟炸時被焚，幸魏火曜先生仍保存石膏原模，經文建會轉贈北美館典藏，對台灣雕刻史深具意義。

受詔替裕仁天皇岳父母久邇宮邦彥親王夫婦塑像，完成後合影

釋迦出山 1926 113×38×38cm

陳夏雨 民國六年生於台中縣瀕海的龍井鄉，一個中產的家庭。由於他是家中的唯一男孩，母親家教甚嚴，故個性孤獨，六歲時便以銅製鑰匙磨成尖刀，利用竹節，刻出布袋戲偶，甚至鍵子、陀螺等童玩。 　　在學時四年級迷上蠟筆風景畫，後又愛上炭精人像，凡曾祖父、伯伯、叔叔均以入畫，幸父母對它的狂熱始終未加阻止。升入淡江中學曾迷上攝影，後瞧見舅父帶回外公過世委託日本肖像雕刻家堀進二所製作的外祖父顯像，竟無師自通的學會了雕塑。 　　由於內心深處以未進入堀進二門下為憾，乃經陳慧坤介紹進入水谷鐵也門下，其師一味追求寫實，缺乏創意與內涵的表達，而有意求去。經前輩白井保村代為推薦，於二十歲轉進了藤井浩祐工作室，成為他的內弟子。 　　在藤井嚴格指導下，二十二歲1937年以「祼婦」入選帝展，1939年「髮」再度入選，1940年「浴後」三度入選，1941年獲得免鑑查出品的特權。後曾為辜顯榮做了一全身之像，辜振甫做了一件半身像，其後經濟上曾接受辜家的接助。 　　二十六歲返台，與施桂雲結婚後即赴日，中歷經二次大戰，台灣光復後回國，曾任台中師範教職與省展審委員，後均辭去，專事創作。

陳夏雨　婦人頭像  青銅  1939 36 cm  北美館藏

本單元習作 明仁國中普通班學生作品 蒲添生 陳老太太(銅)

準備工具 瓦楞紙 ㄧ塊 油土 ㄧ包 雕塑刀 ㄧ組 石膏 ㄧ小包 寶特瓶 ㄧ個 筷子 ㄧ根 美工刀 ㄧ個 廣告顏料 ㄧ份