第二章 电影摄影 电影摄影创造视觉形象的技术手段，是光学镜头、感光材料及摄影机机械设备。它的艺术手段是光线、运动、画面构图的处理，以及各种摄影技巧的运用。

第一节 摄影机的发明与电影镜头的产生 一、摄影机的发明 1、活动照相 2、转轮摄影机 3、摄影枪 4、爱迪生的发明 （留声机式的摄影机、 35mm胶片，“魔柜”）

二、不同焦距产生性能不同的光学镜头 镜头的概念：电影摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的连续画面片断称为电影镜头，简称镜头，它是电影构成的基本单位。

镜头与焦距的长短（拍摄时的角度） 标准镜头：标准镜头的视角约50度左右， 这是人的单眼在头和眼不转动的情况下 所能看到的视角，从标准镜头中观察的 感觉与我们平时所见的景物基本相同。 （35mm相机的标准镜头的焦距多为40mm ，50mm或55mm 。120mm相机的标准镜头 焦距一般为80mm或75mm，相机的片幅越 大，则标准镜头的焦距越大。） 广角镜头：摄影视角比较广， 适用于拍摄距离近且范围大的 景物，有时用来刻意夸大前景 ，增强远近感或透视效果。 （35mm相机的典型广角镜头为 焦距28mm，视角为72度。） 广角镜头

。 长焦距镜头：适于拍摄远距离的景物，景深较小，因此容易使背景模糊，主体突出。 135mm以下称中焦距，中焦距镜头经常用来拍摄人像，有时也称为人像镜头。 135～500mm称长焦距，500mm以上的称为超长焦距，其视角小于5度，适用于拍摄远处的景物 长焦距镜头

三、视距不同的景别 景别产生的理由：为了让观众在银幕上看到表现对象的不同距离、不同角度的形态，就产生了镜头的不同景别。 景别的概念：景别是被摄主体在画面中呈现的范围，景别的大小同摄影镜头的焦距有关，焦距变动，视距相应发生远近的变化，取景范围也就发生大小的变化。 景别的划分：景别划分没有严格的界限，一般分为远景、全景、中景、近景和特写。 景别的划分方法有两种：（1）以被摄主体在画面中所占比例的大小为准，凡拍摄主体全貌均为全景，凡拍摄其局部则为中景和近景；(2)以画框截取成年人身体部位多少为标准。一般多采用第二种划分法。

远 景 1、远景的概念：远景是摄影机远距离拍摄事物的镜头 。 远 景 1、远景的概念：远景是摄影机远距离拍摄事物的镜头 。 2、远景的功能：镜头距离拍摄对象比较远，画面开阔，景深悠远。此种景别，能充分展示人物活动的环境空间，可以用来抒发感情，渲染气氛，创造某种意境。

全景 1、全景的概念：全景是出现人物全身形象或场景全貌的镜头。 2、全景的功能：此种景别的视野相对小些，既能看清人物又可看清环境，故可以表现人物的整体动作以及人物和周围环境的关系，展示一定空间中人物的活动过程。它常常用来拍摄人物在会场、课堂、集市、商场等一定区域范围中的动作，是塑造环境中的人或物的主要手段。

中景 1、中景的概念：中景是表现成年人体膝盖以上或场景局部的电影画面。 2、中景的功能：中景可使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流，有利于交代人与人、人与物之间的关系，是表演场面的常用镜头，常用来做叙事性描写。中景镜头处理的好坏，往往是决定一部影片造型成败的重要因素。

近景 1.近景的概念：近景是表现人物的腰部或胸部以上形象的镜头。 2.近景的功能：此种景别人像占据大部画面，环境变得零碎而模糊。观众已难于看清人物的动作，注意中心往往在人物的肖像和面部表情上。所以常用来表现人物的感情、心理活动，它的作用相当于文学中的肖像描写，适宜于对人物的音容笑貌、仪表神态、衣着服饰的刻画，突出人物的神情和重要的动作，也可用来突出相当的景物，是电影作品中大量运用的景别。

特写 1.特写的概念：特写是表现人物肩部以上部位或有关物体、景致的细微特征的镜头。 2.特写的功能：特写是视距最近的一种景别，能把表现的对象从周围环境中强调、突出出来，使观众去注意某某关键性细节，诸如惊愕的眼睛、欲滴的泪水、颤抖的睫毛、抽搐的肌肉等等，可造成强烈而清晰的视觉形象。

