1886年戴姆勒(Gottlieb Daimler，1834—1900) 制成了四轮汽车，看上去就像一辆两轮马车的变种。 易辽宇 1886年戴姆勒(Gottlieb Daimler，1834—1900) 制成了四轮汽车，看上去就像一辆两轮马车的变种。 1871年一台蒸汽牵引车拖着一辆包车进行了将铁路机车直接用于马路的原始试验，同一时期的双座单马力公路蒸汽机车(图4-33)也脱胎于铁路机车。

1891年的西普莱特蒸汽马车是一种没有马牵引的马车(图4-34)，锅炉藏在习惯上供车夫乘坐的后座之下，几乎任何一个受过训练的制车工匠都能建造这种底座。

亨利·福特(Henry Ford，1863—1947)的T型车

帕金 英国建筑师帕金(Augustus W. Pugin，1812—1852)对于19世纪前期哥特式复兴有重要的影响。 他将设计原则具体化。他坚信设计基本上是一种道德活动，设计者的态度通过其作品而转移到了别人身上。因此，理想越高，艺术水准也越高。 1850年他所设计的面包盘(图5-1)包含了许多符号，在盘中饰有一个程式化的麦穗图案，隐喻装饰符合于功能。

柯尔 1849年《设计杂志》上刊登的铜制的煤斗设计 柯尔在1845年设计的茶壶

工艺美术运动 拉斯金的设计思想 莫里斯的理论与实践 继承了拉斯金忠实于自然的原则 师承自然，从大自然中汲取营养，而不是盲目地抄袭旧有的样式。 使用传统的自然材料，反对使用钢铁、玻璃等工业材料。 忠实于材料本身的特点，反映材料的真实质感。 莫里斯的理论与实践 继承了拉斯金忠实于自然的原则 装饰应强调形式和功能，而不是去掩盖它们。 莫里斯的设计多以植物为题材，有时加上几只小鸟，颇有自然气息并反映出一种中世纪的田园风味。

克里斯托弗·德莱塞 克里斯托弗·德莱塞（Christopher Dresser 1834-1904）是英国19世纪著名设计大师。他在世界“新艺术”的大潮中占有一席之地，主张功能主义，并偏重工艺主义 。

德莱赛 他的设计受东方艺术风格的影响。 他的设计作品，涵盖了各种各样的材料、风格、技艺，是他多才能与从不同文化中吸收养料的体现，他的设计反映了中南美、希腊、埃及、伊斯兰、中国等不同的文化风格。

新艺术运动 霍尔塔 霍尔塔是一位建筑师，他在建筑与室内设计中喜用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种起伏有力的线条成了比利时新艺术的代表性特征，被称为“比利时线条”或“鞭线”。 霍尔塔于1893年设计的布鲁塞尔塔塞尔住宅

威尔德 1908年，威尔德出任德国魏玛市立工艺学校校长，这所学校是后来包豪斯的直接前身。

吉马德 “地铁风格” 吉马德于1908年设计的咖啡几

盖勒 盖勒设计的彩饰玻璃花瓶

西班牙新艺术的代表人物戈地于1906—1910年设计的巴塞罗那米拉公寓

雷迈斯克米德 雷迈斯克米德是“青春风格”的重要人物，他于1900年设计的餐具标志着一种对于传统形式的突破，一种对于餐具及其使用方式的重新思考，迄今仍不失其优异的设计质量。

贝伦斯 贝伦斯也是“青春风格”的代表人物，他早期的平面设计受日本水印木刻的影响，喜爱荷花、蝴蝶等象征美的自然形象，但后来逐渐趋于抽象的几何形式，标志着德国的新艺术开始走向理性。贝伦斯于1901年设计的餐盘完全采用了几何形式的构图。

贝伦斯的代表作品 贝伦斯于1908年设计的电风扇 1909年，贝伦斯设计了AEG的透平机制造车间与机械车间，其造型简洁，摒弃了任何附加的装饰，被称为第一座真正的现代建筑。 贝伦斯于1910年设计的电钟

