成為遊戲設計師 數位遊戲設計達人講座 授課講義
遊戲開發的專業簡介 開發過程中,有各種不同的專業人士分工合作,才能完成一款遊戲。遊戲開發中常見的專業有: 企劃:負責設計規畫遊戲內的所有內容、包括遊戲的玩法 美術:負責遊戲畫面與視覺有關的素材製作 程式:負責實現企劃設計的遊戲規則與過程,撰寫整個遊戲軟體。 音樂音效:負責製作與處理遊戲中需要的各種聲音效果,包括背景音樂、各種聲音、甚至是角色的語音等等。 測試:確保遊戲軟體的品質
開發遊戲人員對成功遊戲的貢獻 製作人:團隊管理與負責整個遊戲產品成敗的人 遊戲企畫:成功遊戲的開端源起於完整、精密的遊戲設計。 故事作家:替遊戲塑造玩家會喜愛的角色,以及讓玩家願意一關關玩下去的遊戲故事。 美術人員:視覺永遠是玩家對遊戲的第一印象。 程式人員:最後將遊戲內容整合成一個可以在玩家電腦上執行的軟體 音樂音效製作:營造遊戲氣氛中很重要的一環。 測試人員:負責品質的保障,協助技術人員排除遊戲軟體的問題
遊戲設計課程重點 遊戲設計的方法,或稱為遊戲企劃的工作 做遊戲設計並不是學習如何用3D Max建構精美的遊戲場景與遊戲人物,那是美術人員的任務 做遊戲設計並不是學習如何撰寫C++或Java程式,那是遊戲程式師的工作 遊戲設計(或遊戲企劃)是一門專業的設計工作。
遊戲企畫的專業背景 人文 藝術 商業創意 技術 心理學 創意寫作 歷史人文 美術製作 動畫與卡通 音樂音效 電影拍攝原理 建築與室內設計 經濟原理 商務 技術文件撰寫 電腦程式設計概論 數學與物理
溝通:最重要的專業 設計遊戲最重要的專業,其實不是創意!而是「傾聽與溝通」。
傾聽的對象 傾聽是一門學問,遊戲企劃主要傾聽的對象有誰: 傾聽團隊成員 傾聽遊戲玩家 傾聽遊戲本身 傾聽發行商 傾聽自己的理想
溝通技巧 遊戲開發是一個共同作業的工作模式,仰賴許多不同專業與不同背景的人,能和諧地一起工作。 在大多數的遊戲團隊中,這些都要靠遊戲企劃能與所有團隊成員有效的溝通。 遊戲企劃要溝通的對象,並不僅僅是自己團隊中的成員。 這可能包括公司以外的外包人員、來自於發行商的人、或是公司的主管等,說服大家接受企劃的設計點子。
遊戲開發的從業態度 對專業的需求程度增加 建立正確的心態 了解遊戲企劃 v.s. 遊戲藝術家的區別 從「我」走向「你」 瞭解協調者與號令者的差別 追逐理想與完成工作任務的平衡點
對專業的需求程度增加 過去受限於電腦或遊戲機有限的記憶體/記憶卡容量,遊戲的規模一般來說都不大。 負責設計遊戲的「遊戲企劃」,也逐漸不再是一個人能勝任的工作。 美國或加拿大的中大型遊戲開發團隊裡,主企劃 (Lead designer) 負責遊戲產品的整體方向、風格與主要玩法的掌控,而主企劃之下還會有幾位遊戲企劃人員,負責遊戲項目中的所有設計細節。 有時會有所謂的執行企劃,負責追蹤開發過程中各個環節的進度、製作情況、不同小組與小組間的協調等任務。
遊戲企劃 v.s. 遊戲藝術家 雕刻、繪畫等闡述性藝術的作品,必須有要有藝術家絕對的專心一致,才能產生好的結果;商業創作 (譬如遊戲企劃或電影編劇),卻是一個無法接受過強自我意識的工作類型。 不要只用自己主觀的意識,去假設玩家必然喜歡什麼,或是玩家不喜歡什麼。 從過去受好評的遊戲、市場上有成功實例的遊戲中汲取經驗 從別人的成功經驗中發想屬於自己的特色
從「我」走向「你」 「愛看電影」與「會拍電影」之間並沒有等號。同樣地「愛玩遊戲」與「會設計遊戲」之間也沒有等號。 喜愛玩遊戲需要的是對遊戲的熱情。而真正的遊戲企劃除了熱情,還需要更多遊戲企劃的專業訓練。 遊戲玩家心中所想的是「自己」最想玩的遊戲是什麼,而專業遊戲企劃想的是「別人」─那些要掏錢來買我遊戲的人─最想玩的是什麼。
Sid Meier說 「遊戲企劃最重要的任務,是要讓玩家得到樂趣,而不是企劃自己或是電腦開心!」
瞭解協調者與號令者的差別 產業中許多遊戲團隊中,負責發號施令的是製作人 (大一點的團隊可能有專門的遊戲導演)。 真正決定遊戲製作大方向的是製作人,而遊戲企劃則是負責落實這個大方向與完成所有設計細節的人。 實際情況是,大部分的遊戲企劃都在替「製作人」實現「他」的夢想,做「他想做」的遊戲。 在產業中,有些遊戲團隊很講求讓每個團隊成員都參與遊戲的企劃,而遊戲企劃人員是最後決定如何整合大家意見的人。 也製作人很強勢的團隊,遊戲企劃負責在製作人所設下的框架下,完成所有的企劃細節。
瞭解追逐理想與完成工作的平衡點 遊戲產業創作的是遊戲商品,商品的創作有目標、有時間壓力、有預算經費問題、還有更多是客觀條件的限制。 許多產業中資深的遊戲企劃,不僅僅保留了他們的理想,而且懂得怎樣在自己的理想與工作任務之間找到平衡點,暨能完成工作上交付的任務,又能將自己的理想注入這些任務中。
第二人稱洞察力 「第二人稱的洞察力」就是一種可以從接受者─你─的角度設身處地來想的觀察能力。 娛樂工作者─遊戲設計者或是動畫、電影編劇,他們需要有對觀眾會如何接受他們作品的洞察力。 而遊戲的設計者,還需要對於觀眾接收作品內容後,會產生的回饋行為做預測。 必須要能從自我的心態中走出來,走進觀眾的心態裡。
如何鍛鍊第二人稱洞察力 同理心的認知 進入別人的腦子來思考 最基本的就是要了解玩家的心理情緒。 要當好的遊戲企劃,一定要當好的遊戲玩家 想像一下當老師去教別人的過程 老師這種職業,是最需要第二人稱洞察力的職業。他的任務是傳遞知識,所以他需要先想到學生會感到困惑的部份。 學生腦中會有哪些問題?他們會怎樣想這個事情?萬一他們聽不懂,那要換怎樣的講法?