四、运动镜头 1.运动镜头的概念：运动镜头主要指镜头自身的运动，就是用运动摄影的方法拍摄的镜头，包括推、拉、摇、移等。 2. 推镜头的概念：推镜头是被摄对象位置不变的情况下，摄影机向前缓缓移动或急速推进的镜头。 3、推镜头的功能：用推镜头，使银幕的取景范围由大到小，画面里的次要部分逐渐被推移画面之外，主体部分或局部细节逐渐放大，占满银幕。在景别上也由远景变为全、中、近景甚或特写。

拉镜头 1.拉镜头是与推镜头的运动方向相反，摄影由近而远向后移动离开被摄对象 。 2.取景范围由小变大，被摄对象由大变小，与观众　距离也逐步加大。画面的形象由少变多，由局部变化为整体。 3.在景别上，由特写或近、中景拉成全景、远景。 4.拉镜头的主要作用是交代人物所处的环境。

摇镜头 1.摇镜头是摄影机不作移动，借助于活动底盘使摄影镜头上下、左右、甚至周围的旋转拍摄，有如人的目光顺着一定的方向对被摄对象巡视。 2.摇镜头能代表人物的眼睛，看待周围的一切。它在描述空间、介绍环境方面有独到的功用。 3.左右摇常用来介绍大场面，上下直摇又常用来展示高大物体的雄伟、险峻。摇镜头在逐一展示、逐渐扩展景物时，还使观众产生身临其境的感觉。

移镜头 1.移镜头是摄影机沿着水平方向作左右横移拍摄的镜头。 2.移镜头是机器自行移动，不必跟随被摄对象。它类似于生活中的人们边看走的状态。 3.移镜头同摇镜头一样能扩大银幕二维空间映像能力，但因机器不是固定不变，所以比摇镜头有更大的自由，它能打破画面的局限，扩大空间视野，表现广阔的生活场景。

跟镜头 1.跟镜头是摄影机跟随被摄对象保持等距离运动的一种移动镜头。 2.跟镜头跟随运动的主体，有特别强的穿越空间的感觉，适宜于连续表现人物的动作、表情或细部的变化。

五、空镜头 1.概念：空镜头是指画面上没有人物而只有景或物的镜头，也叫景物镜头。 2.功能：空镜头的内容不“空”，它是影视介绍环境、叙述事件、刻画人物、 传情达意的重要手段。 3.空镜头的分类：空镜头的在展示故事发生的环境时，往往出现在影片的开头。空镜头有写景与写物之分。写景的往往用全景、远景，通常叫做风景镜头；写物的大都用特写、近景。

六、主观镜头 1.概念：凡是代表剧中人的眼睛，直接目击、观察大千世界中的人、事、景和物，或者表现人物的幻觉、梦幻、情绪等等的镜头，称为主观镜头。 2.剧中人的眼睛：把镜头作为剧中人的眼睛，这是影片中常用的手法。它让观众从剧中人的视角，来体味其经历、感情和行为，使观众与剧中人合而为一。 3.人物的精神状态或情绪：比如用天旋地转，摇晃不定的画面，表现人物的头晕目眩，或伤势严重；用光怪陆离、混浊不清的形象，反映人物的醉眼朦胧。 4.人物心理。借助主观镜头展现人物的幻觉、幻听、想象以表现人物的内心世界。

七、特技镜头 1.概念：特技镜头是电影独有的重要表现手法之一，这是利用电影摄影机的技术性能(包括洗印技术)来创造各种现实的与非现实的银幕画面的表现手段。 2.分类：特技镜头可以造成某种情绪色彩、情调、气氛，创造特定的心理效果。主要有慢镜头、快镜头、仰拍等几种。 3.慢镜头：慢镜头是用高速摄影机拍摄而成的。一般的镜头每秒24格，高速就可能是每秒48或96格，而放映的速度仍然是每秒钟24格，于是就产生了慢动作、慢运动，又称之为升格。慢镜头有着鲜明的修辞功能。

快镜头：快镜头恰与慢镜头相反，摄影机以低于24格/秒的频率拍摄，当以正常频率(24格/秒)放映出来时，就产生了较实际过程为快速的视觉效果，即所谓的“快动作镜头”，又称之为降格。 仰拍镜头：仰角拍摄是摄像机低于被摄主体的水平线向上进行的拍摄。仰角拍摄由于镜头低于对象，产生从下往上、由低向高的仰视效果。仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好像显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。仰拍具有夸张感，能夸张被摄体的高度，利用贴近地面的仰摄，可夸张运动对象的腾空、跳跃等动作，具有很强的视觉冲击力，并产生比实际生活更强烈的感受。