蒂法尼 他擅长设计和制作玻璃制品，特别是玻璃花瓶。他的设计大多直接从花朵或小鸟的形象中提炼而来，与新艺术从生物中获取灵感的思想不谋而合。蒂法尼的作品在欧洲由宾负责销售，因而有较大影响。

麦金托什 麦金托什(1868—1928)是英国格拉斯哥一位建筑师和设计师。他和维也纳“分离派” 成员的设计更接近于现代主义。“青春风格”几何因素的形式构图在他们手中进一步简化成了直线和方格，这预示着机器美学的出现。

穆特休斯 他是一位建筑师，1896年被任命为德国驻伦敦大使馆的建筑专员，一直工作到1903年。 作为政府官员，他肯定了国家的技术标准体系，尽管两者侧重点不同，他强调的是文化和形式上的标准，但其原则和动机是很相似的。 ☞穆特休斯于1907—1908年设计的弗罗伊登贝格住宅

里特维尔德 里特维尔德8岁时便师承其父制作家具，20岁开始学习建筑，深受工艺美术运动的影响。1911年他单独开设了一间家具店，1918年加入风格派。 他一生设计了大量家具，其中红/蓝椅无疑是本世纪艺术史中最富创造性和最重要的作品。

里特维尔德

里特维尔德

塔特林(Vladimir Tatlin，1885-1953)

柯布西埃 柯布西埃对于机器的颂扬在理论上的反映就是“机器美学”。 柯布西埃最有影响，也是最受非议的一句名言就是“住房是居住的机器” 对于现代美学做出最大贡献的建筑师——设计师是柯布西埃； 柯布西埃出生于瑞士，父母是钟表业者。少年时曾在故乡的钟表技术学校学习，后来从事建筑，并在著名建筑师和工业设计师贝伦斯的事务所中工作过； 柯布西埃对于机器的颂扬在理论上的反映就是“机器美学”。 柯布西埃最有影响，也是最受非议的一句名言就是“住房是居住的机器”

柯布西埃 1925年，在巴黎国际现代装饰与工业艺术博览会上，柯布西埃设计了有名的“新精神馆”

柯布西埃 1926所柯布西埃提出了“新建筑的5个特点”，即：①底层架空，②屋顶花园，③自由平面，④横向长窗，⑤自由立面。这些都是由于采用框架结构使墙体不再承重后产生的建筑特点。

柯布西埃 柯布西埃为了获得和谐统一的整体环境，常自己进行室内设计和家具设计，如20世纪20年代就设计了一些充满现代气息的钢管结构椅，其中一种躺椅至今仍在生产。

格罗披乌斯 格罗披乌斯是20世纪最有影响的现代建筑师-设计师之一。他所创建的包豪斯设计学校奠定了现代工业设计教学体系的基础。 格罗披乌斯1883年出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时期曾在柏林和慕尼黑学习建筑，1907-1910年在贝伦斯事务所工作。当时贝伦斯被聘为德国通用电气公司(AEG)的艺术顾问，从事工业产品和公司房屋的设计工作。

1910年格罗披乌斯与青年建筑师迈耶(Adolf Meyer，1881-1929)合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了法古斯工厂，这是一个制造鞋楦的厂房。

伊顿 伊顿提倡“从干中学”，即在理论研究的基础上，通过实际工作探讨形式、色彩、材料和质感，并把上述要素结合起来。 纳吉 纳吉是构成派的追随者，他将构成主义的要素带进了基础训练，强调形式和色彩的客观分析，注重点、线、面的关系。 通过实践，使学生了解如何客观地分析两度空间的构成，并进而推广到三度空间的构成上。 这些就为工业设计教育奠定了三大构成的基础，同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。

布兰德(Marianne Brandt)

布兰德 1926一1927年设计的台灯不但造型简洁优美，功能效果好，并且是由莱比锡一家工厂批量生产的。

布劳耶 布劳耶创造了一系列影响极大的钢管椅，开辟了现代家具设计的新篇章。 这些钢管椅充分利用了材料的特性，造型轻巧优雅，结构也很简单，成了现代设计的典型代表。

米斯 米斯是著名的建筑师，于1928年提出了“少就是多”的名言。1929年他设计了巴塞罗那世界博览会德国馆，这座建筑物本身和他为其设计的巴塞罗那椅成了现代建筑和设计的里程碑。

米斯 米斯也长于钢管椅设计，1927年他设计了著名的魏森霍夫椅。

布里尔 美国三大汽车公司之一的克莱斯勒公司1934年生产 的“气流”型小汽车是由主任工程师布里尔（Carl Breer）从1927年开始按照空气动力学原理设计的。产品的结构和机械性能也经过精心设计，以确保可靠性和舒适性。

列德文克（Hans Ledwinka）

马姆斯登（Carl Malmsten）和马特逊（Bruno Mathsson）

克兰特 他十分尊重材料本身的特点和手工艺传统，并善于吸收不同文化和不同历史阶段的精华。他设计的椅子能满足用户在实用上和美学上的需要。通过采用不上油漆的暖色木材，不着色的皮革和素色织物，他创造了一种接近自然的设计语汇，成了斯堪的纳维亚风格的重要特点。

阿尔托 阿尔托以用工业化生产方法来制造低成本但设计精良的家具而著称。特别有创见的是他利用薄而坚硬但又能热弯成形的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。他于1928年设计的扶手椅是采用胶合板和弯木制成的，轻巧而适用，充分利用了材料的特点，既优美雅致而又毫不牺牲其舒适性。

厄尔 厄尔的设计方法是形式主义的，他的一些车身设计采用了飞机、火箭的造型，以表示其速度感。 厄尔是美国著名的汽车设计师，他于1919年发明了一种用泥塑模型设计车身的标准技术，使汽车车身设计可以更加自由。 厄尔的设计方法是形式主义的，他的一些车身设计采用了飞机、火箭的造型，以表示其速度感。

提革 提革(Walter D。Teague，1883-1960)最早开业的工业设计师之一。 从1927年起他受柯达公司之托设计照相机和包装。 他于1928年设计的柯达便携式照相机偏重于时尚，机身和皮腔采用带镀镍金属饰条的各种色彩进行装饰，并附有一只带丝绸衬里的盒子

罗维 罗维(Raymond Loewy，1893-1986)是第一代自由设计师中最负盛名的。他是第一位上《生活》周刊封面的设计师 罗维的第一个工业设计是1929年为吉斯特纳公司重新设计的速印机

罗维1935年设计的“可德斯波特”牌电冰箱提供了一个设计对于销售活动产生重大影响的范例。早期的冰箱在外观上一直是纪念碑式的，置于高而弯曲的腿上，还有一个暴露的冷凝器。罗维的设计将整个冰箱包容于一个朴素的白色法琅质钢板箱之内，箱门与门框平齐，其镀镍的五金件试图给人一种珍宝般的质量感，在光洁的背景下十分耀眼。冰箱内部经过精心设计后可放置不同形状和大小的容器。这种冰箱有半自动除霜器和即时脱冰块的制冰盘等装置。这一型号成了冰箱设计的新潮流。

罗维还长于运输工具的设计，在20世纪30年代设计了各种汽车、火车和轮船，影响很大。他也是流线型风格的积极倡导者，在这一时期所作的大多数设计都带有明显的流线型风格。1932年罗维设计了“休普莫拜尔”小汽车，该车是获得美国汽车阶层好评的首批车型之一，标志着对于老式轿车的重大突破。

1937年罗维为宾夕法尼亚铁路公司设计了K45/S-1型机车(图9-5)。这是一件典型的流线型作品，车头采用了纺锤状造型，不但减少了1/3的风阻，而且给人一种象征高速运动的现代感。

可口可乐标志及饮料瓶的设计也是罗维20世纪30年代的成功之作 ; 1940年罗维重新设计了“法玛尔”农用拖拉机(图9-6)。在此之前的农用拖拉机常被烂泥沾满铁制轮子，使之变得笨重，影响耕作效率，并很难清洗，外观上也显得零乱繁琐。罗维的设计采用了人字纹的胶轮，易于清洗，四个轮子的合理布局增大了稳定性。这一设计为后来拖拉机的发展指出了方向。

盖茨 盖茨不是流线型的发明者，但却是流线型风格的重要人物。1932年盖茨为标准煤气设备公司设计的煤气灶具就是一件流线型的作品 同年他设计了全流线型的海轮。

盖茨于1939年设计的双层公共汽车也是流线型的。 这一年他还为纽约世界博览会通用汽车公司展览馆设计了20世纪60年代的未来景象，大受欢迎，达到了他在事业上的高峰。

德雷夫斯出身于经营道具和戏装的世家，16岁离开学校进入剧院，在那里结识了盖茨并共事多年。 他于1929年开设了自己的设计事务所，其最有影响的设计之一是他为贝尔电话公司设计的电话机

1935年德雷夫斯为胡佛吸尘器公司设计了一种新型吸尘器，同样取得了成功。早期的胡佛吸尘器使用效率高，但外观粗陋，表面饰有类似缝纫机花纹的图案，表明它是为家庭主妇设计的。德雷夫斯的设计把电机包容于一个简洁的外壳之中，与圆滑的吸尘罩水平相接，两者浑然一体。

拉瑟尔·赖特(Russel Wright) 他的“美国现代风格”系列家具由康兰巴尔公司从1935年起开始生产，这套家具采用结实的漂白枫木，包括了各种配套的品种。通过采用朴素、方正的体型以及带有装饰意味的大半径倒角、粗壮有力的把手而获得整体感。

华根菲尔德(Wilhem Wagenfeld) 他曾就学并任教于包豪斯，在包豪斯的金属车间中他设计了著名的镀络钢管台灯，迄今仍有生产。 华根菲尔德反对自我中心的设计观念，他声称工业中的设计是一种协作的活动，与艺术家的工作毫无共同之处。他否认把功能作为形式的决定性因素，认为功能并不是最终目的，而是良好设计的先决条件。

1929年华根菲尔德开始从家具、陶瓷、玻璃等工业中获得设计委托，这些早期工作的成功使他于1935年被聘为劳西兹玻璃公司的艺术指导。由于改善了产品质量，他设计的特制精美玻璃制品使他获得了国际声誉。

克尔斯汀 他认为机器应是简单的，以使得它们能直接为不了解机械的人所理解，从而防止错误的操作。这种方法体现于1928年他所设计的收音机上,模压成型的塑料外壳将收音机的零部件形成一个整体，控制旋钮清晰而简洁，整个机身朴实无华，没有任何装饰，这种收音机很快得到广泛使用。 克尔斯汀的收音机在国外也有影响，1938年布莱克（Misha Black）为英国依柯公司设计的UAW78型收音机就是一例。

汉宁森 汉宁森在战后设计了许多新型的PH灯具，特别是他设计的PH-5吊灯和PH洋蓟吊灯取得了很大成功，至今畅销不衰。

维纳 丹麦战后最重要的设计师之一是维纳(Hans Wegner，1914-)。他出生于安徒生的故乡欧登塞，毕业于哥本哈根工艺美术学校。维纳与其他丹麦家具设计师一样，自身就是手艺高超的细木工，因而对家居的材料、质感、结构和工艺有深入的了解，这正是他们成功的基础。维纳最有名的设计是1949年设计的一把名为"椅"(The Chair)的扶手椅，维纳的设计极少有生硬的棱角，转角处一般都处理成圆滑的曲线，给人以亲近之感，"椅"的设计也是如此。它那抒情而流畅的线条、精致的细部处理和高雅质朴的造型，又使它具有雕塑般的质量。这种椅迄今仍大受欢迎，成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。

维纳从1945年起设计的系列“中国椅” 便吸取了中国明代椅的一些设计特征。1947年，他设计了“孔雀椅”，被放置在联合国大厦。

雅各布森(Arne Jacobsen，1902-1971) 他1927年毕业于丹麦皇家艺术学院，但大器晚成，直到20世纪50年代才开始成名。他将刻板的功能主义转变成了精练而雅致的形式，这正是丹麦设计的一个特色。雅各布森在20世纪50年代设计了三种经典性的椅子，即1952年为诺沃公司设计的"蚁"椅

1958年为斯堪的纳维亚航空公司旅馆设计的"天鹅"椅和"蛋"椅(图10-11和图10-12)，这三种椅子均是热压胶合板整体成型的，具有雕塑般的美感。

沃森 当时沃森(Kurt Versen)设计的台灯，采用黑色金属管支架，亚麻布灯罩，非常精练质朴，被认为是高雅趣味的体现。

伊姆斯 伊姆斯为米勒公司设计了第一件作品——餐椅(图10-19)，这是他早年研究胶合板的结果。椅子的坐垫及靠背模压成微妙的曲面，给人以舒适的支撑；镀铬的钢管结构十分简洁，并采用了橡胶减震节点。所有构件和连接的处理都非常精致，使椅子稳定、结实而且很美观。

1955年伊姆斯设计了椅面用塑料整体成型的可重叠椅。1958年，又设计了铸铝结构、发泡海绵作面料的转椅。这些设计都产生了较大影响。伊姆斯的其它作品还有1956年设计的安乐椅和配套的垫脚凳等。

沙里宁 沙里宁最著名的设计有"胎"椅(图10-21)及"郁金香"椅(图10-22)。"胎"椅是1946年设计的，采用玻璃纤维增强塑料模压成型，覆以软性织物。"郁金香"椅设计于1957年，采用了塑料和铝两种材料。由于圆足的特点，不会压坏地面。这两个设计都被作为20世纪50~60年代"有机"设计的典范。

雷斯 英国当代主义风格的代表人物之一是雷斯(Erenest Race，1913-1963)。早在1945年他就利用飞机残骸制成的再生铝设计了一把靠背椅和其它一些家具，这把椅子在1951年的米兰国际工业设计展览中获得金奖。1951年他利用钢条和胶合板设计了著名的"安德罗普"椅，这把椅子的造型轻巧而有动感，既可用于室外，也可放置在居室。

罗宾·戴 戴就学于英国皇家艺术学院，毕业后从事家具与室内设计。1948年他设计的一把椅子在美国纽约现代艺术博物馆举办的"国际低成本家具设计竞赛"中获一等奖。1951年米兰国际工业设计展览中他的家具又获金奖。1950年他为希尔公司设计的可叠放椅便是胶合板制成的，这种椅子所采用的倒型腿成了当时的风尚

罗宾·戴还将当代主义风格应用到了家用电器设计上，他1957年设计的电视机便是其中一例。

厄尔 他在汽车的具体设计上有两个重要突破。 其一是他在20世纪50年代把汽车前挡风玻璃从平板玻璃改成弧形整片大玻璃，从而加强了汽车的整体性; 其二是改变了原来对镀铬部件的使用方式，从只是在边线、轮框上部分镀铬，变成以镀铬部件作车标、线饰、灯具、反光镜等，这称为镀铬构件的雕塑化使用。 厄尔在车身设计方面最有影响的创造是给小汽车加上尾鳍，这种造型在20世纪50年代曾流行一时。

厄尔的设计基本上是一种纯形式的游戏，汽车的造型与细部处理和功能并无多大关系。这显然是与现代主义的设计原则背道而驰的。 早在1948年，由厄尔设计的卡迪拉克双坐车就出现了尾鳍，它成了这一阶段最有争议的设计特征。 到1955年卡迪拉克“艾尔多拉多”型小汽车(图10-34)的尾鳍已趋成熟，其整个设计是一种喷气时代高速度的标志，车篷光滑地从车头向后掠过，尾鳍从车身中伸出，形成喷气飞机喷火口的形状。 1959年厄尔又推出了“艾尔多拉多”“型轿车，其使车身更长、更低、更华丽的手法达到了顶峰。 厄尔的设计基本上是一种纯形式的游戏，汽车的造型与细部处理和功能并无多大关系。这显然是与现代主义的设计原则背道而驰的。

尼佐里 1948年尼佐里为奥利维蒂公司设计了"拉克西康80"型打字机，采用了略带流线型的雕塑形式，在商业上取得了很大成功。

1950年尼佐里又推出了"拉特拉22"型手提打字机，设计师从工程、材料、人机工程以及外观等各方面考虑，并且把原打字机的3000只元件减至2000只，设计出了这种机身扁平、键盘清晰、外形优美的打字机。该机对美国的办公机器设计也产生了重大影响。

柯伦波 柯伦波(Joe Colombo)是20世纪60年代较有影响的设计师，十分擅长塑料家具的设计，他特别注意室内的空间弹性因素，他认为空间应是弹性与有机的，不能由于室内设计、家具设计使之变成一块死板而凝固。他所设计的可拆卸牌桌就体现了他的设计思想。

柯伦波1971年早逝，但他的遗作--塑料家具总成，在1972年美国纽约现代艺术博物馆举办的"意大利一一新的家庭面貌"大型工业设计展览中引起了普遍的关注。这套塑料家具总成(图10-46)共有四组，包括厨房、卧室、卫生间等。这些产品都是由可折叠、组合的单元组成的，对不同的房间有很大的灵活性。

萨帕 萨帕(Richarcl Sopper)设计的工作台灯可以以任何角度定位，使用十分方便灵活，体现了一种实用与美学的平衡，成了国际性的经典设计。

索特萨斯 他是同时代设计师中最杰出的一位，1917年出身于奥地利一个建筑师之家，曾在都灵工艺学院学习建筑，20世纪50年代末开始与奥利维蒂公司长期合作，为该公司设计了大量的办公机器与办公家具。

索特萨斯的设计思想受到印度和东方哲学的影响。1969年他为奥利维蒂公司设计的"情人节"打字机采用了大红的塑料机壳和提箱

乔治阿罗 意大利设计公司是由工业设计师乔治阿罗(Giorgo Giugm)与工程师门托凡尼(Aldo Mantovani)共同创建的。乔治阿罗1938年出生，毕业于都灵美术学院，17岁进入菲亚特汽车公司工作。目前意大利设计公司已成了一个国际性的设计中心，并获得了1988年首届欧洲设计奖的荣誉提名。 乔治阿罗本人的设计将风格与对于技术的理解融合在一起，产生了许多成功的产品，其中包括大众"高尔夫" 、菲亚特"潘达、奥迪80、沙巴9000、BMW-MI等驰名世界的小汽车。

1986年，乔治阿罗设计了一半似摩托、一半似汽车的"麦奇摩托"(图10-52)，革新了现代机动车的概念。同年，他还设计一种后驱动的赛车"因卡斯"，这种车的门可以向上开启。

"设计怪杰"科拉尼(Luigi Colani。1926一) 科拉尼的设计方案具有空气动力学和仿生学的特点。表现了强烈的造型意识。与美国的商业性设计走到一起来了。柯拉尼用他极富想象力的创作手法设计了大量的运输工具、日常用品和家用电器。其中一部分生产后得到推广。

柳宗理 1956年柳宗理设计的"蝴蝶"凳

罗西